徐克最有深度的電影，那些修道之人，雖然可以掌握了天地的力量，卻無法掌握自己的內心。二百年過去了，玄天宗仍然無法忘記孤月，就像二百年前，孤月無法忘記她愛的人。以前我常常去想像那樣一個世界，當人勘破了宇宙的奧祕之後，當人可以不死之後，會有怎樣的未來。

蜀山群山之中的崑崙山，掌門孤月大師（張柏芝飾）與徒弟玄天宗（鄭伊健飾）相戀，事先預感邪惡的幽泉血魔會進攻崑崙，自知無力抵抗的她，為保天宗性命而藉故趕他下山，並將崑崙祕藏武器“日月金輪”交付天宗，而自己則為血魔所殺，崑崙山靈氣盡被吸去。

二百年後，邪惡力量再次侵犯正派，峨嵋開山祖師峨嵋真人（洪金寶飾），惟恐此戰傷及凡間，乃派大弟子丹辰子（古天樂飾）前往山下疏離凡間正在交戰的軍隊，在途中與程樂天（章子怡飾）、玄天宗相遇，卻意外發現血魔的祕密，並因而落入陷阱。在生死之際峨嵋真人率弟子前來救援，玄天宗赫然發現其中一名女弟子李英奇（張柏芝飾），樣子竟酷似師傅孤月大師。同時，峨嵋真人發覺中了血魔詭計，一場更為凶險的正邪大戰即將展開。

古裝武俠片《劍雨》由吳宇森監製，並與蘇照彬聯合指導。楊紫瓊、鄭雨盛、王學圻、大S、余文樂等十二位明星聯袂出演。 

影片武俠和愛情元素兼顧，故事講述了一位武功高強的女殺手金盆洗手，易容後過起了平民百姓的生活，她在小鎮上結識了純樸樂觀的送信男子並結為夫妻；但是由於她擁有江湖上人人都想擁有的羅摩遺體，隨即引來了殺手組織頭領轉輪王等人的輪番襲擊，一場腥風血雨的殺戮就此展開。

該片於2010年9月28日在中國大陸上映。

江湖相傳，天竺高僧羅摩祖師的遺體中藏著武功祕笈，只要得到遺體，參透其中奧祕，即可練就絕世神功，稱霸武林。

令人聞風喪膽的暗殺組織“黑石”一直在追蹤羅摩遺體。組織內有位一等一的高手，綽號"細雨"，因劍傷細密如雨而得名。在一次暗殺忠良後，經武功卓絕的修行和尚以命點化，放下屠刀，退隱江湖。 然而，一入江湖便身不由己。“黑石”發出追緝令，重金懸賞她的人頭。

城北賣布的民女曾靜，在媒人的撮合下，與在京城中擔任驛站馬伕的江阿生結為夫妻，生活平凡卻也幸福。誰想飛來橫禍，令江阿生命懸一線。原來曾靜並非凡人。“黑石”組織頭領轉輪王允諾曾靜，只要她為“黑石”取回羅摩遺體，便放了她和江。而就在這時，曾靜發現自己的丈夫，老實人江阿生，似乎也隱瞞著一個大祕密。兩人陷入了前世今生的糾纏

《妖貓傳》是根據日本作家夢枕貘的魔幻系列小說《沙門空海之大唐鬼宴》改編的奇幻劇，由新麗傳媒股份有限公司、角川公司、二十一世紀盛凱影業、英皇影業有限公司出品的中日合拍古裝電影，由陳凱歌執導，王蕙玲編劇，黃軒、染谷將太、張雨綺、秦昊、阿部寬、劉昊然、歐豪、張天愛等主演 。

該片講述了一隻口吐人語的妖貓攪動長安城，詩人白樂天與僧人空海聯手探查，令一段被人刻意掩埋的真相浮出水面的故事。

影片於2017年12月22日在中國上映 。

講述了盛唐時期一段奇幻的悽美史詩。癲狂詩人白樂天與仰慕大唐風采的僧人空海相遇長安，卻意外觸發了橫跨三十年、有關王朝興衰的驚天之祕，隨著各色人物一一登場、大唐繁盛絢爛與時代隱痛一一揭開，一個被歷史紛亂掩蓋的真相也將浮出水面。

《讓子彈飛》是姜文導演的第四部電影作品，馬珂為製片人，主要演員有姜文、周潤發、葛優、劉嘉玲和陳坤等。

該片講述了北洋年間，南部中國。一場驚天動地的的火車劫案之後，號令山林的綠林悍匪張牧之，遭遇行走江湖的通天大騙老湯，兩人從生死宿敵變成莫逆之交，然而真正的決戰才剛剛開始，南國一霸黃四郎虎視眈眈鎮守鵝城，一場場情殺命案連環上演，華南三王各自為陣，鵝城雙豔粉墨登場，亂世梟雄的混戰一觸即發。

影片於2010年12月16日中國上映。

今天來細說八部被嚴重低估的電影

8、《江湖》

《江湖》，猶如其他港片那樣作為一道福斯聊以消遣的甜品，我們不經意間忽視了《江湖》本身存在的精神意寓。整個故事在敘述中包含了許多值得細細品味的東西，若不用心咀嚼是品不出來的。江湖不是一個僅僅充滿刀光劍影的單純黑暗社會，身在其中的依然是熱血沸騰的人，故而必然有情義的存在，江湖的豐富便也在於情義的矛盾與交融之中。

7、《紫日》

沒有特技渲染的槍林彈雨，沒有生命力如小強般的英雄，一箇中國農民，一個俄羅斯女軍官，一個日本女孩，命運因戰爭編織在一起。三個不同國籍，受著不同教育的人從最開始的猜忌，防備，仇恨，曲解到後來的融合，包容，平靜，友愛。導演另闢蹊徑，從不同的角度審視著戰爭與人性。雖然是一部老電影，卻是最讓人深深震動與感動！伴隨著歲月帶來的成長，我想，最刻骨銘心和感人至深的應該是這一個又一個平凡的故事。

6、《落葉歸根》

張揚作品《落葉歸根》，一如其他第六代導演的作品，淡淡的，沉靜的，讓影片表達的感情一直流淌到觀眾的心底。小人物的故事，在笑聲中心酸，在眼淚裡堅持。 看《落葉歸根》，第一聯想到的是《喜劇之王》。完全不同的表現方式，其實同是一個主題，永不退卻的人生。但是這部片在豆瓣只有7分，實在有些低。

5、《中國產凌凌漆》

周星馳越往後的作品越有自傳的意思。這是他編劇、導演和演出的一部電影，多少也有自己的影子。個人認為，星爺的巔峰之作根本不是《大話西遊》，而是這部隱喻很多的《中國產凌凌漆》，豆瓣電影的7.9分完全無法反映這部鉅作的真實水平。裡面有多處是暗喻明示，很多的東西在這部影片中都是被一種接近冷靜的幽默態度緩緩的敘述著。

4、《劍雨》

好的電影經得起時間的沉澱和考驗，臺灣導演蘇照彬的武俠片《劍雨》就是一部被低估的好電影。如果我們不去理會影片背後的那些江湖糾葛，單就《劍雨》這部電影而言，它可以說是繼《臥虎藏龍》之後最好的中國武俠片。《劍雨》把簡單的故事拍得精彩異常，懸念和高潮迭起，人物動人而複雜，情感飽滿，主題深刻，只不過它的精良，沒有得到應有的認可。

3、《hello，樹先生》

播放後很多人都說看不懂，在我們生活的每個地方都會有樹先生。在我們現代文明的程序中，有太多像樹先生一樣平庸但很質樸的人，沒有高學歷，沒有高智商，沒有殷實的家底。在現代文明的作用下，又不甘心平庸，沒有頂住生活的壓力，只能每天都活在自己的幻想世界裡，是現代的文明社會造就了這一類人。現代文明發展太快，以至於很多像樹先生的人覺得正被社會遺棄。

3、《不能說的祕密》

電影故事的情節曲折晦澀了一點，卻也表現得自然合理。一段穿越二十年時空的真愛，雖說故事本身應該悽迷無奈，可現場看來確也言說得含蓄動人。而太多人把重點放在了周杰倫和桂綸鎂身上，而忽視了電影本事的內容。這可能是一種更加悲哀的低估。

2、《鋼的琴》

如果不了解幕後訊息，很多人可能會覺得，《鋼的琴》就是個歌舞片，也是音樂片，反正就像文藝片，然而如果了解張猛的創作初衷，那麼你會好奇，為什麼《耳朵大有福》跟《鋼的琴》都是講工人，形式上還那麼像，答案只有一個，成長環境使然。琴是為誰而造，其實是為自己。

1、《萬箭穿心》

李寶莉的存在像是一個每個人生命中都會遇到的人，像是小區里人們都在指指點點的大媽，隔壁的阿姨，自己的母親。故事裡的李寶莉，有那麼一些側面好像真實的像我們自己。最後再贊一次顏丙燕，她通過自己張弛有度的表現再次證明了好的演員就該是一把刀子，只要碰上合適機會就能在觀眾心裡留下創口。面對生活的壓力與不堪，總有些女人選擇不低頭，哪怕是萬箭穿心，也要過成萬丈光芒。

說一部電影吧：《天註定》。

這部片子在國外口碑非常好，獲得第66屆戛納國際電影節最佳劇本獎等多個國際大獎，獲選BBC2013年度十大佳片、美國《電影評論》雜誌2013年度十大佳片、美國《紐約時報》2013年度十大佳片等。

但是他為什麼被國內禁，情色、暴力、政治諷刺，各種社會真實情況，很多因素。

故事講的是四個相互獨立的小故事，取材自當時熱議的四則社會新聞。每一個故事裡面，都會以一種方式出現下一個章節的主角。

我個人推薦的理由和其他人不一樣，我認為面對真實才能改變真實，賈樟柯有一個毛病，總是喜歡拍這類電影，歲然後續他的各種電影，例如山河故人，老實不少，但骨子裡還是這類人。

一個人能改變世界有限，他只是想將這個世界更真實的一面鋪給大家。

《即日啟程》

主要講述了倒黴的老崔鬼使神差地意外遇到了一位災星似的女孩小夏，從此開始了他噩夢般的日子。

故事跌宕起伏而且笑料出彩，也更加貼近生活，同時也若隱若現的揭露社會陰暗的一面。

《落葉歸根》

該片講述的是民工老趙為使好友老劉死後“落葉歸根”，一路上歷盡艱難將老劉屍體運回老家的故事。

趙本山在電影中拋棄了他在觀眾心目中一貫的形象，將一個樸實平凡的民工形象演繹的淋漓盡致。幾乎每一個幽默包袱的營造都是恰到好處的，而也就是在這些看似荒誕不經的黑色幽默間所折射出中國社會的世態炎涼，如此耐人尋味。

《江湖》

影片講述了黑幫大佬洪仁就和左手兩人前後20年的兩個時空的宿命故事。

你說它是黑幫片，它比黑幫片絢爛，你說他是動作片，它比動作片文藝，你說他是愛情片，它比愛情片浪漫。你說他是文藝片，它比文藝片瘋狂。我愛這部片子，愛左手，愛所有情景下出現的“把悲傷留給自己”。

《奪命金》

該片講述了3名身份地位各不相同的人物，他們的生活原本沒有交集，但出於各自原因3人都需要大筆資金，一筆失竊鉅款的出現讓3人不得不進行艱難抉擇。

在富人所制定的金融規則面前，窮人只能願賭服輸，而獲勝的唯一可能，則只能指望天上掉餡餅。

謝邀，我提一部我曾去電影院支援的吧，《百鳥朝鳳》。

該片導演是吳天明，主演有陶澤如 李岷城 嵇波 胡先煦 鄭偉等。乍一看，好像都沒什麼票房保障，而且最致命的，它不是什麼動作片，科幻片，而是一部文藝片。

先來看一下豆瓣上對它的劇情概述：“在無雙鎮，吹嗩吶這種傳之久遠的民間藝術，絕不止於娛樂，更具意味的是它 在辦喪事時是對遠行故去者的一種人生評價——道德平庸者只吹兩臺，中等的吹四臺，上等者吹八臺，德高望重者才有資格吹“百鳥朝鳳”。“百鳥朝鳳”這支高難度的曲子，也只有領軍的嗩吶高手才能勝任。整個無雙鎮，只有四方聞名的焦家班班主焦三爺能吹“百鳥朝鳳”。焦三爺老了，急需培養接班人。挑誰？培養誰？怎樣培養？如何率先垂範？徒弟遊天鳴初進焦家班時年幼稚嫩，對焦三爺十分敬畏，雖然心有不甘被父親“拋棄”在焦家班學藝，但仍有為爭家門榮光全力博取師父讚許的信心。…………為考驗兩個徒弟是否符合標準，陶澤如這個面冷內熱的黑臉師父使盡招數。”是不是又是一個略覺老套的劇情？而且客觀的說，拍攝手法之類也沒有特別出彩，特讓人耳目一新的地方。

我第一次聽到這部電影，是在微博上它的製片人為了求影片多放排片量而下跪的熱門微博，後來又聽說他是吳天明導演遺作，後來就買了票去電影院一看究竟。

全篇看完，給我最大的感覺就是“情懷”，就是“感情”，它把一個關於“情懷”的故事向每個觀眾娓娓道來。嗩吶這一門傳統藝術，在以前那是遍地開花，但是現在卻面臨著後繼無人的窘境。電影寄託著對民間傳統技藝消亡的惋惜、哀嘆之情。同時，也刻畫了新時代浪潮衝擊下的中國，細思，你會發現，它要表達的還有更多。

本片評分IMDb7.2時光網7.6豆瓣8.0，但是票房僅有八千多萬…不由覺得是被嚴重低估了。

1.這部由陳可辛導演的《投名狀》，由李連杰、劉德華、金城武三位大咖聯袂主演，外加才女徐靜蕾。 當年的票房口碑等都被黑得一塌糊塗，但用專業的眼光看，這個絕對是被低估的佳片，很多影迷都一致認為這是古裝大片最後的巔峰，對中國歷史的反思達到了相當的高度，不是一些空洞的大片可以比的。 《投名狀》榮獲當年金像金馬雙料大獎，就是對當年被黑的最大反擊。

2.1994年，《精武英雄》在香港上映，卻敗給了同期上映的《賭神2》、《醉拳2》、《中國產凌凌漆》、《九品芝麻官》，這部以寫實風格拍攝的動作片顯然沒有入香港觀眾的法眼，影片票房位列當年第17位。《精武英雄》在世界功夫電影史上都可以稱得上是一部里程碑式作品，同時也被認定為功夫片教科書。

3.《龍門飛甲》是《新龍門客棧》的續集，中國內地繼香港後大中華區的第一部真正意義上的3D武俠電影，也成為了繼粵語後華語電影史上第一部獲得官方認證的IMAX 3D電影。由博納影業集團出品，徐克、張之亮聯合執導，徐克、何冀平、朱雅欐合作編劇，李連杰、周迅、陳坤、李宇春、桂綸鎂、劉雅婷（劉澍穎）及范曉萱聯袂主演。該片2011年12月15日在中國內地上映。這是徐克北上至今拍得最好的一部片。這部電影總體來說還是很不錯的，我們都比較喜歡這部電影！

4.《霍元甲》

該影片講述了，霍元甲年少時以稚嫩的霍家拳打敗向他挑釁的小惡霸後習武信心大增，憑著對武術的悟性及熱情，他的武藝根基日益深厚，成為天津赫赫有名的武師，可是其性情也漸變得浮躁傲慢，越來越好勇鬥狠。得知徒弟被天津另一高手秦爺重創後，霍元甲不問原由闖入秦爺的壽宴，威逼其當場籤生死狀 與他比武，雖然最後他取得了勝利，但卻因此賠上了他一生最愛的母親及女兒的性命。大錯鑄成後，痛不欲生的霍元甲神志昏亂遠走他方。後得某偏遠村落的村民孫婆婆及其失明孫女月慈的悉心照料，霍元甲復原了精神氣，並開始領悟武學的真諦。

5.《倚天屠龍記之魔教教主》剛上映的時候，因為只拍攝了20多天就完成了，一致被外界媒體認為是“爛片”，影片香港上映之後票房收入為1043萬港幣，相對於一眾最賣座的大牌，像李連杰、張敏、邱淑貞等，這票房算是慘淡的了。因為票房不佳使原本打算的下部噶然而止，真是可惜了。但是在今天看來，這部電影無論是動作還是臺詞，都讓人回味無窮，而且還有深刻的現實意義，看完之後久久不能忘懷。

細數過往，真的有很多是被名字，或者不受眾而耽誤的好電影，他們不像現在有些電影一樣浮躁、功利，講述的就是一群普通人的平凡生活，但你會發現他們是平淡生活中的英雄，生命的“藝術家”，彰顯著人性中光輝的一面。

1、《天狗》是一部講述退伍護林員天狗堅守自己崗位，誓死保衛自己看護的樹林的故事。當時我乍一看電影名字，覺得和高雅的電影藝術不搭邊，名字起的太過潦草，可是在我真正看了一遍後，心裡對這位護林員的敬佩之情油然而生，默默在心裡向他敬禮。天狗作為一名戰鬥英雄，在戰爭中瘸了腿，退伍後國家安排了一個護林員的工作給他，他很感激國家，攜家帶口打算將自己貢獻給這個平凡的崗位。天狗一家三口初來時，全村人夾道歡迎，大家送這送那，甚是熱情，但殊不知熱情背後是一顆顆冷漠的心，全村都是靠著伐木為生，對天狗的熱情是為了賄賂這位護林員，讓往後在工作中睜一隻眼閉一隻眼，但是天狗是個正直的人，拒絕了村民送的東西。於是村裡的地頭蛇開始軟硬兼施，希望天狗能讓他們伐木，天狗不畏強權，與其對立到底，最終天狗結果了三個地頭蛇。這是一部反映人性中的惡的電影，天狗的光輝和村民的冷漠以及地頭蛇的蠻橫霸道形成強烈對比，人性，是個不滅的話題。電影值得一看。

2、《我們天上見》是蔣雯麗導演的，且電影中多數經歷皆源於蔣雯麗的親身經歷。講述的是一個小女孩的父母因為政治原因被下放到新疆，7.8歲的小女孩和80多歲的姥爺相依為命的故事，劇中有很多溫情的劇情，姥爺為了讓小女孩對父母的歸期有希望，自己以小女孩父母的口吻給她寄信件，還專門託人從新疆捎來哈密瓜，說是女孩父母寄來的，博取外孫女的開心，而那時的哈密瓜價格很昂貴。姥爺總是默默的為小女孩付出著愛，在姥爺的陪伴下，女孩慢慢長大，姥爺也到了垂暮之年，電影的最後，女孩的父母要回來了，姥爺也安詳的離去了。這是一部很溫情的電影，看完不免激起內心最柔軟的地方，讓人想起逝去的親人而潸然淚下。因為姥爺美好的德行，一定會在走後去往美好的天堂。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

1、《分裂》；這是一部看完越琢磨越有味道的電影，除了一美的表演之外，故事細節和主題值得推敲，肉體與人格的二元論，精神創造力下肉體進化，女主角心路的線索暗示，並有著很強的宗教氛圍，其實電影拍得有點含蓄，觀感不太爽，但經得起琢磨。

2、《魔女》；故事和人物設計有點日本動漫的味道，不禁讓我想起亞人和寄生獸，人物都有著自己的利益道德，這種思考很吸引人。唯一的不足是鋪墊太長，當然，總的評價要等後兩部出來，因為故事是連著的，還沒有結束。這算開了個好頭。值得一看。

3、《閃光少女》；主題劇情其實是近年來高漲的民族主義或者是文化自信在音樂方面的體現，其中民樂與西洋樂、二次元和三次元的衝突過於誇張，但擋不住其中洋溢的青春。什麼是青春？小眾、孤獨、熱血、反抗現實的理想主義、衝動、勇敢、美好……這才是青春，這才是青春片，脫離現實又無比貼近。

4、《hello，樹先生》；王寶強的演技重新整理了我的三觀，高保真的東北農村場景，不遮掩的人文生態自描，似乎這就是我們小時後村東頭傻子本人，無所事事，到處遊蕩，人們通過對他的調侃展現自身優越感，嬉鬧間帶著嘲笑，看的很心酸，我倒不覺得黑色幽默，我笑不出來，哭也哭不出來，樹的身上，有我們每一個人“不穩定人格”的影子，或多或少，你也有他恐懼，一個小人物的悲劇，一個小人物的幻想臆念，卻反應了大時代的種種，這便是電影的魔力之處。

5、《喊山》；故事複雜曲折豐富，看完有沉甸甸的豐滿感，情節一個高潮一個高潮地向前推進，真相在重重紗面下漸次揭開。小小的村子裡各種人物性格鮮明地展開：人性至惡扭曲是人口販子臘巨集，殘暴血腥；人性之善是韓衝的善良溫情擔當；人性之複雜在韓衝爸的人生前後對比；人性之光在於紅霞的自我救贖，這樣的復仇殺戮，即便是犯罪也讓人心大快，感嘆其智慧與勇氣，併為之喝彩。

6、《驢得水》；對於這樣的影片，我都誠惶誠恐不敢輕易下評論，怕自己說得不好配不上它，所以隔了這麼久才來標記。我不懂電影的拍攝技巧，也不知道話劇和電影到底有哪些區別，至少在我心中，好劇本＋好演員，能讓我沉思，讓我流淚，讓我嘆息，讓我震撼，包袱抖得輕鬆自然，不為效果刻意製造尷尬的笑點……乃至於想讓我欣賞兩次的，一定是我心目中的好電影。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。