至於原唱好聽還是翻唱好聽，那要要看有多少人去把它傳唱，傳唱的人越多、傳唱的時間也久，在這兩個條件的基礎上歌曲老容易“走紅”，才形成經曲。有一些翻唱歌曲或版本比原唱還“紅”、比原唱更加有味道也是有的，但與原唱版本對比，大部分原唱還是獨領風騷的，畢竟原唱出來時，大家接收到的是原唱的唱法和感情詮釋，而翻唱會改變一些技巧或者伴奏創新從而讓聽眾不習慣或者不喜歡，甚至有些翻唱版本是從惡作劇的。我個人認為目前聽到翻唱版本比原唱感人的曲目是《你是我的眼》，至於翻唱者是誰我在這就不多加評論，大家也可以網上搜一搜。當然我自己也是原創者之一，有時也把別人的原創經過一番“折騰”後進行翻唱或者翻創。

流行歌壇朗朗上口就會擁有極高的傳唱度，這樣就會吸引來許多歌手進行翻唱。歌者對於歌曲的表達都不盡相同，有些歌曲被翻唱之後賦予了不同的感情和內涵，反倒比原唱更引人關注。比起致敬經典，這些翻唱者因為太過成功，被人笑稱是搶走了原唱的飯碗！

翻唱作品變多引起的爭議也接踵而至，原唱好聽還是翻唱好聽？其實這問題就像問，餐具中湯匙與筷子哪個更好用。兩個功能都不一樣，又怎麼比較呢？

音樂和歌手的音域有搭配不搭配，歌手的音色和音樂的主題也有符合不符合，我們很難比較翻唱與原唱，畢竟是兩種風格，聚焦到音樂本身都是一種表達，賜予人情感的力量。

第一印象很重要，正所謂先入為主。

不管原唱和翻唱，自己喜歡的，就是好的。

就像現在很多翻新的電視劇，總是被一些老粉們各種嘲諷，各種嫌棄，他們堅定的認為，翻新的一定不如原版的。

他們會如此激烈的反對，說到底，是他們從心裡擔心，那些曾經完整而美好的情懷和夢想，會因此被破壞被分解。那時候的劇不只是一場劇，那是回憶，是埋藏在心底深處的念想。

那個時候，還沒有如此多的爛劇，也沒有如此多渾水摸魚的演員。那個時候，經典的電視劇，每一幀拿出來，都是教科書級別的。

所以，觀眾的擔心也並不是沒有道理的。

但是，就目前而言，翻新已成為一種潮流，並且其中也會有很多精良的作品，而且歌曲類的，翻唱的空間會更大，更有意境。

有時候聽著不同版本的同一歌曲，也是挺美好的。就好比一個人，穿著不同款式的衣服，如果都是賞心悅目的，那何樂而不為呢？

以前覺得聽歌還是聽原唱比較好的，感覺原唱是無法超越的。那份感情那份感動是不可能超越的。直到我聽到一位歌手的歌曲以後我就改變了這種想法。

就在前不久我聽了林俊杰live版本的《女兒情》和《鳳凰于飛》我徹底的顛覆了之前的看法——覺得原唱不可能被超越的，《鳳凰于飛》的原唱是我們尊敬的劉歡老師，不是說劉歡老師唱的不好，而是林俊杰唱的有他自己想要詮釋的故事和真情，所以應該說他翻唱的別有風味的。

現在我只要聽到翻唱的歌曲都會去聽一聽，瞭解一下歌手本身的一些經歷與想法，再判斷歌手翻唱的如何的，大家也不能一杆子打翻整船人的，太過於片面。

聽歌的話不管是原唱還是翻唱只要有自己的感情和故事在裡面用歌聲去詮釋出來都是非常好聽的。

謝謝邀請！這個問題不能一概而論！因為有的歌曲原唱一步到位！唱的比較完美！其他就很難超越了！最主要的就是鄧麗君的歌曲基本無人超越！所以說鄧麗君的歌曲可以稱之為經典！超越非常難！另一方面，有的歌曲很朗朗上口！但是，由於原唱水平或者某方面不盡如人意！演唱的不被大眾熟知！經過翻唱者的翻唱確達到難以超越的高度！這就不得不提蔣大為翻唱的兩首歌曲！《在那桃花盛開的地方》和電視劇（西遊記）的《敢問路在何方》了！這兩首歌曲的原唱演唱過後並沒有太大的反響！但是，透過蔣大為老師的激情演藝確得到了昇華！讓這兩首歌曲紅遍大江南北！這就是翻唱的結果！

先入為主。我聽到能打動我的歌曲不管是不是原唱的，他（她）就先入為主了，就覺得這個是最好聽的。比如看過網上一段影片，叫又又的女孩在街上唱《你的樣子》，之後聽羅大佑的都不如她的好聽。早期的《十五的月亮》記著是由柳培德（忘了是不是這二個字）最先唱的，後來都是由董文華演唱的，但我依然記得柳培德就是這個意思。

因為原唱總能融入更多的感情，原唱最明白這首歌想要表達什麼，翻唱的人可能唱功一點都不差，但是在情感上，總是沒有那麼契合。原唱是作曲家量身為歌手製作的，能唱出裡面的感覺，但翻唱就只是唱其表面而已，沒唱出精髓。

以前自認為自己唱歌還是可以的，後來媽媽說你唱歌跑調，自那後就很少去唱了，對現下流行音樂都不清楚了。如果問我喜歡原唱還是翻版，我本人對原唱還是情有獨鍾的。