在卡薩特的畫作中，我們既可以看到印象派色彩的絢麗與自然的光色，又能感受到她固守傳統的執著，甚至到了呆板的地步。她一生畫了很多以兒童和母親為題材的作品，很少有男人的身影，即便有也是她最親近的人，如她的哥哥等。隨著閱讀的增多與深入，我卡薩特內心世界中的母性的愛一直照亮她的人生路。

瑪麗·卡薩特（1844-1926），是極少數人在法國藝術界活躍的美國藝術家之一，她是一位一生投入到自己熱愛的藝術世界中的女性。雖然他的父親開始並不支援她做畫家。但她不受世俗觀念約束，意志堅強，最終走上了繪畫的道路。

卡薩特的人物畫，早期多為婦女喝茶或者是出遊，成熟期創作，主題多是母親對幼兒的關懷，親情洋溢，造型生動。卡薩特的繪畫受德加的影響很深。她曾買了數幅德加的畫掛在家裡模仿。卡薩特接受了法國的印象派風格並依靠自己的信念，不斷的追求與創作，她的母子系列作品成了她的代表作。做為女畫家，她筆下的母親擁有溫柔細膩的母愛。她憑著著誠實去捕捉兒童天然的動作，在平凡生活場景當中，尋找栩栩如生的畫面，憑著優美的筆法表現出平凡人身上閃爍的生命之光。她不拘形式，油畫粉彩版畫她都有嘗試。她善於從不同地域的劃分中，認真地研究大師的作品，憑著自己的執著的個性，展示著自己的藝術空間。帕薩特為印象派繪畫提供了女性視角。後印象派畫家高更曾評價她說：“瑪麗·卡薩特有魅力但也有力量。

卡薩特在晚年的時候受到了日本版畫風格的影響，在後期的創作中，她也開始採用簡單清晰的日本設計風格。卡薩特是一位成功的畫家。她一生忠於她的所思所感。這在當時的女性中極為罕見。儘管終身未婚。在19世紀的那個時代帕薩特已顯示出的對事業的追求，對女性人生道路的選擇與堅持將永遠地被人記住，並對後世產生影響。

瑪麗·卡薩特的繪畫風格深受印象派畫家德加的影響，她的畫作多為表現母與子的場景，結合了印象派的色彩斑斕和她老師德加素描形的特點描繪出了母與子的感人的場景，畫家一生未婚把她的對生活的熱愛都寄託到她的作品裡了，是一位優秀的印象派後期的人物畫家。

說到卡薩特，或許知道的人並不多，若是提起德加，那就很多人知道了，卡薩特是參與早期法國印象派的唯一一位美國人，德加對卡薩特讚譽有加，兩人經常交流彼此之間關於藝術的看法，卡薩特也常為德加擔任模特，問題來了：作為藝術愛好者，你認為印象派女畫家卡薩特的繪畫趣味在哪裡？

卡薩特（1844～1926年）美國第一位印象派女畫家，年僅二十四歲時，就以《曼陀鈴琴手》首度風光入選法國年度美展，她與法國印象派畫家德加的交情，使得她數次參與印象派的展覽，也被認為是印象派畫家之一，德加讓卡薩特學習到，可以一方面心存對古代大師的尊敬，另一方面仍以新穎大膽的方式畫出現代題材，

印象派女畫家卡薩特的繪畫趣味表現在她喜歡以“家人”為繪畫主題，生動的表情常呈現出日常生活的趣味，她獨特的創作方式就是讓畫面呈現出故事最有趣的一面，這讓她的畫作有一種相片般的劇情張力，形成一種特有的藝術風格，比如，喝下午茶是當時上流社會的休閒活動，卡薩特曾好幾次將喝茶情景畫入作品中，

但是使卡薩特真正感興趣的並非喝茶本身，而是放大描寫人們彼此的關係和對周遭環境的反應；卡薩特以“母與子”為主題的作品，經常強調手部位置、頭部角度和目光的投注，以表達母子間的感情，這種母子間親密細膩的感覺，大概也只有天生具母性本能的女性藝術家才能表現得如此自然動人。

要注意的是，卡薩特的題材與風格其實和印象派仍有不同，當時和她同輩的印象派畫家，都喜歡畫些風景或靜物等可以表現光影效果的事物，唯獨她對捕捉人與人之間的微妙關係興趣特別濃厚，卡薩特以“母與子”為主題的作品，創作靈感，很大程度上是受到文藝復興時期畫家喜歡以聖母和聖嬰作為題材的影響。

印象派女畫家卡薩特作品

女性藝術家在藝術創作的漫漫長河中起到了巨大作用,瑪麗·卡薩特無疑是其中的佼佼者。做為印象派畫家的一員,她具有獨特的風格,在她的作品中總是用明亮的色調和女性獨有的細膩情感傳達出那一份難能可貴的寧靜、溫暖與美好。

卡薩特的繪畫趣味是基於一系列嚴謹的繪畫，溫柔的觀察，但很大程度上是非感傷的繪畫表現的是母親和兒童這個偉大而永恆的主題。

瑪麗·卡薩特是19世紀在法國藝術界享有盛名、才華出眾的美國女畫家，她成功地接受了法國印象派風格並且依靠自己的信念不停地追求、不斷地創作。卡薩特的畫明亮光鮮、積極有活力，她的母子系列作品成了她的代表作。她用畫筆訴說著女性溫柔的母愛，憑著誠實去捕捉兒童天然的動作，在平凡當中尋找栩栩如生的畫面，以真實、優美的筆法表現閃爍的生命之光。在技法上她不拘形式，油畫、粉彩、版畫等都有所應用，她從不同的地域畫風中獲取營養，認真研究大師的作品，憑著自己執著的個性，展示著自己的空間。

她的粉筆畫和油畫都以母親和孩子為主題，描繪他們之前寧靜的日常時光。《赤腳的孩子》、《船上聚會》、《洗浴》都展現了她在肖像畫上的這種興趣。除了表現母子關係，卡薩特還喜歡描繪孤獨的女性形象，比如《拿扇子的女人》。和許多印象派畫家一樣，卡薩特還與日本主義有聯絡，更確切地說，與日本主義對歐洲藝術的影響有聯絡。這種影響首先突出體現在她對女性主題的把握上，這是日本雕版印刷的重要特色，此外，還有她作品中所呈現出的色彩、形式和角度的“平坦感”。《洗浴的女人》和《信》都體現了這種美學上的影響。

這位終生未婚的女畫家曾說：“畫家有兩條路可走：一條是易行的通衡大道，另一條則是坎坷的羊腸小路。”她自稱走的是後一條路。也許像她自己說的“做女人是失敗了”，但做畫家她卻成功了。

提起印象派畫家，我們首先想到的是男性畫家莫奈，梵高，高更等畫家

西方美術史上，鮮有女畫家，但是，提起印象派，我們不得不提女性畫家莫里索，卡薩特

卡薩特，作為女性畫家，不同於男性畫家魯本斯，喜歡創作宏大，恢宏的歷史宗教題材

而畫家卡薩特，雖然終身未婚，但是其作品，卻不知不覺流露出母性的光輝

卡薩特，一生熱衷於創作婦女，兒童題材的印象派作品

那麼，女畫家卡薩特，其繪畫趣味體現在哪裡？

就連畢加索，這位不受規矩法度束縛的立體主義畫家，在早期的繪畫生涯都是創作寫實古典的傳統風格油畫

卡薩特也不例外，早期繪畫生涯，卡薩特跟著古典主義畫家熱羅姆學習傳統的古典油畫技法

作品《兩個扔花的女人》，充分體現了畫家卡薩特紮實深厚的傳統古典油畫功底

但是，畫家卡薩特，並不是一個固守繪畫傳統的畫家，印象派畫家的作品風格，其大自然神奇變幻的室外光線，明快鮮亮的色彩，使卡薩特深受啟發，並且遇見了自己的伯樂，印象派畫家德加

從此，畫家卡薩特開啟了自己獨特的印象派繪畫生涯的探索

由於卡薩特出身名門，所以經常以上流社會貴婦為模特創作

如作品《戴著珍珠項鍊的莉蒂亞》，如同印象派畫家雷諾阿的作品《包廂》，以上流社會貴婦在劇院看演出為題材

卡薩特畫筆下，看演出的貴婦，個人斗膽一說，沉浸在一片印象派夢幻的色調中，但是，畫家雖然運用了印象派色彩的氛圍，但是，還沒有突破傳統寫實的表現手法

而婦女兒童，充滿母性光輝的題材，出現在畫家卡薩特創作的巔峰輝煌時期

不得不提她的代表作《沐浴》，畫家吸收了東方藝術平面化，裝飾性的表現形式，體現在畫中母親衣服上綠紫相間的條紋上，整個畫面洋溢母愛的溫馨

但是個人斗膽一說，畫家卡薩特，作為女性畫家，巧妙運用印象派光線，色彩，表現婦女兒童等親子題材，但是畫家，還是用寫實傳統的表現形式，表現自己鍾愛的母性光輝的主題。回答完畢

作為印象派畫家中的傑出女畫家，瑪麗·卡薩特具有堅實的繪畫基本功力,在卡薩特的畫中既有印象派美麗輝煌色彩和自然構圖,又固守著傳統的古典造型法則。她的畫面總是保持一種均衡狀態,她那富麗明媚的色彩始終未能動搖絕對準確堅固素描造型,而這理想主義的造型又從未束縛住她對色彩熱情追求。她的大部分作品都反映了她所生活的都市環境中資產階級女性及家庭的生活狀態。她的畫中有溫柔、慈愛的母親,天真、可愛的玩童,安靜、勤勞的家庭婦女,神秘、時尚的年輕女子,畫面中無處不透露著祥和、歡樂的氣氛。這從中反映了畫家對生活的熱愛與關注,對人性的關懷與思考。

印象派女畫家卡薩特的繪畫趣味，在於選擇明快的亮色調子，圖（1、6）卡薩特自畫像，卡薩特因為領略了歐洲古典大師們作品的風采，聖母子題材中靜逸安祥的氣氛，對卡薩特影響很大，她筆下代表了愛和溫柔的母子情深。這樣母親和兩個孩子的畫面，使人聯想到文藝復興時，聖母子與施洗約翰，卡薩特承繼了其中的溫情，賦予了現代感。在平凡中生活中蘊含著神聖。圖（4）《床上的早餐》這樣團抱著的姿態是如此溫馨，母親望著寶寶的眼神動人心絃。

圖（3）女性看報的情景，這個題材畫的多，不同坐姿，表現帶著眼鏡不同造型的知識女性，全神貫注的樣子。（2）女人在穿針的造型，坐姿端裝，色彩搭配協調。

卡薩特的作品多是表現女性和兒童生活中的一些情景，和瞬間的趣味事，一個眼神的交集凝視，用畫面表現的傳神。

卡薩特的作品，人物造型沒有激烈動作，多是坐著，躺在床上的，吃飯等等生活小場景，給人以安靜的感覺不浮躁。

卡薩特的作品，不單單是人物，她巧妙利用道具烘托畫面氣氛，床頭、牆上畫框、瓦罐、花瓶，給畫面賦予了情趣。

卡薩特注重細節刻畫，哺乳是最柔情的時刻，寶寶一邊吃著奶，另一隻小手摸著自己小腳丫。上述都是構成卡薩特的畫有趣味性。

卡薩特的繪畫題材與風格其實和印象派仍有不同，她對捕捉人與人之間的微妙關係興趣特別濃厚，卡薩特以“母與子”為主題的作品的創作靈感，很大程度上是受到文藝復興時期畫家喜歡以聖母和聖嬰作為題。

一、卡薩特是十九世紀未至二十世紀初期的一位傑出美國女畫家。她在1861年進入了費城的賓西法尼亞美術學院，開始了自己的藝術之路。在這裡的四年學習，卡薩特擁有了紮實的古典繪畫技法，1866年卡薩特離開美國，來到了當時的藝術之都巴黎。

二、卡薩特的繪畫藝術風格，始終保持了自己與法國印象派畫家不同的一些特色，她向他們學習，但她還是有自己的特色。她的作品具有一種穩定、清晰、樸實風格，這是她作為一個追求獨立人格的美國女性和美國藝術家的一種獨特之處。

三、美國印象派女畫家卡薩特創作的油畫作品《洗澡》，是為世人熟悉的一幅名畫，構圖完整週到，畫家以俯視描繪母親小心地為女兒洗腳，人物動作比較自然舒展。畫法更多為傳統用筆用色，嚴謹，單純。女孩的小裸體畫得圓渾柔軟，體現了女畫家堅實的造型功力。由於視點放得高，地毯裝飾成了畫中人物的背景顯示出藝術性的審美效果。