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  • 1 # 星之彩

    1 從藝術理論上說:中國人畫畫不比外國人。外國人求“形準”就是畫得像,中國人求“神韻”就是要抓住神態。講究的是精氣神·氣兒要足,中國畫雖然很多畫風簡單但都有種仙風道骨在裡邊2 從進化論上說·中國最原始的漢族人現在已經沒了·現在你所看到的人種是幾千年名族雜交大融合所得到的“進化品種”,中國和外國人的名族雜交從秦漢時期便有了··要說純種漢族人··你去看看現在韓國朝鮮的大餅臉就是了··那都是漢族先民移民過去的 ··所以說古代很多人畫出來都很醜· 看了樓下的我補充一句:我沒說咱中國人只求神韻,我是說他們更看重神韻,這不代表說就完全是畫想像畫了,他們也是在現實基礎上在創作,只是相對於國外對美的形式上的追求來說,中國人的畫作更注重神韻。看清楚·不是神似,是神韻,這是有區別的,前者是說畫得不像但有點神態在,後者是說畫畫要抓住精氣神。我說的是個人觀點啊··本來人也有美醜·現代人不化妝其實真的生來長的純良的也很少,好比你說古代那四大美人在現代人看來真的有多美嗎·也不一定·

  • 2 # 青年詩話

    所謂大行不顧細謹,大理不辭小讓。中國人往往講究灑脫自如,畫畫也是這樣的,往往寄託著個人觀點和思想感情在裡面。朱元璋迥然不同的兩幅畫像就是個例。不像外國油畫那樣超寫實主義,超逼真!要不然王昭君也不會遠嫁匈奴,漢帝也不會後悔一輩子!中國畫不僅僅是一幅畫,有時候你看久了看多了你會發現那是一個個生動的個體。而油畫就僅僅是一件藝術品了。擱哪兒都沒有溫度!

  • 3 # 夢舒情

    因為中國人講究抽象思維,而對於歷史人物畫很多都是根據當時的喜好來創作的,例如唐太宗、楊貴妃的畫像就偏胖,當時的社會習俗就是以胖唯美,而且中國古代作畫,都是根據自己的記憶來創作的,特別是帝皇畫,創作者都是根據曾今見過皇帝的記憶來作畫,很難不帶有自己的喜好在裡面,像朱元璋的畫像,都是後人歪曲其形象的,因為朱比較喜歡作踐有文化的人,據說經常在大殿之上揍文官的屁股,張口就罵那些酸儒,工資也給的很低,扒掉貪官的皮充上草掛城樓上等等!而那時輿論及歷史編纂都掌握在文官手裡,所以後來流傳下來的都朱的形象就是比較邪惡、破落的樣子!

  • 4 # 人民萬萬歲

    西方美術和科學聯絡的較密切,如透視,解剖,體塊,明暗分析,色彩學的建立。所以西畫形較準。中國傳統人物畫,雕塑缺少這一部分,所以不太像,和準確。當然也有一部分作品較寫實。中國畫較耐看,文人情趣較濃。山水畫和西方風景畫中的平面構成,立體構成,空間構成的原理都一樣。

    我所認識的書法和國畫高手,他們學起素描,油畫,雕塑也是進展神速,悟性極,成就不俗,可見中西方藝術是相通的不是對立的。

    像畢加索那樣的立體主義,中國也有如:山西皮影戲人物的臉有的就是正面和側面在一齊的。便與表演。呵呵,,畢加索要是當年看到了肯定是目瞪口呆,,,

  • 5 # 石門紅葉滿山谷

    說到古代畫像之醜,談談朱元璋。明太祖朱元璋的畫像可謂奇醜無比,這種臉如今叫做“鞋把子臉”,可謂洪武第一醜男。然而明代張翰所著的【松窗夢語】記載,太祖之容眉秀目炬,鼻直唇長,面如滿月,天庭飽滿,十足一個美男子。古代都有當朝給前朝修史的慣例,種種跡象表明,清朝為醜化明朝而偽造朱元璋畫像。證據之一就是朱元璋頭頂的白色幅正,史學家經過考證,明初根本沒有幅正,這種幅正清代以後才流行。

  • 6 # 思露花雨

    中國畫的特點在於寫意傳神,這也是很多人包括西方人看不懂中國畫的原因,第一,毛筆,這是中國人偉大的發明,倍話說筆畫出萬端,千變萬化全在筆尖。中國書法也因為毛筆的發明走向巔峰的。第二墨,也是中國特有,和西方發明的墨水用法不同。三宣紙,只有用宣紙毛筆中國墨畫的畫才叫中國畫。缺一不可,四硯臺,用來研磨的工具。由於筆墨紙的特性也決定了古代中國畫的技法大多以傳神寫意為主,用時髦的話說中國畫是最早的現代派繪畫,與西方的繪畫是兩種不同的表達方式。西方的繪畫方式是建立在人物生理結構的解剖學之上的,代表著西方藝術的形成發展。國畫大師徐悲鴻曾經探討把西方的素描技巧與中國畫的技法相結合也取得一定成績,現代繪畫也有更多人在這方面進行了探索也有許多經驗借鑑,但我認為中國畫的精髓還是在於傳神寫神,最能表達東方的審美境界。所以有些作品給人以不太象的感覺。

  • 7 # 大勇自由水彩

    這句話應該是:“中國古代人物畫像都不太好看”吧?

    首先,這種觀點是狹隘的片面的。

    相較於西方國家繪畫的人物肖像,中國的古代肖像繪畫確實沒有西方繪畫肖像豐富多彩,不僅是文化差異,還有對自然科學的認識的差異,西方國家的自然科學領先於中國,他們在先於東方就對光學、透視學、人體解剖學都有很深的瞭解認識。

    中國古代繪畫講究精神的傳達和感受,特別在人物繪畫語言表達基本要素就是透過線條的表現。唐朝人物肖像畫家閻立本的繪畫線條被譽為“線條盤曲如鐵絲”。“吳帶當風,曹衣出水”也是對古代畫家吳道子和曹仲達在繪畫線條上絕妙運用的讚譽。

    西方繪畫在宗教文化和自然科學的推進下,對於人體解剖、人物性格、空間透視、光線變化等都有了理性的分析和認識,繪畫語言、手段、材料更加豐富多樣,造型語言不僅有線條的支撐還有黑白灰的豐富調子,更有色彩的冷暖變化等。相對比中國人物肖像繪畫,西方繪畫更接近於真實。

    綜上所述,東西方繪畫的具有不同的本質特徵,中國繪畫可以理解為追求主觀意識表達,強調主觀感受,趨向於抽象繪畫。而西方國家古代主流繪畫更注重客觀再現,強調視覺感受和思維分析,所以基本屬於具象繪畫。當然,這只是籠統的表述,隨著繪畫的發展,具象已經不能滿足藝術家的表達,也就出現表現主義、抽象繪畫。

    隨著東西方的文化碰撞,互相融合借鑑。繪畫語言呈現更加豐富多彩態勢。

    縱觀東西繪畫史的不同歷史文化背景,沒有人再認為中國古代人物肖像太醜太難看了。

  • 8 # 南原飛魚

    那是因為古人畫人像畫更注重寫意不注重真實。另一個原因就是古人的穿著打扮和現在的審美觀不一樣所以你會覺得難看。

    還有在你看古代年紀比較大的人像畫的時候,會發現耳垂比正常人的大。這是因為古代人認為人的耳垂是一直在長的,所以越長壽的人耳垂就會更大。

    但是一般來說男人的畫像都比女人的畫像要畫得好一些,當然明朝開國皇帝朱元璋的除外。那為什麼男人的畫像要比女人的好呢?那是因為古代男女有別,而畫師都是男的,男人是不可以盯著其她女人看的,位高權重的就更不可以了。畫師只有趕緊看幾眼,憑記憶力畫出來,這就不可能畫的好了!

  • 9 # 曾憲全110401818

    為什麼中國古代人物畫像不怎麼好看,說來也不是什麼羞事,這只是審美和學術問題。

    中國古人的審美與道德掛勾,我們常見的古畫主要是從寺廟壁畫及文獻資料中查詢的,古人認為,發須受之於父母,父母在,不剃髮須,古人個個長髮長鬚,這些東西盤在頭上,給頭形造成很大虛的形象,畫家在給人畫像時,髮際線以上的部位虛形太大,而在鼻下至下巴部位,多數也被長鬍須所遮蓋,這部分的頸,下巴好象沒有了,也變成虛的形體,中間的眼至鼻的部位實的部分只佔了很小的比例,這樣如果年齡相同,發形,須長差不多,那個人特徵就會區別不大,在人物俏像畫中,個人特徵不突出,虛的結構太多,就是失敗的俏像畫。

    中國畫的古代作品中,多是形和意,古畫的形只是一種外形,意就是指意思或意會,它不是結構造形,是意思造形,就好象古人的文化一樣,講究的只是意境。

    古代人物畫是以線條造形的平面畫,從很多古畫中可以看出,古畫造形中,幾乎很很少去表現空間效果,說到空間就不得不去研究空間透視關係,在人物俏像中,呈角度變化的側面像,形體的透視關係不對,視覺效果就不好。

    面部結構比例不對。形體結構空虛,現代人體畫研究人體的基本結構,比例,衣服隨人體關節,肌肉凸或凹有起浮變化,而古人不去研究它,看起來服飾有不貼肉的感覺,還是一種虛。

    在一幅畫中,要虛實結合,如果全虛,那就為同虛構,當然看來會很彆扭了,

  • 10 # 黃智637

    我國古代人的長相跟現代人的長相區別不大,為什麼古代繪畫作品中的人物形象不太好看,這主要是古代畫師和現代的畫家的審美觀不同,使人物畫像跟現代人物繪畫不一樣,導致了現代有的人說古代人畫像都不太好看的觀點。

    現代人認為古代人畫像不好看,古代人認為好看,這就是審美標準的差異性。古代人畫像都不太好看,不是古代人長相不好看,也不是古代畫師技法不行,這主要古代畫師的審美觀、思想觀念、藝術風格等問題。

    我國古代人的審美觀是,強調人物的相貌出圓、扁平和正面特點。主要表現眼睛與口唇的關係,忽略了鼻子的重要性,其人物的鼻子特徵大多是“蒜頭鼻子”、“酒糟鼻子”。審美標準為女子是“杏仁大眼,櫻桃小口。”眼睛要大而略長,嘴要小而圓,這兩種器官,各自減少差異,在臉部上形成了等腰倒三角形,使各部分組織器官都消融於整體中。這讓現代人認為是失去了臉部的整體美,難怪有的人說古代人畫像都不太好看,所以現代人欣賞古代人畫像時,要全面的看待古代人畫像,從而提高自己的藝術欣賞能力。

  • 11 # 央美馬丁

    這個問題有點不專業、很多人回答問題也沒有看清題!

    第一,他說的是古代人物畫不好看,而不是說像不像的問題。

    第二,像不像和好看不好看是完全兩回事呀!你仔細想想是不是這個道理?

    第三,弄明白了上面的題眼,下面我們就好分析了。

    我們回答標題,古代人物畫非常漂亮好看、很多都是國之瑰寶,例如:周昉的《簪花仕女圖》閻立本的《步輦圖》吳道子的《天王送子圖》顧宏中的《韓熙載夜宴圖》等,都是非常精美的作品,可謂絕代佳作。絕對不存在不好看之說!

    那麼從欣賞的角度來看,有的人認為畫的不像,所以不好看,這是審美認知的問題。

    下面我們聊聊像與不像的差別:

    東方繪畫講究氣韻和神韻,以書法和線條為基礎,東方繪畫講究氣韻生動,謝赫的六法是中國藝術的準則:

    1、氣韻生動

    2、骨法用筆

    3、應物象形

    4、隨類賦彩

    5、經營位置

    6、傳移模寫

    東方藝術不拘泥於外在的形似,注重內在的精神表達。

    西方文化是理性的,以幾何結構和解剖為基礎,注重造型的美觀精準,很多油畫都是很理性的表達(印象派風格的除外)這和西方的文化特徵相符。

    所以如果有人說中國古代人物畫不好看,估計是用了西方的審美評價標準,這就是業餘沒有美術知識的人做出的判斷,美盲也。

    例如你不能拿著香蕉和紅薯比,說香蕉又細又彎!

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