#明辨詞牌和曲牌# 要徹底搞清楚詞牌和典牌的區別，首要的問題就是先弄明白什麼是詞？什麼是曲？然而再予以區分就會一目瞭然。

詞是與近體詩並行的一種具有特定格律形式的新詩體。初始於隋唐時期，是伴隨著當時新興的音樂燕樂而產生的。到了宋代後，文人們開始了大量的創作，因而十分發達，並且發展到了高峰，成了宋代文學的代表。詞，從配樂方面來說，據聲作詞，是淵於樂府的；而從格律方面來講，多用律句，是淵於近體詩的。後來人們就只按前人詞作的句式、平仄等格式來填寫，便逐漸脫離了音樂關係，成為一種＂調有定格、字有定數、韻有定聲＂，基本上就是長短句的詩了。

曲，即散曲，與詞是相仿，屬韻文文學的一種。曲產生並盛行於元代，是元代文學的代表，因此也稱＂元曲＂。廣義上的散曲是包括雜劇在內的，通常所說的＂詩詞曲賦＂的曲，則專指元曲中的散曲，即小令與套數。曲原本是配樂的長短句，唐人所說的曲，是後代所說的詞；元人所說的詞，又是後代所說的曲。曲又稱詞餘、樂府；樂府之稱與詞重名。今天＂詩詞曲賦＂並稱的曲，是指宋代以來的南曲和北曲。

從形式上看，曲與詞相類似，但一般在字數定格以外還可以加襯字。有些曲調還允許增損語句，較為自由靈活，並多用口語，元明以來甚是盛行。散曲是供清唱的，或者說是朗誦的，是一種口語味比較濃厚的雅俗共賞的新詩體。它不同於戲曲，沒有科白，與詩、詞是相近。曲是唐宋大麴、宋詞以及民間曲調的基礎上，吸收金、母音樂而形成的。詩、詞、曲是一脈相承，為中華詩歌寶庫中光芒四射的璀璨明珠。

詞有詞調、詞牌，曲也有曲調、曲牌。曲調，就是寫曲時所依據的樂譜，曲調的名稱叫做曲牌。曲調所規定的字數、韻腳、句式、平仄等叫做曲譜。曲調和詞調一樣，起先依調所作詞曲，是配樂歌唱的，後來作者只依調填詞、作曲，不再配樂歌唱，調名便只作為文字、韻律結構的定格標誌了。曲調有的與詞調相同。有的與詞調同名而異實。大多數曲調與詞調是不同的。曲調的名稱和詞調的名稱一樣，只表示這支曲子的唱調和曲文的格式，與內容沒有關係，一般在曲牌後另標曲題。

詞有詞調和詞譜。詞調本來是指填詞所依據的固定格式和唱法的樂譜。由於詞調的不同，故每一調都有自己的名稱，如[憶江南][西江月][滿江紅][沁園春]等，都是詞調名，又叫詞牌。

所謂詞牌，就是詞的曲調名稱。詞牌總共有一千多個。初期的詞，曲調與內容都是一致的，到了後來，曲調、內容才分開，詞牌只標明曲調，不再作為題目。

詞是曲子詞的簡稱，也稱“長短句”、“填詞”等，是承襲漢、魏樂府遺風，並受少數民族音樂影響而形成的一種文學體裁，盛行於北宋和南宋。

按字數分，詞可以分為3類：58字以下的（包括58字）為小令，91字以上（包括91字）的為長調，介於兩者之間的為中調。

按闋分類，詞可以分為單調（一闋），如《如夢令》；雙調（二闋）；三疊（三闋），如《蘭陵王》；四疊（四闋），如《鶯啼序》。

最初的詞都是配合音樂來歌唱的，有的按照詞來制定曲調，有的依照舊有的曲調來填詞，每個曲調都有一個名稱叫詞牌，詞牌一般按照詞的內容而定，。後來人們依據固有的曲調來填詞，這些用來填詞的曲調叫做：詞牌。詞的內容和曲調、詞牌並沒有必然聯絡。

現存詞牌共有400多種，有的詞牌有好幾個不同的稱謂，用得較多的詞牌如“西江月、菩薩蠻、浣溪沙、沁園春、水調歌頭”等。

詞與詩不同，詞在句式和聲韻上有許多突破與特點。首先在句式上有如下特點：第一、詞的句式從一字到十一字句不等，所以又稱“長短句”，使用頻率最高的是四、五、六、七字句。第二、詞的開頭都有領字，一字領的有“任、待、乍、莫、怕”等，二字領的有“恰似、誰料、只今、那堪、試問”等，三字領的有“最無端、君莫問、君不見”等。第三、詞句中常常有疊字和疊句，疊字如“錯錯錯、莫莫莫”、“尋尋覓覓、冷冷清清”等，疊句如“歸去，歸去”、“羅衣寬一半，羅衣寬一半”等。第四、詞句中常用到虛詞，如“耳、矣、也………”其次，除了只在文中最緊要處（如轉折和結尾處等）比較講究押韻外，一般情況下，詞對平仄押韻沒有太嚴格的要求。

詞雖然也有對仗，但沒有具體規定，相連的兩個句子只要字數相同就可以構成對仗，而且對仗不講究平仄，也不避同字。

曲牌：金朝和元朝時期，中中國產生一種帶有曲調，可以演唱的抒情詩體，叫作曲。其中，在北方地區流行的叫北曲，在南方地區流行的叫南曲。曲是北曲和南曲的統稱，在這裡主要是指散曲。

散曲是元代的一種新興詩歌體裁。由於宋金時期北方民族和少數民族音樂的輸入，又吸收了宋詞和一些說唱文學的有益成分而逐漸形成了這種藝術形式。宋金時期是散曲的萌芽、發生時期；至元代，散曲進入了全盛期。由於散曲在元代最為興盛，故又稱元散曲。

散曲在元代被稱為樂府或詞，它包括小令和套數兩種形式。

小令又叫“葉兒”：主要是指獨立的一支曲子，字數比較少。除了單隻曲子這種形式外，散曲還包括重頭小令。重頭小令是一種聯章體（即組曲），通常由同題同調的數支小令組成，最多可達百支，用來合詠同一個事物或分別吟詠數件聯絡緊密的事物，以此來加強藝術感染力。例如，張可久的｛中呂•賣花聲｝《四時樂興》，以四支同題同調的小令分別吟詠春、夏、秋、冬，構成一支內容相聯的組曲。聯章體中的小令雖然都同題同調，首尾句法相同，內容相聯，但每首小令可以單獨成韻，仍然是完整獨立的小令形態。

套數又叫“散套”、“套曲”、“大令”，它由同一宮調的若干支曲子相聯而成，每個曲子同押一部韻，在結尾處還有尾聲。套曲的字數比較多，篇幅較長，適合表達比較複雜的內容，表現手法既可以敘事，也可以抒情，還可以敘事和抒情兼而有之。

曲牌的藝術個性特點和表現手法：1、它大量運用襯字，使得句式更加靈活多變，藝術感染力更強。2、大量運用口語，使語言俗化。散曲中雖然也不乏典雅的一面，但更傾向於以俗為美。它大量運用俗語、少數民族的語言、戲謔調侃的語言、嘮叨鎖屑的語言、方言、謎語等，生活氣息非常濃厚。3、感情表達更加酣暢淋漓，含義更加坦率直白。

詞牌名是詞的格式名稱，而曲牌是曲調的調名。一、詞牌和曲牌的相同處：①曲和詞都是句式不等長短句。②曲有曲牌，詞有詞牌，有些曲牌詞牌相同或相近。③曲和詞都重視平仄，韻腳、定格等也都講究。二、詞牌和曲牌的不同處：①曲有襯字，某些曲牌還可增減字句，而詞的字數是固定的，這是曲與詞最重要的區別。②北曲無入聲，入聲已入派“三聲”，以平、上、去、分平仄，有些曲牌不僅要分平仄，還要分“上、去”聲；詞以“平、上、去、入”分平仄個別詞牌如《滿江紅》只能用入聲押韻。③曲的韻腳密，甚至句句押韻，平仄互押常見，且一韻到底；詞的韻腳疏，僅少數詞牌可轉韻或平仄互押。④曲牌可疊用，不同的曲牌還可連用，如“帶過曲”“套曲”；詞牌只能單用。⑤從語言上看，曲十分口語化，通俗清新，甚至曲牌的名稱都非常俗；詞比較典雅莊重。三、詞牌名和詞的標題的區別：詞牌名就是詞牌。詞的標題和詞牌有著嚴格區別，詞的標題是詞的內容的集中體現，它概括了詞的主要內容；而詞牌是一首詞詞調的名稱。例如《沁園春雪》這首詞，“沁園春”是詞牌，“雪”是詞的標題。《卜算子詠梅》這首詞，“卜算子”是詞牌名，“詠梅”是詞的標題。剛剛接觸詞的時候很多朋友非常困惑，為什麼一首詞的標題通常由兩部分組成？比如毛澤東的《沁園春雪》，前面的一部分“沁園春”被稱為詞牌名，從字面上幾乎看不出和詞的內容有什麼聯絡，而後一部分“雪”才和詞的主旨有一定的關聯。那麼詞的標題的前後兩部分之間又有什麼關係呢？要弄清這個問題我們就得先大致搞清楚什麼是詞以及什麼是詞牌名。四、詞牌、曲牌概述1.詞：詞，又稱“詩餘”、“長短句”、“倚聲”、“填詞” ，是詩歌的一種形式，調有定格、句有定數、字有定聲，以兩宋成就最高。詞分為小令、中調、長調，這是依字數多少來劃分的。小令的字數在 58個字以內，59—90個字為中調，而長調是91個字以上。2.曲：曲牌是曲的調子的名稱。如《點絳唇》、《山坡羊》、《掛枝兒》等，名色多至幾千個。每一曲牌都有一定的曲調、唱法、字數、句法、平仄，可據以填寫詞。曲牌大都來自民間，一部分由詞發展而來，故曲牌名也有與詞牌名相同的。有的曲牌有調無詞，只供演奏。曲調音節，古代都寫在牌子上，故稱為曲牌。

詞牌，就是詞的格式的名稱。關於詞牌的來源，大約有下面的三種情況： ⑴本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由於唐代大中初年③，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），象菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬於這一類的。這些都是來自民間的曲調。 ⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 “簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月” ，所以詞牌就叫《憶秦娥》④，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞，最後一句是“能不憶江南”，所以詞牌又叫《憶江南》。《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為後唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有“如夢，如夢，殘月落花煙重”等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由於蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最後三個字是“酹江月”。 ⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面註明“本意”的，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。 但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關係。一首《浪淘沙》可以完全不講到浪，也不講到沙；一首《憶江南》也可以完全不講到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的何罷了. 曲牌是曲的調子的名稱。如《點絳唇》、《山坡羊》、《掛枝兒》等，名色多至幾千個。每一曲牌都有一定的曲調、唱法、字數、句法、平仄，可據以填寫詞。曲牌大都來自民間，一部分由詞發展而來，故曲牌名也有與詞牌名相同的。有的曲牌有調無詞，只供演奏。曲調音節，古代都寫在牌子上，故稱為曲牌。

①曲有襯字，某些曲牌還可增減字句，而詞的字數是固定的，這是曲與詞最重要的區別。 ②北曲無入聲，入聲已入派“三聲”，以平、上、去、分平仄，有些曲牌不僅要分平仄，還要分“上、去”聲；詞以“平、上、去、入”分平仄個別詞牌如《滿江紅》只能用入聲押韻。 ③曲的韻腳密，甚至句句押韻，平仄互押常見，且一韻到底；詞的韻腳疏，僅少數詞牌可轉韻或平仄互押。 ④曲牌可疊用，不同的曲牌還可連用，如“帶過曲”“套曲”；詞牌只能單用。 ⑤從語言上看，曲十分口語化，通俗清新，甚至曲牌的名稱都非常俗；詞比較典雅莊重。

所謂的“詞牌”，是指詞的格式名稱。

“詞”的格式與律詩的格式是不同的。律詩共有四種格式，而“詞”則有一千多個格式(這些格式稱為“詞譜”)。

“詞”，又稱長、短句。人們為了方便記憶與使用，所以，就給它們起了一些名字。這些名字稱為“詞牌”。

所謂的“曲牌”是傳統填詞制譜使用的曲調調名的統稱，俗稱“牌子”。在古代的詞曲創作中，原是“選詞配樂”的，意思是先有詞，再配樂。後來，人們逐漸將其中動聽的曲調篩選和保留了下來，並依照原詞及曲調的格律填制新詞，這些被保留的曲調一般多沿用原曲的名稱，形成“曲牌”。

“詞牌”與“曲牌”的區別如下：

1、“曲”有“襯”字，對於某些“曲牌”還能夠增減字句，但“詞”的字數是固定不變的，這是“曲”與“詞”最重要的區別。

2、“曲”的韻腳密，甚至句句押韻，平仄互押也很常見，並且，一韻到底；而“詞”的韻腳疏，僅有少數詞牌可轉韻或平、仄互押。

3、“曲牌”可以“疊”用，不同的“曲牌”之間還可以連用，如“帶過曲”、“套曲”等；而“詞牌”只能單用。

4、從語言上講，“曲”十分口語化，通俗清新，甚至連“曲牌”的名稱都非常俗；而“詞”的名稱卻比較典雅莊重。

著名的“曲牌名”有：《點絳唇》、《山坡羊》、《掛枝兒》、《 鷓鴣天》、《 普天樂 》、《菩薩蠻 》、《月照庭　》等；

著名的“詞牌名”有：《念奴嬌》、《滿江紅》、《沁園春》、《江城子》、《卜算子》、《憶江南》、《水調歌頭》、《一剪梅》、《虞美人》、《蝶戀花》等。

本人對古詩詞沒有研究，對古曲也不會。

不能以訶傳訶去發表高深論調。

只能談一些膚淺的學習體會：

古代有律詩：對仗工整押韻，用字不重複。

如：五言詩，

每句只有5個字

四句成詩。

七絕，

每句只有七個字

四句成詩

反映一件事、人、物、景

七律。

每句只有七個字

四句成段，為律

八句成詩，為下律

還有長篇敘事七律詩。

詞：是指按約定格式的優秀散文句連成，規定了每詞的段數、字相同的一種文體。

在眾多的詞裡，選擇了優秀的詞文和格式固定成文章體裁。再填寫不同的內容。

曲：則是文藝演出所用的固定樂器演奏曲。

把優秀的曲詞配上合適的曲調，成為了古代的歌曲。

今人用音樂代替了古曲。

詞牌,就是詞的格式的名稱。

古代人詞牌很多，個人知道人有：《蝶戀花》，《菩薩蠻》和西江月。代表作有柳永《蝶戀花》

柳永 蝶戀花

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照裡，無言誰會憑闌意？

擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

《菩薩蠻》李清照

風柔日薄春猶早，夾衫乍著心情好。睡起覺微寒，梅花鬢上殘。

故鄉何處是？忘了除非醉。瀋水臥時燒，香消酒未消。

有時為了點題，作者為寫個字尾如下這首就是這樣，這樣能讓讀者一下就知道寫的什麼 。

《西江月》送別.蘇軾

昨夜扁舟京口，今朝馬首長安。舊官何物與新官。只有湖山公案。

此景百年幾變，箇中下語千難。使君才氣卷波瀾。與把新詩判斷。

現在也可用詞牌填詞，字數相等，講究平仄押韻也可以寫出不錯的詞牌，香港80年代的歌曲和詞牌都有異曲同工之妙，歌詞不僅聽起來朗朗上口，也很工整，我想也是借鑑了古人留下的詞牌創造出來來的。

以前有將軍令，後來經過改變，結合現代思想，如成龍的《男兒當自強》就是根據將軍令改變而來，也很好聽。就變成現在好聽歌曲了。

二：曲牌是曲的調子的名稱.如《點絳唇》.每一曲牌都有一定的曲調、唱法、字數、句法、平仄,可據以填寫詞。現在流行音樂大多數也是採取這種方法。

就如同現狀的流星歌曲的譜一樣，這樣說就好理解了。

很多人其實真的不知道曲牌和詞牌的區別，甚而至於認為它們是一樣的。

但實際上它們是完全不同的兩個概念。

下面，就讓我用最簡單最直白的方式，來揭示詞牌和曲牌的區別。

詞牌，就是詞的格式的名稱，不象詩的格式那麼簡單，詞有著一千多種格式。這種格式又叫做詞譜，所以詞牌就是詞譜的名稱。

詞牌有很多，古時候就是信手拈來，風景、人物、以及行為都可以作為詞牌。

我們比較熟知的詞牌，比如如夢令、菩薩蠻、卜算子、憶江南、浪淘沙、沁園春，等等等等。

在古代，詞其實最早就相當於當時的歌曲中的歌詞。

最初是先作詞，然後根據這個詞，人們再來進行譜曲。

對於有些譜出來的的曲子，人們覺得很好聽，那不能這一首詞譜了曲之後，就不要了啊，否則那多可惜？

所以，人們就把這些好聽的曲子進行了篩選保留，而這些經過篩選保留下來的曲子的名稱，就是曲牌。

之後就可以按照這個曲牌，再進行填詞，這樣就和以前最初的方式正好相反了。

這就是從“選詞配樂”變成了“倚聲填詞”。

比如梁州序﹑福州歌、長拍﹑短拍﹑急板令、文序子﹑賣花聲，等等等等。

以上，就是詞牌和曲牌的區別，你明白了嗎？

詞牌和曲牌的區別是什麼？

從字意上看，詞指的是詩詞，曲指的是曲調，都有牌，那牌一定是格式！有什麼區別，這是兩碼事，你看懂了各自的格式就看出區別了！

1⃣️詞牌

律詩只有幾種形式，而詞牌有一千多種，詞牌的名不是題目，而是一種格式，比如常見的水調歌頭，卜算子，念奴嬌，如夢令等就叫詞牌，它規定了字數，第幾句什麼平仄，每行多少字數，你要寫必須按這規格形式去寫，才能在你寫的詩詞名下掛個如夢令的牌子，這些規矩格式是古人定下了的，比如卜算子，主題內容是講的算命，後人就按卜算子的字數格式也寫一首詩，但其內容與算命無關，但只要你總字數，每對的字數和平仄與卜算子的規格相似，你就可自己的詩詞命名卜算子，說白了，就是前人打好了框架，只要填上你要的詞句就成了！由此讓你幾天學不懂的內容一下子開竅了吧，這就是詞牌！下面舉個例子：如夢令33個字，格式：

昨夜兩疏風驟，（仄仄仄平平仄）

濃睡不消殘酒。（仄仄仄平平仄）

試問卷簾人 ，（仄仄仄平平）

卻道海棠依舊。（仄仄仄平平仄）

知否， 知否 ，（平仄， 平仄）

應是綠肥紅瘦。（仄仄仄平平仄）

你若詩興大發了，去找古詩詞欣賞，按各自的詞牌規矩填上適合的字詞也成了你的佳作了！

2⃣️曲牌

曲牌也太多了，比如前人按照一首詩，又譜好了曲，這首曲就有了曲名，比如《二泉映月》，有人在曲下面填了詞，這是先曲後填詞，我們就可稱為《二泉映月曲牌》，我們常見的京劇曲牌《夜深沉》這曲牌用在《霸王別姬》京戲中的霸王自刎烏江前夜，虞姬舞劍為項羽助樂的一段京胡伴奏，從此這段曲就定下名字：京劇的曲牌《夜深深》

⬇️公演：二胡曲牌《夜深沉》戲劇中的曲牌太多了，二胡，笛子，嗩吶等都有曲牌，比如戲中皇帝上殿就有嗩吶吹奏固定曲叫曲牌。

我們熟悉的《紫竹調》就出自滬劇，把它摘出來，聽說老年人都知道把這些調拿來填上詞就可在宣傳隊演文娛節目。

這些固定名稱的曲牌當初都有詞，而且古人（哪怕是詞作家閻肅老師所作的）《紅梅贊》都是十分講究韻腳的：

紅巖上紅梅開，

千里冰霜腳下踩。

三九嚴寒何所懼，

一片丹心向陽開。

你看一三四字末的韻音都是ai、所以ta才經典，而不是流行曲隨口說白話，還把詞句切分開來唱，這就短壽了。

如果你想去鑽研詞牌和曲牌那就不是一年半載可以的，本文只用簡短篇幅讓你感到原來如此幾句話就理解了詞牌和曲牌的區別！

首先是有了一首歌曲，就有了歌名。這首歌曲的旋律部分，就稱為曲牌，歌詞部分就稱為詞牌。

這首歌，唱了好多年，就沒有新意了，填詞的文人出現了。分為兩種。

第一種，懂音樂，可以根據曲子韻律，也就是曲牌重新填另外的詞。

第二種，可以根據原詞的格式，也就是詞牌的格律，填詞。

再後來，曲牌音樂慢慢失傳，曲牌也就不存在了。

所以就會出現，詞內容，和詞牌不相符合的作品。基本都是按詞牌的格律填詞。多一字，少一字都可以，稱作變體。

謝謝邀請！我來談談詞牌和曲牌的區別問題。前言

首先界定一下，在這裡我所說的“詞牌”是指“唐詩宋詞元曲”中的“宋詞之詞牌”；這裡所說的“曲牌”是指“唐詩宋詞元曲”中的“元曲之曲牌”。

我以為要想了解詞牌和曲牌的區別。我們應對“宋詞”與“元曲”的一般知識有清楚地瞭解，這樣詞牌與曲牌的區別也就不言而明瞭。

一.有關“宋詞的一般知識

詞來自民間文學,他本來就是,配樂的歌詞,所以,當初稱為曲子詞,在唐宋時代,瞭解音樂的詞人是按照樂譜的音律節拍來寫詞的,所以叫做填詞,又叫做倚聲。

後來一般詞人大都按照前人作品的字句,平仄來填寫,這樣詞就逐漸脫離了音樂,純粹成為詩的別體了。

詞是長短句,但是他和長短句的古風有兩點不同：

第一.詞多律句,是因為文人詞頗受律詩影響的緣故。

第二.在長短句的古風中,句子的長短是隨意的。

而詞句的長短則是由詞調所規定的,詞調不同,詞的字數句數不同,句子的長短和平仄韻腳也不同。

詞調有很多:每種詞調都有特定的名稱,叫做詞牌。

有些調名本來就是樂曲的名稱:

如菩薩蠻、西江月等。

有些調名本來是詞的題目:

例如張志和的漁歌子,是詠漁夫生活的,溫庭筠的更漏子：是詠春夜閨情的。

但是絕大多數的調名和詞的題目沒有關係,所以宋人常有在一首詞的調名下,寫出詞題或小序,蘇軾念奴嬌下寫明“赤壁懷古",辛棄疾木蘭花慢下寫明“席上送張仲固帥興元”就是這一類的例子。

當然不寫詞題並不意味著調名就是詞題。

前人把詞分為小令,中調,和長調三類。

從分段看,詞有單調,雙調，三疊四疊的分別,詞的一段叫做闋,又叫片,單調的詞不分段往往就是小令,如漁歌子，如夢令,搗練子等。

雙調的詞,分前後,或者上下兩闋,小令、中調、長調都有,如菩薩蠻,蝶戀花,滿江紅,雨霖鈴等。三疊四疊的詞都是長調。三疊分為三段,如蘭陵王,四疊分為四段,只有鶯啼序一調。

雙調是最常見的形式,一般的情況是前後兩闋字數相等,或基本相等,平仄也相同(如卜算子浪淘沙令),不相等的大都是前後闋,起首的兩三句,字數不同(如菩薩蠻憶秦娥)或平仄不同(如更漏子,浣溪紗)。

例如:

卜算子.詠梅 【南宋】陸游

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。 (上闋22字)

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。(下闋22字)

什麼是詞譜

上文說過,詞調本來就是指填詞時所依賴的樂譜,這類樂譜,後來失傳了,填詞的人就按照前人作品中的句法和平仄來填寫,詞譜則是把把前人的每一種詞調的作品的句法和平仄分別加以概括,從而建立了各種詞調的各種平仄格式,後人就按照詞譜的格式來填詞。

二.有關“元曲”的一般知識

曲有北曲,南曲的分別,我們只敘述北曲在這裡不涉及南曲的問題。

北曲有雜劇和散曲的分別。

雜劇:是一種帶科(動作)白(道白)的歌劇,其中的唱歌是劇中人唱的,往往是主角一人唱。

散曲:不是戲劇,沒有科白它和詞的性質相近。

散曲有小令和套數兩種形式：

小令等於一首單調的詞。

比如白樸的《陽春曲.題情》

從來好事天生儉，自古瓜兒苦後甜。奶孃催逼緊拘鉗，甚是嚴，越間阻越情忺。

陽春曲：曲牌名，又名“喜春來”、“惜芳春”。題情：曲題。

譯文:

自古以來老天爺對好事都很吝嗇，瓜兒的生長也總是先苦後甜。奶孃催逼拘管得像鉗子一樣緊，特別嚴。可越是從中阻攔，咱兩人的感情卻越深熾。

套數則是:

由兩個以上的同一宮調的曲子按照一定規則連綴起來的套曲。

舉例:

《雙調夜行船·秋思》是元曲作家馬致遠創作的套曲。

《雙調夜行船·秋思》原文:

百歲光陰如夢蝶，重回首往事堪嗟。今日春來，明朝花謝。急罰盞夜闌燈滅。

【喬木查】想秦宮漢闕，都做了蓑草牛羊野。不恁麼漁樵無話說。縱荒墳橫斷碑，不辨龍蛇。

【慶宣和】投至狐蹤與兔穴，多少豪傑。鼎足雖堅半腰裡折，魏耶晉耶

【落梅風】天教你富，莫太奢。無多時好天良夜。看錢兒硬將心似鐵，空辜負錦堂風月。

【眼前紅】日又西斜，疾似下坡車。曉來清鏡添白雪，上床與鞋履相別。休笑鳩巢計拙，葫蘆提一向裝呆。

【撥不斷】名利竭，是非絕。紅塵不向門前惹，綠樹偏宜屋角遮，青山正補牆頭缺，更那堪竹籬茅舍。

【離亭宴煞】蛩吟罷一覺才寧貼，雞鳴時萬事無休歇。爭名利何年是徹看密匝匝蟻排兵，亂紛紛蜂釀蜜，鬧攘攘蠅爭血。裴公綠野堂，陶令白蓮社。愛秋來時那些：和露摘黃花，帶霜烹紫蟹，煮酒燒紅葉，想人生有限杯，渾幾個重陽節人問我頑童記者：便北海探吾來，道東籬醉了也。

《雙調夜行船·秋思》:雙調：宮調名。

夜行船：曲牌名。這是套數，有多個曲牌，下面的“喬木查”“慶宣和”“落梅風”等都是曲牌名。

1.詞牌不存在“套數”。一個詞牌填一首詞。這是和曲牌最明顯的區別。雜劇只有套數,沒有小令,一套數稱為一折，全劇通常分為四折,有時再加上一個楔子。

雜劇篇幅太長我們就不舉例了。(見王實甫的《西廂記》)

詞有詞調。曲也有曲調。

曲調的名稱(又叫曲牌)。

有的和詞相同:

如秦樓月(憶秦娥)風入松,點絳唇,念奴嬌等。

有的和詞同名而異實:

搗練子、賣花聲,滿庭芳,哨遍等,

2.但是絕大多數的調名是和詞不同的:

這一點是曲牌和曲牌又一個區別

如山坡羊,水仙子,落梅風,撥不斷,耍孩兒,叨叨令,脫布衫,小梁州等等。

3.曲一般都是單調,不像詞有雙調、三疊或四疊,作曲的人如果意有未盡,可以把前調重複一遍,再寫么篇。么篇的字句有時候比前調稍有增損。這一點是曲牌與詞牌又一最明顯的區別4.曲調的選用是有一定的限制性的,有些曲調只用於小令,如山坡羊等,有些曲調只用於套數如滾繡球等,有些曲調小令和套數都能用如天淨沙,叨叨令,落梅風之類。

5.每一種曲調,都屬於一定的宮調,北曲共有六宮十一調,他們大致是十七種不同的調式。

詞牌不存在“屬於一定宮調的問題”。這又是曲牌與詞牌最明顯的區別。

元代雜劇實際上使用九個宮調:即五宮四調:

五宮是:正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮；

四調是大石調、雙調、商調、越調，合稱九宮。

不同的宮調有不同的“聲情”。前人對各種宮調的“聲情”,做過一些分析,譬如說,黃鐘公富貴纏綿,正宮調惆悵雄壯,南呂宮感嘆悲傷,大石調風流蘊藉,小石調旖旎嫵媚,雙調健捷激嫋等等,這些說法不一定都很具體確切,但是可以作為我們瞭解各種宮調特點的參考。

上文說過每種曲調都屬於一定的宮調。

例如山坡羊屬中呂,天淨沙屬越調,夜行船屬雙調,哨遍屬般涉調，等等。有些曲調,調名相同但是屬於不同的宮調,應該瞭解為不同的曲調,例如正宮端正好不同於仙呂端正好,雙調水仙子不同於黃鐘水仙子和商調水仙子。

三.小結“詞牌”和“曲牌”的區別:

透過我們對宋詞及其詞牌與元曲及其曲牌的一些特點的對照分析。自然我們就明白了“詞牌”和“曲牌”的區別突出的在以下幾點:

1.詞牌不存在“套數”。一個詞牌填一首詞。這是和曲牌最明顯的區別。

2.但是絕大多數的調名是和詞不同的: 這一點是曲牌和曲牌又一個區別

3.曲一般都是單調,不像詞有雙調、三疊或四疊,作曲的人如果意有未盡,可以把前調重複一遍,再寫么篇。么篇的字句有時候比前調稍有增損。 這一點是曲牌與詞牌又一最明顯的區別

4.曲調的選用是有一定的限制性的,有些曲調只用於小令,如山坡羊等,有些曲調只用於套數如滾繡球等,有些曲調小令和套數都能用

5.每一種曲調,都屬於一定的宮調,北曲共有六宮十一調,他們大致是十七種不同的調式。

詞牌不存在“屬於一定宮調的問題”。這又是曲牌與詞牌最明顯的區別。