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1 # 文龍家電維修中心
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2 # 異域思想空間
《功夫》是由周星馳執導，周星馳、曾謹昌、霍昕、陳文強編劇，周星馳、梁小龍、元華等主演的動作喜劇類電影，於2004年12月23日在中國上映。
影片講述了一個街頭混混變成一代武術家，一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事。
要練好功夫需要名家指點，沒有名家指點迷津是開不了光明之門的，西遊伏妖篇就是一個好的開頭！我這光明門雖然沒鎖但門檻太高，跨不跨的過去還得看本身勢力！
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3 # 勇叔茶話
你覺得除了自傳式的《喜劇之王》還有那部電影呢？
我來歪個樓，對不起題主了，說說喜劇之王的題外話，喜劇之王已經給人說完了，再說也是潲水煮雞湯。
結尾爛不爛？爛。爛是有原因的。
吳孟達當時不在狀態，感冒了，最後的結尾他重感冒而NG了3、40次
那說起來，你不能等感冒好了再拍？不行，等不了
本來吳孟達的這個角色是找萬梓良演的
你想想看，以萬梓良他的扮相他的演技，駕馭這個角色是不是就順眼的多了？
那萬爺為什麼不演了呢？
據說是因為改了拍攝時間而“田雞”田啟文沒有通知到位，結果害萬爺在片場空等幾個小時。
萬爺是何等人物，想當年周潤發都得喊大哥的人物。空座了幾個小時，不見人影，便生氣提前退場了，你現在知道周星馳為什麼得罪許多人了吧。不是周星馳怒低調，但是手下的執行力容易出偏差，鍋還得自己背。
星爺只得在最後表示一下歉意
順便扯淡一下“田雞”上文提到了“田雞”田啟文。說這個名字大家一定是很陌生的，但如果我發一下他的照片大家就一定都知道了。
三師兄，少林足球裡的，最右邊那位。
當年星爺在拍《九品芝麻官》時，有一場戲周星馳惡作劇在他身上夾了夾子，但田雞依然一動不動。戲演完之後，周星馳問他你痛不痛嗦？田說：痛，但一天不喊CUT，我一天不動。周大喜，和《喜劇之王》裡的莫文蔚一樣：“明天跟我開工。“
從此，田雞做起了周星馳的助理。雖然田雞平時演的都是些智障角色，但現實生活中十分精明，剛才的著名例子可見一斑。自96年跟了星爺，《食神》、《喜劇之王》和《少林足球》等電影都是他做統籌策劃的。惹怒了萬子爺是他極少見的犯下了一個錯誤，為了彌補這個錯誤，田雞不惜跪地求饒，太能忍的角色通常都不簡單。在《少林足球》裡，田飾三師兄鐵布衫，其中一個場景是他和馮勉恆為首的人踢球，然後被一群人拿扳手敲。場景中正好又沒有星爺的戲份，他索性就站在旁邊監工，一遍遍的敲，敲了一天田雞還真是”導演不喊CUT我就不停“，最後傍晚被送到醫院去拍片什麼的，全身瘀青好在沒有內傷。
馮勉恆再多扯淡幾句。這個名字大家一樣會陌生的，但放上他的照片你們又會哦一聲
喜劇之王要了張柏芝初吻和初夜的男人，不是冠希老師。
《少林足球》裡的扳手男，《功夫》裡公車上那個耍蛇拳的，當然，不多人知道的就是，他還是《喜劇之王》的編劇之一。
周星馳通常有讓自己的手下出鏡作為獎勵的傳統。當然，也未必算是獎勵，星爺通常還會要求他們的角色”扮女人，扮丑角，可能還要光屁股“知名的角色比如谷德昭（恩，唐伯虎裡的對王之王，食神裡的唐牛）
比如李力持（最左）
李力持也就是喜劇之王的另外一個執行導演。
最後扯淡一下兩個女主角，其實本片的莫文蔚不算太出色，倒是還算新人的張柏芝憑藉該劇大放異彩。
在選角的時候，張柏芝其實還有很多的競爭者，當時的考題是，演山口智子在《悠長假期》裡的一段戲。臺詞有8、9頁紙，光講完也要快十分鐘，但張柏芝只拍了三次，無NG就搞定了。這種專業素養，自然就脫穎而出了……而至於其他比如李籠怡自然就沒那個能耐了。
李籠怡。
其實作為一個新人，張伯芝需要面對很多難題，比如以下的這個場景就是張伯芝和周星馳ONS之後，著名的”我養你“之後的場景，這應該是一個非常難的場景，因為只有張一個人，沒有對手刺激推動，連拍兩次，周李兩個導演都覺得先這樣將就了吧，然後張柏芝同學主動提出重拍，有了電影中精彩的表現當時星爺的《喜劇之王》和大鼻子成龍的《玻璃樽》同時在西貢拍戲，主要就是抓張柏芝的戲
也最終成就了這一經典的電影，順便一說，兩個導演無聊之下，互相到對方的電影裡客串，這也成就了成龍評價最高的一部電影了，成龍首次覺得喜劇之王切身 感人。
玻璃樽裡周星馳也去客串了一把。據說被減了許多，成龍給了相當大的戲份，剪輯覺得太過於爆彩，影響到其他人的戲份，當然論演技大哥還是遜了點吧。
玻璃樽
第一次的定妝照，被剪了
歪到這吧
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4 # 武漢壹周
不容置疑的當然是《喜劇之王》，知乎有個人回答不錯，轉下
《喜劇之王》不但是自傳，更是反思。
天仇是另一個時空的周星馳，一個很多決定相反的周星馳。
不想死的牧師典故是星爺死於梅超風手下的宋兵乙時詢問導演可不可以用手臂擋一下再死被導演責罵，很多人覺得心疼星爺。可星爺卻覺得那時候的自己幼稚。
星爺給天仇一個機會讓他詢問導演時沒得到明確的回答，有空間按自己的想法表演，結局電影也給出了。之後一次次失敗的打擊下，天仇（星馳）沒有放棄，不斷成熟。
憑藉對成為演員的執著終於被“大腕”娟姐認同提攜，如同周星馳苦熬五年終於被李修賢看中提攜一樣。
《喜劇之王》裡拍攝的電影就是《喜劇之王》。這個設定讓電影裡拍攝的不再是一部電影而是整個演藝生涯。娟姐對天仇說出跟“我開工”時就是周星馳88年憑藉《霹靂先鋒》一炮而紅時。而之後低情商的星爺與太多人分道揚鑣，如同電影中天仇之後搞得娟姐一團糟。
李修賢直言“周星馳發達後不認人”正是1999年《喜劇之王》拍攝那一年。
面對外界從91年對兩人交惡的猜測，星馳也天仇一樣選擇的逃避最後踩到別人故意丟的香蕉皮摔了個大跟頭。
而電影的男主角象徵著銀幕上的《喜劇之王》，當天仇/星爺歷經滄桑終於有資格捧起這一榮譽時，卻做了不同的選擇。
星爺選擇隱瞞戀情，要求每一任戀人只能發展“地下戀情”，包括相戀三年的朱茵也是因此不堪忍受而分手。天仇卻大方承認即使丟掉自己渴望的《喜劇之王》桂冠也不後悔。從開始的教人學黑社會收保護費，教舞女哄男人，到後來勸洪爺別去打架，克服自卑跟飄飄大聲喊出“我養你”。
天仇/星爺一直在進步，不同的是星爺最終成為銀幕上的《喜劇之王》，而天仇卻選擇成為生活中的《喜劇之王》。（並不是話劇）
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5 # 玩遊戲消磨時間
事業是《喜劇之王》從跑龍套到演員 :（屎 你是一坨屎 命比蟻便宜 我坐賓士你挖鼻屎）愛情是《大話西遊》劇中的愛情體現現實的周星馳:帶上金箍不能愛你 放下金箍不能救你 （要演戲就不能結婚-偶像包袱 不演戲沒有工作了-周星馳自己說的 為什麼堅持 想想當初:可能是窮怕了 只能堅持演戲）
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6 # 創優益人
“喂！”
“幹什麼？”
“走了？”
“是啊。”
“去哪裡啊？”
“回家。”
“然後呢？”
“上班嘍！”
“不上班行不行？”
“不上班你養我啊？”
“喂！”
“又怎麼了？”
“我養你啊！”
“你先養好你自己把，傻瓜！”
“你一定會成為一個很出色的坐檯小姐！”
“多謝！”
“你一定會成為一個很出色的死跑龍套的！”
“多謝！”
“看前面漆黑一片，什麼都看不到”
“呃。。。也不是啊，天亮之後就會很美。”
在這個物慾橫流的社會里，我們是多麼渴望看到純潔的愛情。《喜劇之王》裡沒有王子，也沒有公主，他講的只是處於社會底層的人們的故事，於是《喜劇之王》中的愛情更加真摯，更加感動人心。
第一次看《喜劇之王》時，看到尹天仇為了柳飄飄的過夜費而傾盡所有，覺得對柳飄飄是一種侮辱，畢竟看得出她是動了真情。但是現在想起來，窮人怎麼會用錢去侮辱人呢，對吧？
長大後才懂得為什麼要叫《喜劇之王》，原來最好的喜劇就是明明很好笑，卻哭的稀里嘩啦。
總覺得《喜劇之王》是星爺真實經歷的翻版，他在演自己。洪金寶說過：“香港所有的藝人在向華強面前都活的像條狗，只有周星馳活的像個人。”都說段子手有三不黑：黃家駒，張國榮，還有一個就是好周星馳。
周星馳曾說：“我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來的你們都覺得是喜劇。”是啊，如果有一天小丑哭了，你會不會覺得他在搞笑。
尹天仇沒有對柳飄飄說我愛你，而是說我養你，一個自己都養不起的龍套，所以到底是下了多大的決心才會把這句話說出口。沒錢沒關係，沒地位也可以，可以勇敢面對自己喜歡的人，就很厲害啦。
星爺所有的電影核心都是兩個字：成長。如果有一天你看星爺的喜劇看哭了，不好意思，你長大了。
多少男人在最窮困的時候，壓抑了自己的感情。一個男人最可悲的莫過於在最無能為力的年紀遇到了最想要照顧一生的人。
當我無心牽掛的時候，貧窮對我來說只是晚上吃饅頭和牛排的區別，無損我的快樂，可當我愛上一個姑娘的時候，我才深深的感受到了什麼是貧窮所帶來的自卑。
王小波曾經說過：人的一切痛苦，本質上都是對自己無能的憤怒。但他還說：人活在世上，就是為了忍受摧殘，一直到死。想明白這一點，一切都能泰然處之。
如果有一天，你不再尋找愛情，只是去愛；你不再渴望成功，只是去做；你不再追求成長，只是去修；一切才真正開始。當你的才華還撐不起你的野心的時候，就應該靜下心來學習。當你 的經濟還撐不起你的夢想時，那你就應該踏實的去工作！
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7 # 浪子羅拔94315941
周星馳的成長過程是: 小學階段長江七號，初中階段功夫，高中階段逃學威龍，藝訓班前少林足球，兒童節目階段喜劇之王，戀愛階段大話西遊，顛峰階段西遊降魔篇，最近期階段美人魚。西遊伏妖沒有代表性！
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我認為是《功夫》這部影片，雖然虛構誇大，但不失本色，劇終還有馮小剛的友情出演，更增添了這部電影的分量，最著名的臺詞，是馮導的那句，還有誰！！！劇中還有元彬的加盟，更有梁小龍的加入給影片更是填色不少，所以我首選《功夫》，他是星爺自出道以來，和出道以後最出色的一部電影，堪稱經典之作。