書法，既有主觀性，也有客觀規律，寫好是非常難的，越寫越難，要說規律，當然有，就像其它藝術門類。比如唱歌，既有樂理要求，更是唱功的體現。

人的主觀世界雖有差別，但與書法而言，不是決定因素，包括人的思想意志、情緒、性情以及表現出的個性筆法技巧，都是第二因素，而決定書法高低的首要因素是筆墨修煉，就像唱歌，唱功是決定因素一樣。

筆墨的修煉不是死練，既要符合主觀性又要遵從客觀規律。為什麼有人很用功，但就是寫不好字，就是沒有按照規律練。

書法的規律是什麼？首先要符合你的個性，你明明是個非常細膩而規矩的人，卻一味追求練草書；你明明是個豪放粗獷的性格，卻偏偏死練楷書，這都是不符合規律。其次，練習要得法，同樣是臨帖，階段不同，側重點不同，入門階段，是打基礎的重要一環，筆法是關鍵，而筆法問題其實是最難講清楚的問題，切勿急於求成，我們只能透過細緻入微的認真態度，在臨像中琢磨到筆法要領，慢慢前行，點滴積累，只有自己理解了，才是真正意義上懂得筆法了，到了創作階段，你還糾結在點畫、結體以及筆法技巧上，肯定寫不好書法。該放的時候一定要放到極致。第三，要練眼力。書法是讓人欣賞的，讓人覺得美，是第一位的。這就首先自己要滿意，啟功先生說，把自己的作品掛起來，反覆看，直到看出不滿意，再寫一張，反覆推敲，這個過程就是練眼力的最好方法。練眼力，還要多看經典，多參觀交流，只有自己的欣賞力提高了，才是寫出好作品的有力保證。

明白了以上這些書法的主要規律，我想你寫的書法作品一定不會差。

1,楷書功底要深厚

2,佈局章法要精妙

3表達意境要深遠

4,作者本人天份高絕，勤學苦練，淡泊名利，最重要的是一定得要臉！

天時地利人和缺一不可

天:天賦，一些人天生就有這方面的才氣，你在努力也沒有人家寫的好。

時:書法是時間堆積出來的，一筆一劃經過幾年幾十年才能練成熟。書法不只是寫寫字字這麼簡單，自己知識也多，對書法的領悟也就也高 有沒有時間來讀書，提高自己的文化修養。

地利:自己的環境適不適合自己練書法，家庭環境，周圍的環境，圈子環境等，如果環境不好，有什麼心情寫得好。

人和:有沒有遇到良師益友，你學習的老師水平高不高。

如果以上你都具備，要想寫不好都難。

如何寫好書法？有哪些規律？

書法是中華民族藝術的瑰寶，是世界非物質文化遺產，縱觀歷史有很多書法大家，遺留了很多經典書法作品，各類法帖和書論琳琅滿目，可謂博大精深。書法是傳統文化藝術，學習書法要先繼承傳統，從臨摹開始，臨摹伴隨創作，古人說臨摹的同時就是創作的開始，可見臨摹的重要性。

書法是有規律可尋的，書體不同規律就不同，只有不同的規律，方能彰顯不同的個性，比如楷書的“斬釘截鐵”和方圓兼備，是形容筆畫特點的；再比如隸書的蠶頭雁尾, 雁不雙設等等書體，這些都是有規律可循的，還有一些規律是需要書寫者針對謀個書體在長期的磨鍊，反覆實踐推敲過程中逐步形成的，這也是風格的形成，更是一個書法愛好者奮鬥的目標，也是成就一個書法藝術家的必由之路，最終取得垂留青史的藝術規律，為藝術做出不可磨滅的貢獻。

如果有了一定的書法基礎，需要完成一幅書法作品又要達滿意的效果，不妨首先考慮採取用紙的形式和書寫的形態。是採用橫寫還是堅寫，是大尺幅還是小尺幅等等。幅式大小、橫寫豎寫都要根據字數來考慮。字數的多寡，在一幅作品中能否恰當的發揮到好處，非常重要。因此，在書寫前一定要惦量一下。

書寫前通篇謀局又很重要。在一幅作品中，單個字寫得很好，但通篇不講佈局按排，往往會給人以雜亂無章的感覺，從整體上作品是失敗的。為做到下筆前心裡沉穩，不妨把要寫的內容多練習幾遍。內容熟了，掌筆穩了，才能在書寫過程中一氣呵成，而且“熟能生巧”，很可能作品會出現意外的效果。在創作中，這是很需要把握的一個大的方面。

書寫過程中，字行的縱橫間距，字與字之間的照應以及字的結體用筆等等，都是不可忽視的方面（也可稱為細節），它們都是完成作品的重要組成部分。一幅作品想要達到完美，都要經過長期的訓練不可。

我們在剛開始練習書法的時候，我們一定要對中國漢字的結構進行研究，中國的漢字是由點、橫、豎、撇、捺組成，只要我們對漢字的每一筆畫進行研究，並且把漢字的結構牢記在心，並且加以練習，我們就能寫出好的書法。而且中國的漢字在寫的時候都是有一定規律的，只要我們掌握了中國漢字的規律，那我們所寫出的字就會得到很多書法愛好者的認可。

說到中國書法的精髓，那就是自己的在書法中融入自己的感情，而這感情的體現往往和用墨和力道有關，比如天下第二行書的《祭侄文稿》，我們透過作品中渴墨枯筆的手法，還有力道的不同，就能體會到顏真卿在寫《祭侄文稿》時悲傷心情的變化，所以才成為“天下第二行書”。所以我們在練習中國的書法時，我們一定要注重培養用墨和用筆的力道，如果你達到了這種境界，那你已經是一位書法大師了。

1筆按下的重與輕，重則粗，輕則細

2.筆鋒的正與側。正，則莊重厚朴，側，則浪漫飄逸

3.運筆的遲與速。遲則凝重，速則輕捷

上述三對關係，涵蓋了全部的用筆方法，其他的都是派生出來的.

加上用墨的濃淡潤燥，筆跡的效果當然會千變萬化。任何一筆畫，都不會是一種筆法寫出來的，因為筆畫是有起伏的，有節奏的，哪怕一點一橫都是如此。用不同筆法達到不同效果，是書法訓練的重中之重。揣摩之，實踐之，反覆之，可入佳境。

感謝 回答完畢

書法審美以平和簡淨為上，劍拔弩張次之，狂怪媚俗再次。書法的創作首先要求書寫者有很好的文字涵養，所謂腹有詩書氣自華，這個會賦予你的作品一種文雅的基調。其次，在技法層面，以字帖為根本，千錘百煉，慢慢沉澱，逐漸精進，那麼隨著時間的推移，優美的書法自然會深紅於筆下。

首先對書法審要有高度，弄懂眉俗，巧拙等區別。比如說何紹基的好在那？二田的字俗在哪！你得弄懂。否則誰好誰壞，那好那壞你不明白，怎麼可能會寫出好字呢！

首先要自己喜歡，文學藝術類的功底不能沒有，旁門觸通花鳥魚蟲音樂史記繪畫旅遊等都要有所涉獵，剩下的就是天賦和勤學苦練了。

寫好作品首先要從內容定格調，選擇字型，設計布白，尚古追美，有我主張，搖筆暢神，信手拈來，一揮而就，不計工拙，書以盡意。

寫好一副書法作品，主要體現美，欣賞美，要考慮到大眾文化的審美觀，讓大家喜聞樂見，雅俗共賞之《美》。有的人故弄玄虛，自以為，顯擺，弄些奇離古怪的書體，那就走遠啦！

這題目很難答：因為“如何寫好書法作品”且“有何規律”，認真講起來，並沒有定式規律。但我以為如若有規律，就是首先是持之以恆博採眾家之長，經常習練，且勿“一曝十寒”，然後形成自己的書寫風格，多入名家交流，取長補短。當然，成功的書法家所歷艱辛與執著是常人想象不到的。這就是所謂“臺上一分鐘，臺下十年功“，這是對書法家的最好禮讚。

現將學書隸書取《禮器碑》筆法，書李賀《金銅仙人辭漢歌》詩一幅，求其方正利索，請雅正。

寫好書法作品也就等於獨立創作了，能夠獨立創作一副好的書法作品，也就達到了學書的高階階段了。想創作一副好書法，首先要心中有字，意在筆先，字居心後，胸有成竹。精心構思，統籌安排。從一個全域性整體的高度精心構思，合理安排，這個就是佈局謀篇的藝術，也叫作章法。

字為心之畫。在動筆之前，經過精心構思，在大腦裡已經形成了這一幅畫，提起筆來才能得心應手揮灑自如。孫過庭《書譜》有“五乖五合”之說，對於書法創作很有指導意義，建議你研究研究。

創作是一個自然的事情，若心中有畫，自然水到渠成。古人云:無意於佳乃佳。若心中無物，勉強而為之，苛意求佳，縱使你的字寫的像田英章一樣，那也只是工匠的勞動。因為他的字只見點畫不見性情，千人一面，都是一個表情，顯得那樣機械那樣生硬。

苛意求佳和書法創作是兩碼事，是有區別的。一個是達其性情，胸有成竹水到渠成，一個是心中無物，勉強而為，機械的製作，千人一面，不一回事。

要想寫好書法作品，首先需要的是個人對書法藝術的感悟，加上多年不停歇的苦練。如果不具備這兩點基本條件，一切所謂的書法規律都如同空中樓閣，毫無意義，我這麼說，題主沒有意見吧？有意見也沒用，本來就是這麼回事。

經過一定時間的學習，具備了創作作品的基本能力，我們可以脫離書帖，進入模擬創作練習階段。在這個階段，的確是有一些書法規律可以總結，往往可以事半功倍，漸入佳境。我常年學習行草書，我僅僅談談這方面的一些體會：

這方面的規律很實用，會減少不必要的浪費。如果不總結規律，會經常出現不夠寫了、留白太多等等低階失誤。比如，我個人的體會是通常大狼毫（出鋒4cm至5cm）在三尺整張宣紙上完成一首七言絕句剛剛好。練久了，我甚至根本不用摺紙，不用考慮疏密佈局，信馬由韁，即可完成不錯的作品！

以前我不太關心這個問題，因為買來的墨汁上寫的很清楚：不用加水可直接使用。其實，都要加水，不加水寫楷書還行，其他字型枯筆太多，不好駕馭。我用的墨汁通常加入30%水分，在生宣紙上書寫行草書感覺得心應手，清風拂面很舒服！

對於行草書而言，上面左右兩個字及右下角的那個字很重要，通常宜稍大，墨色稍濃些，可以撐開空間，佔住天地，感覺穩定大氣。其中右下角的那個字最難處理，因為想大不一定大得了，這就看你的功夫了。

以上三條，就是我在書法創作中總結出的一點點規律，您也許覺得這沒什麼，可我一般人還不告訴他呢！隨文附上我的近期書法作品兩幅，請大家批評指正，永書我先行謝過！

一幅好的書法作品是綜合的，它包含了書寫技能、章法佈局等方面！

下面我就拿硬筆書法舉例說明，如何寫出好的書法作品來。

首先，書寫技能的高低決定了書法作品的好壞。書法是一門技術活，裡面有很多筆法都是需要學習的。透過臨摹字帖來取法，加強記憶。書寫技能的提高更多是來源於筆者不斷地練習，能夠靈活運用運筆技巧！如果練習書法的時間過短的話，那麼也無法提高書寫技巧的！所以說，有很多眼高手低的人不能寫出好的書法作品，就是因為書寫技術還沒有練到家！

其次，整體控制能力的章法佈局也是尤為重要的。有些人學習書法很多年也無法在創作的時候得心應手，這個很可能是因為對於單字寫的很好，但是一到整幅作品創作的時候就很難看了。就好像人的長相一樣，單個五官很好看，但是組合起來是很難看的，但是有些人單個五官一般，但是搭配的很和諧，那麼看著就很舒服了！畫畫界有句經典就是：“整體決定成敗，細節決定精彩”。如果章法佈局出了很大問題，那麼整幅書法作品就失敗了！

所以說，要想寫出很好的書法做作品來，那麼書寫技能是排在第一位的，但是也絕對不能忽視章法佈局，所以我認為單字的筆畫和結構最重要，那麼整幅作品章法佈局也是很重要的！

強哥淺談，插圖為強哥硬筆書法習作！

淺見如下:

首先要學會審美，環肥燕瘦，各有勝長。各種書體、風格，只要符合藝術美的標準，只要功夫出處在哪放著，都要正確對待。未必我不喜歡的，就是不美的！眼高才能手高，摒棄一楷獨正的看法，同時也要有容人之量，博採之品。

然後要選好入手字型字帖，字型篆隸楷皆可，從筆畫難度數量上本人傾向隸書入手，基本筆畫三筆，上啟周秦，下開晉唐，發展方向有較多選擇。字帖可從漢碑中選自己喜歡的，容易入手的一兩種打底，稍通筆法後可博涉篆楷，較易選定自己的方向，同時也為以後的進步打下厚實的基礎。

第三名師指點，勤奮科學的訓練。建議找國內著名的，書法專業的教授博導的書籍影片來看，畢竟人家見識高明。三家村老學究式的執筆、講解極易帶入歧途，手練壞了改正極難。勤奮指要有大量的練習，科學指要有目的性針對性系統性。據統計中小學生正常課業在25萬字，成為地市級書法家約需練習18萬字，為什麼大多數人都沒練成呢？無他，沒目的，不科學，閒磨筆頭也！

第四充實自己，書法說到底是在玩文化，所謂的書卷氣，金石氣，功夫在書外，不需三絕而需四能，說的都是一個道理。一輩子只能寫一筆楷書幾首唐詩幾個寧靜致遠誠信贏天下厚德載物之類的，能叫書法家、有文化嗎？

書法的魅力就是美！

李子的味道只有吃的人知道。

蘇黃米蔡實踐楷最有發言權。

今天沒有實踐楷卻知道蘇軾楷如立是錯的。

“”吃李子“”與“”沒吃李子“”誰有發言權小學生也知道！

何況今天文人、大師、主席、名人，專家、教授、畫家、演員？

如果足球勝負憑嘴說誰還看？

如果書法美醜憑嘴說誰的對？

書法的美醜是：

書法有法即美！

書法無楷即醜！

與人的嘴說無關！

例如顏楷產生了蘇黃米蔡王鐸傅山。

無楷產生了醜吼亂射怪盲俗書！

例如天下三大行書建立在三大楷書。

蘭亭序建立在楷書樂毅論，

祭侄稿建立在楷書多寶塔，

寒食帖建立在楷表忠觀碑。

而從非楷入手的書法家是誰？

即使有，個案守株待兔能證明皇帝的新裝？

而韓愈嘴說羲之媚俗，

米芾嘴說顏魯公惡扎，

黃庭堅嘴說蘇軾‘石壓蛤蟆’

而人的嘴說與書法“美醜”有關係嗎？

任何一種藝術，都有自身的規律和技巧，特別是書法，是中國的獨一無二的專利。但是，她最主要的是漢字的表現形式。無論你怎麼去寫，都必須是漢字，都必須被人們去認識，皓月辯別是什麼字型，筆體，表達什麼物像。否則？？？