書法沒有捷徑，多臨，多摹加強練習，執筆和射擊一樣，先練穩，準和力道的掌握，快瞄慢寫，精益求精，注重提，點，頓，按，行的各項用筆技巧，方能應對。

“予學書三十年，悟得書法，而不能實證者，在自起自倒，自收自倒，自處自束處耳”。

毛筆書法，筆法重在提按二字。不知提按，無以為書，更無法體現筆畫的力度，無法實現。轉折處的調鋒。

這個需要在自己練字的過程中體會。在需要加粗的地方，要提著筆往下按，方能自束，不至於筆毛癱倒，線條臃腫。在需要變細的地方，要按著筆往上提，方有力度，有韌勁。

如何才能做到呢？就要在執筆時，指實掌虛，腕部發力。否則筆就提不起來，線條軟弱無力。

古人寫字那是真功夫，不來半點虛的，抬腕提筆那是基本要求。不像今人字越寫越大，抬個腕不算啥。而古人寫字，除了牌匾、廟宇、山水間提字，其它很少寫大字。抬腕提筆寫小字，那是要真功夫的。

記得上小學開始，老師給我們講書法典故，就曾提到“腕抬平、掌心空、執筆緊、腰前挺”。記憶最深刻的就是講，當你寫字時，別人猝不及防的抽你手中毛筆時，是抽不動的。到現在我還是這樣的習慣。

從小學三年級到六年級，連續四年我都是把很沉的書包掛在腕上，伸直手臂，步行來回家與學校之間，四里多路，風雨無阻從不間斷，為的是增強腕力。為學習書法提供了巨大幫助，臂穩、腕靈、手活才能達到提筆運用自如。70後練字缺少的就是正規系統的教育，基本都是自身勤學苦練出來的硬功夫。

提筆書寫都是懸腕

臂力保持穩

肘定關乎活

腕功主宰字畫準確

淺見

這個問題很重要，關係到書法的是否即生死問題。

為什麼？因為容易被人們忽視。

為什麼被人們忽視？因為寫毛筆字原本要提起筆來寫，所以誤以為本能的提筆就是筆法的提筆了！

筆法的提筆是什麼？明代董其昌曾說：作書須提得筆起。

這句話就是指筆法的提，即使用毛筆的主動提按。

為什麼要強調毛筆的提按？因為這是筆法！

書法的筆法就是提按，這個關鍵問題一是無人認識，二是無人說得清。有人說提按是唐人的筆法，不是晉人的筆法，不提按寫得成書法嗎？

很遺憾，提按少的毛筆字只是書寫，非書法！

為什麼？因為不知提按的目的是為了保持筆鋒的彈性！！消失了筆鋒的彈性，人們只得去捻管轉筆，於是書法變回了書寫！

這才是書法秘訣，不信就重溫董其昌的提示，重學吧，否則一輩子作書寫。

看看王羲之書法是怎麼寫的吧，這個提按訣竅被蘇軾運用得入神了：

這真應了那古話，冰凍三尺非一日之寒。書法講的是功力，功夫於功法，下筆要神力遒勁，飄逸輕灑，讓人賞欣悅目，賞兒心神闊達，隨筆入神入境入畫。這非要下功苦練苦習不可，豈能是一時習性而一呢，這一點我是有深深的體悟的，在我習其愛好之時，光手握毛筆在空中在桌面上來回擺動握筆的手勢就乾乾的練了一年多，有時手練的痠麻疼痛了，只要寫出來的字比上次寫的又有進步了。手再酸再麻也願意練下去。所以書法絕對是功夫和功習的結合體。要想在這方面嬴的一家，解脫超俗，還是那句老話，冰凍三尺非一日之寒。

寫字要提著筆寫，這個問題涉及到兩個方面的內容。

第一個方面是在唐代之前

在唐代之前，古人書寫時不像今天的人那樣，坐在椅子上把紙張鋪在桌面上進行書寫。由於科技發展的不同，古人那時並沒有像樣的椅子和桌子，他們那時候的書寫，基本上是左手握著冊子右手進行懸腕書寫那種狀態。

第二個就是學習方法方面

書法的學習，我們提倡從三種正體字篆書，隸書和楷書中擇一進行學習。而在學習方面是提倡從大字學習進行入手。在書寫上提倡懸腕懸肘來進行書寫學習。

因此，

在學習古代書法理論的時候，需要結合時代的背景以及科技發展的進度，來進行綜合分析。書法的學習，古人也給我們指明瞭學習方向，因此只要按照正確的學習方法，堅持不懈地進行，少字多精逐步練習自然就可以達成學習的目的。

為什麼有些所謂的書法家寫的不能稱為書法？因為他們按不下去筆，也提不起來筆！

書法的泰斗歐陽老爺子就是明顯的例子，表面上看，字寫得有個性，也挺耐看！可是，筆劃的粗細均勻就是不合書法，就是硬筆書法！

所以，書法一定按得下筆，也提得起筆，應該按下去的地方需要果斷按下，需要提起來的筆也能從容提起，提按交錯才是一幅絕妙的書法作品。

提按的訓練是經歷一段異常的刻苦才能達到做到高超的境界，至於自如還需要功夫，沒有所謂的捷徑，就像足球的顛球一樣，無數次，無數次的訓練之後，你才能達到手法自如的境界，而達到這種境界還不是目的，還需要你在激烈的對抗中合理自如地運用。

總之一個字，練！

提筆寫字也就是懸腕寫字，懸腕寫字的好處太多了。

懸腕寫字是經過時間檢驗的寫書法最正確的執筆方法，唐代以前書法大家多數都是懸腕寫字的，他們創作出了流傳千古的書法作品，已經證明了懸腕的好處。

懸腕寫字可以更好的掌握筆法的運用，調整筆鋒更容易，從中鋒到側鋒隨意轉換，起筆、運筆、收筆、提按更流暢。

懸腕寫字可以無拘無束，奔放自由，輾轉騰挪方便，寫字時不拖泥帶水，施展空間大，寫出來的字流暢漂亮。

懸腕寫字，可以寫大字也可寫小字，可以隨意轉換，沒有一點壓力。

怎樣才能做到懸腕寫字，這就沒有捷徑了，除了練還是練，在練習中慢慢掌握懸腕的書寫技巧，所謂只要功夫深鐵棒磨成針，熟能生巧自然來。

提著筆寫，古人若此，今人也如此執筆的，慣常的使用方法，任何書寫筆畫者，都有其提按過程，除去表演者用大巨筆，無法提筆，只有拖著筆行走。

書法藝術的“提”，之書法術語，特指書寫時筆鋒接觸宣紙使其水墨落下，水墨凝聚後微微引筆向上。大家都有的體驗，提之則有水皆入紙。

另外提著筆，與此有關的一個動作叫做“提飛”。其大體就是迅速提起筆，目的取其險峻及筆畫的瘦勁氣勢。比如字之筆畫密處需要提筆，疏處需要捺滿。險峻之勢需要提飛，平平之處須捺滿。

縱觀書家，啟功書體屬於提筆而成，顯達瘦硬勁力充斥。而當代醜書王鏞則有破開筆鋒肚而按，所寫的筆畫不具有圓也非方。失去了提按頓挫的圓方書墨的俊美。更沒有了險峻之勢，無方圓，也就沒有了韻致。筆墨的風雅全丟盡，而是荒率達於枯枝敗葉。稱之為天真趣味。

因此大家書寫主要提按的合度，便是真的晉韻唐法。而大凡醜書作俑都是糟踐筆鋒的裹粘。沒有提筆的傳統用法。

韻之，取決提筆的技巧。古人玄論，技能屬於習練中的體驗，簡單的提著筆在宣紙上行駛賓士，或許知其懷素的狂草。為瘦硬象，線，點，組合的美妙意境。

因此把握提筆，與按壓的適宜度，是書寫書法經常用到的筆法，除去丟掉方圓的醜書之外。皆得以傳統筆墨技巧的體驗感受。

提筆才可最大彈性維度，變化餘地才大，輕妙之草書尤其如此。但什麼算是一個度？根據書體、範本、個人習慣等等因素具體分析

南朝梁之前的畫家，筆畫一致粗細基本一致，到了張僧繇之後，書法性線條繪畫，也就有了粗細的變化，只是變化不大。

古人講到提著筆寫書法，怎麼才能做到呢？對於這一問題一些人很容易理解錯的。古人講的提筆寫書法，與咱剛開始學習書法的提筆寫書法是不同的，這是我們書法學到一定程度，就自然體會到提筆寫法，既筆桿向上筆尖向下產生的二個力，寫的感覺是像拉著皮筋上下彈著在寫字，這種力是看不到說不太清楚的力，只有書法寫到一定水準時才會產生的一種力，懂得提筆寫法，運用好了寫出的書法才會有精氣神。對於沒有弄清楚書法的提筆寫法，還要應該加強學習，從學習中達到理解和應用。我每次寫書法都會自然的應用到這一方法，雖然寫的一般，可以與朋友們相互交流。