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  • 1 # 哆飛有話說

    畫畫和寫作要出彩,自然需要天賦加持,不然只靠勤奮,也許可以畫的不錯,寫的不錯,但在人們的欣賞中總會覺得缺少點什麼,像內容、手法的靈動性,有時就需要有天賦的悟性。

    畫畫和寫作都是藝術創作,藝術不僅需要勤學苦練,還需要一些天賦和悟性。但我們也知道悟性有時也可以得到開發,如達芬奇話雞蛋什麼的,透過勤奮和努力,人開悟了,人也就變得聰慧了。天賦也會用沒,如江郎才盡,沒有努力支援不齊天賦的大廈。

    所以無論是畫畫還是寫作,都需要勤奮,有了勤奮,肯定能達到一定的高度,加上天賦加持,就能創造出不錯的成績。因而勤奮努力第一位的,打好基礎才有天賦發揮的地方,天賦是錦上添花的好事,會讓你與眾不同的。

    這是小孩畫的畫,她自己覺得很不錯

  • 2 # 半夢半醒半生半浮沉

    大師都是天賦大於努力!

    畫家都是努力大於天賦!

    隨便一說不要當真!

    但是沒有天賦肯定要付出更多的努力!這是肯定的!

  • 3 # 高山流水愛分享

    兩樣都重要,天賦好,需要的時間少,輕鬆獲得成功。後天努力也極為重要,好的天賦,不去努力,終會平庸。努力終將有回報。

  • 4 # 徐文山

    畫畫和寫作,天賦是前提,沒有繪畫的藝術天賦和寫文章的文學創作天賦,再怎麼努力也白搭。有天賦不去學習、交流、練習和領悟,也沒用。當然,這裡指的是能畫出上品和寫出大作的人。

    這兩樣屬於文學藝術領域,再加上音樂、表演、數學和一些體育竟技行業,都屬於要求有特殊智商和體能的領域,一個普通人,一個普通的智力和身體,你拼一輩子也沒有明顯成效,可以當個業餘愛好。其它的一些普通領域,象種地、木工、養殖和駕駛等,只要你用心去學,時間長了一般人都能掌握其要領。當然前者和後者的收入和社會地位是天壤之別。

    說到家,一句俗語是這樣說的:“該吃地瓜的就是吃地瓜的”。

  • 5 # 天天吶

    同樣重要的

    愛迪生說過天才=1%靈感+99%的汗水

    百分之一的靈感何其重要,百分之99的汗水每個人都可以(但並不是所有人都能堅持)但如果沒有那個1就不能成為天才了,為什麼普通人那麼多,天才那麼少,尤其是寫作畫畫之類的靈感很重要的

    說到99%的汗水為什麼重要,王安石的《傷仲永》應該都讀過方仲永是個天才,5歲不曾學習卻能寫詩,年少成名,指個事物讓他作詩,方仲永立刻就能完成,連讀過書考取功名的秀才都說他的詩不錯,有人慕名來買他的作品,可他的父母覺的有利可圖卻不讓他讀書學習,等王安石見到他時12/3歲,讓他寫詩確大不如前

    王子曰:“其受之天也,賢於材人遠矣。卒之為眾人,則其受於人者不至也”

    他有天賦比一般有才的還多,但他現在卻成了個普通人,因為他的後天教育沒有跟上

    所以天賦和汗水一樣重要,普通人之所以是普通人因為沒有那1%的靈感,天才變成普通人因為沒99%的汗水,天才不努力就是普通人,普通人不努力那什麼都不是了,所以都努力吧

  • 6 # 初陸CHULIU

    個人觀點認為,畫畫以及寫作,天賦重要,但後天的努力更重要。

    首先,天賦是把雙刃劍,後天的努力才是通往成功的必經之路。有天賦固然好,要是靠著天賦,不去做後天的努力,那麼這個天賦就是絆腳石,是阻礙你前進的道路。俗話說得好,三分靠天賦,七分靠努力,只要你肯吃苦,後天不斷的努力,哪怕你比較笨拙,總能彌補自己的不足之處。不管是畫畫也好,還是寫作練習。我們就以畫畫為例。有天賦自然好,加上後天的努力,自然平步青雲,達到事半功倍的效果。我自幼喜歡畫畫,自認為自己也沒有多少天賦,憑著吃苦耐勞,不斷努力,每天花很多時間在畫畫上,從素描開始學起,從一開始連直線都畫不直,到後來熟練畫出一幅幅素描作品,這是後天努力的結果。其次,勤能補拙。就算是對於一個沒有任何天賦是人來說,只要後天勤奮努力,總能有所收穫,而不是做一個不勞而獲的人。後天的努力可以彌補先天的不足,從古至今,所有傑出的人物都是透過各種努力,才擁有他們想擁有的一切。達芬奇畫雞蛋的故事告訴我們,只有通過後天的努力,才能走向成功之路。對於學畫畫的人來說,有天賦固然好,沒有天賦也不要緊,後天的努力,才是通往成功的必經之路。

  • 7 # 深海珍珠Wxj

    對這個問題,我認為對於畫畫和寫作這兩件事,天賦更重要。不過,有了天賦,沒有努力,天賦就會像鎖在櫃子裡的珍寶。沒有天賦,範有刻苦努力,也會取得一定成績。天道酬勤。

  • 8 # 看世事變化觀浮沉人生

    當然是天賦重要,以前我也學過畫畫,可後來畢業之後就去找工作,完全與畫畫一點關係沒有,慢慢的隨著時間的推移,我也就幾乎不畫畫了。因為畫畫與寫作都是需要經厲很長的努力過程,最後能不能得成功,或是別人的認可,更是無法確定。所以在畫畫與寫作方面,不但要有天賦,還必須得有慢長的沉澱,因為就算有天賦,我們還得遇到自己的伯樂。

    前面為什麼我一直強天賦呢!就我自己學畫經歷而言,你在初學時,可以去臨摹、去高仿,就算你畫的再優秀、再逼真,但那都是別人的作品。如果你想有成就,想住這條路走,就必須得有自己的作品,所以這就需要我們自己的想法、創作,這也是我反覆強調的天賦能力。

    當然寫作也是一樣,不但要有文學知識的儲備,以及華麗的詞藻,還需要我們有天馬行空的想像力、創作力。這些不是後天努力就能得到的,需要我們有先天的能力,才能去創作出與眾不同的作品。

  • 9 # 人魚薇沫談成長

    【從魚薇沫】%1的天賦加99%的努力,愛迪生老爺子曾經說過的話啊。

    正巧這兩樣我都喜歡,寫作我正在進行,畫畫我偶爾會做,等我的寫作出成績,有時間了我就去練畫畫。

    1.天賦固然重要

    這個所謂的天賦是啥呢?是你的喜愛+理解力,沒有喜愛你不會堅持下去,也不會對相關的事物產生感覺,如果理解力不夠,寫作中的文字詞語都看不懂,繪畫的比例和顏色也分不清。就不能夠進行創作。

    2創作是什麼?

    是持續、不斷的輸出,在輸出的同時提高自己的水平,從模仿到獨立,從按別人設計的成品中找到靈感,最終創造出屬於自己的高質量藝術品。

    3.仿寫仿畫

    冰水的《春水》《繁星》仿泰戈爾的《新月集》,老舍的《貓星人》差一點獲得諾貝爾獎,他供鑑了H.G.威爾斯的《時光機器》。衛斯理的《透明人》借鑑國外一篇恐怖短小說。

    這些名人的借鑑是成功的,也是閃耀的。

    詩與畫的作品中也有大量借鑑部分。

    只有透過借鑑,我們才能不斷的出新作品,並從嬰兒般蹣跚的步伐做到行走如飛的創作。

    這裡大部都是後天努力,那點天賦不經過技能提升,和大量反覆練習是不夠看的。

    4.努力更重要

    有許多靠天賦的作家一生只有一部作品,《殺死一隻知更鳥》的哈珀·李,一生只創作一部舉世皆知的作品,再也不寫了。

    《紅樓夢》的曹雪芹,十年方才寫就此書,是付出不知多少血淚。

    天賦固然重要,後來的努力才是重點。

    5.教你寫作和畫畫兩個速成的辦法

    寫作,拆稿,把稿全部拆成一段段的,每段寫出來的作用是什麼?表達手法是什麼?修辭是什麼?你用自己的話寫一遍,寫完再對照有什麼缺點。

    畫畫,每天5幅小速寫,不要線稿仿,要對真人或是真物仿,只畫線稿,一天保證五幅,可以迅速提供圖的比例與輪廓準確度,然後再學色彩等。

  • 10 # 看眼神體會心情

    我覺得這是要靠後天的努力,還有生長的環境有關。

    小時候沒有一個人能寫出極好的文章,都是幼稚的語言,看圖說話。但到了3年級,就有作文一說,日積月累,那時作文也不會差。

    生長環境嘛,在周邊的都是口吐芬芳,也會學著粗語,到時寫作文,就也想不起自己積累了哪些成語;相反,周圍都是文質彬彬的人,到時寫作就好像有千言萬語。

    說到寫作,在給大家提小小的意見。天下作文皆為抄,看誰能抄出有文采的句子而已。所以,寫作前,如果允許,多看幾篇文章,那樣靈感就來了,肚子裡也皆是文化了。

  • 11 # 紅塵彌勒

    沒有天賦,任何後天努力都會成一種失敗的註解。

    這麼說看似很武斷,也直接斷了後天努力的後路,有些殘忍,也有些不近人情,其實這就是一個必須武斷而決斷的事情,不需要卿卿我我,婆婆媽媽,因為這是自古以來被無數事實和人物驗證過了的普遍真理。

    當然,我們也不應該一概否認後天努力的作用和成就,但那些細微的成就和藝術的天賦比起來,簡直就是九牛一毛,純粹的小兒科。

    確實,有人說過,勤能補拙,努力勤奮是一條捷徑,可以通向成功的彼岸。辛勤的汗水可以鑄就人的靈魂,也可以鍛造人的品質,還可以昇華人的能力。就像愛迪生說的那樣:所謂的成功就是1%的天賦+99%的汗水。

    但也請你別忘了,愛迪生下面的這句話才是最最關鍵的───那1%的天賦決定了你的個人成就與未來,是主導的決定性因素。

    怎麼樣?聽明白了吧?藝術領域的參與和加入,不是汗水駟馬汗流那麼簡單,也不止是淌上一堆汗水就可以馬到成功的。說到底歸到根兒,沒有天賦的辛苦也只能是白辛苦,只是徒增了個人的一些見識和閱歷,有助於個人的社會生活,但卻不會將你抬進藝術的大門,更不會直接進入藝術的殿堂。

    就這麼簡單,也這麼粗暴,認命也好認輸也罷,這就是殘酷的社會現實,也是藝術領域的絕高要求,不會因為你的努力大就會格外恩賜於你,只是用閱歷來獎賞你的個人汗水和勤奮,讓你知道和品味出藝術的艱難,生活的不易。

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