書法大師很多，這一個很多，自然就是魚龍混雜了。

對於大師，本身就是虛名，更多都是為名為利而生。你抄的越熱火朝天 他或許會真正的自以為是自己就是真大師了，那怕花錢賣的所謂的大師，他們都會自我陶醉一番，甚至把獎牌掛在自己的臉上。

我們需要的是不上當，不盲從。在我們沒有能力識別現代一些大師的時候，就去從書法歷史長河中尋找真正的大師吧，哪裡的大師基本上是不用懷疑的。現代的就不同了。當然這也需要一定的定力，不去追逐名利的定力，和不要做逐臭之徒。

我反覆琢磨，那些寫醜書的傢伙們，都是出於什麼心態呢？後來，我明白了：

一是，在娛樂圈裡，有一種變態行為，為了出名或保持出名，會主動製造緋聞如：離婚、告狀、罵人、男不男女不女扮相、出事故等。寫醜書的傢伙們，就是這個路子。

二是，在文化圈裡，也有這麼一種變態行為，自己要準備出作品了，先找個古今中外的“替死鬼”埋汰埋汰，把自己炒得連糊帶冒煙，沒幾天作品出來了。寫醜書的傢伙們，也是這種打法。

三是，家裡的寵物狗，它們搞破壞、拆屋、汪汪叫，也是為了吸引主人。寫醜書的傢伙們，又是吼又是叫又是搞怪，跟寵物狗一個熊樣。

所以，他們的變態行為，都是名利作祟，是世界觀、人生觀和價值觀出了問題。

最後：不管是貼著的，掛著的，摞著的，牆上的，架上的都的拿下來扔到垃圾桶，並且把放過醜書的地方進行清洗，消毒。

首先申明一下，你引用的書法作品絕對是很有功底的書法作品。用筆老到，結體古雅，天真瀰漫。

至於你的問題，要分開來看。真的書法大師必然有過人之處。近年流行醜書書風，跟書法界整體的藝術發展有很大關係。大量的碑帖，磚瓦，青銅器的出土，古文字學研究的發展激發了一大批書法家的靈感，創造出既有個性的作品，尤其是一類反對稱，反整飭，反均衡的書風極具時代特色，超出普通審美水平，難免遭人誤解。是不是好作品，沒有一個簡單量化的標準，但肯定是有標準的。從筆墨，線條，結體，章法，意境諸多方面，我們可以去判斷一幅作品到底是不是有真才實學的書法家所作。

濫竽充數，東施效顰的作品在內行眼裡是完全站不住腳的。有不少江湖書法家模模擬正實力派書法家的樣子奪人眼目，魚目混珠，會對一些普通民眾帶來誤導，所以大家必需不斷加強自我的藝術修養，多薰陶經典作品和名家作品。

雖說人的某項技術（技巧）達到一定程度就能成為藝術，但是書法不是停止在技巧層面的藝術，它直接和人的精神境界相通，是表現人的精神與萬物哲理的藝術，問題來了：如今出現很多書法大師，又喊又叫筆墨橫飛，他們到底是真藝術？還是假大師？

又喊又叫筆墨橫飛的假大師筆下的醜書、俗書、亂書

中國書法藝術的本源在哪裡？它不在別處，就在中國漢字，寫好字，把字寫清楚、端正，只是最低限度的實用要求；中國的漢字還可以寫得很美（在可以認識的基礎上）讓它含有深厚的文化底蘊，能夠表達豐富的思想感情，展現多姿多彩的藝術風格，這就是書法，

然而，現在我們看到很多“書法家”在創作時又喊又叫筆墨橫飛的，像個小丑一樣，這倒是沒什麼，主要是寫出來的書法沒有人可以認識到底是什麼字，冠冕堂皇的用哲學來解讀創作的寓意，還美其名曰這是“以醜為美”的書法創新，卻全不知好的書寫表現的是書寫者的修養，還表示對觀看者的尊重，

很多腦子正常的人都會在想，為什麼這些又喊又叫筆墨橫飛的“書法家”筆下亂七八糟的“醜書、俗書、亂書”竟然還能在當代書壇炫耀呢？而且那些人的頭銜很多，有些都是某一屆的書協主席，難道他們不知羞恥嗎？這到底為什麼呢？這都是當代書協給他們的勇氣，

我們不過多的去解釋書法的核心要素“用筆、結體、章法”，這些又喊又叫筆墨橫飛的小丑，不是不懂，是愛作死，你要攔他，也攔不住，書協中出現的都是一些酒囊飯袋，所以可以這麼說“書協不死，書法必亡”；開篇已經提到了，書法直接和人的精神境界相通，表現的是人的精神和萬物哲理的藝術，所以說，那些又喊又叫筆墨橫飛的傢伙也不是什麼“書法家”，其筆下的“醜書、俗書、亂書”也不是書法藝術。

其實這些人就是書法鳳姐。

由於名利誘惑力太大，由於做名人很爽，所以有些人就不擇手段了。

想錢想瘋了，想出名想瘋了。

當然，也不排除寫醜書和搞書法表演的人裡面有因被埋沒而急於表現、證明自己的天才、高手。

不過，不管怎麼說，書法是安靜的藝術，是需要時間來品評的藝術。

太外向太急躁了，就失去中國書法的特徵了。

古人那樣日日臨池下苦功追求書法的真諦似乎迂腐，但書法的內涵之一就是迂腐——對於書法的堅守。

吼書、射書、頓腳書、鼻孔書、拖把書……都不是書；書是窗明几淨，天朗氣清，是西漢文學家揚雄所言：“言，心聲也；書，心畫也；聲畫形，君子小人見矣。”

《論語·衛靈公》：“子曰：‘君子固窮，小人窮斯濫矣。’”

孔子怎麼也不會料到，多年以後，魯迅會移花接木，把這話讓孔乙己說出來！

誰願意做孔乙己？沒有人。

可是，假如你的書法有著“君子固窮”的操守，一定是好書法！

另外，所謂吼書、射書、頓腳書、鼻孔書、拖把書……也許是把現代派行為藝術和中國書法搞混了。中國古代文人、書法家，最鄙視裝逼表演，他們絕不會搞雜耍以取悅他人，他們追求的是別人的仰視。只有那些功利外向的歪果仁，才喜歡熱鬧，中國文人士大夫，是高高在上喜歡清淨甚至喜歡無為的。

所以，熱鬧搞怪的書法，連書法的魂都丟了！

要回答這個問題，首先想到“顛張醉素”，他倆是這類“書法行為藝術”的鼻祖。

張旭，字伯高，唐朝大書法家，以狂草而聞名天下，被稱為“草聖”。是一位極有個性的草書大家，因他常喝得大醉，就呼叫狂走，然後落筆成書，甚至以頭髮蘸墨書寫，故又有“張顛”的雅稱。杜甫曾有詩云:張旭三杯草聖傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如雲煙。

懷素，俗姓錢，字藏真，永州零陵人。唐代書法家，以“狂草”名世。與張旭合稱“顛張醉素”。李白詩云:　少年上人號懷素，草書天下稱獨步。墨池飛出北溟魚，筆鋒殺盡山中兔……懷素雖是僧人，卻是好酒成性，曾一日九醉。喝醉酒後，提筆就在牆上恣意揮亳，好不痛快，有時也把字寫在綢制的衣服上。

“顛張醉素”在喝醉後，都有驚世駭俗的行為。但他們都不是有意為之，酒只是催化劑，為了達到最佳的書寫狀態。在醉酒的狀態下，他們寫出了多少氣勢磅礴，奔放縱逸的傳世佳作。再來看看玩“書法行為藝術”的所謂現代書家，既沒有豪放的真性情，更沒有深厚的傳統功力，再來玩這套“大喊大叫筆墨橫飛”的遊戲，不覺得有點東施效顰、譁眾取寵的味道嗎？而有人用注射器在紙上亂噴更是脫離了書法的範疇，這和一隻公雞腳上沾滿墨汁在宣紙上行走，又有什麼本質區別呢？

作為一個相聲或是小品演員，如何演義這種“書法行為藝術”都行。作為一個書家，你如是真性情的流露也無可厚非，只怕很多人是為了博人眼球，賺點俗氣的銀子罷了……

其實過程不重要，重要的是作品本身。

在書法史上，不同朝代都有其代表人物，東漢時期的草聖張芝，魏晉時代的鍾繇，以及後來書法史上最偉大的時代東晉的二王，他們都處在一個特殊時代，書法的變革時期，張芝是東漢時期草書的代表人物，後人稱為“草聖”，張芝的草書還殘留著章草筆法，所以，給了二王在今草上的發揮空間，西晉朝代更迭，王道帶著鍾繇的楷書由北方回到南方，把鍾繇的楷書傳給王羲之，王羲之寫出了既有高古氣息、又有遒美健秀風格的《黃庭經》。時間來到唐朝，由於國力相對穩定強盛起來，具有時代氣息的楷書湧現出來了，展現出了盛唐獨特的風采！其代表人物有歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權，他們把楷書嚴謹的特性發揮到了極致，這裡不得不提的兩位大草書家一位是張旭，另一位就是懷素了，他們在繼承傳統的基礎上把前人的書法重新開啟組合，寫出了極具盛唐氣象的大草來……書法就是這樣，泥古出新這是對的，但是，當前社會心態浮躁、急功近利，不是透過努力靜下心來根植傳統學習書法，而是想透過亂吼亂叫、奪人眼球來獲得社會的關注，這類書法好多都是缺乏傳統功底、任筆為體甚至是極近瘋狂，根本談不上藝術可言，這種現象是社會的糟粕和藝術無關！

編輯

真假好辨，只是這問題提到實在是，有點不知所措……

如今出現很多書法大師，又喊又叫筆墨橫飛，他們到底是真藝術？還是假大師？

詞語要麼有問題，要麼矛盾，真的無法用一句簡單的詞概括答案。

先說問題中“很多書法大師”，不知這個書法大師的稱呼從何而來，從邏輯上說，既然已經叫書法大師了，怎麼還有假大師只問，如果說如今出現很多書法大師……他們到底是真藝術？這樣就能回答了，至少可以分析分析，藝術的真假，不會是因名頭來區分真假，只有看作品才能辨真假，所以得具體問題具體分析。

或者直接問這些書法大師，是不是假大師，這可以肯定的回答，都是假大師，也許是自己孤陋寡聞，但在自己的記憶認知中，卻的確是當今書法家沒有大師級的，沒有自己敢稱大師，也沒有公認的大師，這不只是書法界，整個書畫界都為此焦慮呢，那肯定現在所謂的不論誰說的，都是假大師了。

再想想，也許就是隨口一說，或是隻是一種習慣的說法，但至少一個問題是解決了，肯定是假大師，那麼主要看看是不是真藝術？

可又喊又叫筆墨橫飛，這詞語就又犯難了，作為書畫藝術創作來說，各種狀態的都有，有凝神靜氣的，也有筆墨橫飛的，比如榜書藝術如果沒有筆墨橫飛，還真少了點氣勢韻味，國畫也有個詞叫 解衣盤礴。

具體的解釋：解衣，即袒胸露臂；盤礴，即隨便席地盤坐。意欲全神貫注於繪畫。

《莊子•田子方》載：“昔宋元君將畫圖，眾史皆至，受揖而立，砥筆和墨，在外者半，有一史後至，儃儃然不趨，受揖不立，因之舍，公使人視之，則解衣盤礴，贏（同裸）。君曰：‘可矣，是真畫者也。”

清代惲壽平亦說：“作畫須有解衣盤礴，旁若無人，然後化機在手，元氣狼籍。”中國傳統的寫意繪畫理論對寫意狀態有很高的要求，被不斷重新解釋的"解衣盤礴"之說便是一例。只有進入這種狀態，才有可能發露真性情，才談得上抒寫胸臆，這是寫意藝術的精髓。

如果這種狀態都可以有，那麼大喊大叫筆墨橫飛也可能會有的，而且古今國畫大師也有很多畫畫瘋子，還有無酒不畫的大師比如，國畫大師傅抱石有一方非常著名的白底朱文閒章，刻著“往往醉後”四個字，通常會鈐在他的得意之作上。

書聖王羲之，其著名代表作《蘭亭集序》便是他於紹興蘭亭喝酒時寫就。筆興隨酒意而生，筆力隨酒韻而成。頓然出現了一幅“遒媚勁健，絕代所無”的作品。全文三百餘字中，即有“之”字十九個，但筆式各異筆韻不同，“千古極品”就在酒中問世了。

這些大師們瘋癲揮毫是不知會不會筆墨橫飛，這些大師們醉酒潑墨時，不知會不會大喊大叫，這些我們是看不到的，這也是問題的關鍵。

又喊又叫筆墨橫飛，不一定是假藝術，也有書畫大師們的真性情，但我想是真性情，並不代表是故意表演的，沒有一個大師會在大庭廣眾之下，赤膊上陣，也只會在同行的切磋中興致所致，可能會喊叫喊叫，所以這個問題就可以很簡單，那些連我們都能看到，故意找人多熱鬧的地方，或是專門請人拍攝記錄甚至直播的，又喊又叫筆墨橫飛的，一定是假大師，偽藝術！

喊也好，叫也罷，關鍵寫得是字，什麼都不是你忙活啥。他理解的力適紙被，入木三分只是勁道的事，經常把紙整破碎，無法收拾。這種人多不會寫字，不懂書法。若是懂點的話就不會幹這蠢事。