俗話說，同行看門道，外行看熱鬧。其實欣賞油畫和欣賞其他藝術門類的作品道理是一樣的。以新聞記者行業來說，報道體育的要懂體育，報道美術的要懂美術。報道國學文化、報道中華武術的記者，同時也要懂幾分武術。這樣在你的行文措辭方面就不會說外行話，你的評論評價論述會恰如其分。

鑑賞油畫的能力是隨著閱歷的積累而提升的。鑑賞者首先對油畫的流派發源，歷史、演繹以及各個流派的名畫家，要多有了解。如印象派，學院派、抽象派。瞭解了名畫家的繪畫風格和閱歷師承，鑑賞的時候就會左右逢源，輕車熟路，以上是指油畫的流派而言。在油畫的繪畫技法上又分為平塗法，散塗法和厚塗法。在內容上又分為靜物，風景，人物肖像，人體繪畫等等。當然提升油畫鑑賞能力，豐富油畫知識最簡潔的辦法還是多和一些油畫家交流，看他們作畫，聽他們的創作以及學畫心得，也可以閱讀有關資料和書籍。鑑賞能力，審美能力的提升是一個循序漸進，水到渠成的過程。

昨晚上對這個問題開始寫了幾段，覺得題寫大了！

經過昨晚的思考覺得凡是想提高對油畫的鑑賞能力的人多數是業餘的油畫愛好者。專業學油畫的美術生在校期間任課老師或多或少會講一些對世界名畫的鑑賞的例項。當然一切取決於授課老師掌握專業知識的能力和會講課的方法。所謂名師出高徒！

世界美術史乃之歐洲美術史是一個巨大的充滿了魅力的寶庫。在歐洲美術史上700多年來出過無數的繪畫大師，比如眾所周知的14世紀歐洲文藝復興時期的達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾三傑。過後在一系列繪畫變革中產生的：

1，風格主義（16世紀）

2，巴洛克藝術（17世紀）

3，洛可可（18世紀）

4，19世紀

新古典主義

浪漫主義

批判現實主義

巴比松畫派

拉斐爾前派

學院派

印象派

後印象派

等等21個流派的藝術。如此多的藝術流派極大地豐富了歐洲的繪畫藝術寶庫。如此眾多繁複的繪畫藝術，世界上沒有一個人能全部掌握這個藝術瑰寶的全部知識。

今天在這裡我僅僅向各位介紹了讓大家對世界繪畫史的發展脈絡做一個扁平化的推介。

我們回到開頭的問答題。

現在不管老的、少的、小的，在全國大中城市欣起一股全民學美術的浪潮。據本人所知目前線上學美術的美術愛好者們數量達到千萬人次。是建國以來沒有過的海量人數。一切拜改革開放給廣大人民帶來的紅利。

在當前盛世，老百姓豐衣足食的今天。老百姓開始懂得了追求過去百姓無法做到的更高層次的精神層面的享受。然後社會上喜歡歌賦琴棋書畫的業餘愛好者多了起來。

我認識多年的朋友其夫人是書畫愛好者，他夫人剛開始習畫時畫的山石就他一個門外漢只能直觀地把山石看成了一個＂饅頭＂。經過一段時間後，一個對繪畫一無所知的我的朋友慢慢讀懂了他夫人經過努力把山石的＂石分三面＂的形態特徵描繪了出來。他認為他夫人學業進步了。

我舉的這個例項是想說明一個人從一無所知到看得懂作品的優和劣是有一個循序漸進的過程。一幅作品的優和劣是經過一一比對後確定的。同一個繪畫的人他的作品如果按他個人從手繪的第一幅作品起，如果把每一年作一個階段。我們按第一幅到最後一幅，可以看到這一位美術生的繪畫成長規跡。如果是取得了很大的進步，那就說明了他的畫還有成長的空間。如果看了幾十張，每一張都是相同的水平。那這位先生該檢查自己是那方面出了問題，是那個地方沒有做好存在了卡住成長的瓶脛？

清代書畫大家吳昌碩先生一輩子慕寫巜石鼓文》。吳老先生的學習方法值得借鑑。吳老先生把每個月寫過的字集中在一起，逐月累計。他每一個月寫過的字與上一個月作對比來檢查他書寫的書法是否進步了！十幾年前我買過吳昌碩先生慕寫的巜石鼓文》帖。當時還看不懂。後來看過吳昌碩前期寫的《石鼓文》經過一對比，明顯地他後期的書法比早期的書法寫得更蒼勁挺拔有力。我們觀吳昌碩老先生畫的花鳥畫就會感到他的畫筆力雄渾、筆法老到粗放線條具震撼力。從他的作品中看得出《石鼓文》筆力遒勁的力道來。

再舉一個例子，我上海的一個朋友手裡有一幅他中意的人物風情畫。他非常喜歡，因為不懂找人幫忙看看。我看過後覺得祘有專業水平吧。畫中的人物形象還生動，畫面構圖類似年畫風格。畫這幅畫的先生可能不善長繪景和山石、樹木。總之敗筆不足之處甚多！我指出了不足之處，一切取決於他本人是否收藏此畫。

這樣的列子不勝列舉。這裡不再一一講述….。

以前在校時授課老師每每告誡我們每一個人必須不斷地提高自己的學習能力的鑑賞能力。所謂鑑賞能力就是不斷地看和讀大量的優秀的大師們的作品。要把自己訓練成＂眼高手低＂的能力。如果一個人缺少對優秀作品的認知能力，你將會是一個＂眼低手低＂的人。你每畫的一幅畫都不會取得進步！

各位喜歡繪畫，喜歡看但自己不會畫不要經。有一份熱愛美術繪畫的心也是一種雅興，對一幅畫看不懂是十分正常的。就是繪畫的專業人士，他們中也未必有人看得懂十九世紀各個年代各個流派的畫。就象中國唐宋元之前的那些高古的文人畫，在沒有專家指點基本上就是看不懂讀不懂。

一個人的藝術修養和一個人的道德修養一樣是依靠長期的學習和在良好的人文環境和藝術環境中形成的。

普通門外漢透過努力，透過多看、多讀多與人交流也會慢慢由外行成為內行的。

願一切愛好藝術和美術的朋友們多多地進各地的美術館、博物館。大家都來關心和熱愛美術。讓中國大多數人早日擺脫＂美盲＂的帽子!

這個，又是個大問題。要說清楚這個問題，確不容易。

油畫，大致可分兩類，即寫實油畫與抽象油畫，寫實油畫又分許多種，包括了古典寫實，印象派，後期印象派及意象，點彩，超寫實等諸多種類，抽象油畫又分造型抽象，理念抽象，變形意象等等，真的挺複雜的。

不全面談了，僅說說現在較常見的中式寫實油畫吧。

所謂“中式寫實油畫”，是我發明的稱謂，我們中國的這種風格的油畫，有前蘇聯油畫的影子，又有印象派的色彩，還有些古典油畫的特點，還有歐美近現代的大師對中國油畫面貌都有影響，但是，卻真的有中式風格。

這種風格主要是近幾十年來是非常常見的。

代表畫家如陳逸飛，陳丹青，艾軒，楊飛雲，陳衍寧，關則駒等等。

大多數不太出名的畫家，風格也類似上述名家。

欣賞這類油畫，有兩個層次，基礎層次是繪畫技巧，包括了構圖，造型，色彩等屬於表現力範圍的東西，表現力越強，畫面效果就越好。

笫二層次是思想內涵。中國畫家都很重視這個層次，所以，好作品不單有好的表現力，還有內涵，有思想。有了這些東西，畫就有了靈魂，就有了生命力。

至於怎麼提高欣賞力，方法也很簡單，就是學，從理論上學，看些理論書，還要大量欣賞優秀油畫作品，有條件的最好看原作，最好還能學習畫油一段時間，欣賞力就會慢慢地提升了。

題主可能沒有表述清楚，我理解這道題的意思是如何提高對人體油畫的欣賞能力。

的確，在我們看到的大量的西方油畫作品中，人體油畫佔了相當的比重，在油畫的三大主要派系寫實主義、印象主義、抽象主義油畫中，都有很多表現人體的作品，說人體油畫是西方油畫創作的重要形式一點都不過分。

但是，由於東西方傳統文化的不同，審美理念的不同，在西方已被普遍接受併成為一種文化現象的人體油畫在東方一直存在著不同的認識和看法，甚至還有人將人體油畫與淫穢色情扯到一起。因此，如何提高對人體油畫的欣賞能力成為人們關注的一個問題。

一，提高欣賞人體油畫的能力，要了解人體油畫的發展歷史。

我們說，藝術來源於生活。任何藝術的產生都有它產生的文化歷史背景。人體油畫產生於歐洲文藝復興時期，但是它的根卻在2500多年前的古希臘時期的人體雕塑和人體繪畫。十五世紀油畫研製成功以後，適逢文藝復興時期。文藝復興“復興”什麼，就是復興古希臘(古羅馬)文化藝術，當然，這是從形式上講，其宗旨是倡導以人為中心的人文主義精神。在這種背景下，人體油畫得以迅速發展，並形成系統的油畫創作理論體系，列入官辦的美術教學課程。

二，提高欣賞人體油畫的能力，要學習一點美學方面的知識。

發現美塑造美表現美是藝術的本質特徵。如果說藝術是表現美的，應該沒有異議。如果說人體是美的，應該也沒有異議。但為什麼透過油畫來表現人體的美就有了異議呢？說到底，這是一個審美理念的問題。學習一點美學知識，提升自己的審美意識和審美素養，從美學的角度藝術的角度去看待人體油畫，很多異議都可以化解和消除。

三，提高欣賞人體油畫的能力，要有虔誠平和的心態。

人體油畫是藝術再現人體美的一種表現形式，可以提升人類對自我的認知，可以給人以心靈的共鳴精神的愉悅和美的享受。你以虔誠的平靜的心態去審視人體油畫，你看到的是至真至美，這種美是不可替代的。而且這種美不僅體現在人體的表象，還反映出人的內心世界，蘊含著人們的思想情感和對美好生活的追求嚮往。但是，如果你帶著反感或不平和的心態去看人體油畫，你的認識和結論就會不同，而且你也很難從人體油畫中得到藝術的薰陶和美的享受。

欣賞油畫，只要是看畫好的畫畫得是否逼真，是否較接近真實，既是藝術品又不失有美的靈性，這就自然而然提高了油畫的欣賞能力！

鑑賞油畫人體應是有高頂素質和行內人們欣賞的，一段人群認為是畫家們自賞或煅煉人體結構，以撐握畫人物的準確比例。因人們穿上衣服未知人體自身之結構，看慣了也無奇，無神秘。或說欣賞人體畫是人的自臭美，如果人類生出的外表象牛一樣，那畫家們畫出但然說"這人體不美吆"？最後也是自美，看君們思考吧……

油畫要探討新的藝術思維和表現方法。迴歸古典，迷醉超現實主義繪畫，在具有高科技照相術的今天，求其逼真實在意義不大。藝術不是單純張揚繪畫技巧，更重要的是反映社會的進步和人們靈魂深處的東西。這樣藝術家的作品才能與欣賞者進行心靈溝通。

油畫雖然發源於西方，但經過漫長的文化交流後，目前成為世界各大洲普及率最高的一門繪畫型別，不同膚色的人，都能從油畫中感受到不同的藝術魅力。如何提高油畫的鑑賞能力？端莊美麗的人體油畫又如何鑑賞？這個問題實質上體現得是一個人對藝術審美的敏感度。

做到以下兩點，完全可以提高油畫鑑賞力。

第一點，瞭解畫家所處的歷史背景和藝術流派。

這是提升油畫鑑賞能力的大方向，就像要看到美麗的夕陽，必須朝西方看，若從其它三個方向看，肯定看不到。

任何藝術都是對一段歷史背景的概括和展現，在欣賞時，首先要搞清楚畫家是哪一個時代的人，他的作品所展現的歷史時期的現狀是什麼？包括人文環境和自然環境，人們的思想觀和價值觀，以及社會形態，等等。

搞清楚這些後，還得明白畫家屬於哪個藝術流派。最鮮明的例子是文藝復興時期和19世紀，這兩個時期在藝術領域百家爭鳴，差不多30多年左右就能誕生一個新畫派。

如19世紀短短100年，相繼產生了新古典主義，浪漫主義，寫實主義，印象派四大藝術流派。

新古典主義追求復古，重視造型的完整與色彩的細膩。浪漫主義是對17世紀“巴洛克風格”的延續和深化，重視在畫面中展現生命的激情。寫實主義重在展現勞動者的日常生活形態和精神狀態。印象派則是透過綺麗的色彩世界來抓取瞬間的心理感受。

這些藝術流派的藝術理念完全不一樣，表現在創作上就是千姿百態，若不瞭解各自的藝術審美理念，用新古典主義的風格去看待浪漫主義，或者用印象派風格去審視寫實主義，則很難看懂各自獨特的藝術魅力。

第二點，對油畫的基本技法和審美趣味要有一些瞭解。

任何藝術在不同時代雖然會不斷產生變化，但萬變不離其宗，改變的只是技巧、語言、形式和內容，但宏觀的審美趣味很難改變。就如中國畫，發展幾千年了，筆墨和線條仍然是它的核心審美趣味。

油畫從文藝復興到當代，已經發展了將近700年，它核心的審美還是造型、光影、色彩、筆觸。

畫出的人物、動物、風景、靜物等，在大小、高矮胖瘦等方面合不合比例，有沒有真實感，答案若是肯定的，那麼，在造型上就沒有問題，這是鑑賞油畫的第一步。若把一隻貓畫成了老虎，在造型這一關就卡殼了。

光影是展現畫面中空間遠近關係的重要指標。油畫要在二維平面上展現出三維空間的關係，因此，必須透過光影的強弱和明暗來體現畫面中各個物象的具體位置。

同時，由於物象的體積、方向不一樣，它對光線的吸收和反射也完全不同，油畫是以科學態度來表現萬物的，如果在畫面中能把這些細節表現出來，那就過了光影這一關。

色彩是對物象自然色在畫面上的還原，畫面中的色彩越接近自然固有色，就越真實，這是畫家觀察能力的具體體現。

筆觸是情感表達的需要，往往跟色彩結合起來使用，就像中國畫中的線條，可以迅疾，可以舒緩，可以粗獷，可以輕柔，對油畫畫面節奏感的展現具有突出作用。

首先，油畫的色彩顏料，畫布，藝術技法，審美方式，表現主題，流派等等都與中國畫大相徑庭，要欣賞好油畫，這些基本知識功課要做好做足。

其次，西方國家的油畫又因文化背景差異而不同，也要做功課。

第三，油畫欣賞還得學習西方美學、哲學、藝術史、歷史、神學…相關知識。

中國畫以山水花鳥為主，就欣賞而言，相對簡單一些。

人體繪畫(裸女)、肖像畫是油畫的主題之一。因為女人人體乃天地萬物中最美的視覺形象，最能給人以美感怡悅…

油畫是西洋繪畫藝術的奇葩！隨著傳教士到中國傳教，也把這個畫種帶到了中國。表現在教堂裡的耶穌，天主，瑪利亞等。

中國的一些藝術大師像劉海粟，徐悲鴻等也到法國去學習過西洋油畫。

由於東西方文化傳承不同，意識形態不一樣，所以在中國很少看到在大庭廣眾下展示人體藝術油畫，特別是美女裸體藝術油畫。

改革開放後打破禁忌，我們也看到了許多西洋的人體藝術和美女裸體藝術油畫。我們不會再盯著美女的乳房和三角禁區欣賞，而是從藝術的角度看這幅畫的主題是什麼？表現手法是什麼？以及色彩的運用，線條的流暢，場景的取捨等等。反正，一幅好的油畫是會得到粉絲們追捧的。

油畫是視覺藝術，油畫具有藝術形象的鑑賞性的審美情趣。油畫是造型的寫實性、逼真性的藝術，深受人們的喜愛，為人們提供了鑑賞油畫的藝術享受。端莊美麗的美女人體油畫，引起人們的視覺效果而產生的審美感，從而使美女的藝術形象，美的惹人憐憫之心的愛。

人們鑑賞油畫藝術，要培養自己對油畫的興趣愛好，努力學習油畫藝術的理論知識、藝術史，多參加和欣賞油畫藝術作品的實踐活動。其次是對油畫藝術風格的鑑賞，如果說油畫的內涵是作品的靈魂所在，那麼畫家的技法就是作品的骨骼和肉體，是畫家耐心仔細地將其所思所想描繪在畫布上的，體現出畫家的審美情感。

人們在鑑賞人體油畫藝術中，需要有審美情趣的雅興去體驗、思索、揣摩油畫藝術的感染力。在鑑賞油畫中的女性人體之美時，以審美的情感品味出女性美麗動人的藝術形象，所感悟出美女風韻猶存的藝術美感。女性的俏麗柔美、嫵媚多姿、曲線優美形態，是油畫藝術表現女性神韻的人體之美。

油畫藝術表現人體之美，具有逼真性的視覺效果，給人們帶來女性人體形象美感的藝術享受。以女性為藝術形象的油畫作品，傾注了畫家一片真情的心血和汗水。表達出畫家的審美理想，體現出藝術風格的藝術價值。油畫藝術塑造出女性人體之美的情深似海，姿態優雅的美感，使人們在鑑賞之中被女性人體之美的藝術魅力所陶醉。

謝謝邀請，如何提高鑑賞油畫的能力？從題意看，鑑賞油畫和欣賞油畫是有點區分的，一字之差，意義有所不同。欣賞是對油畫的讚美和肯定，鑑賞油畫，是要認真地分析研究，鑑別後才能採取對這幅油畫的肯定和讚賞。如何提高鑑賞油畫的能力？這就要靠自己認識和積累的經驗，去鑑賞油畫作品，科技在騰飛發展，人類審美的腳步也快速前進，許多優秀的油畫作品，令人百看不厭，耐人尋味，透過觀賞和看名家油畫作品，從而提高自己的鑑賞能力，鑑賞油畫，可以幫助自己開闊視野，擴大知識領域，多看知名的油畫作品，看的多了，就“潛移默化”了，也見多識廣。透過欣賞油畫，提高審美能力，陶冶情操，提高藝術素養和個人的道德品質，這樣才能提高鑑賞油畫的能力。

鑑賞好的油畫，要多學習，多瞭解油畫的技藝和規律。寫真油畫的人體美，畫的逼真，幾乎分不清是油畫還是照片，油畫技藝的不斷提高，使畫中的人體油畫（美女），嫵媚動人，惹人憐愛，吸引了眾多愛好油畫的人們，油畫的美和真，吸引了越來越多的大眾愛好者，這也是提高鑑賞油畫能力的推動力。

（名畫欣賞）