該劇描述的是一九五七年的維也納，一名身為前納粹軍官的茶房，在飯店巧遇他以前的集中營性愛玩伴，二人開始大感意外，但逐漸舊情復發，同秘密居，最後被茶房所屬的納粹組織射殺的故事，還是挺不錯的

這部電影用一層慮戀的外衣，包裹了一個經典愛情故事。而在這層情之外，爭議最大的，則是男方女方的身份，一個是前納粹軍官，另一個，則是他的女囚犯。歷史是一把巨大的鎖鏈，將他們釘在了倫理道德的恥辱柱上，他們的戀確是一把更沉重的手銬，把他們都變成了真正的午夜守門人，成為了黑暗的祭品，守得住黑夜，卻望不了光明，慮來戀去，最終只有受難

午夜守門人：來自地獄的虐戀

夏洛蒂藍普林是一名從納粹集中營裡倖存的少女，戰後，她同有著很高名望的丈夫結了婚，過著平靜而又幸福的生活，但是沒有人知道，在納粹集中營裡面，曾經是少女的她卻同一名納粹軍醫產生了畸戀，那是受虐狂與施虐狂最完美的表達方式，在死亡的籠罩中，他們以不可思議的方式戀愛了，暗無天日的集中營歲月，對夏洛蒂沒有留下很壞的印象，相反，在她的內心深處，卻一直為那位雙手沾滿血腥的納粹醫生而瘋狂。戰爭結束，納粹餘黨們匆忙暗殺證人和毀滅罪惡證據，納粹軍醫也搖身一變成了和藹可親的一家賓館的守門人。午夜是漫長的，夏洛蒂在無意中發現了過去的戀人就在自己眼前，曾經深刻心中的集中營歲月，又重新映入腦海，於是更加不可思議的事情發生了。夏洛蒂拋棄了自己的丈夫，投入了守門人的懷抱，二人在一家小屋裡繼續著受虐與施虐的戀愛。丈夫的尋找、納粹餘黨威逼利誘都沒有使二人回心轉意，他們在被封鎖的小屋裡繼續艱難度日，食物和水極度缺乏，但愛的火焰卻將熊熊燃燒，多少天過去了，極度飢餓和虛弱擊垮了他們，二人終於相擁走出屋門，走向午夜的原野，他們的背後，一輛汽車悄然開動，在長長的鐵路大橋上，槍聲響了，二人中彈倒地，為了愛情最終死在了一起……

畸戀作為戀愛的一種非正常方式，充斥於我們的世界的縫隙之中，從杜拉斯老少戀到鋼琴教師的師生戀，到洛麗塔的父女戀，到午夜守門人的受虐戀，到藍宇的同性戀，都以自己獨特的方式在折射著世界上或明或暗的光輝，可以說那是我們所不齒的，但作為正常的存在，我們沒有理由迴避，就像黎明前的黑暗和落日前的血紅。

午夜守門人：來自地獄的虐戀

夏洛蒂藍普林是一名從納粹集中營裡倖存的少女，戰後，她同有著很高名望的丈夫結了婚，過著平靜而又幸福的生活，但是沒有人知道，在納粹集中營裡面，曾經是少女的她卻同一名納粹軍醫產生了畸戀，那是受虐狂與施虐狂最完美的表達方式，在死亡的籠罩中，他們以不可思議的方式戀愛了，暗無天日的集中營歲月，對夏洛蒂沒有留下很壞的印象，相反，在她的內心深處，卻一直為那位雙手沾滿血腥的納粹醫生而瘋狂。戰爭結束，納粹餘黨們匆忙暗殺證人和毀滅罪惡證據，納粹軍醫也搖身一變成了和藹可親的一家賓館的守門人。午夜是漫長的，夏洛蒂在無意中發現了過去的戀人就在自己眼前，曾經深刻心中的集中營歲月，又重新映入腦海，於是更加不可思議的事情發生了。夏洛蒂拋棄了自己的丈夫，投入了守門人的懷抱，二人在一家小屋裡繼續著受虐與施虐的戀愛。丈夫的尋找、納粹餘黨威逼利誘都沒有使二人回心轉意，他們在被封鎖的小屋裡繼續艱難度日，食物和水極度缺乏，但愛的火焰卻將熊熊燃燒，多少天過去了，極度飢餓和虛弱擊垮了他們，二人終於相擁走出屋門，走向午夜的原野，他們的背後，一輛汽車悄然開動，在長長的鐵路大橋上，槍聲響了，二人中彈倒地，為了愛情最終死在了一起……

畸戀作為戀愛的一種非正常方式，充斥於我們的世界的縫隙之中，從杜拉斯老少戀到鋼琴教師的師生戀，到洛麗塔的父女戀，到午夜守門人的受虐戀，到藍宇的同性戀，都以自己獨特的方式在折射著世界上或明或暗的光輝，可以說那是我們所不齒的，但作為正常的存在，我們沒有理由迴避，就像黎明前的黑暗和落日前的血紅。

對人性的壓制太深，雖然他們用的形式常常是浪漫唯美的抽象的。他們的三大文化基礎，希臘羅馬希伯來都可以在這部片子裡找到。我倒是不太在意其中的政治裝飾和具體的兩性關係描寫，當做那種歐洲知識分子過著中產反中產的東西看更合適。演員成就了這部原本無聊的作品很大一部分，演得真好，讓人能體會到，淤泥中的純情，在很骯髒齷齪的東西里拷問出潔白乃至聖潔來，在黑暗邪惡中描繪唯美來，在肉體體中執意要拯救靈魂。比日本人那部感官世界拍的好，雖然日本人也擅長此類題材，但是畢竟不如歐洲人深刻，日本人太注意細節和表面。比較壓抑的人更能體會這片子。

電影講述愛情故事的方法有很多種，最常見就是主流的商業方式，故事裡大多有俊男靚女出演的男女主角，浪漫悽美或幸福陶醉的故事情節，跌宕起伏的劇情設計，柔和飽滿的佈景光線，唯美醉人的拍攝畫面。然而，這類片子一般不耐咀嚼，不過是讓看客做一場白日夢，給自己在生活中泛白的心靈染染色，只可惜染色的墨水品質不佳，禁不住漂洗便褪色了。

還有一些愛情故事，則是徹底顛覆了上面所說的主流型別，而是以偏執、畸形、暴力甚至血腥的非主流方式講述一段段奇戀。義大利影片《午夜守門人》裡講述的那段納粹軍官與女囚的虐戀，正是此類故事的一個經典之例。

影片從始至終都貫穿著一種陰暗的色調，即使是在白天，也一直陰陰沉沉。把人的心情壓抑到最低處。故事發生在1957年的維也納，馬克斯是一家酒店的夜間守門人，他習慣於晚上關掉大廳的燈，獨自一人坐在前臺，恍然若失隱藏於幽深的黑暗之中，或許只有在黑暗中他才能得到靈魂上的慰藉。這正像馬克斯曾在影片中說的：要是我選擇了教堂里老鼠式的生活，我自有我的理由，我之所以選擇在夜間工作，正是因為陽光，在白天我感到羞恥……是的，即使在戰後歸復和平的日子裡，他也只能活在陰暗的夜裡，而無法面對白天的日光。

看到你的問題我仔細去看了一遍電影！我們先來聊聊這部電影的內容然後再對他進行評價！

電影基本資訊與內容

電影評價

《午夜守門人》用一層虐戀的外衣，包裹了一個經典的情愛故事。而在這層情之外，爭議最大的，則是男女雙方的身份，一個是前納粹軍官，另一個，則是他的女囚犯。

莉莉安娜·卡瓦尼雖然用傾斜的攝影機，框出一個失衡的戰後維也納，但所有人都明白，這樣的失衡，其實指涉的還是馬克斯和露西亞糾結的關係。馬克斯在德克·博加德的詮釋下，一如既往地展現著他的優雅和脆弱，夏洛特·蘭普林飾演的露西亞，則用她微微斜視的眼角，顛倒眾生。在這兩人面前，似乎多瘋狂的舉動，都變得可以理解和原諒。仇與愛在迷失界限，身體和身體在互相纏繞。

《午夜守門人》由於描寫了納粹背景下的性虐待與受虐待的關係，引起了強烈的爭議。關於爭論的焦點集中在影片到底是一部深刻的反法西斯作品，還是一部泛人性的客觀上為法西斯主義辯護、美化性虐待，從而違背了歷史原則、更違背了人性原則的作品。

這是一部關於納粹集中營裡的愛情故事，只是男女主角的身份比較特殊男主角是一個軍醫和記者，而女主則是犯人，男主角的種種虐待女主，而女主也不那麼反抗，電影的重點也圍繞這兩個人的故事開始，影片裡對性的描述，和對人性的描述都始這部電影脫離了現實社會的認知。

其實這就是一部地道的西方，歐洲電影。他們那種文化的根子就是這樣，無論他們從歐洲以外拿來什麼都會改造成軍隊形式的，控制的，等級的東西，對人性的壓制太深，雖然他們用的形式常常是浪漫唯美的抽象的。他們的三大文化基礎，希臘羅馬希伯來都可以在這部片子裡找到。我倒是不太在意其中的政治裝飾和具體的兩性關係描寫，當做那種歐洲知識分子過著中產反中產的東西看更合適。演員成就了這部原本無聊的作品很大一部分，演得真好，讓人能體會到，淤泥中的純情，在很骯髒齷齪的東西里拷問出潔白乃至聖潔來，在黑暗邪惡中描繪唯美來，在肉體體中執意要拯救靈魂。比日本人那部感官世界拍的好，雖然日本人也擅長此類題材，但是畢竟不如歐洲人深刻，日本人太注意細節和表面。比較壓抑的人更能體會這片子。

人們難以接受的是這樣一個事實：情慾戰勝道德，感情竟然可以凌駕民族的苦難與國家痛苦之上，或許可以原諒《洛麗塔》中那個中年男人對十二歲小女孩充滿情慾的不應該的愛，可是容忍是有限度的，愛情終究不應該突兀地激起眾怒，導致永遠地不被承認。　　　　~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~`````````　　在人們道德的思維定式裡，這樣對立的陣營之間的男女怎麼可能產生愛情？就連情慾也是絕對沒有的。性的存在大概只有一種可能，就是強姦，而且在強姦的過程中絕對不可能出現身體上的一丁半點快感。　　沒錯，世人的萬分之一甚至千萬分之一就是個體的百分之百，但這始於凌辱而終於愛情的輪迴，除了擁抱著死去之外，哪還有別的出路？

《午夜守門人》顯然是厭倦了對戰爭中和戰爭後的人性問題作眾所周知的傳統階級分析和社會學分析，它希望藉助於精神分析的方法來探討在死亡的壓抑下人的性慾（ID，即被弗洛伊德稱作‘伊德’的原始慾望）是如何被壓擠到潛意識中，然後在一個特定的條件下釋放出來，形成變態的行為，最終尋求解脫的……（網友評論）•對於《午夜守門人》這部一直倍受爭議的影片，國外某位權威影評家如是評述：“這部影片唯一向我們證明了，一個女導演能夠同男導演一樣拍攝出更加噁心的影片來。”•虐戀”是暴力？還是愛？如果是愛，“虐戀”之愛是否比死更冷？——《午夜守門人》帶給觀眾的這些極端困惑是否終將無解？