答案是肯定不可能的，破百億豈是那麼容易的，國內電影目前還沒有破百億的電影，吳京主打的就是主旋律，別的題材觀眾不一定會喜歡，就像星爺一樣，主打喜劇，所以吳京在我們眼裡就是形象已經定型。而黃渤，沈騰，徐崢忠於喜劇，雖然演技都不差，但是讓他們演主旋律題材的話，觀眾不一定會喜歡，喜劇本身就是給人一種喜悅輕鬆歡快放鬆的感覺，而主旋律是帶人走向正能量，傳遞的是一種積極向上的情懷。

　　要說黃渤，沈騰，徐崢三位合夥演一部電影，破30億，這個基本是沒問題的。

當初吳京的《戰狼2》在拍攝時，吳京付出了多少努力和心血，找合夥人難，拍攝時自己受傷在受傷，拍攝到一半資金不足，為了能順利進行，把自己的房子就抵押出去了，而且還是主旋律題材的電影，當時宣傳力度也是非常大的，而且當時上映的時候檔期也是非常好的，沒有大片阻攔，所以才能順利拿下56億的票房，不過這次不光吳京賺了。

參與這部電影的人也是賺了10倍的票房收益，山西的劉先生在工~中~平~臺：論談影視 看到在宣傳，經過詳細瞭解後，參與了20萬的版權份額，但是沒想到最後拿到了200萬的票房收益，還沒算網路版權分紅，這部電影也讓吳京從此也是真正打開了影視的大門。

而今年上映的哪吒拿下了近50億的票房，哪吒能夠得到觀眾的喜愛，技 術是一方面，《哪吒》從籌劃至今歷時5年，一個個完整的世界觀構造背後，經歷過66次劇本修改的結果，哪吒的形象以及經典臺詞都用的恰到好處，但更重要的是故事的成熟度達到了國漫少有的級別，哪吒又是人們從小耳熟能詳的英雄人物，戳中了觀眾的心裡，引起他們的強烈反響。

特別是這部電影獨樹一幟，關於“打破成見”，“父愛如山母愛如海”的主題，真正做到了燃有燃點，淚有淚點，這樣的電影才拿到了近50億的票房，而且哪吒上映時間也是恰到好處，當時市場上只有一部《掃毒2》撐著，沒有其他好的電影，暑期檔市場飢渴，哪吒上映也是恰到好處的，這部電影回報高達29倍之多，當時參與這部電影的人也是賺翻了，這兩部電影花費了那麼大的心思，而且檔期也選擇的非常好，稱得上是良心電影。

目前市場不缺電影，但是好電影好檔期真的是可遇不可求，現在影視正是朝陽產業，也越來越多的人進入影視行業來分的一杯羹，好電影都是搶的，今年截至目前電影總票房已經超過500億了，這就是影視發展的前途，賺錢的電影有很多，就看你自己能不能把握了。

電影不只有明星，情節和幕後製作團隊一樣重要，同時還要考慮上映檔期，如果真這麼有把握，他們幾個人完全可以互相聯絡聯絡，為什麼他們並沒有這麼做，天時地利人和，缺一不可，就像這次國慶檔，可以把其他影片擠得幾乎可以忽略不計。

我是得著，有話直說。

餘溫仍在的國慶檔，一週突破了50億元，三部主旋律大片《我和我的祖國》、《中國機長》和《攀登者》吸金能力超出預期，吳京、黃渤、徐崢等人表現，令觀眾亮眼。

既然明星扎堆能獲得這麼可觀的票房，那麼，如果幾位“百億票房先生”吳京、徐崢、黃渤和沈騰合作拍一部片子，一定是票房大賣、單片票房超過《戰狼2》嗎？得著以為，未必。

這幾位國產影視圈炙手可熱的明星，票房單抗能力個頂個的強悍。沈騰和黃渤合作的《瘋狂的外星人》，即便面臨吳京投資並主演的《流浪地球》的強勢碾壓，依然拿到了22億多的票房，至於2018年投資或主演了《我不是藥神》、《幕後玩家》、《超時空同居》等作品的徐崢，更是在商業片領域混得風生水起。

拍電影不是簡單的明星扎堆，就能保證不錯的票房，觀眾看得還是成片質量和劇情成色。現在，國產電影市場逐步成熟，隨著觀眾的審美水平的提高，觀影需求越來越多元化、專業化，那些打著各種營銷炒作噱頭，以往明星雲集、“流量”扎堆的國產視覺大片圈錢套路，早已不能打動觀眾了，暑期檔完敗的《上海堡壘》和口碑一般的《誅仙》便是明證。

雖然吳京、徐崢等人票房單抗能力不低，觀眾號召力都很強，但把他們放在一部電影裡，是非常不合理、不理性的行為，精明的影視公司和資本是絕對不會在太多未知數的前提下，冒這麼大的投資風險，吳京等人也不會輕易同意這種放飛自我的“玩票”。

首先，幾位演員合作一部型別片，劇情和戲路存在很大沖突。黃渤和徐崢在正劇和喜劇上都能有人有意，但吳京和沈騰的戲劇相對固定，讓吳京客串《祖宗十九代》是沒問題，但扛起一部喜劇片就有些強人所難了，總之，想讓每個人都能得到充分發幾乎是不可能的。

其次，票房號召力靠的還是紮實的人設，打破觀眾習慣的固有人設風險太大。想到吳京就是硬漢，想到黃渤就是小人物，幾位大腕的人設基本定型了，如何在一部片子中，充分展現他們不同的人設，讓觀眾喜聞樂見的接受，說來容易，其實很難。

最後，能將幾位票房扛把子揉在一起，題材和故事才是一部電影的核心。用一個什麼型別的故事， 才能充分發揮吳京、徐崢、黃渤和沈騰所長？得著想了半天，只有動作喜劇最合適，但成龍大哥引以為傲的動作喜劇，在國內電影市場表現忽冷忽熱，看了太多好萊塢視覺向動作大片（超級英雄類、科幻災難類、速度與激情類），早已審美疲勞。

評價一部電影的好壞，單憑票房成績這一個指標是片面的，堆明星的時代過去了。即便在商業大片領域混得風生水起，在各自的型別片市場取得不錯的成績，把幾名票房號召力很強的演員，簡單粗暴的堆到一部片子裡，也不可能輕鬆達到“1+1大於2”的倍增效應。

這幾年，中國電影市場一直在悄無聲息地“補短板”。票房成績上來了，市場營銷成熟了，型別片豐富了，演員出彩了，下一塊“短板”就是好劇本、好故事了。

這些有特點的實力明星單獨演個題材電影會更好，這樣才顯得電影有特點。在一起的話都分不清主次了，反而效果不好。

這四個電影明星都是我喜歡的，愛看他們的電影，人品各方面都好。希望你們帶給觀眾更好的作品，走出國門為國產電影增光加彩。

你這話問的跟放屁一樣，馬雲馬化騰李嘉誠王健林許家印創業重新開個公司會破一百萬億嗎的效果是一樣的，使用者就那麼多你再神仙的組合也改變不了天花板啊

我覺得不能，一部電影，不只是明星，還有導演，編劇。一個好的劇本，在好的導演執導下，發揮演員的演技，那就基本是個好片。但好片可遇不可求，比如《武林外傳》，經典，再也拍不出來了，因為沒有這幫演員和編劇，還有心態。等等。當年看李添勝拍金庸劇，拍一部，熱一部，劇本沒得說，金庸麼，小說熱度足夠，劇本經典。然後挑選的演員，不是很出名，但是就是合適。像令狐沖，呂頌賢演的最神似，然後呂頌賢演別的角色，都感覺味道差了一點。而且，就算一個好劇本，好導演，好演員發揮出來，中國看電影的人有多少？幾十億票房基本上是願意去看的基本都去了，除非票價上漲，打出亞太地區。但是有些電影是地區性的，比如喜劇，基本上容易出彩，小成本，卻很難走出本地。

吳京、黃渤、沈騰、徐崢合夥演部電影，票房衝擊百億，應該挺難的。

他們四個人的演技、經驗那是沒話說，而且各有自己的風格特色，演過的很多電影都獲得了不錯的票房。個人對四個人的表演都很喜歡。

不得不說明星出演對票房有很大的貢獻作用，但是一部電影的票房的好壞不是僅僅靠幾個明星就能帶起來的。

一、題材

近幾年票房成績比較好的影視題材，按我的觀影習慣來說，主要有3個，軍事、搞笑、科幻。軍事題材的電影也是近幾年才逐漸火起來的，《戰狼2》的問世，直接問鼎國產片最高票房56.8億元，這個盛況是空前的。不得不說這部電影的取材真的很好，除了電影塑造的個人英雄主義形象，這部電影展現最多的就是愛國主義。撤僑行動、軍艦打擊能力展示，哪個不讓現在的中國人熱血沸騰，不單是年輕人，還有老一輩的，都感慨祖國的強大，為生為中國人而感到自豪。現在，已經有越來越多的國人關注國家的綜合國力，每一個變化都能讓國人為之振奮。很多人可能去電影院刷了幾遍這部電影，我刷了兩遍。

搞笑電影本身就比較符合現代人的口味，只要不是拍的太差，大家都還是會買它的賬。

科幻片的國產代表應該是《流浪地球》了吧，不管怎麼樣，算是個開始。後面肯定還會有更好的。

二、情節

很多人都經歷過在電影院看著看著就睡著了的經歷，其實大多數的原因還是電影不夠吸引人，情節不連貫、拖拉、錯層等等，讓你看的莫名其妙不知所云，或者你到最後都沒有弄清楚。《澳門風雲3》看過的有多少覺得好的，前兩部還行，第三部讓我覺得太不值那個票價了。如果不是有那麼多香港大佬明星助陣，我相信它的票房會慘不忍睹，完全不明白在說什麼。上述屬個人觀點，看的中途睡著了，因為實在看不下去了。所以編劇很重要，導演也很重要。

最後我想說，吳京、黃渤、沈騰、徐崢合演不是票房的決定性因素，而且衝擊百億，是向國產電影票房新高度發起的挑戰，實在很難。

一. 電影永遠不是簡單的明星堆砌，如果是，那麼《我和我的祖國》就應該輕鬆超越《流浪地球》和《戰狼》，而《建軍大業》《建國大業》等也能排進中國影史票房排行榜前十的位置。

但事實上並沒有，更何況，榜單上還有一部動畫片-《哪吒之魔童降世》，這部影片沒有任何的明星，包括導演餃子都是新手。

二. 電影應該有主次之分，明星堆砌很容易就會“C位之爭”，大家都是大咖，誰的戲份都不能少，誰都要照顧，最後造成的結果就是“均分”，沒有了主次之分等於電影沒有了主題，那叫糊弄觀眾。

三. 明星有其票房號召力，但最近幾年我們已經看到所謂的票房號召力在內容面前不堪一擊。2015年至2017年，內定電影市場是流量為王的年代，市場就用流量去變相，而當《戰狼2》登頂中國影史票房排行榜第一的時候，已經宣告了內容為王的時代來臨。

這也側面印證了所謂票房號召力的“虛”，從《戰狼2》後，無論《紅海行動》、《我不是藥神》、《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》都一再還原“內容為王”。

因此，純粹堆砌明星，倒不如在內容上多做文章。