寫字就是一絲不苟機械的認真寫字，不帶感情色彩，無情緒表達。反之，作者一點一畫都傾注自己的喜怒哀樂，這便是寫字與書法的區別

什麼叫書法？法是什麼？法就是法度、規則。書法就是書法藝術表現的規則，離開了這個規則就不叫書法。那麼書法有哪些規則呢？

寫字和書法最大的區別在於：書法必須具備四個基本要素：筆法、字法、章法、墨法。而隨便寫的字或印刷的字，無需這些要求。就比如零食等同食物，但食物不等同零食，邏輯是一樣的。一、沒有筆法規則的，不能算書法

1、筆法指用筆的方法。用筆的方法有：起筆、收筆、圓筆、方筆、中鋒、側鋒、露鋒、藏鋒、提按、轉折等。

2、筆力指筆畫的內在力量。無論是剛健或柔軟的筆畫線條，在用筆中要表現出有一種內在的力量感。

3、筆勢指用筆時所形成的氣勢。筆勢有筆斷而氣勢不斷,點畫形狀雖各不相同,但其勢則渾然一體。

4、筆意即筆畫線條所表現的感情、意趣等。這種意趣往往是作者的感情在書法中的流露和表現。

把寫字與書法混為一談的後果就是：書法雜耍、老幹部體、印刷體甚至隨便寫的字都能渾水摸魚，自詡書法。比如下面這位寫的，能算書法嗎？

二、結字不講究的，不算書法

漢字是由各種不同的筆畫構成的,筆畫如何組合才能美觀，產生結構的藝術技巧。結構又稱結字、結體或間架。書法的結構往往就文字的結構規律和作者的審美情趣做合適的藝術安排。這些藝術規律有疏密、虛實、欹側、勻稱、和諧、聚散、呼應等。書法的結構是根據這些規律和技巧表現文字的形式美，給觀者以豐富的美感、情趣，藉以引起無窮的意境和趣味。

三、無章法可循的，不算書法

章法有大小之別。小章法即一字之內的點畫關係如何佈置，或幾字之間怎樣安排。大章法既是通篇字與字、行與行、正文與落款及用印之間的關係謀劃、佈置等，它要求一幅作品的字裡行間有呼應、顧盼，要協調通暢而有整體感。章法的組成主要有如下4個方面：

1、字字關係：字間關係、字組關係，講究變化與氣韻，氣息流暢給人以賞心悅目之美感。

2、形制：即規格，形式如中堂、條幅、對聯、橫幅、斗方、扇面等。

3、正文：這是作品的主體部分，書寫者要根據字數、字型和形制的不同來決定章法的佈局。

4、行款：即落款，指正文之外的文字。有上、下款和長、短、窮款之別。內容一般為正文出處、書贈物件、時間、書寫原因、跋語等，下款為時間、書者或齋館、名號等。但一般情況極少有全部寫齊的，故以短款、窮款居多。可視章法需要而定。下面這幾個問題，大家請注意！

1、寫書法的人很多，但是書法家極少。

中國古代沒有鉛筆、鋼筆時期，人人都用毛筆寫字，寫字好的人比比皆是，但能稱其為書法家的也就那麼十幾位，其中王羲之、智永、張旭、懷素稱其為書法大家。

2、為什麼那麼多寫字好的人，卻不能成為書法家呢？

就是因為寫字和書法不是一個概念，現代有很多人把寫字好人稱為書法家，是不對的。3、“館閣體”算書法嗎？嚴格意義來說是不算的。書法的標準是“筆法、字法、墨法、章法”，而館閣體標準是“方、光、烏”，細審它的特徵很符合印刷體的特點：刷墨均勻烏黑、筆畫光潔、字模方正、大小一樣。

但是，時至今日，“館閣體”遠比今天那些江湖體要高階。

4、為什麼寫字不好的人，還標榜為書法家呢？

因為他們是“急缺三寶”啊：缺錢、缺腦、缺德。

寫字是在表達語言，書法是在描繪藝術。寫字關鍵是清晰，人們能看的清楚，書法是在表達人的情懷。

寫字人人都會，但是書法不一定寫得出境界。寫字可以忽略規矩，要的是工整，但是書法需要了解很多法度，瞭解古今書家對書法藝術的鑽研和創造！

當然最關鍵寫字總鋼筆圓珠筆居多，但是書法多用毛筆，一硬一軟境界完全不同，一鋼一柔區別在方寸之間！

書法就是一個牢籠，衝不出這個牢籠，你就永遠在學書法。只有真正的大家，敢於打破牢籠，不以書法為意，我手寫我字，以求無法勝有法，方能自成一家。像右軍的《蘭亭集序》、顏真卿的《祭侄文稿》、蘇東坡的《寒食帖》，當時並沒有“書法”二字存於心，只是想寫一點東西而已。如果他們當時心想我一定要寫出天下第一第二第三行書，那就不會出現這些千古名帖了。當然練字還是要從基礎開始，不要連走路都不會就想飛，那樣早晚會被摔死的！

謝謝邀請！首先，我們要認識書法的真正含義，書就是書寫，法才是關鍵。從三歲小孩到白髮老翁，只要操起筆就是書寫，也就是寫字，但寫字只是一種本領，不帶情感和藝術的；書法有法，遵循一定的規則和技法，揉合個人的藝術情感，充分體現個人的個性特點，具備了藝術書寫之法，這才是書法。人有千樣，字如其人，張揚個性是對書法的另一認知，古有書畫同源之說，事實上也是正確的，大多數人一看到醜書就會罵，但是，有過國畫學習的人就不會這麼無知，醜書不是人人都能寫會寫的！國畫有工筆和寫意的技法，同樣書法也可以這樣劃分，楷書是工筆，草書是寫意，篇幅的關係，去領悟吧

我十月十號在新華書店買書，裡面很清靜。我坐在地上翻了幾本行草字帖。過了陣，來了個挑書的。搭訕了幾句，說他是中書協會員。我說我是愛好者。於是他主動引教我要向書法發展該買那類書，要是寫對聯什麼的玩玩買那一類書。他挑了幾本給我，我說裡面的字不美，我不是很喜歡。他說：你要知道，好看的字是老百姓看的，不叫書法。書法是寫給內行看的，不是寫給老百姓看的。我看著他，不停的說教。我被那人搞得一楞一楞……

專業書法理論不懂，僅用通俗易懂的土俗語胡謅幾句:寫字與書法的根本區別竊以為是品德高尚之人為漢字進行高檔裝修和美化，給普通文字注鮮活的藝術內涵，讓古老傳統文化靈魂的漢字在宣紙上演繹美麗曼妙的芭蕾舞。彰顯詩情畫意的深邃內涵和靈韻，使漢字生動鮮活秀美靚麗，飽含精氣神！讓漢字筋.骨.肉.氣.血.脈全方位貫通.互動，打造漢字形神兼俱的藝術風骨和氣韻！給人以美的文化藝術享受！拙見。

寫字是表達字義和要說的意思，書法是在所表達意思的前題下，更要看什麼體，筆法，章法，功底，流露個人情感，對觀者的影響感染力有多大，好的作品經得起多年把玩，好象一首動人的老歌百聽不厭，三歲小孩就可以寫字，書法完善須終身課題！

書法全都是在寫字，但不是單獨地寫字，是個人綜合素養的具體再現。而寫字不一定是書法，只有具備了筆法、字法、章法、墨法還有心法（個人情緒、心態）並和書寫內容完全融合之後，才叫書法。

很多書法家（自稱或者是一小部分人評選的）認為書法和寫字不一樣。我就奇怪了。古代人寫字是為什麼而寫？那個不是為了表露情感？寫個帖，記件事，都有情感。那麼寫得好字的古代人不是書法家。現在書法家多得嚇人。這幾十年比古代幾百年中書法家都多得超了數倍？難道現在書法家不值錢？古有琴棋書畫。書不是寫字嗎？所以說把書法不同於寫字的人就是自己給自己貼金。

寫字就一種書寫和交流的形式。而所謂書法是在寫字的基礎上，按照規則和法度並上升為藝術表現的書寫形式，好的書法能夠修心養性，怡人養眼，給人以藝術的薰陶，讓人心曠神怡。

在古代書法和寫字是一回事，因為那時毛筆是唯一的寫字工具，王羲之等都是在隨意寫字，其中許多書信，有好多寫完又勾掉，非常隨便。就是因為寫得好才成為今天的字帖。現在不行了，只有書法家和練書法的才寫毛筆字，因此書法和寫字是兩回事了。

寫字和書法沒區別。書法就是寫字的方法。這方法你掌握的好，有一定特點又賞心悅目，便是學會了書法，這沒什麼特別的，也沒什麼規律，卻一定有規矩，那就是認真。而不是什麼隨心所欲，別出心裁。要說有區別，那也真有區別。那就是美醜的區別。這是任何正常人都能分辨出來的。而不是任何專家教授導師之流忽悠出來的

習武和武術的區別:習武,是動詞"習"和名詞"武"組成的動賓結構詞。意思是練習武藝。武術,是聯合詞。意思是:這種技術,是武打的技術,而不是書寫的技術或者彈琴的技術。有此中文基礎,寫字和書法的區別就清楚了。寫字,是動詞"寫"和名詞"字"組詞,動賓結構。意思是:書寫漢字,或者書寫其他文字。書法,是聯合詞。意思是:這方法,是書寫漢字的方法,而不是吹牛皮的方法或者是開火車的方法。另外,書法在漢語中,還有特定的含義。那就是在漢字的書寫應用實踐中,發展出一門獨特的藝術形式。主要用於修身養性,也可供喜歡的人欣賞,學習,交流,收藏。由於書法作品中的各種文字內容和留下文字的本人的各方面價值,書法作品可以飽含藝術價值,歷史價值,社會價值,形成書法的特有價格規律。馬王堆出土的竹簡書法,價值高於許多歷史上許多知名書家的知名作品價值。當然,中國書法走到今天,還生成了另一種價值:可以玩玄的,象巫學。糾正一個常見的中文語法錯誤:"寫書法"。"書法",本身可以看成獨立的詞。前面可以冠以動詞,比如練習書法,欣賞書法.....但書法的"書",就包含了"寫"的全部。就象武術的"武",就有武打的意思,包含了"打",所以,說:我去打武術,不僅彆扭,還有點.....那個。明白沒?

書寫，就是寫字。它是漢字表達最基礎的形式。書寫，只要筆劃合格，規整清楚，讓人看明白即可。而書法，則上升為一種藝術，它是在書寫的基礎上提升，將書者的學識、修養、氣質融為一爐，呈現於筆端，成為一種藝術品，供人玩味，欣賞。它是中華藝術寶庫一顆璀璨的明珠。現在有很多人混淆這個界限，只要一提筆寫字，就稱之為書法，不管入不入門，合格不合格。這就是當今許多不毛之徒招搖過市，把書法界搞得是非不清，好壞不分的真正原因。它使書法的概念混亂了，標準降低了，這對中華書法藝術發展的影響是負面的。

寫字和書法最大的區別在:看看字是什麼人寫的!!!有些人寫得一手好字，寫得一手漂亮的字，普遍得到人們的認可及讚揚。但他只屬寫得好字，不算書法。有些人胡亂塗鴉，歪歪斜斜亂七八糟的醜書，就稱書法。何故?寫字與書法不是由寫出來的字的好醜決定，而是由寫字的人的身份來決定。有名銜、有地位、有權勢有財富的人，鬼畫符也是書法。同樣是娶個女人做妻子，不論這個女人長相如何，智力如何。有人娶了只能叫老婆，有人娶了則稱為夫人、太太。

我覺得，寫字和書法最大的區別就在於其所承載的心境不同。

為何這麼說？寫字，非常普遍，日常學習生活中很大一部分時間我們需要提筆寫字，有時候是為了記錄重要內容，有時候是寥寥幾筆三兩成行，但不管寫的內容是什麼，在提筆的時候目的就是為了完成日常生活中的一個又一個細小的任務，完成作業，簽名，謄寫資料等等，我們在完成這些任務的時候心境與書法創作是有所差異的，在這時，我們只需要考慮儘快寫完而很少去考慮寫的質量如何審美方面的優缺點，銀因而我們也很少在日常生活中寫字去保持平靜和淡然的心境。

（沒有合適的配圖大膽配上胖圖一張不知道在寫啥反正是在寫字就對了）

與之不同的是，書法創作在其創作過程中是一定需要保持平靜和淡然的，這也就是很多聲名煊赫的大書法家都是白髮耄耋的老人的原因所在，正是因為年事漸高看盡變化所以才能在物慾橫流的社會中緩步而行，堅持著慢節奏的生活狀態，對世事的感悟早已瞭然於心，所以隨著年齡的增長，其閱歷和人生態度也在其書法作品中可見一斑，並且書法成就也會愈來愈高，書法技巧也逐漸成熟和完善。

同時，書法作為一種從古至今文人墨客喜愛的文學活動之一，其鑑賞和評判也是需要有一定的修養和功底，只有心境越坦然，才會創作出更好的書法作品，有語云“人間至味是清歡”，書法這種黑白相間揮灑成行的藝術形式，也同樣需要創作者保持對其原始的喜愛和“清歡”。

講完嚕嘻嘻變回不正經

寫字和書法本來沒有什麼區別，古人寫的字流傳今天，不僅是書法還是法書呢！此種謬論誰是始作俑者，暫不得而知，它是近二三十年中出現的一種“圈”理論，實質上既是一種強盜邏輯，還是一種騙人的說詞。就是我們怎麼弄都是書法，你們再努力也只是寫字。入我“圈”者為書法家，不入我“圈”者即是“老幹部”。

都說的那麼複雜，好高大上，有必要嗎?讓人看不懂說的就對，這個法那麼個法。

其實很簡單。寫字，只是一種功能，傳達字面意思即可。讓人讀懂你想說什麼就夠了。

書法，則附加了一種功能表達書寫者的情緒。這就衍生出了許多其它的功能，如欣賞者的被感動等等，因為被感動又有了想得到的經濟價值等，不一概而論了。

這個問題的回答，可長可短。

小子謬論，貽笑大方之家而已。

書是多義詞，書當動詞用就是寫的意思，書法就是寫法，因此寫字與書去沒有區別，把大家公認寫得好的字的筆法，結構，章法固定下來為大家共同遵守的法則就是書法。遵守這些法則的基礎上，把字練到心到筆到，自然就形成書法作品。