1 做一些調查研究。即便你很熟悉你的主題，也要去做一些研究。你可以透過網際網路和圖書館查詢資訊。 同樣，和熟悉你的主題或者對你主題感興趣的人談話，聽聽他們的看法。

當你有了一個感興趣的主題之後，一定要儘量縮小它的範圍。比如你對汽車感興趣，那就弄清楚到底是汽車的哪一方面吸引你。集思廣益，並且多做筆記。

2 例如，把有關汽車的主題縮小到一群修老爺車的人，把他們聚集在一起談談心。你的紀錄片可能需要包括的部分有：

對很多人的訪談。

他們經歷的一些重要事件的錄音。

圖片，圖紙和/或者檔案（如果你決定在紀錄片中展示他人的作品，如影片，圖片或者音訊，你就必須在展示之前取得他人的許可）。

對人們進行採訪。採訪那些熟悉你主題或者對你主題感興趣的人。採訪時提問題的一個好辦法就是圍繞誰，什麼，為什麼，何時，何地以及如何對採訪者進行輪番轟炸。採訪很多人之後，你會得到有關你主題更加多樣化更加有趣的資訊。不要忘記在採訪的時候記筆記和錄製影片。

讓我們回到那個汽車的例子。比方說，紀錄片的主題是“汽車的歷史”。你就可以去採訪下你的爺爺（他小時候汽車是什麼樣子，現在是什麼樣子等等）。然後，再尋找一些有相關專業知識的人並採訪他們。

3 概述你的紀錄片。將片中的各個部分組織起來是非常有趣的，對觀眾也很有意義。

在我們汽車歷史的例子裡，我們可以從誰第一個建造了汽車，那輛汽車是什麼模樣，當時人們對它的反應開始。然後，我們著重述說隨著時間流逝汽車的變化以及人們對汽車態度的變化，直到現在。

4

記日記。記日記，包括你記錄的地點，拍攝的進度，拍攝中所犯的錯誤，以及你如何避免這些錯誤和對後來者的建議

5

集思廣益。把你的紀錄片給別人看，如父母，或者朋友。確保他們審閱一下你的影片，並指出一些不足的地方。根據他們的建議重新編輯影片和解決相應的問題，即使這意味著重新拍攝畫面或增加新場景。

修改完成後，再次重複審閱過程，如果這次他們給出積極的評價，那麼就可以將你的紀錄片發行了。

6 製作網站提供拍攝的相關資料。紐約時報聲稱觀眾在看完紀錄片後經常會訪問紀錄片網站來驗證影片真實性，所以提前做好準備。

我來說說：紀錄片不單單這是這種型別的，很多企業也選擇做紀錄片，描寫公司的發展歷程，或者是公司元老的奮鬥史，也是對企業文化的一種記錄，那麼，如何拍攝好一部紀錄片呢？

首先要了解紀錄片的型別，紀錄片可以分為如下六種型別：

一、詩意型紀錄片（Poetic Documentary）

詩意紀錄片出現於20世紀20年代。代表作為伊文思（JorisIvens）的《雨》（Rain）。這種型別的紀錄片不強調敘事，不注重特定時空的營造，不強調連貫剪輯。它著力於節奏的創造，不同空間的並置，目的在於情緒、情調的傳達。

二、闡釋型紀錄片（Expository Documentary）

闡述型紀錄片也出現於20世紀20年代。中國在1990年代“新紀錄運動”（這個概念是否成立或許依然存疑）之前的紀錄片多屬此類。這種紀錄片宣傳意圖明確，創造者倚重解說詞的力量說服觀眾接受自己的觀點。形式上的典型特徵是“上帝之聲”（voice-of-God）、證據剪輯、全知視點等。

三、觀察型紀錄片（Observational Documentary）

觀察型紀錄片出現於20世紀60年代，其技術基礎在於行動式攝影機和磁帶攝像機的出現。這種紀錄片放棄解說，放棄扮演，紀錄片導演成了“牆壁上的蒼蠅”（fly on the wall）。近年來中國出現很多這種型別的紀錄片，如段錦川的《八廓南街16號》、康健寧的《陰陽》等。這種紀錄片長於現實世界的表達，但對於歷史題材卻難以處理。由於放棄瞭解說、字幕，影像的表達很容易流於冗長而沉悶。

四、參與型紀錄片（Participatory Documentary）

參與型紀錄片出現於20世紀60年代。代表作品是讓魯什（Jean Rouch）和埃德加莫林(Edgar Morin)的《夏日紀事》（Chronicle of Summer）。這種型別的紀錄片不掩蓋導演的在場，相反，刻意強調導演與被拍攝物件的互動。標誌著中國紀錄片創作邁入新階段的作品《望長城》即有此特點。

五、反射型紀錄片（Reflexive Documentary）

反射型紀錄片出現於20世紀80年代。代表作是《姓越名南》（Surname Viet Given Name Nam）。這種型別的紀錄片的顯著特徵在於對紀錄片呈現社會歷史過程本身的反思。和其他型別紀錄片一樣，反射型紀錄片重視對現實世界的表達，但更為重要的是，導演在片中同時表達對紀錄片創作本身的反思。這種影片往往顯得更為抽象，難以理解。對於中國的紀錄片創作者和觀眾來說，這種型別的紀錄片還是陌生的。

六、表述行為型紀錄片（Performative）

表述行為型紀錄片把真實的事件進行主觀的放大，背離現實主義的風格。強調創作者主觀的表述。代表作如馬龍里格斯（Marlon Roggs）的《舌頭不打結》(Tongues Untied)。這種型別的紀錄片往往與先鋒電影（avant-garde）很接近。

跟 拍、抓拍、搶拍是紀錄片創作必要的拍攝手段，無論是影視界的“正規軍”還是拿著DV機器熱衷於 創作的“散兵遊勇”都離不開這一基本方法，尤其是以注重實況感人的原始記錄就更需要將這一基本方法用活、用好、用足。

關於如何拍攝一部紀錄片，可以透過以下10種方法：

最近，中國首善福耀玻璃創始人兼董事長曹德旺的紀錄片【美國工廠】上了熱搜榜，但是很多人對於紀錄片的拍攝手法並不怎麼了解，對於紀錄片中出現的因為拍攝手法不同而產生的不同效果也不知所以然，那麼我們就來看一下到底有哪些紀錄片拍攝技巧方法。今天手機拍攝群就為大家按照紀錄片拍攝的不同方式來為大家介紹紀錄片拍攝的10種方法：

拍攝手法1、——室內攝影

透過引用電影鏡頭，在影樓原有設施基礎上，將攝像機與電腦連線；在藍背下實時拍攝、透過該軟體實時自動摳像、隨意更換想要的背影、加前景特效、後期製作、輸出等一步完成，拍出的紀錄片，魔幻而唯美。

拍攝手法2、——定格攝影

又稱逐格攝影，是採用機械或電子控制裝置，開動電影攝影機，每次只攝取一格畫面的攝影方法拍攝紀錄片。採用這種方法，能使形態漸次變化的圖畫或靜物表現在銀幕上，產生栩栩如生的活動效果。動畫、木偶、剪紙影片或電視片中活動字幕等，都用這種方法攝製。 

拍攝手法3、——降格攝影

拍攝時片門每秒透過的畫面格少於標準數字“每秒24畫格”，播放時是常速度24畫格/秒。這樣，銀幕上的活動就比實際活動快，出現快動作現象形式的紀錄片。

拍攝手法4、——快速攝影

又稱升格攝影。運用這種方法攝取的景物運動過程，以正常頻率（24格/秒）放映出來就可以得到較實際動作慢的視覺效果。一般用於攝取某些特技模型或使某動作（如跳高、賽跑）以緩慢的過程現於銀幕呈現紀錄片，藉以分解和觀察。 

拍攝手法5、——變速攝影

即指改變正常速度（每秒鐘24個畫格）的攝影。升格攝影、降格攝影均為變速攝影。其目的是為了表現正常速度所達不到的某些特殊效果的紀錄片。

拍攝手法6、——定時攝影

特殊攝影方法之一，又稱延時攝影。在影視中常常看到含苞待放的花朵，傾刻之間就吐豔盛開的情景，就是根據自然規律和鏡頭長度的需要，預先規定每拍攝一格的時間間距，用自動控制器，逐格地進行拍攝而成的紀錄片。

拍攝手法7、——畫託攝影

即利用蒙置、馬斯克等畫託遮掉攝影（像）機的一部分視野，而進行拍攝的一種方法。利用畫託攝影可以獲得某些特殊的畫面紀錄片。 

拍攝手法8、——插片攝影

即在攝影機片門前插入一塊鏤孔的擋板來拍攝景物。如在一些軍事故事片中從望遠鏡中看到的鏡頭，便是在片門前插入一塊挖去兩個相連的圓孔的插片而攝得的紀錄片。

拍攝手法9、——顯微攝影

顯微攝影的照明方法，分為透射照明、落射照明（垂直照明）和明視野與暗視野照明。同時還應注意各種濾色片的選用。

拍攝手法10、——接景攝影

即根據繪畫透視原理，在攝影（像）機前放置圖畫、照片或模型，代替一部分實景或佈景，用以達到以小代大，以假代真的效果的攝影方法拍攝紀錄片。接景攝影方法簡便有效，影視中使用較多。又稱“接景法”。   

紀錄片的手法有很多，不同的紀錄片也有不同的拍攝技巧，這些需要大家在瞭解了之後付諸於實踐，在實踐中明白這些道理，好了手機拍攝群就為大家分享到這裡。

其實紀錄片也分很多型別，如今的紀錄片，很多都是為了紀錄而紀錄，缺少了一些紀錄片的精髓，那就是“真實”，拍攝一部好的紀錄片，首先要素就是真實，完整的紀錄一個故事，用鏡頭語言去表達故事的本身，讓觀眾有所反思，有所揭示。其次就是故事點要選擇好，一部好的紀錄片一定要有好的故事作為主線，紀錄片不比電影可以想什麼有什麼，以時間的或故事的發展順序為精髓，所以也要求紀錄片導演和攝影要有很好的預判能力和應變能力，總之，拍好一部紀錄片要耐得住寂寞，放得下臉面，很多時候被拍攝物件，不想被拍，或者面對鏡頭不自然、躲避等等，這時候就需要攝影有持之以恆的精神，儘量與被紀錄者混成一家人，這樣你才會得到，有深度、有溫度的鏡頭。

賈樟柯導演對於如何拍攝一部紀錄片的切實建議：

一、影片的拍攝問題：素材選擇；結構發掘；聲音、色彩的處理；現場的控制；素材的整理；團隊的組建；

二、重視影片自身的拓展，著力打破形式的壁壘；

三、紀錄片拍攝的資金籌集和主要流通渠道：紀錄片可參與的重要影展，紀錄片拍攝資金的籌集，紀錄片的拍攝要從國際視角出發。

詳細內容可參考”古奇文創“發表於2017年12月1日的《賈樟柯：如何拍攝一部紀錄片電影》