緊張是一種很常見的情緒。只要是情緒就證明內在有動因。客服緊張最好的方法就是挑戰。挑戰是突破的開始。然後總結經驗反覆去經歷。次數多了就不會緊張了。

把注意力放在琴譜裡，把音樂的魅力表現出來，不要想其他的，你要是足夠熟練就不會害怕失敗，如果你對音樂足夠專注，你就會忘記舞臺和觀眾，以及成敗。當演奏次數多了，你不但不會緊張，還會喜歡上那屬於你的舞臺，加油！

我的工作中有一部分是培訓，十四年前首次培訓的時候，說話都在抖，現在已經沒有感覺了。

熟能生巧是關鍵。心裡有底了就不怕展示自己了。

當眾表演緊張很正常。大家都經歷過這樣的情緒。尤其是上場之前。回想一下以前的緊張情緒，後來如何了呢？是不是很自然的就過去了，其實沒什麼的。

造成緊張背後的原因是什麼呢？自己在心裡好好體會一下。是擔心著什麼？是期望著什麼？擔心發生什麼意外狀況？期望著有什麼樣的表現？擔心表現不好？在這些原因的背後又有著什麼樣更深的原因呢？自己去思考探索一下。發掘自己內心深處的恐懼的真正原因，讓自己面對那個原因，看自己能否接受自己所恐懼的那個狀況那個結果。看到了，接受了，你就釋然了。

完全接受自己，拋開一切顧慮，大膽的展示真實的自己。上臺真正開始之後你就沒有時間關心緊張了。結束之後再回看這次經歷是不是會發現其實緊張擔心都是多餘的，然後再多經歷幾次就更從容淡定了。凡事都要經歷過才能有所體會領悟。

緊張時不妨這樣做，告訴自己“是的，我有點緊張，我能接受”；“我是緊張的，心臟砰砰跳，我能克服，隨著彈奏的開始，會好的。”。承認了緊張，注意力轉移就好了。容易緊張的人，場面見多了，自然淡定從容。

當眾彈琴，剛開始有些緊張，隨著琴聲的響起，注意力一下子放在了琴盤上，此刻，心無旁騖，只有曲譜，自然地投入到琴曲中，悠然自得地隨曲譜起動，好不愜意。

當眾彈琴，的確是很讓人緊張的事情，我有過這樣的體驗，我還見過有人在表演茶藝的時候，手抖得厲害，茶水都時不時地抖掉了。所以，緊張是正常的，不緊張才是少數的。

首先，我們要有個意識：每個人都會緊張，即使是在舞臺上表現得似乎遊刃有餘的人，心裡也都會有些許的緊張，只不過他們懂得如何控制緊張情緒而已。

其次，不知道你有沒有發現，如果我們跟其他人一起上臺表演，臺上有其他表演人員在，咱是不是可以放得開呢？如果有時候控制不住自己情緒，不如給自己找個搭檔，同臺表演，咱們的緊張情緒應該可以稍微減一點。

再次，說到底，為什麼我們會緊張，那是因為咱覺得自己功力不足，技藝不精，缺乏自信，十分擔心自己表演不好會出醜丟臉。那咱一定要多加練習，提高自己的技藝，技藝提高了，咱也就更加自信了，也不會那麼緊張了。

彈鋼琴首先要有，助人為樂思想理念，和道德情操，這是個心理素質問題，音樂表演藝術就是讓人聽讓人欣賞的，無論是什麼樂器，都要透過行為表達方式去展示音樂藝術的魅力，這就需要表演者，有級高的音樂藝術水平和心理素質，達到“藝高人膽大”的理論概念和基礎在長期的實踐過程中，認真學習音樂知識，掌握好音樂當中的每個細節，熟話說，臺上一分鐘臺下十年功嘛？透過多鍛鍊，多參加文藝活動，多觀摩，多交流，多研究，使本身的心理素質以優秀的表現得以提高，從而使在鋼琴演奏中，把自身心中恐慌，憂鬱，羞怯，木納，又把外表的行為體現的，歡快，活波，明朗，抒情等等融入到鋼琴的樂符之中去，使音節更加的，出神入化，使音樂之聲在很好的心理素質下，把彈奏中的感情，震撼，發揮自如的表現在大庭廣眾之下。謝邀請。

這是誰都有的情緒，不要覺得自己太膽小了。如果實在太緊張的話，可以先試試在家人（四五個人）面前認真的彈一遍，如果沒問題再在老師同學朋友面前彈一遍，如果可以的話，在要演出的場地多彈幾次，找到場地的演出感覺，增加演出成功率，這樣起碼事半功倍。

我參加過鋼琴比賽，觀眾是全校師生，是我在大學時期的比賽，一個班級選三個人，當時練琴時，沒有壓力，彈的很好，當時也是怕比賽時緊張，老師就告訴我們，上臺時，眼睛裡只看琴，看清鍵盤，不要考慮觀眾，第一段彈下來了，後面就不怕了，果然我按老師說的做了，安全過關，得了全校第二名，還有最重要的，一定要彈熟曲子！謝謝邀請！

平時表現都挺好，一旦遇上大的場合就發揮不出自己應有的水平。這種現象在心理學上叫克拉克效應。克拉克效應產生的原因就是對結果過分看重而導致注意力不能很好的集中在所從事工作上，進而對一般性過錯心理上放大化。這種現象在高考中最為常見。克服這一問題最主要的在心理上淡化結果，從而重視過程。同時，在工作開始前給自己積極的心理暗示。

第一是注意力的集中。一個人在彈琴做過程中，要集中全部精力，把整個身心放在彈琴上。做到心無旁物，面前只有琴，及曲普這兩件東兩。身神安寧，泰然自若地去彈曲普，絕不可以心猿意馬，更不能心神不定。切忌心不在焉，常言講心不二用。要調動全部身心細胞，全力投入到彈琴上。

第二是注意力轉移。一個人面對觀眾，特別是場面宏大，觀眾人數眾多的情況下。尤其是在眾目睽睽之下，你的彈奏技朮，在公眾或專業人士，眾目昭彰之中。一點瑕疵，就會造成前功盡棄結果的情況下，轉移這種壓力情緒，就顯得特重要。面對這種情況，要把自己的全部注意力，轉移自已的琴上，要表演的曲普中。把一切精力轉移到自己的演出上，要心馳神往地，揮撒自如地，在自己的琴海里遨遊。而不是觀眾對你的評價如何。尤其是遇個別觀眾不禮貌行為時，更要心平氣和，使自己的情緒保持穩定沉著。切不可因此而心神不定，亂了方寸。更不能因此而將注意轉移到，個別人身上。為了不轉移精力，要做到心如止水。

第三是信念上要堅定。要充分相信自已，堅信自己的彈奏一定可以成功，一定會成功。對自己的演出要信心十足，堅信只要發揮出，日常所練習中的一般水平，既可使此次演出中的，彈奏大功告成。也就是在心理上要眇視它，防止因壓力而影響正常發揮。在具體彈奏中要重視它，防止因疏忽大意，而出現技術細節上的缺失，影響彈奏效果。雖然信心來源於技能，但信心又為技能充分發揮，提供了精神上的動力。因此，堅定的信念，對工作任務的完成，具有決定性，或者關鍵性的作用。

當眾彈琴，怎樣克服緊張情緒？

個人觀點：

一、演奏前一定要調整好心態，深呼吸控制情緒，不要有太大的功利心，也不要有太多壓力！

熟練的掌握要彈奏的曲子，反覆加以練習，來增強自己的自信心！要做到心中有數！

二、上臺表演或是考試的時候！最好選擇自己熟悉的，能夠發揮自己優勢和特點的曲子！如果自己拿不定注意，也可以找教琴的老師，尋求幫助！

演奏前！最好是先活動活動熱熱身，熟悉一下，試著彈彈用來演奏的琴，看看有沒有不順手的地方！

三、平時要多積累一點舞臺經驗，經驗多了，豐富了！演奏起來才能收放自如！心態也穩定，也不至於產生緊張情緒！

本答案！善良是一種選擇Pk感恩，

做好心理準備，有條件可以試著去人多的去鍛鍊下。首先要對自己彈的琴有信，不要太在意麵前的觀眾，盡力做好自己就可以了。

當眾彈琴，怎樣克服緊張情緒？謝謝邀請，我想每個人當眾彈琴都會有這種緊張的情緒的，要想克服這種緊張的心裡我想大該就是要消除不必要的因這種緊張情緒造成的心裡壓力就把它當成是自我展示才華的一種自我鍛鍊的機會吧，只有這樣你才會放下所有的恐慌和不自信的一種自我洩放，當你去投入的去當眾去彈一首美妙動聽的樂章時你也會完全進入到角色中早以忘了這種緊張的情諸之中，到那時你會發現一個不一樣而且最具才華的自己。

我平時彈琴發揮還可以，但每逢上臺表演，彈奏效果反而差些，一是因為緊張，二是對曲子熟練度還不夠。後來經過多次磨鍊，情況大有好轉。

緊張情緒是可以克服的。表演前深呼吸，表演中不分心，只專注於彈奏。你在心裡千萬別認為大家都在挑你的刺，或者說這次表演多關鍵等等……因為越在乎越緊張，越緊張越有鬼！所以你只需把這次表演當成平時的練習，專心彈奏就行了。

看到這個問題，就總能想起另一個熱議的話題。自己彈奏vs上課給老師彈奏，還有一些有趣的影片，很多人看過以後直呼，人間真實。有些成人學生上課彈奏的不好，又委屈又生自己的氣，會跟我說：“老師，我自己練習的時候真的不是這樣的，我覺得彈得挺順的，這幾個小節基本沒出過錯，不知道為啥這陣就老出錯......好氣啊！想用左手打右手......”

其實哪怕不是當眾，多個老師，多個手機錄影，似乎感覺彈得氛圍就不一樣了，心裡面有點緊起來了。以上情況我回復學生最多的一句話是實力是信心的來源。如果練得好的標準只是彈下來了，大部分情況下不太出錯，那麼上課就是一個放大鏡，練了80分的，來表現的時候可能只有60分了。他們會沉默的想了一下，確實好像不是那麼熟練，當然也有些心理不服氣，還是覺得自己彈得時候挺好的，現在就是有點緊張了。

但是等他們迫於這次的不甘心，下一次把曲目練得滾瓜爛熟的時候，雖然上課來彈的頭1-2遍可能不能完全0錯流暢，但是後面的就能夠達到練習狀態的同等水平了，並且無論曲目中做速度，力度及細節的調整，他們都能夠比較快的調整掌握，全曲再順下來的時候也都能覆蓋到不會卡住。可能就能更理解所需要的熟練是什麼樣的程度了，也能夠更好的促進練習過程中的標準和要求。

除此以外，多嘗試，多體驗也是克服當眾表演的比較重要的方式。水平達到了，有機會參加考級甚至比賽的時候，勇敢體驗，每一次都是一種歷練，彈著彈著就不緊張了。當然考級和比賽等當眾彈琴的機會畢竟頻次不高，更容易實現的可以嘗試用手機影片給自己彈的曲子錄影，架上手機的那一刻，似乎感覺就不一樣了，總能1-2遍之內就能錄出發揮到自己正常水平的曲目，其實有機會當眾的時候也不會特別緊張，隨著彈奏就進入狀態了。

當然，在演奏過程中，沉浸於曲目本身也是很重要的。如果腦子裡面雜念比較多很容易分神，大多數人在分神的時候還是比較容易出錯，一出錯更緊張。一般能到公眾演奏的場合，選擇的曲目大多都是滾瓜爛熟的曲子，所以在臺上的時候，享受演奏的過程，聆聽你所彈奏的音樂，把握好沉浸度，可能剛開始彈奏的時候會有點緊張，但是隨著曲目的流淌，就會放鬆下來，沉浸於曲目本身，更多的注意力也不會放在出錯和緊張上了。