構圖對攝影有多重要？

攝影是一門技術，也可以是一門藝術。

首先我們得了解什麼是攝影構圖？

不同的人有不同的看法。

我理解的攝影構圖———是將照片構成所涉及的一切因素進行恰當地安排和處理。可以理解為將畫面中的人、景、物安排在同一幅畫面中以獲得最佳的佈局，在形式美的方面表現在視覺的點、線、形態、質地、用光、明暗、影調、色彩等方面，從而表現某個主題思想和審美情感。

攝影創作是運用完善的構圖形式拍攝的照片比現實更有藝術美感。

一幅優秀的攝影作品總離不開與之完美結合的構圖，尤其對於風光攝影，形式上的美感與意境的營造更多的時候需要結合構圖來展現。並不是一味的強調要構圖，而是說，產生優秀攝影作品的前提是構圖要與照片內容結合恰到好處。

攝影者在進行創作時，首先要明確自己想要表達的主題，然後再找到最佳構圖方式進行構圖。

在人像拍攝中，構圖技巧也非常重要

1、突出主體畫面簡潔，畫面要有主次之分，不能雜亂無章。突出主體方法很多，如明暗對比法即主體亮背景暗，或相反；色彩冷暖對比、大小對比等等。

2、注意用光，攝影是光畫藝術，必須選擇適合主體表現的光線，用光的筆觸畫出最美的圖畫。

3、 畫面平衡處理，這是畫面構圖的基本要求。所謂均衡是指以畫面中心為支點，畫面的左右上下呈現的構圖諸元素在視覺上的均勢。均衡構圖會給人以穩定、舒適、和諧的感覺。

4、多樣統一，又稱和諧，是一切藝術形式美的基本規律，也是畫面構圖的總規律。它在構圖中的運用，具體地講就是把眾多零散的表現物件，按照突出主體的原則把各個物件合理地安排在畫面裡，進而達到內容和形式的多樣統一。

5、 畫面剪裁。攝影構圖基本規律和方法，是攝影時按下快門膠片曝光之前要考慮的間題。

構圖想必是大家一個非常熟悉的詞語，什麼是構圖呢？我們用一個簡單的例子來解釋它。一個優秀的畫家，在下筆之前就已經胸有溝壑。畫面的佈局是怎樣，畫什麼東西，某個區域畫的是什麼，一切早已經瞭然於心。

攝影的構圖也是如此，拍攝一張照片，拍攝物件小到一朵花，大到高樓大廈甚至是天空宇宙，它都離不開構圖。它不僅僅可以讓提高畫面的層次感，還可以透過提升觀賞度等，傳達拍攝者的思想，今天的這篇文章就一起來看看那些常見並且必備的構圖方法。

三分法構圖

三分法構圖也常常被稱為九宮格構圖法，它是非常常見並且簡單的構圖方式，顧名思義，這種構圖的方式就是將畫面分成為九個部分，四條線的交點或線條就是畫面的主體。

三分法構圖的操作非常簡單，畫面的表現能力非常簡練，常常運用在風景或者人像等場景的拍攝。

框架式構圖

框架式構圖就是選擇一個框架作為拍攝畫面的前景，利用框架將觀眾的視線引導到拍攝的主體，框架和主體有一個鮮明的對比，也就讓主體更加突出了。

這種構圖方式的特點就是畫面的立體感非常強烈，具有非常不錯的視覺衝擊效果，常見的框架式構圖作品，經常利用一個框架場景比如門窗等作為框架進行拍攝。

對稱式構圖

中華民族是一個將對稱美學發揮到極致的民族，對稱式構圖就是上下對稱，左右對等，拍攝的畫面給人一種非常平衡的感覺。

對稱式構圖常常用於拍攝建築物中，它所拍攝的畫面可以讓建築看起來更加莊嚴穩定。拍攝倒影也屬於對稱構圖，而不同的是，它突出的是一種空間的層次感。

引導線構圖

拍攝構圖需要考慮點線面之間的關係，而引導線構圖就是透過線條來引導觀眾的視線，增加畫面的觀賞性。

在生活的場景中，道路，河流都是非常不錯的引導線，這些具有一定線性關係的物體就是引導線構圖最好的拍攝物件。

中心構圖

中心構圖也是常見額構圖方式，它將拍攝的主體放在畫面的中心，是入門者最常使用的構圖方法。它比較四個拍攝建築物或者一些中心對等的場景。

對角線構圖

對角線的構圖方式就是將畫面以對角線的方式進行分割，畫面也就形成了兩個三角區域，利用三角形穩定的特質，這種構圖方式畫面穩定而更加有張力。

留白

留白的構圖方式就是讓畫面更加精簡，隨著攝影藝術的發展，人們逐漸追求的是更加簡單的構圖，更加簡約的畫面。留白的形式畫面雖然簡單，但是簡單也讓畫面賦予了更多引人哲思的部分。

朋友們在拍攝的時候，一定需要對畫面進行構圖，只有明確了畫面的構圖才可以拍攝出令人滿意的作品。所以朋友們嗎，磨刀不誤砍柴工，拍攝前對思考一下構圖吧！

什麼是構圖

構圖就是指如何把人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳佈局的方法，是把形象結合起來的方法，是揭示形象的全部手段的總和。

構圖還需講究藝術技巧和表現手段，在我國傳統藝術裡叫"意匠"。意匠的精拙，直接關係到一幅作品意境的高低。構圖屬於立形的重要一環，但必須建立在立意的基礎上。一幅作品的構圖，凝聚著作者的匠心與安排的技巧，體現著作者表現主題的意圖與具體方法，因此，它是作者藝術水平的具體反映。概括地說，所謂構圖，也就是藝術家利用視覺要素在畫面上按著空間把它們組織起來的構成，是在形式美方面訴諸於視覺的點、線、形態、用光、明暗、色彩的配合。

構圖是表現作品內容的重要因素，則作品中全部攝影視覺藝術語言的組織方式，它使內容所構成的一定內部結構得到恰當的表現，只有內部結構和外部結構得到和諧統一，才能產生完美的構圖。

構圖的目的是：把構思中典型化了的人或景物加以強調、突出，從而捨棄那些一般的、表面的、繁瑣的、次要的東西，並恰當地安排陪體，選擇環境，使作品比現實生活更高、更強烈、更完善、更集中、更典型、更理想，以增強藝術效果。總的來說，就是把一個人的思想情感傳遞給別人的藝術，這話可真切地表達了構圖的目的。

因此構圖稱為畫面總要，所謂總要就是綱要、概要的意思，畫面構圖象寫文章一樣，做到有章有法，有次有主，相互呼應，虛實對比，藏露隱現，簡繁適中，疏密無間等的構圖規律，服從於主題表現的要求，同時又要取得整體形式感的完美和諧的統一，這就是構圖最終的目的。

1、三分線構圖

最常用的構圖法，也是一種萬能構圖法。三分線構圖法也被稱作九宮格構圖法，對於人像、風景、建築通通適用！將畫面利用三分線分為九個部分，最常用的做法是將人物或者風景的主體放到三分線的交點上，從而突出視覺效果，讓觀者看起來更加的和諧舒服！例如下面的這個圖片，就是很好的利用了三分線的構圖方法，將塔的頂部放在了三分線的交點出。

人像攝影同樣可以用到三分線構圖，同理，構圖的時候將這位美女的眼睛放到三分線交點處。同時拍攝的時候注意角度，這樣就可以輕鬆拍出漂亮的照片了。

2、延伸線構圖

在拍攝建築風景的時候，我們還可以尋找一些延伸線，也就是導向線，我們拍攝的時候順著這些導向線去拍攝，你就會發現不一樣的效果！就比如下面這張照片，在大橋下尋找延伸線，拍出的照片有很強烈的縱深感。除了大橋，我們還可以在公路、大街上找到類似的延伸線！

3、對稱構圖

對稱構圖，顧名思義就是上下或者是左右的場景是相同的，相互對稱的。這種構圖方式在建築上用的比較多，大部分建築都是比較規則整齊的，用對稱構圖可以彰顯建築的恢弘的氣勢。比如下面這張照片就是利用了對稱的構圖方法拍攝的教堂，同時配合低角度的仰拍，讓照片別具一番滋味！

4、三角形構圖

三角形構圖多用於一些食物或者是產品拍攝，可以說是一種擺拍，讓擺拍看起來更加漂亮就可以用到這種構圖方法。將要拍攝的主體，按照三角形的排列方式進行組合。比如下面的這張照片，食物擺放按這種方式進行構圖讓人看起來很舒服，很有食慾！

5、框架式構圖

框架構圖我們尋找能夠作為框架的地方，讓框架作為前景，利用框架拍攝主體，從而突出主體。就好比下一張圖片，利用拱門拍攝出宮殿的輝煌氣勢，同時這張照片還利用了對稱的構圖方法！

6、對角線構圖

對角線構圖是將主體放到照片的對角線上，這種方法人像，風景通用。下面這張照片是拍攝的一張和諧號火車，將火車的主體放到畫面的對角線上，這樣火車的飛馳感就完美的體現了出來。

7、極簡構圖

極簡構圖是將畫面留出大面積的空白來實現的，這是一種比較抽象的構圖方法。如果用的好就可以輕鬆拍出一張創意大片。很多攝影師都喜歡使用極簡構圖，他們還會把照片的顏色改變從黑白，更加突出極簡主義！

如何更好的利用構圖拍出好片，在我們的生活中，多練習，多觀察，只有這樣才能拍出令人滿意的照片。我們還要注意構圖方法不是必須按照以上的方法去套用，我們要選擇合適的方法，靈活的去應對。我的這些建議，希望對你有幫助。

什麼是攝影構圖，不同的人有不同的看法。攝影構圖，是將照片構成所涉及的一切因素進行恰當地安排和處理。可以理解為將畫面中的人、景、物安排在同一幅畫面中以獲得最佳的佈局，在形式美的方面表現在視覺的點、線、形態、質地、用光、明暗、影調、色彩等方面，從而表現某個主題思想和審美情感。

合理構圖的重要性：

一幅優秀的攝影作品總離不開與之完美結合的構圖，尤其對於風光攝影，形式上的美感與意境的營造更多的時候需要結合構圖來展現。並不是一味的強調要構圖，而是說，產生優秀攝影作品的前提是構圖要與照片內容結合恰到好處。

構圖技法在攝影創作中的運用規則：

攝影創作是對生活本質的概括和提煉，也可以理解為透過創作的照片傳遞給觀者主題情感。攝影者在進行創作時，首先要明確自己想要表達的主題，然後再找到最佳構圖方式進行構圖。

對於攝影者來說，掌握基本的構圖手法並能夠對攝影構圖進行理解和迅速反應是成為優秀攝影師必備的素質。但並不是強調攝影拍攝必須構圖，掌握相關構圖知識後自己做決定，進行“法無定法”式構圖。

我認為攝影構圖就是按照自己所攝照片主題思想的要求，使之組成一定的畫面，提高客觀環境更富有表現力和藝術感染力，更充分而完美地表達攝時當時的內容。畫面做到明確主題、主次分明、簡節美觀、佈局適宜，使畫面既不雜亂，又不單調，鮮明而簡練就行了。

構圖是攝影最重要的一步，構圖決定你這一張作品能表達出什麼，一樣的拍攝裝置，一樣的環境，不同的構圖，照片質量是不一樣的，就比如理髮師，月薪5k和月薪20k完全不一樣的效果。

攝影構圖是攝影藝術的基本要素之一。（攝影的兩大要素，一是用光，二是構圖）沒有構圖（哪怕是最難看的構圖）就沒有攝影。好的構圖是成功攝影的前提和基礎。

事實上，我們在攝影過程中，都在透過構圖來捕捉，組合，擷取面對的客觀存在，透過光與影的作用形成攝影照片，完成心中所思所想。所以，我們在攝影實踐中要高度重視構圖的作用，把構圖的基本功做紮實，提高構圖水平，從而創作出高水平的攝影作品。

要提高攝影構圖水平，一要提高藝術素養，包括美學修養。二要學習掌握基本的構圖原則和技巧（當然也不拘泥於固有的框框），要融匯貫通，靈活運用。三要多學多看，借鑑學習優秀的攝影作品。四要善於觀察，選好角度，巧妙構圖。

構圖對於攝影愛好者來說，是一個永恆的主題。看到一個場景，如何表現主題，讓你拍到的東西完美的體現在觀影者面前，構圖就很關鍵！用專業一點的術語表述，構圖實際上是對形式美在攝影畫面中具體結構的呈現方式。是人們共有的視覺審美經驗，符合人們所接受的形式美的法則，是審美實踐的結晶。因此，不管是大師也好還是普通攝影者，構圖是進行拍攝的第一要素，在構好圖後，嘗試不同角度拍攝，更好的體現主題。

一個攝影創作者首先應考慮的就是如何呈現作品，創意是微觀細膩表達還是氛圍的和諧效果？這就要看構圖來實現。構圖對於一個攝影創作者來說，是作品成敗優劣的關鍵！是一個作品表達創作者思想動機及技術優劣的基石，離開構圖，作品無從談起。也是攝影創作者最基本的技術要求。

攝影構圖是個大命題，簡單說：畫面結構要明確主題、辨別主次、棄繁就簡、佈局適宜。

主體突出，恰當襯托。畫面既不雜亂，又不單調，多樣而統一，鮮明而簡練。

簡潔、多樣、統一、均衡是構圖的基本要求。不加選擇、不分主次、紀錄式的自然拍攝，都是構圖中堅決反對的。

構圖有許多所謂方式，如三分法、對稱式、三角形式、S曲線形式………，主要的還是符合人的審美要求，尤其要注意黃金分割的比例設定，透過構圖可以將拍攝主題的線條、質地、位置、明暗、顏色，用光與色在畫面上生動、鮮明地表現出來，並滿足人們的視覺規律，為觀賞者所真切感受。也就是說，構圖要具有審美性。

有一次被某攝影協會邀請我去做評委嘉賓。展出會員攝影作品大約有100多幅。看過來看過去能夠入眼的大概也就是三幾幅。在頒獎會上。所有的攝影會員都在場。長槍短炮，超一流的裝備。協會會長說趙老師您說幾句，我猶豫了半天，實在不知道該如何說。最後硬著脖子講了幾句:透過這次展覽，我感覺到我們所有的會員裝置是一流的。技術是一流的……什麼什麼是一流的，什麼什麼是一流的……會長私底下悄悄問我藝術性如何？我只好實話實說，唯獨藝術性沒有。大部分作品不懂得構圖，對著景物就拍，平鋪直敘，平淡無奇，猶如白開水般無味！

會長愕然。

構圖對攝影是關健環節之一，作品的畫面是由影像形成的。構圖所處理的是畫面中影像之間的關係和組合，更具體地說是指人、景、物的位置關係以及形、光、色的配置關係。

構圖之於攝影，非常非常重要。

沒有好的構圖，很難完成一幅好的照片。這跟設計師的創意、建築中的框架類似。

構圖是一件好的攝影作品的基礎，可以最大程度強化你的影像。對於大多數攝影愛好者來說，構圖越簡單就越容易控制和指引讀者的注意力，其重要性不言而喻。當然，構圖的複雜性也是許多攝影師選擇的表達方式。

構圖的元素有線條、形狀、光線、色彩、平衡性等：

一、線條 最有影響的元素，拖住視線，跟隨透視力線條指向遠方，具有強烈的構圖效果。

二、形狀 （三角形、圓形、長方形等）可以產生強烈的設計感，當反覆出現時，甚至可以成為影象中最吸引人的元素。

三、光線 攝影的更本核心因素，由於光線決定形狀，攝影事要練習精確地觀察光線，譬如：方向性光源和無方向性光源的特點和運用。

四、色彩 彩色攝影和黑白攝影的作用，以及各自表達情感的方法等。

五、 平衡性 左右兩側的對稱性，平衡的構圖會更加輕鬆舒服，但是會顯得乏味。反之可以製造出緊張和不適的感覺。

運用構圖，可以最大程度強化你的攝影作品，如果能識別和理解構圖元素，你就可以靈活運用這些方法，從而提高攝影作品的質量。