油畫是非常注重色彩感覺的，物體的顏色在光的照射下包含很多種顏色，這些顏色包括：固有色、光源色、環境色等等的影響，都需要透過眼睛觀察和對比才能達到的。並不是簡單的紅黃藍等顏色、還有一些顏色搭配等問題都需要不斷的鍛鍊眼睛對色彩的敏感度來達到的。

我從前也有同學是色弱，但他的色彩卻畫的非常出色，有一種特別的色彩美感，這或許是因禍得福吧。但是對於色盲的人來說就不僅僅是對顏色感知弱了，而是容易將很多同色系或者是對比色看混，那樣還是很難學油畫的。如果學素描還是可以的，至於油畫還是太困難了，即使努力也不一定會有效果的，望採納。

首先得明白是全色盲還是半色盲，如果是全色盲，那就沒有色彩概念了，如果非要畫畫，那還是畫素描吧，也許畫素描比一般的人學的快。或者畫油畫只畫黑白，黑白也是藝術的重要一部分。

如果半色盲，只是對某些色彩不敏感，那你首先知道自己對什麼色不敏感，畫的時候避開或者記住色彩的調配，揚長避短。

總之色盲對畫畫是影響很大的，但不是說色盲就不能畫畫，在於怎樣去選擇怎樣去定位自己。很多世界名畫就是黑白的。

如果不仔細看問題的話，還真以為這問題沒辦法敘說了，雖然油畫是以“色彩”為載體，但是色盲不等於是雙眼失明，只是對一些豔麗的顏色或者混合色難以分辨，估計眼睛裡只能看到黑與白，那麼色盲的人要怎樣才能畫好油畫呢？

這方法估計是唯一的方法了，也沒有比這更好的方法，為什麼這麼說呢？因為油畫藝術從頭到尾都是在“玩轉色彩”，色彩運用處理的不恰當，一幅畫作就“畫廢”了，即使不“廢”也只是一幅主題不鮮明，情感不充分的“殘畫”，總之還是“廢畫”一幅，這樣創作，心情會更加煩躁不安，思路更加混亂，無法創作下去，

更何況，現如今還沒有誰可以用嗅覺辨別色彩，如果可以的話，那連雙目失眠的人都可以自己一個人獨立完成一幅畫作了，對於色盲的人，務必要找一個能識別色彩的幫手，讓對方告訴自己，自己創作過程中所需要的色彩在哪，只有這樣才不會手忙腳亂，又看花眼，

素描本身也是一幅完整的畫，不需要過多的顏色就能創作，對於一個色盲卻又喜歡油畫的愛好者來說，這也是一個簡單的選擇，開篇已講了，色盲不等於是雙目失明，黑、白、灰以及那些單一個存在的顏色，只要不是混合顏色，都可以分辨清楚的，油畫是以“素描”為一切基礎，將素描畫出境界，也是一個優秀的畫家了。

現在畫油畫不像過去大多以寫實為主，講究傳統著色的方法，亮面冷，暗處就暖，對比色應用等等，如今的油畫風格多樣，在色彩應用上已經不拘於老方法了，如果你喜歡畫彩色的畫，至少你對顏是有感覺的，你可以根據自己的喜好，設定一套顏色程式（其實現在有很多油畫家也是這麼幹的）來畫，這樣不但解決了色盲的問題，還可以畫出自已的風格。

色盲只是在色彩方面弱一點，但是構成一幅作品的元素很多，比如構圖，線條，塊面，肌理，色彩，意境，主題等。

表現一副作品的手法也很多，可以寫實，也可以抽象。可以突出色彩，也可以突出構成，還可以突出肌理！

只要你的技巧能夠恰如其分的表達你的想法，怎麼畫都可以，畫什麼都可以，，色盲不是阻擋你畫油畫的絆腳石，，，，

首先得明白是全色盲還是半色盲，如果是全色盲，那就沒有色彩概念了，如果非要畫畫，那還是畫素描吧，也許畫素描比一般的人學的快。或者畫油畫只畫黑白，黑白也是藝術的重要一部分。

如果半色盲，只是對某些色彩不敏感，那你首先知道自己對什麼色不敏感，畫的時候避開或者記住色彩的調配，揚長避短。

總之色盲對畫畫是影響很大的，但不是說色盲就不能畫畫，在於怎樣去選擇怎樣去定位自己。很多世界名畫就是黑白的。

油畫是非常注重色彩感覺的，物體的顏色在光的照射下包含很多種顏色，這些顏色包括：固有色、光源色、環境色等等的影響，都需要透過眼睛觀察和對比才能達到的。並不是簡單的紅黃藍等顏色、還有一些顏色搭配等問題都需要不斷的鍛鍊眼睛對色彩的敏感度來達到的。

我從前也有同學是色弱，但他的色彩卻畫的非常出色，有一種特別的色彩美感，這或許是因禍得福吧。但是對於色盲的人來說就不僅僅是對顏色感知弱了，而是容易將很多同色系或者是對比色看混，那樣還是很難學油畫的。如果學素描還是可以的，至於油畫還是太困難了，即使努力也不一定會有效果的，望採納。

如果不仔細看問題的話，還真以為這問題沒辦法敘說了，雖然油畫是以“色彩”為載體，但是色盲不等於是雙眼失明，只是對一些豔麗的顏色或者混合色難以分辨，估計眼睛裡只能看到黑與白，那麼色盲的人要怎樣才能畫好油畫呢？

找個可以識別色彩的幫手，共同將油畫創作好，

這方法估計是唯一的方法了，也沒有比這更好的方法，為什麼這麼說呢？因為油畫藝術從頭到尾都是在“玩轉色彩”，色彩運用處理的不恰當，一幅畫作就“畫廢”了，即使不“廢”也只是一幅主題不鮮明，情感不充分的“殘畫”，總之還是“廢畫”一幅，這樣創作，心情會更加煩躁不安，思路更加混亂，無法創作下去，

更何況，現如今還沒有誰可以用嗅覺辨別色彩，如果可以的話，那連雙目失眠的人都可以自己一個人獨立完成一幅畫作了，對於色盲的人，務必要找一個能識別色彩的幫手，讓對方告訴自己，自己創作過程中所需要的色彩在哪，只有這樣才不會手忙腳亂，又看花眼，

色盲的人，可以專注於畫素描，

素描本身也是一幅完整的畫，不需要過多的顏色就能創作，對於一個色盲卻又喜歡油畫的愛好者來說，這也是一個簡單的選擇，開篇已講了，色盲不等於是雙目失明，黑、白、灰以及那些單一個存在的顏色，只要不是混合顏色，都可以分辨清楚的，油畫是以“素描”為一切基礎，將素描畫出境界，也是一個優秀的畫家

大家都熟知，色盲是無法辨認顏色的，或者說是色彩辨識能力很弱的人

而色彩，又是油畫的靈魂，可見色彩在油畫中佔據的地位是舉足輕重的

所以對於色彩感覺很差的色弱，照理說畫油畫稍微有些吃虧，其實不然

印象派畫家莫奈，晚年時期患了白內障，莫奈也曾說:"日漸惡化的視力，我周圍的一切如同蒙一層霧，但是我此刻看到的世界很美。"

下圖是莫奈視力惡化的狀態下畫的作品，眼中的世界蒙上了一層霧，所以畫中輪廓形象消失，莫奈用黃色調，暗紅色調，畫出了自己眼中，心中的色彩世界。

所以色盲，色弱，並不是阻止你畫畫的藉口

以下油畫作品是畫家John Bramblitt的作品，畫面色彩氛圍絢麗多彩，你無法想象繽紛的霓虹燈色彩，出自一個盲人的畫筆

所以盲人都畫出這麼繽紛豔麗的色彩，色盲為什麼不可以？

色盲，色弱，眼中的色彩世界肯定與常人是不同的，而繪畫創作，貴在創新

個人拙見， 你看見的色彩世界與常人不同，這就註定了你畫面色彩的創新，你的色彩是與眾不同，突破常規的

你的畫作，放在一大堆油畫中，肯定會脫穎而出

所以，你不必糾結你畫筆下的色彩，是否合乎色彩規律和原理

你就直接大膽畫你眼中的色彩，不用刻意捏造與正常人眼中的色彩一致

個人拙見，藝術是需要原生態，最真實，最純天然的感覺

如果你因為介意自己色弱，刻意捏造常人一致的色彩，那麼你的藝術就顯得矯揉造作，失去了藝術渾然天成的本質

其實，油畫的色彩雖然至關重要，但是也有許多畫家的油畫作品，並沒有繽紛豔麗的色彩，比如女畫家劉虹的作品，還有當代畫家張曉剛的油畫《全家福》，呈現黑白灰的油畫色彩

有次成都畫家的素描展覽，素問，油畫家高小華的作品，全是黑白灰來塑造形體，可以說是用素描來畫油畫

所以如果親實在覺得自己的色彩感知能力很弱，色彩辨識能力很差的畫，用素描來畫油畫也不是不可以

如同油畫大千世界，流派紛呈，風格百花齊放，如果每一幅油畫都是豔麗繽紛的色彩，那麼風格卻顯得單調

你用素描黑白灰光影關係，塑造油畫的氛圍，形體，也不失為一種獨特的畫法

回答完畢