藝術家的信仰就是對藝術擔當、負責！為人類生產最美的精神食糧。欺騙、抄襲、偷機取巧是對人類的犯罪！為此不怕在地獄裡爭扎。這是必經之路，是要最終被人類擁抱的神！不把自己當神，就不會成為神！

這個由不得選擇：命(注命理)運，才，情，諸等決定了(這個人)的“藝術”人生。因為決定權不是“藝術、人”。知道一點點，興趣使然、……一路的“追”隨吧，有好多的也許！。。。

歷史上的確有很多這樣的案例。首先做為藝術工作者，本該懷有一顆，對藝術有著敬仰和虔誠之心，儘管未被發現，未被認可，但相信是金子總會發光的。

藝術的生活，生活的藝術。都說藝術來源於生活，但首先要生活。好多有才華的藝術家在前期的時候雖然有才華，但不被認可，以至於生活拮据，窮困潦倒，直到去世才華才被世人認可。典型的我所知道的就是梵高，活著的時候吃飯都成問題還要畫畫，去世以後畫作被認可。所以要做會生活的藝術家，不要做被生活所累的藝術家。

歷史上的一些藝術家經常被埋沒，原因無非有如下幾個。

第一個就是資訊不發達，能夠了解到他的作品水平的寥寥無幾。

第二個就是他的藝術水平太高，所謂曲高和寡，能夠看懂它的人並不多。

第三，這些藝術家雖然藝術成就很高，但是並不懂得商業運作，

在當代社會，一個藝術家被埋沒的可能性越來越少了。

好的就是好的，差的就是差的好的！到了網上就一覽無遺了！

在網路發達如此的今天，稍微做些努力是不會再被埋沒的，除非藝術家自己根本就不願意出來證明自己！

藝術這門技術，門檻也很高，畢竟是欣賞的東西，而且價錢也不裴。一般都是有錢人和情調比較高的人買，你要跟那些喜歡字畫的收藏家打交道，或者辦畫展的單位聯絡。

歷史上的大藝術家被埋沒，往往是因為機遇和資訊不發達的原因導致的。

在自媒體興起的當代社會，一個藝術家如果要想不被埋沒，必須做如下幾個事情：

1.仔細衡量自己的藝術水平是否真的達到了一定的水平，如果沒有的話就要繼續的提高

3.藝術家要在追求藝術發揚與推廣的道路上，保證自己基本的物質生活。

4.要走出去，多交益友，不要固步自封，多多聽聽別人的建議！

古往今來的藝術大家往往都是全面手。都符合以下特定因素：

1-在相關領域成就非凡，獨樹一幟。就書法而言，上追古人，融合當代審美，有自己獨特的見解與風格，可以推陳出新。有一定的粉絲群體。

2-不光是藝術成就高，人品也非常重要，因為古代人們更看重名節，比如宋四家“蘇黃米蔡”中的蔡原本指蔡京，由於自身原因，被蔡襄取代。

3-出身也很重要，在古代由於上層社會掌握著絕大多數財富，所以他們所接觸的教育，所在的學習環境都非常優越。王羲之是將軍貴族，歐顏柳趙都是官居要職，寒門難出貴子。

4-在古代藝術都是詩詞歌賦的襯托，古人更看重文章。所以但凡大家都可以出口成章，這就是文化修養的養成。

5-歷史因素，朝代更迭，有一些“懷舊”之人，就會推崇古人以明志，就像反清復明只是口號，但是真正明代的人卻會被倍加推崇。還有當代的審美也會追溯到上代甚至更遠。

所以綜合上述幾點，優勝劣汰，所剩無幾。

但是是金子總會發光，咱們更應該積極向古人學習，博採眾長，完善自己。

歷史上的藝術家經常被埋沒，說明那些藝術是沒有營養價值的，也沒有傳播價值的。從古至今很多東西都留下來了。留下來的東西都是有留下來東西的營養價值。從遠古到先秦。再到近代，很多東西的藝術價值東西都流傳下來了。這並不是一個問題。那些沒有流傳下來的東西，說明的藝術價值並不高.所以就沒被流傳下來。為什麼唐詩宋詞元曲可以留下來，也經過戰爭了？還經過那麼多代人。唐伯虎的畫大部分都被留下來了。這隻能說明這些人呢作品的藝術價值很高，人們會為了維護這些藝術價值，哪怕失去生命都無可厚非。藝術品價值高所以才會有人去把他保護下來。唐太宗李世民一世英名。但為了得到王羲之的蘭亭序。就為了一幅字殺害了3萬多人。用盡各種卑鄙手段。最後還帶到墓裡去了。這就是王羲之的一是的魅力。 所以不用擔心。如果他真的有藝術價值就會留下來，沒有藝術價值會被歷史的長河淹沒掉。

這個問題問得好，首先考慮一下自己，是想成為什麼樣的藝術家？

是想成為追求純粹藝術的藝術家——八大山人朱耷那樣的嗎？只鑽藝術，給錢都不賺，吃飯都困難的。

還是想成為追求商業價值的藝術家——逍遙自在，風流倜儻的畢加索？先學會賺錢，再鑽研怎麼賺更多的錢，捎帶著提高藝術水平。

思路不同，成就不同的人生。

藝術家先要學會生存的藝術，然後再學會藝術的生存。

首先感謝邀請我回答這個問題。碼了很多字，一遍一遍的刪除修改後，還是這樣回答你吧。路是自己走出來的，成功者的經驗可以參考，但絕不可簡單複製。要相信興趣是最大的老師，要相信一萬小時定律。其實對於真正熱愛者，過程已經享受了，在外人看來的成功只是副產品。看看以前大師的創作作品，相信在創作過程中他們已經非常快樂了。祝各位自己選擇的道路越走越寬

成功的必要條件:實力，機遇。古代藝術家即便有實力，機遇也不會太多。這是時代極限性所決定。

現在藝術家首先當然要提升自己的藝術水平，其次才是機遇。資訊時代，相信只要有實力，一定會成功。

藝術家要在專心研究藝術，發揮自我創造的同時，要與社會接觸，真正瞭解社會。在我們國家毛澤東在延安文藝座談會上的講話提出的，文藝為什麼人服務的問題，是藝術的根本問題。到現在仍然有現實意義。

我能理解的藝術一家，是獨立思想，有自己的藝術見解，自己的創作不是為了名利的人，他們站在藝術發展的最前沿，引導藝術發展的人。

我們普通人看到的或接受的是被歷史認定的，一遍遍描摹圖片或描摹古人的，是躺在歷史懷裡吃奶的人。他們並不能完全稱之為藝術家。

真正的藝術家是超前的，敢於挑戰傳統，打破舊規則，建立新的審美理念是的人。是不顧一切去嘗試，表現自己心靈的人。他們可能成功了，也可能失敗了。他們成功並不是被當代人認可，可能是幾年、幾十年或上百年之後，周圍人的審美達到了新的境界，和藝術家思想產生共鳴了，就被大家稱之為藝術家了或大師了，成為豐碑式的人物。他們也可能是失敗的。因為他們的思想和作品完全脫離了藝術發展的規律，只是無本之木，而自然消亡了。

所以藝術家的生命，就是一場奔跑，他要跑在世界的前面，不因自己的生命結束而結束。好的藝術家可能要領軍數十年，數百年，數千年。我們看千年前的大師作品依然有鮮活的生命力。可他同時代的人能理解嗎？不一定。

歷史上埋沒的藝術家多了去了，中國幾千年歷史經歷多少戰爭與王朝更迭，史書及大量相關書籍被毀或是統治者歷史是由當權者編寫的，所以沒記錄的或記錄下又沒有流傳至今的都被埋沒了啊！至於藝術家們的路該怎麼走，估計每個藝術家都會有自己明確的方向，不然就談不上真正的藝術家;我能給的意見就是:藝術家不可或缺的就是要具有一定高度的修養和自己在藝術方面上的獨特思維及見解！

有兩個觀眾，一是西方的大師，二是中國老百姓。二者之間差距太大了，如何適應？是人情的關聯。畫一是求美感，二是求意境，有了這二者我才動筆畫。我不在乎像和漂亮，那時在農村，我有時畫一天，高粱、玉米、野花等等，房東大嫂說很像，但我覺得感情不表達，認為沒畫好，是欺騙了她。我看過的畫多矣，不能打動我的感情，我就不喜歡。

藝術到高峰時是相通的，不分東方與西方，好比爬山，東面和西面風光不同，在山頂相遇了。但是有一個問題：畢加索能欣賞齊白石，反過來就不行，為什麼？又比如，西方音樂家能聽懂二胡，能在鋼琴上彈出二胡的聲音；我國的二胡演奏家卻聽不懂鋼琴，也搞不出鋼琴的聲音，為什麼？是因為我們的視野窄。中國畫近親結婚，代代相因，越來越退化，甚至變得越來越猥瑣。

藝術發自心靈與靈感，心靈與靈感無處買賣，藝術家本無職業。所以首先你應該明白你應該做什麼，真的，這是一切一切的源動力，包括活下去，天天好好的活下去。當你有了你的真正的深思熟慮的理想後你路便開始延伸。如果你想走藝術這條路，那麼這就是你的理想，請不要猶豫。你想怎麼發展就怎麼發展，只要是積極的，你願意的，就OK。

這個問題我來說幾句，

是我親眼看到的，那流浪漢賣唱的乞丐，他們流落街頭，不知邊人有啥感受，我看到當時就心酸流淚。我也想流浪賣畫。背上畫匣去那旅遊點給遊客們畫像，畫一張俏像二十塊錢不多十塊錢不少。

正常！

這麼回答可能很多人不理解，但事實就是這樣。歷史上非常多的藝術家，不僅僅是書法家，生前籍籍無名，卻是死後身價倍增，原因是多方面的，不能一概而論！

首先是不為當時當世接納，莫奈是現在公認的油畫大家，但他從沒想到過生計都不能維持的他，現在卻是印象派的鼻祖，作品萬金難求，近現代很多大家都是死後身價百倍，生前籍籍無名。

眾所周知的漢隸，我們都能欣賞曹全碑、史晨碑、張遷碑，可是誰能說出書者姓氏名誰？恐怕大多數知道的是伊秉綬，再往前也就是蔡邕、張芝，可僅僅是記載，哪個能和前述的碑帖並稱？

現在眾所周知的楷書四大家之一的顏真卿，也不是生前就以書法名世，以其忠烈，受封建統治者隨後的推崇才逐步演變，成為楷書大家，其行書祭侄稿被尊崇天下第二行書，可見也受政治因素影響。反面教材包括蔡京，因受人品和政治因素影響，反被其弟蔡襄淹其書名，當然還有那個秦檜！

回到話題，即使現在的著名書家，經過歷史長河的大浪淘沙，也許數十年後就沒人記得，恰恰是功力深厚的書者可能會燦發金子的光芒。

追求自我，罔顧別人的看法，只要心向藝術，自我陶醉也是莫大快樂，以陸游的詠梅與大家共饗:驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

莫顧生前身後名！！！

老師們好:對於有些藝術家經常被坦沒以及藝術家的路怎麼走這個話題!_1:作為藝術這種職業，其實是需要機遇的運氣也很重要!還有跟當時的條件對自己的影響，就說荷蘭藝術家梵高，當年在世的時候，當時的他名氣不大！當名氣大了，懂他的又不多。梵高就是因為生活艱難得過不下去，當時他的藝術就被埋沒了。2:他對藝術的要求完美！沒有別的世界，但對於基本生活及理財什麼都做不好，就容易窮困潦倒呀!但真正的藝術家只要一口飯吃就好，對藝術的那個心是最幸福的！他們愛大自然！愛生活！愛自己走的路_那是他們的天堂!最後是成功的。

藝術家好多生前作品不值錢或者價格一般，人沒了以後作品幾何倍率的增長，藝術家的路怎麼走？我覺得踏踏實實的搞藝術，把精力投入進去，不在乎世間繁雜瑣事，創作出好的作品的機率更大。