接受批評或許就是接受了教育，只有虛心方能進步，接受批評有不少啥，只當是學習。能把別人的批評當做動力，前途無量。

有人說“別在意其他攝影師的批評，除非你看到過他們的作品”。首先，我不贊同這種觀點，這分明是拒絕批評，即使批評你的攝影師作品沒你拍的好，或者即使人家不是攝影師，對你攝影作品的批評也要理性看待而不是拒絕。

現在有很多人聽不得批評。目前雖然攝影隊伍日益壯大，攝影創作空前繁榮，但探討攝影理論的文章很少，攝影批評的文章更是鮮見，大多是一些相互吹捧和奉承的溢美之詞，可謂“高帽滿天飛，大師遍地走”，說明當前攝影批評的氛圍明顯不足。

照片是攝影者心血，是勞動的成果，透過各類平臺和自媒體展示出來也不要沾沾自喜，這時候如果有人對照片評頭論足，談談自己的見解，這一定是一件好事，因為討論總比不討論的好。雖然大家都喜歡聽鼓勵，但是隻是一味的鼓勵，就會成為一副麻醉劑，讓我們安於現狀，攝影水平就會徘徊不前。這時候有批評的聲音，能讓你認清照片缺陷，就會成為推動自己進步的一個契機。所以，我們要正確面對批評，理性的聽取各方面的意見。一是要虛心一點。要認清自己拍攝的現狀，自己是初學者還是入門者？自己是高手還是大師？針對自己的現狀，明細自己的缺項，應該擴大自己的視野，並在某些專業的攝影領域裡面深化學習。比如說你喜歡風光攝影，你就可以在風光攝影這個問題上一直持續不斷的進行學習，成為這個範圍的行家。如果你不擴大視野，不去深化學習，最終造成的結果就會總覺得自己很牛，已經站在攝影之高山之巔了，別人不如你，說的都是無中生有。這樣一來，只要別人提出反對意見，你就習慣性的反駁他，根本就不去認真思考對方說的是否有理。古語說“智者千慮必有一失，愚者千慮必有一得”，每個人都有長處和短處，因此要有虛懷若谷的心態去看待批評。二是要冷靜的思考。別人提出的批評，可以有三個選項：可以接受，可以部分接受，也可以完全不接受。但不管你選擇哪一個，一定要進行理性的思考和分析，而不只是一個感性的、動物性的反抗，這種反抗完全無益於我們繼續學好攝影，會阻礙我們攝影水平的提高。

我認為是不用在意其他攝影師的批評。原因很簡單，攝影是一門綜合的藝術，每個攝影師關注的題材和表達的主題不同，因此在表現手法，色彩運用，構圖技巧，光影捕捉等方面都會有不同的表現。比如風光攝影師在構圖、光影方面要求就比較高，被同行調侃為靠天吃飯的攝影師。人像攝影師則要求重點突出作品中的人物，對人物的眼神、形態、表情要求抓拍精準傳神。靜物攝影師則對室內如何布光要求比較苛刻，必須把物品的紋理、質感充分體現出來。當然對於別人的批評也要用客觀的態度來對待，對的虛心接受加以改進，不認可的保留不同意見共勉。

我的看法：不管是攝影師還是其他觀眾，對攝影作品提出批評和看法，都是對攝影愛好者一種幫助和愛護，也是一種鞭策，我們應該表示樂意接受，不要有別的什麼不愉快的想法。

作為攝影愛好者，對於“別在意其他攝影師的批評，除非你看到過他們的作品”這種觀點，我覺得應該用一分為二的方式去看待這個問題。換句話說，不管是其他攝影師，還是其他視覺藝術創作者，只要說得有道理，對自己的攝影水平的提升有幫助，不一定要看別人的作品，就得接受別人的評判和建議。

攝影藝術，是一門主觀意識比較強的藝術形式，對同一內容的表現，不同的人，由於文化內涵不一，生活經歷不一，藝術修養不一，生活環境不一，所產生的共鳴點和共鳴程度，也大有不同。

在視覺藝術的創作上，我經歷了十八個年頭，一路走來，經歷了各種各樣的波折，有困惑也有明朗，有快樂也有憂傷。尤其是在自己的創作上遇到瓶頸的時候，更有一種說不出來的痛苦，這個時候只想放棄。

攝影也是這樣，在前進的道路上，難免遇到挫折和瓶頸，如果想在自己的攝影水平上有新的突破，就得要在意其他攝影師或者視覺創作者的批評，當然，這種評判是對自己攝影水平的提高有用的評判。在遇到瓶頸的時候，自己是不知道的，總覺得自己拍攝的作品不別人差。這個時候，就需要別人的指點或批評。

當然，不同人的建議和批評是不一樣的，有對自己攝影水平提高有作用的，也有沒有作用的。這就需要自己來判斷，接受對自己有益的建議和批評。

不排除有些人，自以為是攝影界的大師，到處亂批評，總覺得自己拍攝的作品是最好的，不管是形式上，還是內容上都是無可挑剔的。對於這種人，我一概不予理會，讓他（她）去吧，把精力放在自己的攝影創作上去。

不一定，NBA的教練也只是會訓練和調節戰術，也不會打籃球，所以攝影師說得對有道理是可以聽的，不一定看它作品！個人覺得是這樣！

攝影師有個通病，挑別人的毛病缺發現不了自己的！當然，所有的技術人員幾乎都有！跳出來看，沒什麼，人的審美就不是唯一標準，做你喜歡的就行！

每個人都在意別人的意見，包括讚美與批評，善意的意見是非常好事，可以發現自己的不足，往往就怕一些臭蟲，不懂扮懂的來指點江山。

那當然，攝影是一項專業技能，沒有足夠的技術和審美，怎麼給人點評？最起碼你得看看他拍的照片，確定是不是拍的比你好吧？如果拍的比你還差，有什麼意見讓他自己留著吧。

“別在意其他攝影師的批評，除非你看到過他們的作品”，對這個觀點，我的意見:只要其它攝影師指出的是自己的不足，可以幫助自已進步和提升就應接受，攝影技術本來就是在拍攝過程中交流分享提升的。

攝影是一門很主觀的藝術，不同的審美觀，不同的閱歷，不同的年齡段，看待同一張片子都會產生不同的看法。

但是我覺得在批評中，還是要把握方式方法。既不是一味的追捧，也不是一味的打擊。一味的追捧會讓拍攝者認識不到自己的不足。一味的批評會打擊拍攝者的信心。所以無論是讚揚還是批評，請都從善意的角度出發。

如果遇到老師們批評我的片子，我會認真聽取意見。如果遇到全盤否定和批評，在理的我會思索。有些人特別喜歡批評別人，每一張片子都有毛病都是費片，而自己卻沒有幾張拿得出手的片子。這樣一味的吹毛求疵，那我也會不予理睬。

所以關於這個問題的回答，好的批評和建議一定會樂於傾聽和接受。無關緊要的點評，完全可以不理睬。

他為什麼要批評你？

為什麼其他攝影師對你進行點評？首先，你要把你的作品分享出去，不管是否有意被其他攝影師看到，嘴長在別人身上，我們不能讓他閉嘴，但我們可以選擇不聽，既然分享出去了，就要做好聽到不同聲音的心理準備。

第二，面對批評，是針對作品，還是針對人？針對你個人的批評好辦，當作耳旁風，這樣的評價對你在攝影學習道路上的成長沒有一點幫助，即使你拍的再好，他也是五十步笑百步而已，針對作品的批評就要另當別論了，具體分為以下幾種情況：

他是技藝超群的攝影大師，針對你作品存在的問題提出建議。這種情況是值得我們學習和注意的，在任何學習的道路上，直接吸取他人的經驗是成長最快的捷徑，但不能在別人的世界裡迷失，要保留自己的風格。他的水平與你不相上下，在與你討論攝影作品時也是各抒己見，這時可以與他一辯，說說你自己的看法，沒有任何一個觀眾比作者本身更瞭解作品，你可以在探討中與他共同進步。他不具備攝影技術，但具有很強的藝術鑑賞能力。這樣的人的意見也是值得聽取的，但不實際走一遍的人總會覺得很容易，你可以為他講解為什麼在你的攝影作品中呈現這樣的畫面，相信他會從中得到學習，你的知識也會更加紮實。他什麼都不懂，既不會拍，也不會看。我就遇到過這樣的人，憑空臆想攝影，既不瞭解攝影藝術，也沒實操過攝影技術，過來就是你評頭論足好像他是世界第一人一樣，面對這樣的人，要麼置之不理，要麼直接噴，不用走流程。為什麼要看他的攝影作品？

目前在行業裡存在著太多太多的老法師、器材黨，理論知識一套套，實際拍出的照片卻水分十足，這時就要看他的攝影作品來判斷，他的話到底對我們有沒有幫助，然後再做考慮。我曾經遇到過一個對攝影一知半解的人，指著我的攝影作品說：“你這調色一點都好，看看人家好萊塢電影裡面是什麼樣的吧！”五十步笑百步，著實讓人討厭。

結語

其實不管是誰，在分享出一張照片前，絕對是不希望聽到批評的，每個人都想聽到認可和讚美，作為藝術，更希望被讀懂、被理解，面對批評，更多的是想要一個“憑什麼”的理由，憑什麼你來否定我的辛勤付出？從而會錯失一些提升自己的良機。面對批評，理性思考、合理吸收，是成長的重要過程，但還是那句話，不要在別人的世界迷失自己，要培養自己的風格，就像是書法，字好字爛誰都能看得出來，但好字未必人人都能認得出。另外，在評論他人的攝影作品，儘量保持中肯，言語委婉，先揚後抑，更能讓人接受，也不失為高情商的一種表現。

這個觀點本人愚見：善待他人的意見，無論好壞，哪怕你看了他的作品，甚至有外人評說，他的作品不如你的。現在玩相機的越來越多，脖子上掛個好相機就可稱大師了，我很在意那個師字，回憶黑白膠片年代，你能拍清楚那照片就很好了，何況你還捨不得膠捲，每次裝片的時侯還要粘一截底片，說是偷兩張。那時又有幾個敢稱為師的，夲人老朽，一直把自己看作是個照像的，曬一張照片，甚至還不敢稱是作品。即然現在挎個好相機，就是攝影師，滿嘴跑火車的，肯定多了去，別人的意見都善待，哪怕別人只誇你相機好，你還要回以呵呵，無需看他的了他的作品，評價他的水平，再還以顏色！同行之間，我是非常歡迎捧喝類意見的，想拍好照片，個人修為極為重要，包括好性格。對於初學者，本人忠告，要進步，臉皮厚點好。

（傑依·查普曼說：批評沒有能力達到藝術的高度。藝術進入了一定高度，除了它自己，其他表現形式都無法企及的境界。