一般要明確你要學習的畫畫的那個型別開始有素描 油畫 人物 風景 國畫 動漫 水彩等 選定型別後去書店買那個型別最基礎的開始學習模仿開始多練習 多總結經驗看影片學習做筆記，畫畫是枯燥乏味的 需要大量時間和耐心練習以理論為基礎，以練習為前提 自己需要慢慢鑽研總結他人長處來提高自己補足之處。總之畫畫是漫長培養沒有堅持不懈的努力是很難的，畫畫不能三天熱度就不想畫了那樣學不到的 還是以興趣為主從小開始培養，一句話興趣是最好的老師。

先了解基礎繪畫概念，然後再練習素描、速寫、水粉。這些是基礎繪畫，看影片就差不多。如果，想要學習日韓插畫或者是原畫設計之類的話，我覺得想要自學畫的特別好。需要很長的時間，最好報一個班。

（1）學習一些自己能力以內可以完成的簡筆畫，慢慢練習手感，多積累素材為以後自己創編做基礎準備。（2）多欣賞一些好的作品，去感受領會藝術的美。（3）生活中多觀察，學著去找找它們的特點。（4）可以和一些專業人士溝通交流。（5）搜一些比較好網上教程學習，多多練習。總之，是一個慢慢積累堅持的過程，喜歡就堅持，要自信，會有收穫的。

零基礎學畫畫不報班，可以學構圖，從簡單開始畫，如三角形，正方形，正方體，然後畫靜物如蘋果，梨子，徐序漸進。

零基礎，學畫畫首先學習臨摹。

臨摹是學畫畫開始的第一步。臨摹優秀的畫作是開啟自己繪畫的開端，利用網路免費的影片資源，找到適合自己喜歡的作品，跟著學，這相當於是給自己找了一個免費的老師。

還可以透過書籍等進行收集繪畫資料，從最簡單的開始學起。有些繪畫的理論知識只能透過學習才能夠掌握，提高自學繪畫的效率。

堅持是自學最大的阻礙，只有克服阻礙，才能夠每天積累繪畫就經驗，找出自己的不足之處。學習繪畫就是一個不斷挑毛病找原因的過程，發現的問題越多，說明自己需要不斷的去解決問題，問題解決了，繪畫的水平也就相應的提高了。

繪畫不是一成不變的，在原有繪畫基礎之上要加入自己的繪畫創作元素。每個人的視角是不一樣的，除了遵循一定的繪畫原理之外，可以打破常規，可以用全新的繪畫語音去描繪事物。用發現的眼光去屬於自己的繪畫之路。

迄今為止，學習5年繪畫，接觸過各種不同的繪畫，最開始是簡筆畫，然後是素描，水彩，手繪，鋼筆畫。畫齡可能不長，但對於每一種繪畫都是從基礎一步一步學過來的。根據這些經驗來看，學繪畫在零基礎情況下，有四個要點。這四個要點一步一個腳印，你也能夠成為B站上的繪畫大神。

·第一步線條

學繪畫的第一步也是對今後來說非常省力的一部就是練習線條打基礎，包括素描的打陰影畫直線，還有手繪的直線都是不能借助外力工具來畫的，這兩種繪畫對於徒手直線的要求都是非常高的，打陰影（排線）畫出來的直線非常密集，如果直線沒有練好，排線間距不夠小，不夠直，那麼整幅畫畫面都會顯得非常的亂。

·第二點尺度

對尺度要有概念，多聊天人體尺度或者物體尺度，鍛鍊肉眼量尺度的能力，在一幅畫作中，各個部分佔這幅畫作的空間大小，比如在一幅手繪中建築畫多大，長高比是多少，佔用面積植物高寬，需要多大的花壇。要注意近大遠小。

·第三點透視

關於透視的教程，網上有很多的講解，透視有一點透視，兩點透視，和不太常見的三點透視，這些都是要經過一段時間的基礎訓練，透過量的積累來達到質的改變，經過一段時間的基礎訓練，就能夠不借助輔助作用線來畫出物體的透視感。

·最後一點抄繪(臨摹)

抄繪是最容易也是適用面最廣的學習繪畫的辦法。

素描，透過抄繪學習陰影，虛實變化

水彩，透過抄繪來練習調色的能力，以及暈染方法

手繪和鋼筆畫，抄繪運用最多的地方。手繪，最開始都是先抄繪，抄繪各類的單體，學習表現方法、植物線條，然後到整張圖的空間分配。

鋼筆畫，鋼筆畫由於使用的筆都是同一種顏色，濃度的，所以鋼筆畫對於陰影表現的排線方式也是多種多樣的，同時，相對於手繪來說，鋼筆畫包含的內容也更加的密集，對空間分配也能夠有一個更深度的學習。

繪畫本身不難，尤其是帶著興趣學習，會獲得其中的成就感和幸福感。

學好繪畫，

Yours is the earth and everything that’s in it.

這個世界的一切都是你的。

1.看一些藝考生看的書，比如說色彩、素描、速寫等等。

我們美術生在最開始去畫室就是臨摹這些書，自己看、自己臨摹，然後老師給改改。

就算後來開始畫寫生了，也得再回過頭臨摹。因為你在寫生過程中，會發現自己很多地方不會畫，比如說褶皺，這時候你就得看看書裡是怎麼畫的。經歷過臨摹-寫生-臨摹-寫生-……無限迴圈，就進步了。

這裡推薦你先開始學素描，按照排線——石膏幾何體——靜物——人像的順序；

然後在對素描靜物有了掌握之後，可以開始色彩、速寫。

2.看一些理論性的書籍，比如說藝術史。

只有對藝術的歷史有所把握之後，才能更好地理解繪畫這件事。這裡我推薦《藝術的故事》（豆瓣評分9.6），讀起來沒有那麼的晦澀，非專業的人也能讀下去。（就是價格有點昂貴，某寶上200+）

與此同時，你也可以看下其他理論知識的書籍，比如說《色彩與光線：寫實主義繪畫指南》 （豆瓣評分9.1）。

這本書介紹的是光線與色彩的關係，先是回顧了大師作品，講述傳統繪畫中對於光線和色彩的運用，緊接著論述光源、光線對形體的影響，色彩原理、顏料與色料以及色彩之間的關係等等。

3.看一些知識性紀錄片，比如色彩方面的。

這裡我首先推薦《色彩的奧秘》（豆瓣評分8.3）。

紀錄片共3集，以15種顏色介紹地球、人類和科學探索的故事，該紀錄片講述了這些顏色是如何產生的，以及它與大自然的種種聯絡。

比如，葉綠色與綠色：

此外還有《三色藝術史》（豆瓣評分9.0）、《最美中國色》等等等等，因為我本身比較喜歡色彩，所以看的都是色彩方面的。你可以把看紀錄片當作消遣，吃飯、等車等一些碎片化的時間來看。

4.看一些畫展，比如說藝術家展、美院畢業設計展。

清華美院、央美、國美、天美等等美院都會展出畢業生的畢設作品，一般來說都是不收費的。去看看專業學習美術的人在畫什麼，他們是如何表達一些情緒的，對你自己絕對有幫助；

此外，還要看一些真正的大家的作品展，比如說北京的UCCA當前正在展出安迪·沃霍爾的藝術生涯，看看藝術家的一生，也許會給你帶來靈感。

5.看一些網站，一些博主。

跟你分享下我最喜歡的配色網站：http://zhongguose.com （適用於中國色配色）、http://picular.co（顏色搜尋引擎）。等你開始嘗試做設計，或者用電子產品畫畫的時候，可以用這兩個網站進行配色，非常好用的工具；

此外，你還可以關注一些博主，比如說微博上：藝匠id（我從2013年左右就開始關注了，博主會分享各種各樣的作品），同樣的還有“塗畫圖畫”等等。另外，我強烈推薦關注一些老師，比如說清美教授“吳冠英老師”，他會分享他的速寫（真的太棒了）。

當然啦，還有我！同樣會時不時地分享藝術方面的乾貨，幫助你更好地畫畫。

吳老師的最新作品，“速寫本：昨日的晚餐最後我想說的是，一定要注重理論與實際相結合，在前期不會畫的時候多臨摹。可以臨摹藝考生看的那些書上的靜物、速寫，也可以在看展的時候臨摹大師的作品，還可以臨摹在網上看到的一些比較好的作品……

畫畫是一個非常需要耐心的事情，同時它也是一個能讓人非常安心的事情。當你在用心畫畫的時候，幾個小時都是你低下頭再抬起頭的事。

希望你沉浸其中，希望繪畫能讓你在加速社會中有所停留。