文化文藝是為人民大眾服務的，任何時候都是掙錢但是不能高過科學家高過科技工作者因為我們國家是發展中國家科學家技術是我們國家重中之重衣把資金投向那些為國奉獻研究高科技的科學家們讓他們有更大的發展空間，有他們的研究成果才能強國富民

這個問題是這樣的，明星是快節奏商品社會的產物。一方面需要明星自帶星光，同時離不開自身專業努力，但儘管這樣，在把一個新人推上星光大道時，明星的培養、亮相、扶持過程離不開專業團隊的設計，為了使星途光明並且持久，觀眾更全面地瞭解明星，僅僅挖掘明星專業特長是不足以連續博得關注的，這就需要尋找明星更多的話題引起觀眾注意，這一點造星公司最專業。人是感情動物，經常看到某人得體大方地出現在各種場合，久而久之，你不喜歡才怪。

這個提問本身就是不完善的。

評價一個明星，本身就包括很多方面。

1，明星在本專業鄰域裡的專業成就。這個應該是排在第一位的。比如歌手韓紅，我是因為她的歌唱的好聽，才去關注她的。記得第一次記住韓紅名字，是在一次偶然中聽朋友提及，說如果這首歌讓韓紅去唱應該會更好聽。所有明星在老百姓眼中的第一印象應該還是她的專業水平，而不是烏七八糟的緋聞。

2，為了更全面的去了解明星，才會去關注她的其他領域。一個明星在老百姓心中的口碑不能僅僅侷限在專業鄰域，還包括他的人品和成長過程。這樣才去全面瞭解他。有比如韓紅，我們也關心她的慈善事業，她的成長經歷，才覺得韓紅是個真正的德藝雙馨的歌唱家，而不是一個普普通通的歌手。至於韓紅的緋聞（比如同性戀），只是老百姓茶餘飯後的一種消遣而已，根本影響不了她的優秀和偉大。

3，何況老百姓也評價不了明星到底如何的專業法。隔行如隔山。有比如韓紅，我只知道她的歌聲就是好聽，聽《天亮了》我都感動到哭，至於她的演唱技巧，我知道個球啊。

綜上所述，老百姓關注明星，首先應該是他的專業，其次是他的人品，最後才會是他的緋聞，這樣才能是對一個明星完整的認識。

我們大多數人沒有那麼高文化素養和專業知識可以用來分析他的創新形式，他的表達方式。

況且除非必要和愛好，沒有人願意這麼去理解這些，因為我們大眾喜歡，並非因為其藝術價值，而在於娛樂性。

最能吸引大眾目光永遠都是與我們生活相關的新奇話題，而明星受人矚目，故事和隱私更能激發人們的獵奇心理和窺探欲，滿足好奇。

首先注意到提問當中有一個關鍵詞：“一部分”。有了這個關鍵詞，這個問題回答起來應該不算太難。具體可以用“三個效應”來解釋這個問題。

一是評議標準效應。所謂明星，無論從事的是影視、音樂、美術、體育等領域的事業，在生活中都首先是一個活生生的人。是人就有七情六慾，為人都有人前人後的兩面性，就算再有名的明星，也不光有人前超乎尋常光鮮的形象，也還有常人免不了的生活瑣碎。光鮮被一些人捧起推崇，瑣碎被一些人拿去品評。推崇也好，品評也罷，都需要一個標準去衡量。對於那些專業人士，或是懂得藝術的人，評價一位明星，首先考慮的應該是他的專業水平、藝術風格、道德品質修養等方面；而對於一部分藝術細胞較少的普通人來說，專業上的東西說不清道不明，如果非得要說的話，也只能是“瑣碎”了。

二是光環效應。明星原本也是普通人，只不過多了一些“天才”“聰穎”“漂亮”“智慧”等等光環，便成了明星。這些或與生具來的，或後天個人拼搏帶來的光環，既可以渲染他們的長處和優點，也會放大他們的不足和缺點。當他們做為公眾人物存在，這些長處和優點已經讓人們習以為常時，那些普通吃瓜群眾人人都有的不足和缺點乃至錯誤，都會被極力放大，格外引人矚目，讓人們拿去茶餘飯後嗑瓜籽似的咀嚼，且津津有味。

三是炒作效應。“酒香不怕巷子深”，一些實力派的藝術家，可以憑多年打拼練就的看家本事不卑不亢地享用錦衣玉食；一些剛剛出道的“小鮮肉”“娘炮”和一些瀕臨被忘記境地的過氣明星，則“非炒不紅”，需團隊和自己利用媒體和吃瓜群眾以“猛火”進行“爆炒”，這樣才有可能“紅”，才有可能過上他們所想要的生活。炒作，不乏為一些人實現夢想和願望屢試不爽的方法和手段，所以，他們需要吃瓜群眾的“茶餘飯後”。

回到題目的“一部分”上，即，喜歡在“瑣碎”上著手評價明星的人，只能是“一部分”。

四歲的孩子，如果家長有時間，就引導一下，畢竟兒童畫很簡單。孩子的課本是彩色的，有圖片，給孩子講繪本或者閱讀的時候，色彩和圖案也都一起講講。家裡準備些紙和蠟筆，隨便讓孩子繪畫就行，每個孩子都是天生的藝術家，記住這句話。繪畫會讓孩子變的自信和細心，觀察能力好，動手能力強，出門看任何事物都能看出圖形好色彩，比較Sunny。

如果沒空，把孩子送創意美術，孩子會進步，這是大人眼中的進步，畫的好像。卻扼殺了孩子的創造和想象，教學是引導，但也會教條，會讓孩子變的被動，以老師為主，被動思考，畢竟孩子對老師會產生崇拜，就會把自己的創造扼殺掉。慢慢的畫以老師為準了，卻少了靈性和獨一無二，畢竟小孩沒有判斷力，你讓她怎樣她就怎樣了。最後學幾年，孩子畫的很棒，卻慢慢不動腦子了。為什麼？因為家長對孩子都過度關注，上完課就會看好不好。教育機構得交差，是家長無形中給老師壓力，兒童繪畫沒家長想的那樣快，畢竟創作的人是兒童，假如沒畫完，沒畫好，家長都會覺得孩子不行，或者老師不行。所以整個創意美術市場，無法做到讓孩子完全的自由繪畫，不限制時間，讓孩子放飛自我。繪畫不是文化課，繪畫講的是自由，需要完全放鬆的！

各位家長，幼兒最好的老師，不是培訓機構，不是學校老師，是家長，是大自然，是生活。等孩子上了一年級，你再去培養性格，習慣，生活態度，孝道，禮貌等，孩子有空嗎？7歲前把孩子培養好，因為7歲後幾乎改變不了了。但很多家長是7歲前不管，7歲後使勁管因為上一年級了。就算每門課都第一，最終目的是為了他自己以後的生活。為什麼有的孩子只會學習，不會人際，不會這不會那？因為你一開始就沒特別關注這些，一開始關注的就是學習

因為觀眾大多不是相關專業，叫他們作專業品評是不公平也沒必要的。觀眾是上帝，觀眾說好那就是好，觀眾說不好那你們就必須自己找原因。如果觀眾都能對你們的作品做專業點評，那你們早就失業了！

觀眾關心演員的德行很正常也很必要，他們要看演員配不配他們、以及他們的親朋子女看，相當於謹防假貨和有毒食品！

至於隱私，沒人喜歡那些鳥人破事狗吠之聞偷窺之癖。那都是些"蹭演藝”的狗崽、啃老的狼崽和聚蠅納腥的媒體幹肑勾當，與"上帝”無關！

不要以為"藝術角度"有什麼了不起。藝術就是拿來給不懂藝術的人來賞析批判賺錢裹腹發財致富的。光靠你們圈內那幾個人，你們連十元一盒的煙都抽不起！

時代發展的產物，小鮮肉恆飛的年代，忘記了傳統藝術的標準，一味地宣傳國際化，韓範化～另類化，使藝術走向不規則的邊緣化