明代的花藝專著《瓶史》裡提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境佈置方妙。”

家庭插花的確是頗有一番講究的。一般看插花是否美觀，藝術作品怎麼樣，主要從外觀來區分插花類別。

正常插花主要分為以下幾種表現形式：

1.主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。2.弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。

3.三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。4.盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應“因材定型”，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯。

此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。

形態:花果枝葉經藝術加工後，須符合高低錯落、疏密有致、虛實結合、仰俯呼應、上輕下重、上散下聚的要求，給人以自然穩定的感覺;同時，還須合乎比例，結構平衡，即花枝的高度與盆、瓶或其他容器按適當比例配置。 色彩:插花作品的色彩，包括了花枝果葉的顏色、容器的顏色和背景的顏色。三者的色彩須統一和諧，才能充分體現作品的主題和思想情感。 意境:指插花作品的內涵，即插花作品內在的詩情畫意。一件好的作品必須輪廓分明、線條清晰、意境獨到、形神具備。此外，一般好的作品均應有一個符合意境的命題。 創新:一件好的作品之所以有較好的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重複，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。 藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語彙，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

我以前學過幾天插花，對它非常感興趣。經常爬山的時候都會採些野花回家插著玩。

插花即指將剪下下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型設色等)加工，重新配置成一件精緻美麗的作品，這就是插花藝術。

我們如何欣賞插花藝術呢？主要從下面幾個方面

品評形式美的標準。 A．造型是否優美生動，各部分的構圖是否符合原理。 B．色彩的搭配是否調和。 C．構圖的技巧（枝、葉、花的彎曲、綁、剪、扎等）是否熟練，乾淨利落，不露痕跡。 -- 155 插花藝術問答•38•

（2）品評內容美的標準。 A．主題思想表現是否突出、新穎，選用花材是否得當，是否具備形神兼備的特點。 B．意境是否含蓄深邃，有無詩情畫意，能否引人回味遐想。 C．命題是否貼切。 然後，綜合上述兩方面的情況，再欣賞品評作品的整體效果和藝術感染力，以及與周圍環境的和諧性。只有這樣認真仔細地去欣賞分析每件作品，才能見賢思齊，不斷提高自己的鑑賞能力和創作技巧。

下面是我的一些插花作品

插花是以切花花材為主要素材，透過藝術構思和適當地剪下整理及擺插，表現花材的活力和自然美。插花藝術是一門“高雅的造型藝術”、優美的“空間藝術”、“有生命的花卉藝術品”。

特點：以形傳神、形神兼備、意在筆先，立意——構思——造型。插花的花：指廣義的花，泛指植物體上具有觀賞價值的器官。如花朵、 枝、葉、果實，芽、根等統稱為花。

插花藝術，即指將剪下下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛，透過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。插花藝術對華人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。

沒什麼高低之分，不同的流派不同的地域，都有自己的審美和風格，要想看這插花好不好，先要了解是什麼流派什麼風格，再去審視高低