書協主席，猶如武林盟主，既要有高超的內功，又要有獨門絕技，更要有與之匹配的德行，才能號領武林，統領武林！張海先生書法包括現任蘇主席書法之功夫不足，水平不高，所創草隸沒有美感，看多了還噁心，也就是才不匹配，所以就飽受爭議，甚至不屑一顧！

張海先生的書法飽受爭議，那是樹大招風而已。不管別人怎麼詬病其書法，但就從書法藝術而言，仍是照心仰慕的書法家之一。人稱先生真草隸篆四體皆能，可照心惟獨欣賞先生獨創的"草隸"。先生草隸個性鮮明，獨具一格。

先生的草隸源自於漢隸之封龍山碑，他在隸書創作中走出了一條個性之路。先生的隸書寬綽古雅，用筆輕重相宜，落墨大膽開張，行筆自然流暢，把草書的筆意融入到隸書當中，形成了強烈的個人風格，為書法屆所公認。其作品多次到日本、新加坡、韓國、香港、臺灣等多個國家或地區展出，為推動中外交化交流做出了貢獻。記得曾經有一次，先生出席蘭亭書法藝術頒獎典禮，現場書寫了“蘭亭風韻"四個隸書大字。他拿了一枝嶄新的長鋒羊毫，在墨池中沾墨，發現墨較濃，便從旁邊拿了一枝筆，往墨中添點水，把墨與水調製的非常均勻後，沾墨疾筆書寫，筆鋒翻飛，一氣呵成，不描不補，乾脆利落。旁邊有人拿乾淨的宣紙覆蓋墨跡，想吸出多餘的墨，被先生斷然拒絕了，就是這麼的自信。一幅“蘭亭風韻“書作，展現了先生高超的用筆技法，調墨技巧。這是一般書家所不能達到的。

除草隸外，先生的漢簡、篆、行、草、楷也獨具特色。

張海先生的書法藝術，永遠值得照心學習。

張海先生當選中書協主席，歷史原因，假如劉炳森不去逝的話，無論如何輪不到張海先生的，然而，歷史沒有假如，這一當選卻連任兩屆。在歷任中書協主席當中，張海先生是唯一一個由基本一名普通職工，因書法之緣，一路走來，的確不易，先生書法曾獲國展最高獎，他擔任河南書協主席期間，主持的墨海弄潮晉京展一舉成名，為河南書壇培養百餘位中國書壇精英，並得到中書協的讚譽。

一名普普通通的職工，憑藉自己的真才實學，登上書壇領袖寶座，不得不說是一個奇蹟，一但，奇蹟出生，榮辱不一。

論書法，國展最高獎，論成就，墨海弄潮引領河南書法事業走向全國，論創新，80年代的隸變獨具風騷影響當代。

人這一輩子，不是看你榮獲多大的榮譽，是看你留下多少件能被人民記住的，有宜於社會精神文明意義的活動。

墨海弄潮成就張海，張海成就河南書壇，憑此，足矣！

張海原來的書法是寫得比較好的，既傳統又好看，近年來不知道是什麼願因越寫越差，或許年紀大了，或許是名氣越來越大，或許想搞一些新花樣，以為可以為所欲為了。隸書、行書，起筆處都要玩出個圈來。據說，近幾年，他的創作又發生了較大的變化，一方面他的書法越來越老辣成熟，風格主調越來越明確，不知道是不是？

張海是原中協主席，現在已經卸任了，河南省洛陽偃師市人，生於1941年9月，享受國務院特殊津貼專家。張海的書法以隸書和行草最為突出，在當代書壇自成一家。出版有《隸書兩種》、《張海書法》、《張海書法精選》、《張海書法新作選》、《創造力的實現——張海書法選》等集著。

曾有人說過張海是我國寫醜書第一人，對於這種說法大家也是各有見解，其中絕大多數的人在看過他的作品之後覺得把張海先生的書法判為醜書，正如啟功先生所說：他們是胡抹亂塗讓人不識。

對於他的書法來說在評價上有好有壞，在2000年的時候其單幅作品就在市場中獲得了上百萬的拍價，其作品價格是比較高的，可能跟他本人的位置有關。

這些年，書法優秀傳統日益受到貶斥，而醜書、惡字滿天飛，乃至老百姓挖苦說：“字寫不正不要緊，膽大就能當書法家。”

部分書法家曾想改變這種醜字當道的風氣，挽狂瀾於既倒，恢復正確的審美標準，但是還是比較難的，留下了無盡的遺憾。

張海在這個位置上做了多年，對於我國書法事業起到了一定發展的作用，對於這點客觀事實是無法否認的。但是他的書法到底達到什麼水平，還留給歷史來說話！

張海的書法“飽受爭議”？到網上查一下，確實有那麼一些人，對他的書法“指指點點，說三道四”。我認為這些人要麼不懂何為書法，要麼是想加入“中國書協”，卻屢屢失敗者。

有時想想也能夠理解，為什麼“有些人”不喜歡張海？俗話說得好：鼻大招涼，樹大招風。作為一個曾經做過連續兩屆（第五、第六屆）中國書協主席，現在仍然是中國書協名譽主席的張海先生，“飽受爭議”並不奇怪。要知道，作為一個曾經受到“萬人仰慕”的“書壇霸主”，有多少人心裡會產生“羨慕嫉妒恨”那，更別說還領導過天底下上千萬的專業和業餘的書法人士，而這其中又不乏眾多的書法高手！即使有些“半瓢水”的人，他們對自己的書法也很自信，幾乎沒有幾個人能入得了他們的眼，認為“老子天下第一”，所以，對這個不服，對那個也不服。當然也不會把張海先生放在眼裡。

張海先生的書法，真的就像有些人說得那樣：“張海的書法確實很差、徒有虛名，他的草隸簡直是亂彈琴”、“他的書法介於書法和美術字之間，不能算真正意義上的書法”、“中國書協是善惡不分、美醜不辨、小丑橫行的天堂”等等麼？下面我就什麼是書法，以及張海先生書法的特點，來探討一下張海先生書法的優劣。

什麼是書法？簡單地說，書法就是寫字的藝術。張海先生的書法好不好？當然好！好在哪裡？我們從他的三種字型來觀察一下：

一、楷書（行楷）

網上關於張海先生的楷書介紹不多，只搜到了一些他的行楷。我們就從行楷來看。

1、先看筆劃。點、橫、豎、撇、捺、勾，基本上都是“中鋒用筆”，雖然寫的是行楷，但是，行筆中正楷的筆法，正楷的筆劃體現得十分明顯，體現出了張海先生雄厚的正楷基本功。另外，每一筆都有變化，其中還穿插了隸書的筆法，特別是“捺”筆十分明顯。

2、再看結構。一個人的字寫得好不好，關鍵看結構。而結構主要有：上下（上中下）、左右（左中右）、半包圍和全包圍結構等。如何來安排好結構，體現了一個人的悟性和他的基本功。張海先生字的結構，無疑是完美的，無論是哪一種結構，看起來都十分到位，很少看出有“瑕疵”（當然不是百分之百的）。這和他在楷書上的深厚功力有關。

二、行書（行草）

我們欣賞行書，主要從用筆和用墨等方面來判斷，其中包括：力度、筆劃的變化、枯溼濃淡、章法的佈局、線條的穿插、起承轉結、首尾呼應等方面，來判斷一幅書法的好壞。從以上這些要求來比較一下張海先生的書法，雖然不一定做到了“盡善盡美”，但是，比他做的好的又有幾人？他的線條雖然沒有“力拔千鈞”的氣勢，但也有書法當中的“折叉股”和“屋漏痕”，特別是他“枯筆”的運用，把“錐畫沙”用到了極致。在用墨上，“枯溼濃淡”信手拈來，恰到好處，增加了他書法的魅力。

三、篆隸

從網上展現的張海先生的作品，我們可以看出，篆書和隸書是張海先生的“強項”。他的隸書從“漢簡”和“曹全碑”入手，似乎還有《石門頌》的筆法（漢隸），但是，又融入了當代人的審美觀，既“蒼古”又“儒雅俊秀”。他的篆書裡，結合了隸書的筆劃，行草的用筆、用墨，字型變化多端，自成一家。我不知道有些朋友從哪裡得來“張海先生的書法像美術字”這個結論的？什麼叫“美術字”？請到網上去查一查後再來評價！

以上是本人對張海先生書法的一些認識，僅僅代表個人的看法，水平有限，歡迎探討，但是拒絕中傷。需要說明的是，本人雖然喜歡書法，卻是美術專業畢業、“美協會員”。從來沒有想過參加所謂的“書協”，根本不需要為了什麼去“溜鬚拍馬”。就寫到這裡了，謝謝各位的閱讀。

張海的書法受到關注，很重要的原因是他曾擔任中國書協掌門人。

不僅僅是張海，舒同、啟功、沈鵬、蘇士澍，哪一個沒受到過特別關注（其中邵宇因任職時間短而例外）？只不過，舒同和啟功因資歷深和學識高，非議較少。

啟功先生曾詼諧地將書協掌門人的位置比作“茅坑”，盯著的人多，並且尤其關注其能力。

這無可非議，書協掌門人也屬公眾人物，社會關注度自然高。

張海之前的書協掌門人都在北京工作，且都不坐班，算是掛名。張海從河南進京後，本來是想大展拳腳的，大約後來發現情況與他想像的有較大出入，據說書協給他備的辦公室，也終於沒等到主人入駐。

有人說，張海是位書法活動家，此話有些道理。其實按我的理解，書協掌門人的書法本就不是非得非常高超，畢竟這不是個純技術官員，他的職責就是帶領中國書法共同發展前進。從這個角度講，張海應該是稱職的。

但中國書協掌門人的書法必須也會受到關注，這也沒有錯。張海以隸書、行草見長，其隸書又稱草隸，行草則善用長線條。愛之者稱其線條充實圓勁，憎之者謂其傳統缺失，這也算“見仁見智”吧。

本人拙見認為書法小有自己風格，沒有形成主流。有爭議正常，書法作品挺好看，但不夠耐人尋味，沒有看了還想再看的慾望！

憑心而論，能夠把隸書的筆畫中的緊迫和舒張感形成鮮明對比而且寫出一種神韻，可能只有張海一個人。尤其張海的隸書形成一種獨特的書風，能跟啟功字型和舒同字型相提並論，能把隸書寫成一種獨特的書風，這在書法界真的是很難的。只是，這種書風顯得特別緊湊，缺失了一些大方之氣，可能沒有迎合大多數人的審美，不會受到大多數人的喜愛。如此而已。

四體皆能，無一而精。書法成就，有小風格，無大氣象。在其位謀其政方面，無多建樹乏善可陳，領導能力恐有失於眾望。

一丶說明當今懂書法的大有人在;二丶假的就是假的，偽裝終會被揭穿;三丶傳統文化不容糟踏;四丶說明張海無自知之明。

什麼叫書法？鄙人以為書是基礎，也就是基本功，沒有十幾年幾十年筆耕不綴的功夫難成。法就是天地萬物必須要遵循的道法自然。

書法，餘以為做為儒家弟子展現給世人的，首先治學的嚴謹態度，也就是工整，然後是美感，在工整書的前提下，或草或隸或篆或楷，給人以動態的美感。

假若有人自詡大師搞噱頭，標新立異，以生澀難懂抑或譁眾取寵搞什麼醜八怪的字，自以為是獨步天下，則是對自己更是對世人的不尊重，更是對漢字文化的踐踏！！！

書之道，行雲流水了被嗔不夠蒼古！頓挫轉折了被嗔怪醜有餘。照顧重心了被嗔死板無化，墨分五色了被嗔玩弄技巧，就這樣的環境氛圍，國術堪堪

筆法江湖、章法平庸、結體無趣、技法為零、整體呆板、氣韻全無…既不到位、又無味、最重要的是滿足不了現代人的審美觀，純粹一本小學生的生字本，家長逼著寫的作業而已。

張海以隸書作根，小草見長，灰白為面貌。遜於同時期沈鵬，何應輝。今又在王鏞，張旭光，劉洪彪的新形式流派衝擊下使張海的作品幅式構造單調尤顯，如果張海先生再年輕二十年，聽到了當年沈鵬的：書法即內容，形式即內容。其作品可能會另有一番面貌，可惜歷史沒有如果，書法史自然也沒有如果。當書法家難！當歷史上的書法家更難，難在有一身勤勞聰慧也不管用！難在磕長頭也悟不到！難在山不轉水轉，時光荏苒後有來者！

回看張海先生曾經那充滿張力感的作品會有一種時裝感。會過時的是時尚，經得起歲月洗滌的才是是經典！

不論是多高的地位，書法寫是給人欣賞的。不是背景、位置。所能壟斷的，金子就是金子。什麼時候都是發光的。

張海作為第六屆書協主席，他的書法肯定有過人之處。之所以張海的書法飽受爭議，主要是由於他的作品風格太過於凸顯，特別是一些對傳統書法創新過於保守的人，張海的書法很難被接受，因此導致了張海的書法飽受爭議。

其實張海對於書法的貢獻可以說是五體皆精，特別是隸書方面的造詣，更是代表著張海的主要書法風貌。透過多年對書法的研究，張海將隸書融入到了其他書體中。因此我們從張海的楷行草書體中都能看到其隸書的影子。正是源於此，導致了人們對張海的書法產生爭議。

實際上各類書體相互融合吸收這種創新是好的，只是由於五體融合時的取捨不當，在楷、行、草等書體中過多使用隸書筆法，導致人們在欣賞張海的書法時，總有一種楷、行、草、隸難以分辨的感覺。作品的整體感覺怪怪的。

人無完人，金無足赤。任何一個書法家都有自己的優點和不足，個人覺得張海書法還是值得我們學習的。也許隨著時間的沉澱，人們會慢慢的對書家們各種創新風格予以接受，張海書法飽受爭議的現象也就會隨之消失。

寫的作品特點達不到大多數藝術愛好者的預期，而且身份地位突出，況且作品價格有點不是物有所值的意味，自然被人品頭論足的多了！

一，不認識張海，二，不評論當代寫字者，特別是所謂的“著名”寫字者。是因為當今社會所謂的“家”，有很多純亂於充數，只要捧，就能昇天，就是因為他們有所謂的書法“血統”和人脈，而民間有很多善書的驕子，卻因地位卑微，如流放蠻荒，無人問津，自生自滅，就是因為他們沒有所謂的書法“血統”和人脈，也就一文不值了。有人說是金子總會發光，不，很多金子就是不能發光，因為你在土裡沒人刨你，更因為你鬥不過炙熱的日光。因為所謂的“家”，不是我們當代人該受用的，“家”，是後人的後人用一定的時間去肯定的。而且，當今書法界實在太亂，為了名和利，各種醜書，各種自體，各種吹捧，各種自擂，各種搖旗吶喊，歇斯底里，醜態百出。上樑不正下樑歪，底下的書界小丑更是胡寫亂造，為所欲為，自己肚子空空，卻“弟子”不少。好好的一個書法界，變成了一個垃圾界了，不僅毀壞了書法，也玷汙了書法。於是，就出現了情緒，於是，就有了爭議，爭議誕生了！

寫小文數十句，純屬娛樂！

首先要承認張海是啟功以後書法水平最高的一屆主席，也寫出了自己的風格，絕不是醜書俗書。我們不要亂噴，至於書協的歪風他有責任，但罪不及一人，誰當結果都一樣。

張海是中國書法家協會第五、六屆主席，執耳中國書法達十年之久，現為中書協第七屆名譽主席。時人有稱（圈評）張海先生書法四體皆能，尤以隸書、行草為最著。

如論張海先生的書法名氣與影響，最近的三個書協主席相比較，抱庸認為，略勝於蘇士澍，遠不如沈鵬。市場經濟條件之下，字畫收藏市場的價碼高低，基本上就是書法家名氣人氣的晴雨表。

提及書法藝術成就，張海先生的草隸被頻吹熱捧，在歷次個人書展上，張海先生的隸書作品曝光次數最高。訪傳“張海先生行書出自“二王”，草書直追張旭、懷素神韻，楷書以《張猛龍碑》為宗。潛心研究漢代簡書，以行草飛動圓勁的筆觸，寫莊重醇厚之體，形成了具個性的草隸，為書界所公認”。

從張海先生的作品看，行書確有二王的影子，但風骨神韻差強人意；其楷書以方筆為主，圓筆次之，結字中宮緊收，四面開闔收放，甚得張猛龍碑神韻。至於被書學界十分推崇的“張海草隸”，抱庸愚見，略顯小器，言過其實。

張海先生在書界名流，位高權重，堅持與人為善、開放辦“書”，走得是“無為有為、自然發展、和諧包容”的中庸之路。同時，比較喜歡著書立說，先後出版有《張海隸書兩種》、《張海書法》、《張海新作選》《張海小字行草作品選》等作品十餘部。

張海先生之所以飽受爭議，主要原因可能有兩點：一是個人書法造詣水平是否能堪當“主席大任”眾說不一。張海四體皆能，但恐也是無一而精，就書法成就而言，有小風格，無大氣象。二是在其位謀其政方面，無多建樹乏善可陳，領導能力恐有失於眾望。

抱庸妄談。