宋詞始於梁代，形成於唐代而盛於宋代。別稱長短句，詩餘，琴趣等。我個人認為宋詞是唐詩的昇華，人們讀起來覺得意境更美可能源於以下幾點。

1.詩言志，詞傳情。要言志，就相對來說要慷慨激昂些，節奏快些了。像王昌齡的黃沙百戰穿金甲，不破Murano終不還。陸游的壯士未與年俱老，死去尤能做鬼雄。李白的長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。讓人讀來熱血沸騰。而詞傳情，像柳永的楊柳岸，曉風殘月。晏殊的一曲新詞酒一杯。李清照的尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。節奏緩慢優美傷感動人。

2.詩詞的結構。唐詩有嚴格的格律字數要求，五言絕句七言律詩。講究平仄，押韻，對仗，句法等。而宋詞相對來說自由些，每首詞都有詞調，即詞牌，依調填詞。詞有詞牌即曲調，有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個，如我們熟知的《菩薩蠻》、《念奴嬌》、《如夢令》，《水調歌頭》等。所以在創作上，可能唐詩的要求限制了它，讓它和宋詞在追求方面有所不同。

3.流派不同 唐詩分山水田園，詠詩，邊塞等。而宋詞婉約派，豪放派。詞畢竟開始於唐，在唐末出現了花間派一葉葉，一聲聲，空階滴到明。韋應物的春日遊，杏花吹滿頭，陌上誰家年少足風流。李煜的春花秋月何時了。

這些都給宋詞打下了很好的基礎。張炎說:“弄風月，陶寫性情，詞婉於詩。蓋聲出於鶯吭燕舌間，稍近乎情可也。”“豔科”一直是宋詞的主流傾向，到豪放派的代表蘇軾時，出現了變化。他的兩首江城子就是很好的對比。老夫聊發少年狂，左牽黃右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。

思念亡妻的又是十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，何處話淒涼。他已經努力的在以詩入詞，想要打破宋詞一貫弄風月，陶寫性情的追求了。

我們知道，詞盛於宋代，多以婉約柔媚為主，描寫物件大多是女性，在以晏殊，歐陽修等宋詞作家中，他們筆下的女性多是美麗的，冰肌玉骨，峨眉臻首，藉以襯托女性之美的景物也是美麗的，去芙蓉，蓮花等，我們便於賞析詞中的美人美景，由此透露出的意境之美也便於賞析。

宋詞對意境的摹寫多透過反覆吟唱，在作品一次一次的強調中，詩歌意境油然而生，正是書讀百遍其義自見的道理

就唐詩而言，自古就有詩莊詞媚的說法，我們便於欣賞婉約柔美的詞作，對於傳達正聲雅韻的詩歌便欣賞無力了。並不是我們不喜歡唐詩，只是自詩經而至唐代，詩歌發展過程中積累了深厚的歷史底蘊，沒有足夠的文化知識無法讀懂唐詩所要傳達出的內暈。以盛唐氣象為例，我們大多知道是抒發盛唐之際國家昌盛的景象，然而提到盛唐氣象的李白，我們又能做何解呢？提及杜甫。大多用一句“憶昔開元全盛時，小邑猶藏萬家室”解釋，實際上，不是宋詞意境美於唐詩，只是唐詩意境之美深厚濃重罷了。

儘管如此，宋詞意境是美的，它著眼於對細微事物景色的刻畫，表現出宋人風致，可為一代文學之象徵。

宋詞較唐詩，好似更美，這大概有幾方面的原因，但各時代的盛體不大好相比。試著分析：

——1、韻律更美，更易於唱

人是先有音後有語，先有語後有字，先有樂後有詞。詩經之前，文字之前，即有歌，非自詩經方有詩歌。

詩本歌，上古採風自民間，古民不似今人不會歌舞，先民勞作、收穫歡興、思愛情人、離別悲憤、敗亡酸苦，歌之、舞之，是人人皆會皆愛的娛樂、晚會、表情、達意、交際的主要方式，亦如當今少數民族，特別是文字尚不發達，情以樂興、繼之以歌。

故王室欲知境內民生，必得聞民風而錄，歸之王室，以聽民聲，知政得失。秦漢置樂府，後以代詩。其時歌可詠可唱。但樂聲、聲律、樂技難以存，漸漸詩為文，又唐以詩取士，人無論有情無情，皆苦苦求句，情亡而形具，失情或可曲，但已失其真，寶器假粉飾，寶亦漸為石土。可一日一詩，難一日一曲。況加格律桎梏，學不興野，詩不下民，詩雖餘韻，可誦而漸不可歌，可聞而民不會作。詩已不副其意，只稱文章罷，以顯能事、求功名、盡奇巧，無根無源，成上等文人之器物。

宋詞本唱詞，市民於情而發成小調，唱之於閨樓暗訴情思、鳴之於田間或苦或甜、吟之於舟上或欣或茫、音之於谷徑伴人途遠。其或早萌於民間，非宋時才有，或許春秋的楚詞、鄭國的靡靡之音就是這先聲。中唐戰亂又五代連替，宋天下太平，百業漸興，酒樓青樓林立市鎮。上雖不愛，但欲聽民聲，莫若聽詞，唱詞漸漸成為朝野主流的文體，用於抒人情、聽民聲、相交際。

柳詠譜詞寫曲，非其發明，亦是擇於民間，以文心微時，善覓素材、擅作新詞，詞曲皆精，故一時傳唱。

——2、詞容更大，體裁更利豐富其意

詩幽而詞微，詩徑而詞曲，詩直而詞蕩。隨口語的日漸進化，文體的演變、印刷書的普及，社會的繁榮，人漸漸不願受詩的拘束，更偏愛詞的活潑。人心性情的百般曲折，詞比詩更能顯其微曲動靜，長短、遠近、多少、古今、情景，詞盡顯其能，民也可作唱。正如四言變五言、五言到七言再詞再曲，人所欲言欲表，始簡而漸繁，文體亦漸擴容。實是社會進化的必然。

如“春眠不覺曉，處處聞啼鳥；夜來風雨聲，花落知多少”，若成詞“春醉夜眠遲，曉初夢尚濃；若非窗外枝上鳥，日至屋脊伐柯中。急急，好時可作東。樹高殘花落，夜半來雨風；良辰美景花壽速，人戀春光已忘冬。勤勤，年計怎可空！”，粗粗為詞，但意似比詩富。

——3、唐詩已盡，宋詞方興

詩至唐興，宋人非不欲詩，只難過唐時。八大家中宋佔六，才子何少？奈唐詩三百年盡天空地、搜山遠水、四季時節、古今人事，搜腸刮肚的寫了個遍，宋人始終難出其中，故漸於詞上用力。即如蘇黃王曾，有幾詩傳世？宋詞雖自東坡始大，但其不精音律，強以才氣文勢，詞方漸為文人重，後更有辛棄疾撐場。蘇雖將詞顯赫，但詞也由其強文而失根基。宋後，詞也如詩一樣漸漸沒落，而元有曲代。可見物及必反、盛極改衰，又一種文藝越是高貴，講究越多則越象八股，其離民間這個源泉越遠，越走越沒了營養和生命力。像戲曲一樣，現在有多大市場和生命力！

4、唐更貴族，宋更平民，詩不若詞儘性

貴族象徵壓迫、黑暗、門閥、專制，唐雖開科，但規模不大且時有時無，平民主政不多，要官多是軍功、祖蔭、推薦、世襲、裙帶，上層政權還是在貴族手中。從陳之昂的天地悠悠，到李白的蜀道難，到老杜的眾山小，隱隱是能感覺到一種壓抑的心情，安史亂後更多軍閥地方專政、朝中權臣當道，從老杜的苦，再到小杜的詭、小李的鬼，更加讓人壓抑。而宋時開科規模宏大，文人當家、君仁臣賢、平民政治、都市繁榮、經濟發達、工商興旺，如從唐和宋的夜市相比，宋比唐開放了多少。這樣的時光，文人要盡其興致了！詩不能儘性，則造詞以興。

那些專業的回答已經夠多了，我寫寫自己的理解..

文字給人的感覺，主要取決於幾類，韻律、長短、主題、用詞....

總結起來，就是字數在能快速記憶以內的，主題切入人心的，具有韻律感的優美的文字...

不好意思，宋詞，正好完美符合了這點。

唐詩一開始五絕，到七絕，短短20餘字，好記，但是壓縮率有點高，需要逐字型會.....個人認為，在唐詩中，長詩名篇的成就更高...

宋詞往後的元曲，以及再往後蓬勃發展的小說，字數多到根本記不住，所以漸漸令人失去了“上口”的慾望，取而代之的是“名人名言”..

而宋詞，用牌名約束韻律，規定了有限的字數，就像一首流行音樂，有了快速流行和記憶的基礎...

再此之上，宋詞一改唐朝的論大政、抒大情懷為日常風..如果把唐詩的大主題比作口號式揚志，宋詞則更類似於主題化的寫實，比如有蘇軾的起起落落，有李清照的兒女情長......

而用詞行文上，宋詞介於唐元之間的既有唐詩的古韻，又沒有元的語言化，詞的意境正正好...

個人認為，宋詞最接地氣，成就也更高..喜歡宋詞比唐詩多..

唐詩宋詞就是咱們白話語言交流的方式，不要往太深處理解，只要把語言組織精練，對問題表達清楚，不要多餘的廢話就好了。

宋詞之美美在變換，宜讀、宜唱，抑揚頓挫，婉轉曲折，可抒胸意，可長歌伴舞，雖沒唐詩工整對仗，但有格式，有遵循，有章法。雖稱“詩餘”，但自成體系，獨居風格，和唐詩是中華文化長河中的瑰寶。

宋詞相比唐詩格式上更加豐富，有很多詞格(詞牌名)，每個詞格下面有可以填不同的內容，內容的豐富多彩，有很多變化的空間 自然就更美了。

各位，你們認為呢？