筆畫記熟，然後不斷練習，隨心所欲，或自己創新，但是不能往醜書上發展。

每個人都要離開父母，就像每個喜愛書法的人都要離開臨摹一樣，如果一生都沒有自己的風格，那隻能證明自己是個庸才。

個人愛好很重要，我雖學歷不高但平時喜愛寫寫畫畫，我比較喜歡欣賞哪些寫的漂亮的字，就會自己心中默畫一下，不經過幾番書寫是臨摹不出那種感覺，每個人的筆風不同，自學書法當然要靠勤練，但不要以為，每天寫得越多越好，其實，寫得多並不一定效果好，我覺得狀態或心情也能影響，有時候自己寫了N遍都達不到要的效果，有時候一遍就挺滿意的，想寫好字你要有寫好字的願望，再加上你的持之以恆的毅力，你也一定能寫出自己滿意的字來。

臨摹首先是選一種帖後，無數次地重複，習慣成自然;然後才能熟能生巧，離開帖後如何融入自身的元素，變共性為個性，體現自我的韻味。除了臨摹之外，多讀帖也能意會貫通。同時多學習古詩詞、楹聯知識，提高自身文學修養，能提高書法的意境。

觀

“觀”就是“看”，歷來談書法的人常用“觀”字，也有說“看”的。還有的把觀看字帖比做讀書，叫做“讀帖”。讀書是要看著字，一個字一個字地讀成句的，讀成句還要理解由每句所組織成的全文意義，所以“讀”比“觀”或“看”要求更高了。這也就是要求“觀”必須細緻，不能“不求甚解”，要把帖中的字的用筆以及結構等都“讀”懂、“讀”會。

《幹祿字書》

我們剛接觸一種碑帖，有的容易接受，一看就很喜歡它；有的不是那麼容易接受的，這就要自已找找其中的原因。歐陽修善作此事，《歐公試筆》裡說：“餘始得李邕書，不甚好之。然疑邕有書名，自必有深趣。及看之久，遂謂他書少及者。得之最晚，好之尤篤。臂猶結交，其始也難，則其合也必久。”他找到對李邕書法不甚愛好的原因是李書的“深趣”自己沒有理解和體會。解決這個問題的辦法是“觀”，要反覆觀之，要“看之久”。歐陽修養成了“久看”的好習慣，他在《集古錄》星寫了這樣一段話：“魯公喜書大字；惟《幹祿字書》法最為小字，而其體法持重舒和而不局蹙；《麻姑仙壇記》則遒峻緊結，尤為精悍。把玩久之，筆畫鉅細皆有法，愈看愈佳，然後知非魯公不能書也。”我們知道歐陽修不是以書法名家的，蘇軾說過文忠公書“不工”，又說“公用尖筆幹墨作方闊字”，“筆勢險勁，字型新麗”，“險勁”、“新麗”的風格決不是從顏字中來的，但歐陽修對魯公書能“把玩久之”，能看出“法”來，能“愈看愈佳”。這說明了一個問題，“觀”的開始，不一定要從興趣、從愛好出發，一觀，再觀，反覆觀，是會從“觀”中得到啟發的。

《麻姑仙壇記》

名帖古碑對於觀者往往有一種強大的吸引力，它能使觀者沉醉於其中。相傳歐陽詢看見索靖寫的一塊古碑，先是“駐馬觀之”，走了幾步以後又返回來，“下馬觀之”，看疲倦了，就鋪開氈子坐下來觀之，來去反覆地觀還嫌不夠，幹跪在碑旁邊睡了三夜，最後才離開。{見潘之淙《書法離鉤》卷二}【歐陽詢觀古碑，原文：歐陽詢嘗行，見古碑，晉索靖所書。駐馬觀之，良久而去。數百步復反，下馬佇立，及疲，乃布裘坐觀，因宿其旁，三日方去。】駐馬，下馬，坐下來，以致住下，一次比一次觀的時間長，一次比一次觀得細緻。歐陽詢這樣“觀“法，似乎是入了迷，迷則有所得。學習和鑽研都應該有這麼一股傻勁兒。無怪書評家們稱歐陽詢的楷法為唐代第一。

只守著一種碑帖觀看，那是遠遠不夠的，我們要開啟眼界，廣泛觀看。司馬遷二十歲時開始南遊名山大川，見聞開闊，然後利用他誦讀古文的修養，“紬史記石室金匱之書”，寫出了既有歷史價值又有文學意味的一部偉大著作《史記》。史學家、文學家除去他掌握 的書本知識以外，還要強調參加社會實踐，掌握社會知識。這和研究書法、學習書法的人必須廣泛觀看碑帖或名家手跡的道理是一樣的。我國曆史上著名的書法家王羲之，他有些有關書法的著作，真偽待考，但是我們可以拿來參考。比如他的自論有一段話：“予少學衛夫人書，將謂大能。及渡江北遊名山，見李斯，曾喜等書。又之許下，見鍾繇梁鵠書。又之洛下，見蔡邕《石經》三體書。又於從兄洽處見張昶《華嶽碑》。始知學衛夫人書，徒費年月耳。遂改本師，仍於眾碑學習焉。”一個書法家必須廣泛觀看，才能兼取眾長。取眾長，務獨創，乃是書中之“大器。

書法藝術修養的提高往往是從“觀”的多方面而促成的。興趣要廣，愛好要多，不能把自己侷限於一個小的天地裡。“學然後知不足”，孤陋察聞，才會“將謂大能”。培養興趣，提高修養，渠道窄了是不行的。做學問，要“不恥下問”，學書法，古人就有“不恥下觀”的說法。宋代泰少遊非常喜愛政黃牛的字，秦少游問他的筆法，政回答說：“書，心畫也，作意則不妙耳。故喜求兒童字，觀其純氣。”{見宋釋德洪《石門題跋》卷一、《題昭默自筆小參》。}政認為兒意寫的字，純美之韻，如水成文，出於自然。政和尚強調書法要有純美之韻，要出於自然，因此，他尋求兒童寫的宇，從兒童字中“觀其純氣”。他從“不恥下觀”的做法裡培養自己的興趣，形成自己的有“純美之韻”的書風。

《書譜》裡有“察之者尚精，擬之者貴似”兩句話。過去有解釋“察”字是辨別古帖真偽的意思的，包世臣在《藝舟雙楫·答三子問》章節中認為這樣解釋非《書譜》原意。這是對的。孫過庭這裡的“察”與“觀”有聯絡，“觀”與“察”相比，“察”是進一步的要求，“察”有“諦視”的意義，引申之，我們可以把“察”理解為“分析”。讀文章，講究分析，觀書法，同樣也要進行分析。“諦毫末者不見天地之大”，【見《關尹子·九藥》。】這句話有對的一面，但天下事物，有的非要“諦毫末”不可，在書法上，對於一個字的分析就要做到“諦毫末”。“諦毫末”是“察”的工夫，因此，察的要求是“尚精”。尚精者，貴細也。歐陽修觀顏書《麻姑仙壇記》，透過“久玩”，“久玩”是“察”的過程，然後他得出結論，“筆畫鉅細皆有法”。不進行分析，“法”是找不出來的。 美與善跟醜與惡相對而言，《淮南子·說山訓》：“嫫母有所美，西施有所醜”，是說美中有醜，醜中未必沒有美的意思，我們對於名帖古碑也應該有這種辯證的觀點。古人名家的作品，“筆畫鉅細皆有法”的究竟是少數，很難做到盡善盡美。我們有了辯證的觀點，在 “觀”中就要一分為二，不盲目地迷戀古人和崇拜名家，不被他們所壓倒。對名作一分為二，這要涉及美與醜的標準問題。書既有法，法就是標準。按理，合法者美，離法者醜。但一個名家總是不甘拘泥於舊法的，努力去變法，就在這“變”的裡面，論書者的評價常常不一樣。例如顏真卿大膽變法，完成了書法史上獨樹一幟的莊嚴厚重、剛勁雄秀的”顏體”。蘇軾稱讚他的變法，有“顏公變法出新意，細筋入骨如秋鷹”的兩句詩，而李後主卻說“真卿得右軍之筋而失於粗魯”，甚至說“顏書有楷法而無佳處，正如叉手並腳田合漢”。一般說來，封建帝王沒有不怕“變”的，政治上如此，藝術上也知此。這就和廣大人民的標準不一樣了。人民對藝術的要求是推陳出新，能“袋”則新。

《禊帖》

觀中有分析，經過一番分析，印象就深了，離開了碑帖也能記住字的點畫結構形象。“讀帖”的說法是很有道理的，“讀”能幫助理解，“讀”能幫助記憶。我們讀書還要求背誦，觀君碑帖，比做讀書，是要求把觀看與記憶結合起來，不能過眼即忘。宋高宗學《禊帖》，他說：“詳觀點畫，以至成誦，不少去懷也。”【見宋高宗《翰墨志》。】觀帖達到成誦不忘的程度，可以說是使觀看變成了記憶。“成誦”是“讀”的結果。讀書成誦，誦上口頭；觀帖成誦，誦上筆端。所謂“上筆端”，是把成誦的“內容”表現於自己的書寫中。——這是“觀”的目的。帖之成誦上筆端，“上”到什麼程度以及“上”中要不要有改造的成分等等，“誦”與“上”之間是有一段距離的，縮短這個距離，則須透過書寫實踐。《書指》說：“取古人之書而熟觀之，閉日而索之，心中若有成字，然後舉筆而追之。字成而以相較，始得其二三，既得其四五，然後多書以積其量，自將去古人為不遠矣”。【見潘之淙《書法離鉤》卷二引】閉目而索，舉筆而追，是使“成誦”上筆的過程。當然，追上古人固然不錯，但終不如趕超古人為尤佳，“觀”後所取得的效果是要超過古人。

如果有機會或有條件的話，我們觀當代書法家親手書寫，觀他如何執筆使毫，觀他如何動指運腕，觀他如何及時而靈活地處理字的結構以及行氣的貫通，觀他如何由於這些具體活動而表現他的獨特風格。這些，從古人作品中是觀不到的。還有書寫時行墨的問題，濃淡枯潤相配合，—一也有以一種取勝的，能使全篇的字風神煥耀，他雖然用的是墨，而幾乎取得了著色的藝術效果，碑帖中的黑底白字，行墨的藝術全無了。

多看帖 提高審美水平，多觀察，增加對結構的把握。字要一個一個的扣。只要自己有興趣 持之以恆，進步就在不經意間。 我們不是要當書法家 ，只是興趣愛好，自己開心就好！

學習書法一般要先讀帖、二摹寫(包括指畫)、三臨帖、四默寫、五創作。

臨摹字帖只是學習書法過程中的兩個重要步驟和漫長的學習過程。

學習書法還要加強對書法理論的學習和研究，做好這步過程，對提高書法水平有事半功倍之效。

汝果欲學詩，功夫在詩外。

學習書法在有條件有空餘時間的情況下，要對其相關的姐妹藝術進行學習研究和比較。也可以有選擇的來做。比如詩詞、繪畫、篆刻；禪道儒學，人文歷史；武術操練等等。

書法家不僅僅要書法技巧高，有一定深度的學養對學習書法非常有益，大家可以在實踐中得到體會。

描紅也可以，不過描紅適合年紀嬌小的和初學者，大部分應該都是以臨帖為主，這樣可以鍛鍊眼手心合一，效果最好。

作為一名菜鳥級別的初學者，覺得除了要有一定的悟性就唯有勤學苦練了這一條了！一萬小時定律是永恆不變的真理！保證每天一定的練習時間，可臨亦可摹，多讀讀名帖也是很好的。

字寫得不好，希望多多指教！

練字，以臨摹為主。確定一家一體一帖之後，下功夫讀透、臨透、悟透，最後消化成為自己的東西，加入自己的理解，便水到渠成地有了自己的風格，寫出一手漂亮的字不在話下。

但是，我們絕對不能滿足於一家之精華。就拿柳公權的柳體來說，便是吸收歐陽詢的歐體和顏真卿的顏體之精華，而後自成一家。在臨寫主學碑帖之外，可以多讀一些其他名家的墨跡字帖，從中體會古人筆法、結體、佈局，這對於練字是大有裨益的。別不相信，木直中繩、水滴石穿。不是沒有效果，而是讀帖的量不夠多，不足以發生質變。

柳公權《玄秘塔碑》臨寫示範

戀上八雅，邀你一起練字。

臨摹只是練好字其中的一個環節，我覺得還有其他幾個環節需要重點說一下。

第一，臨摹之前一個重要的環節，也是讓大家容易忽略的環節是讀帖。讀帖不是讀字，要將字的筆畫輕重，結構，字勢都要看出來。

第二，臨摹之後的一個重要的環節，是對比。寫完後要與原帖進行對比，長了還是短了，粗了還是細了，正了還是斜了？找出問題，以便下一次寫的時候進行更正。

所以說臨摹只是練字其中的一個環節，真正想練好，還需要加強讀帖，對比。