《你的名字》講了在遠離大都會的小山村，住著巫女世家出身的高中女孩宮水三葉。和在東京的高中男男孩立花瀧。本毫無聯絡的兩人卻發現似乎會在夢中交換身份。他們以對方的角度體驗著對方的人生，這期間有憤怒、有歡笑也有暖心。

他們也漸漸對素未謀面卻無比熟悉的對方產生了興趣。突如起來的一個轉折打破了這美好的一切。

從不再互相交換開始，故事迎來了巨大的轉折，手機上的記事本消失，瀧在拼命尋找的過程中，發現曾經美麗的糸守鎮已經毀滅了，小鎮上的居民都沒能倖免，先前鋪墊過的流星的隕落此時揭開了真相。而和瀧相換身體的，竟然是三年前的三葉。三年的時間差讓兩人相遇。卻又殘忍的將兩人分開。使瀧經歷這一切，卻沒能救回三葉。那麼能否改變當天的災難，救回美麗的糸守鎮。

最後瀧與三葉在時空的裂縫相遇，揭開所有懸念，讓村民們避開了這場星星墜落帶來的災難。

流星滑落該是美麗浪漫的畫面，然而卻也有人因此遇難，風景如畫的糸守鎮也再回不來了。

三葉和瀧也不再互換身體，想要拼命記住對方卻也不能。互換身體的經歷好像只是一場夢。夢醒，故事結束。

還好在故事的最後，新海誠安排了一個完美的結局他們還是相遇了。

這裡要講到日本文化中的原風景了。

“原風景”的概念興盛於1970年代的日本，以奧

野健男的著作《文學中的原風景》為起始，從文

學擴大到人類學、心理學、地理學、環境教育、

建築造景等多個領域。個人意義上的原風景多

形成於故鄉與童年的原體驗，廣義上的原風景

則涉及歷史性、民族性、文化性等方面。《你的

名字》中展現的神靈信仰、諏訪湖的風景與宮水

神社中延續的古老習俗、編織工藝等意象便可

看作對日本文化原風景的一種體現，它喚起人

的鄉愁，給人以無限懷舊之感。

原風景在當代具有不可忽視的意義，它承載著

我們對自身根源的探尋，對文化深處的凝望。在

這個意義上，本片也可謂是新海誠迴歸傳統文

化的一次成功嘗試。它巧妙地將傳統與現代、過

去與現在、夢境與現實、人類居住的現世與靈魂

棲息的隱世通通編織在一起，如同編繩工藝般

時而交叉扭轉、時而中斷、回到原點。男女主角

的命運在彗星撞地球的那一夜被改變，二人的

初次相認也只能是在境界線消失、人與非人之

物共現於天地之間的逢魔時分。

新海誠用這樣一個故事去溫暖城市中每一個仍

然願意相信愛的人。在這麼大的世界裡，能夠遇

見你，是多麼的不容易。即便穿越錯位的時空，

也要不惜一切代價去見到你。經歷過的一切是

真實的。以對方的身份生活的感受是那麼的真

切。只是夢醒連對方的名字都記不得。仰望隕落

的星辰，你沒留下你的名字，我卻無法忘

記那句“我愛你”。

我想新海誠的《你的名字》要表達的，有少年少

女純真愛情的感動，有執著。

繁星，天空，煙花。

邂逅，相愛，尋找。

這是一個奇幻的故事，在結束時讓人感到

溫暖而釋然。因為神奇的緣分相遇，因

為命運的捉弄分離，因為堅定的愛去尋找

去追逐。

“世界上所有的相遇都是久別的重逢”。以王家衛聞名的金句，如今又回到人們的視野中。很多人發現它描述了你的名字，新海城的最新傑作，在全世界都很流行。其實，這不是巧合。辛海成的動畫片之所以此前被視為文藝青年群體的代表作，一個原因是在情感處理上與王家衛相似。對敘事技巧的批判不是關鍵，而是表達這種情感的方式。辛海成的作品使他無論在口碑上還是票房上都成為世界焦點。當然，一路上的名聲好壞參半。有些看不到辛海成的人，多半是聽說了他的名字，才趕上他以前的作品，可能這部分人戴上了他的“日本郭敬明”的帽子。這是《你的名字》爆炸後關於“他是否會成為下一個宮崎駿”的討論同樣令人費解。畢竟，兩個話題的否定答案都來自一個答案——對情感的敏感。一個簡單的問題，為什麼鄙視郭敬明每一部作品的文藝青年不成為行為準則，用同樣的方式批評這個“日本郭敬明”？沒有“外國和尚善念經”這樣的道理。與無病呻吟聲（你知道）相比，新海城一直處於另一個極端，深深紮根於日本普通生活的土壤中，抓住現實主義的感覺，表達浪漫主義的美。如果把辛海成的作品串聯起來，不難發現量變與質變的演變過程。他的成功不是偶然的嘗試或大膽的突破，而是不斷積累的經驗。雖然科幻、時間等元素都牽扯到了明星的聲音，但追星族的孩子們卻觸動了魔法，師生們也被聚焦在樹葉的法庭上，不管是什麼樣的炮彈，最終都會回到情感和遺憾的微妙苦澀中。他還表示，自己根本不會成為下一個宮崎駿，不是因為水平等問題，而是因為選材的方向，註定兩者之間沒有可比性。與宮崎駿以強烈的跨度在大主題中探索大問題的深度相比，新海城更善於捕捉日常生活中微妙的情感，靜謐湖面微波的每一個細節都是他創作的源泉。這也體現在他的“牆紙狂人”的特點上。在電影上映前你看過這個主題的濾鏡嗎？我是辛海成，《你的名字》也延續了畫面的完美。當流星飛過夜空時，我彷彿感覺到了夜風吹過我的臉，渴望眼前的風景。光是這張照片就可以觸動很久沒有觸動過的和絃，這就是未來第二維度的天花板。最優雅的一點是圖片的來源。新海城動畫中的大部分場景都來自現實。你可以一個接一個地找到對應的，這甚至成為一種與電影相關的巨大樂趣。但其獨創之處在於其對現實的無限接近不是為了再現現實，他沒有任何穿越維度之牆的慾望，而是要透過陰影架起一座心靈之橋。那些真正的城市都披上了最動人的外衣。新鮮的空氣中有一絲迷霧。那種獨特的光澤在現實中是找不到的。這是一個夢幻般的世界，是對情感表達的迴應，與情感細膩的處理相呼應，是建立在現實主義基礎上的浪漫主義。這也使得觀看辛海成的動畫片多了一層純粹的感官愉悅，畫面本身也成為一種享受。這就是為什麼他不需要成為“第二個宮崎駿”。把這個頭銜給西田隆史比這個可靠得多。新海城的每一個特徵的融合，使他成為一個不可複製的人。“當我們在夢中相遇時，我們就看不到對方。如果我們知道這是一個夢，為什麼我們要醒來。即使你經常在夢中相遇，你怎麼能把它比作再次見到它呢。”（日語：思考、睡覺、看、做夢、知道、感覺等）上面這句話是辛海成的作品《你的名字》時間的靈感之一，與王家衛一開始的句子相比，少了禪意，多了執著。黑暗中有因果關係。你我是深情融化在命運之中。這部電影讓生活在鄉村小鎮的年輕女孩三好和生活在東京的年輕人李華龍斷斷續續地交換身體和生活。這個故事背景不太受歡迎。其中不乏參考，但雕刻細節，把握好節奏，讓觀眾再次進入這個場景，還是很有趣的。尤其是新海城加入了喜劇元素，“摸胸”和三亞的小妹妹有效營造了輕鬆的氛圍，這也可以看作是新海城作品進一步成熟的標誌之一，永遠不會讓人發笑。素有“不會講”之稱的辛海成，雖然是“你的名字”，但在玩了這部短片之後，終於找到了正確的方法。在結構上，《新海城》仍以多首主題曲構成清晰，但突破了單一視角。新海城在塑造多重人物和多維情感，以及視角轉換和時空安排方面更有經驗。一開始，輕盈和輕盈讓我們迅速進入這個看似平凡卻略帶夢幻的世界，感受到兩個人物的生活狀態。當懸念來臨，兩個人的命運開始更加緊密地交織在一起時，辛海成最好的風格讓雲彩遮住了Sunny。然而，撇開結局不談，辛海成在處理每一個情感關鍵點時，顯然都在試圖克制，以避免“大高潮”的存在。隆隆的天空沒有預料到的暴風雨，但在星光閃爍中退卻之後，應該說的話就像是喉嚨裡的一個腫塊。把你的外套都放下，《你的名字》這仍然是在尋找愛情。如果說宮崎駿尋找的是世界上偉大的愛情，那麼辛海成關注的是世界上的愛情。所以新海城自己也說宮崎駿的電影適合每個人，只有那些年輕男女才會真正理解他。誠然，一個人的處境和態度會對電影的理解產生很大的影響。如果你不再相信愛情，那麼《你的名字。》也許這只是另一種偏執的自言自語，就像你不相信命運，不相信自己的名字。命運也難逃厄運。如果他們都相信，那就是跨越時空的交流。有幾個人不想讓自己的愛情難以忘懷，又有多少人的火經得起歲月的煎熬。那些火熱的人最終會訴諸於平靜，直到它冷卻成霜。最微妙的感情和最廣闊的宇宙，最難以捉摸的精靈和嚴格秩序的黑暗森林都將走向同一個終點。只有相愛的人才能看到心中的壯麗景象，彷彿每一顆逝去的彗星都在見證著你的聯絡，而後來他們又會自食其力地嘲笑過去的青春和無知，說“在黑暗中”只是一個謊言。但在茫茫人海中，你我卻隻字不提幾代人的命運。當人們來到這個世界上，他們是奇蹟。更重要的是，他們相遇了。這是命運的聲音，看似空靈，卻時時縈繞在他們心頭。認識到命運的存在是影片最具啟發性的部分。無論人類戲劇的形式是什麼，都試圖使愛情純潔，在極端的環境中對待最真摯的感情，並把它們塑造成一種理想化的狀態。這是因為日常生活中沒有那麼多大浪，生死攸關。平淡似乎是忙碌生活中最現實、最常見的情感代詞。這可能就是你的名字能夠超越國界和文化鴻溝的原因。日益同質化的現代生活使得孤獨和孤獨有著相同的正規化。整天忙忙碌碌找不到意義，人山人海也顧不上它。因此，愛更珍貴。畢竟，能控制雄心勃勃目標的人很少，我也能理解一個人為了不暴露內心的孤獨而撒謊會有多大的力量。“生靈”是一個流動的時間，是人與人之間的一種聯絡。人的命運就像那個結，扭結，纏繞，恢復和重新連線。兩個人的相遇是兩個生命和他們所領導的一切的交匯點。在日落和黃昏時分，兩個人穿越時空的相遇，解釋了一個簡單的懺悔的分量，以及重寫歷史的堅持。新海城以《你的名字》可在 www.xcying.com 觀看詳細內容增加了很多鋪墊，增加了敘事的豐富性。雖然還缺乏“兩個人怎麼突然喜歡上對方”、“怎麼突然說服爸爸”這樣的邏輯，但情感表達確實達到了一個新的高度。此外，當李華龍喝了一口口咀嚼的酒後開始最後一次穿越時，他對“生產精神”的視覺表達有了哲學思考。命運、災難、愛情、生命，這些無法給出最終結論的宏大命題，在幾秒鐘內就被辛海成巧妙地連線起來。但歸根結底，還是要讓人們思考如何在平凡生活中佔有一席之地，為那些茫然不知所措的人指明方向。與其在糾結中原地不動，不如大膽向前。辛海成處理結局和創作的思想都指向了這種思維。”3月11日大地震後，許多日本人的觀念發生了變化。他們是災難的中心。我不知道他們生活的地方明天會不會消失，他們也會死去，”辛海成在談到自己的創作理念時說。李華龍在採訪中所說的，正是辛海成想表達的。如果東京明天消失呢？至少在人們的記憶中是溫暖的。這句話提出了問題，並以實際行動給出了答案。因為未來是不可預知的，我們應該盡力活在當下。辛海成之前一直致力於悲傷的情節，但這一次令人驚訝的是，經過之後，這並不是另一個遺憾，而是兩個人的努力改變了命運的方向，勇敢地面對了內心和另一面。“人類最終不能放下的是一種叫做希望的疾病”是的，那是人類。