-
1 # 趣看好電影
-
2 # 城鄉聚焦
1、1986個人首部電影《霹靂大喇叭》
2、1989年《旺角卡門》獲得第8屆香港電影金像獎最佳男配角獎。
3、1990年憑藉武俠片《笑傲江湖》獲得第27屆臺灣電影金馬獎最佳男配角獎。
4、1993年出演喜劇片《東成西就》。
5、2002年憑藉文藝片《男人四十》獲得印度新德里電影節最佳男演員獎。
6、2007年在香港星光大道留下手印。
7、2010年主演文藝片《月滿軒尼詩》。
8、2015年主演動作片《赤道》
這幾部只是節選!
-
3 # 流金娛樂匯
第一部 《旺角卡門》
這部電影是王家衛導演,劉德華和張學友主演,張學友扮演的是劉德華的小弟,這部戲主要是捧劉德華,張學友是配角,但是這個黑幫小弟讓他給演活了,放浪不羈死要面子,但是卻對大哥忠心耿耿,非常注重兄弟情義,這個角色發揮的空間很大,張學友當年只有27歲,但他把這個角色把握的非常好,做到了張弛有度,不會讓人覺得他演的特別浮誇做作,反而覺得這個小弟很可愛。憑藉這部電影張學友還獲得了最佳男配角,風頭蓋過了主角劉德華。
第二部《妖獸都市》
這部戲張學友同樣是配角,只不過主角換成了黎明,同為四大天王的張學友不惜降低身價做配角,他也是非常敬業的,電影中張學友飾演的是一個妖獸,但是他心懷正義,雖然是妖獸身份,但他與妖獸世界決裂,成為一名警探勵志消滅害人的妖獸,但是他的身份得不到上級的信任,他特別的迷茫苦惱,他演繹出了角色內心深處的掙扎,後來又被喜歡的女人欺騙,這時的他已經接近了瘋狂,張學友用他的演技再次征服了觀眾,這次他又力壓黎明。
第三部 《赤道》
由於近些年張學友年紀逐漸大了,他開始減產,作品不多,但是這部電影卻非常經典,是他近些年來的得意之作,張學友在片中飾演的是最後的反派打boss,他欺騙了前期所有人,可以說他的演技已經強到出神入化了,前期看似善良的教授在最後突然變成了幕後老闆,其他人都被他耍的團團轉,電影最後的故事還沒有結束,應該還會有第二部,第二部將是張學友爆發的時刻了,期待他再次驚豔的表現。
-
4 # 小呱醬Style
《旺角卡門》的蒼蠅、《喋血街頭》的阿輝、《江湖》的左手哥、《超級學校霸王》的掃把頭、《鼠膽龍威》的龍威、《東成西就》的洪七公、等等太多了,最為廣之的應該是:《旺角卡門》的蒼蠅。畢竟表情包的出處。
相關內容
- 劉德華有《暗戰》郭富城有《父子》黎明有《三更》,那麼張學友有拿得出手的代表作嗎?
- 劉德華在歌壇上的成就超越可否張學友、黎明、郭富城?
- 如果張學友、黎明和郭富城在香港紅館開個唱的話,你覺得誰開的場次更多?誰的場館會爆滿?
- 張學友和黎明的演技能比得過影帝郭富城的演技嗎?
- 香港樂壇“四大天王”黎明、郭富城、張學友、劉德華,近況如何?
- 有人說世紀舞王郭富城的藝術高度,是劉德華張學友黎明他們三人都無法達到的,你怎麼看?
- 在個人音樂風格方面,張學友有音樂劇,郭富城有舞曲,黎明有電音,那麼劉德華有什麼呢?
- 上世紀90年代的張學友、黎明、郭富城和劉德華這四人有新世紀的周杰倫火嗎?
- 張學友有唱功,劉德華有人氣,郭富城有舞技,那麼黎明是憑藉什麼當上四大天王之一的呢?
- 人氣高峰時的劉德華、張學友、黎明能比得上天王巨星郭富城嗎?
張學友最好的電影作品莫過於《男人四十》
許鞍華實在很懂電影,也很懂張學友。她捕捉到了其他導演尚未察覺到的張學友的個人特質——在風靡全網的表情包背後,他還是一個儒雅、低調、內斂和富有魅力的中年男人啊。
拍攝文藝片,許鞍華幾乎從未失過手。
而這一次,她選擇張學友,男主真的是選絕了。
即使找來真正的影帝梁朝偉來出演林耀國,都演不出張學友的效果。梁朝偉心思活絡,他會婚內出軌,一點都不會讓人感到奇怪,他不出軌,別人才會覺得奇怪。但是張學友不同,張學友除了表情包以外,一直都是好男人的形象。
壞男人出軌,那是生活;好男人出軌,才是電影。
違反常理和大部分人的認知,才會產生悖論,才會製造出戲劇衝突。
我始終覺得(相信很多人和我一樣),香港金像獎欠歌神一個影帝的獎座。只能說,那一年,張學友輸給《少林足球》的周星馳,兩強相爭,雖敗猶榮。
《男人四十》的英文影名是July Rhapsody,可以直譯為《七月狂想曲》,之所以定名《男人四十》,一來有致敬許鞍華早年經典作品《女人四十》之深意,二來因為影片開機當日,剛好是張學友四十歲生日。
如果說女人四十面臨的是在事業與家庭的夾縫中掙扎求存的困境,那麼男人四十則要面對更多生活殘酷的考驗與人到中年的困惑。
這部影片著力探討的,正是男人在人生中年階段經歷的事業、家庭、婚姻與自我價值認同等各方面的關卡和危機。
四十歲的林耀國是典型的知識分子:
中學國文教師,性格耿直狷介,清高中帶點迂腐;
妻子是並無工作能力、早已與時代脫軌的主婦,還有兩個讀書的兒子,家庭負擔不算太小,經濟能力不足以達到中產水平;
他清楚地知道自己人生的界限在哪裡。
電影以《萬曆十五年》的特寫畫面拉開序幕,開篇不落俗套,甚至帶給觀眾頗多驚喜。
會看黃仁宇的男人,想必靈魂不會荒蕪。
果然,在南丫島度假的林耀國出現在定格畫面中,與其他大腹便便、滿口金牙的中年男人不同,這位大學時代的中文系才子,即便年逾四十,依舊洵洵儒雅,毫不俗氣。墨香與書香中度過的數十載春秋,令他即使落魄,也氣質出眾,談吐不凡。
但是生活總有辛酸和不堪的一面。
一介書生,肩不能挑,手不能提。昔日老友早已飛黃騰達,豪宅遊艇,應有盡有。只有他,依舊我行我素,不以為然。
年齡或者並不足以成為他的痛點,但生活會。
表面事業穩定、家庭幸福、風平浪靜,實際暗藏危機,看似堅固美好的一切,早已令他身心俱疲,力不從心。
人生巨大的虛無感常如一片揮之不散的陰雲籠罩在頭頂。
前半生算不上春風得意,甚至有些狼狽不堪,後半生的方向尚在迷霧之中,不得撥雲見日。
這種心靈的真空狀態令林耀國倍感沉重壓抑,心力交瘁的他急需抓住一棵救命稻草,才不至於窒息而死。
十七歲青春靚麗的女生胡彩藍出現在他生活裡,她就像飯後的一粒維生素,滋養他日漸衰老的身體,更像午夜的一針強心劑,注入他愈發蒼白的靈魂。
她的出現,既是怦然心動,又是致命誘惑,更為難得的是,她雖前衛卻並不膚淺,不僅寫得一手好文章,而且從未停止對他內心世界的探索。
胡彩藍大膽地表白,頗具侵略性地追求,一步步將林耀國攻陷,那些故作聰明的小伎倆背後,是似水的柔情。
胡彩藍簡直是最完美的情人。
又清純又叛逆,又天真又性感。知冷知暖,知情知趣,知進知退。
她是一個不真實的幻象,中年男人心中一場溫柔繾綣的清夢,足以慰藉人未老心已衰的林耀國,於水深火熱中拯救他浮皮潦草邊角料般的人生。
回首學生時代,林耀國暗戀前桌少女陳文靖,陳文靖愛的卻是他尊敬的師長盛世年。
少女情懷總是詩,怎料珠胎暗結,盛老師卻一聲不響遠走臺灣,不帶走一片雲彩。
林耀國知道這是自己唯一機會,為了心愛的少女,他不介意做孩子的父親。哪知一時意氣,換來半生蹉跎。
念及初戀,失神的林耀國在課堂上叫起陳文靖的名字,學生們錯愕,班上根本沒有這個女生。
敏感聰慧、古靈精怪的胡彩藍從中嗅出一絲端倪,察覺到這個叫陳文靖的女孩必是林耀國的情意結。而後在巴士上窮追不捨,步步緊逼,勢必擊穿林耀國心底的防禦。
二十年如一日,神經時刻繃緊,認真到近乎較勁地面對每件事、每個人。
這位好好先生又不會巧言令色討好女孩,胡彩藍問他連故事都不會講靠什麼追求女孩子。
他無奈地笑笑,滄桑中帶點青澀,答曰:靠誠意。
胡彩藍笑得前仰後合,對這位老夫子心服口服,出其不意送上甜蜜一吻,留下林耀國獨自在黃昏時分橘紅色的街燈下茫然不知所措。
時空交錯,回首早該成為過眼雲煙的前塵往事,不禁舊傷新痛湧上心頭,心中又愛又疼。
當眼前的少女幻化為現在的妻子、曾經的初戀,吉光片羽間那些遙遠縹緲的記憶、令人窒息的現實與片刻溫存的清夢,宛如滾滾長江東逝水,是非成敗轉頭空。
時光荏苒,當年老病重的盛老師重歸香港,徹底打破林家的平靜。
林耀國也終於有理由得以放縱自我。
在推進林胡感情發展的過程中,許鞍華筆法文藝,沒有色情,沒有床戲,曖昧,卻毫不猥瑣。
兩人初次約會,狡黠的胡彩藍故作不經意抄起林耀國喝過的果汁一飲而盡,挑逗的意味不言而喻,嚇得林耀國倉皇四顧,怕人看見。
明明是約會,卻非要找個冠冕堂皇、道貌岸然的藉口——國文老師要幫助女學生補習經濟學。
兩人一起看電影,林耀國手足無措,在他尷尬的手邊是胡彩藍雪白裸露的腿,看得觀眾心驚膽戰,既怕他的手伸過去,又怕他不伸過去。
胡彩藍顯然比觀眾更瞭解林耀國,所以才敢放心地把頭靠在他肩膀上,信賴地依偎在他懷裡。
胡彩藍大膽無畏、滿是依戀的眼神與林耀國憂傷迷離、溺水般掙扎的眼神交織在一起,一面是青春少女的誘惑和內心深處的慾望,一面是糟糠之妻的情義和倫理道德的枷鎖。
表面只是兩人看了場電影,實則是一場心靈深處被殺得片甲不留的戰爭。
二十年前的往事在林耀國身上輪迴,他在本我與超我間掙扎良久,終於踏上開往深圳的列車,開始一場打破規則的冒險之旅。
聖人說四十不惑,普通人卻在四十歲時面臨各種困惑,內心世界大多一片狼藉。
林耀國事業家庭均不得意,就連自己的兒子,也不如別人的兒子聰明努力,這樣捉襟見肘侷促不安一敗塗地不見天日的生活簡直令人絕望氣餒。
這個時候,青春少女的愛戀是他唯一的救贖。
當脫軌的契機出現,想要剋制本我的衝動談何容易。
林耀國做了半生聖人,當接盤俠,養愛戀的女孩與其他男人所生的孩子,上大學要打工賺奶粉錢,為養妻活兒荒廢了青春,失去事業發展最重要的時機。
沉重的枷鎖鎖住他的半生,始終隱忍剋制,不是不憋屈的。
好學生、好丈夫、好父親、好老師……他終其半生都在致力於如何成為一個好人,而現實生活暗潮洶湧,每一個此時此刻都是斷掉的,就如米蘭·昆德拉所說,生活永遠在別處。
但生活總要繼續。
畢業晚會上,胡彩藍遞過畫滿他頭像的國文課本,鄭重交出少女時期的全部愛戀和青蔥歲月的美好回憶,親手為這段感情畫上句點。
陳文靖也終於卸下心靈的重擔,鼓足勇氣向兒子講述身世和自己少女時代的秘密。
世間安得雙全法,不負情人不負妻。
林耀國夫妻在抱頭痛哭間重修舊好,將這段疲憊生活中的英雄夢想收回心底。
胡彩藍那麼年輕,她的世界那麼廣闊,她的心在日本、在印度、在尼泊爾,即使她不在他身旁,又有什麼關係。
她的出現和離去,讓林耀國終於戰勝二十年來揮之不去的夢魘和心魔,與昔日的師長、半生的妻子和現在的自己達成和解。
張學友把男人四十遭遇中年危機,生活在兩難之間,處在愛與痛邊緣的生存困境演得惟妙惟肖,入木三分。
可惜,那一年影片所有獎項全部被尚為新人的林嘉欣大包大攬。幸好,還有印度新德里電影節的評委獨具慧眼,將最佳男演員的獎座頒給張學友,才令到底意難平的影迷略感欣慰。
另外,此片最妙之處,莫過於蘇東坡《前赤壁賦》不落痕跡地點綴其中,簡直驚豔。就像國畫中的留白,無須點染,但意境,始終都在。