在人像修圖和調色哪個更重要，我認為哪個都重要，首先修圖是吧？穿幫的休掉可以把多餘的頭髮休掉調色也重要，可以把臉的膚色調到更好，看衣服的顏色和背景，顏色環境顏色，天空顏色調的更燦爛。

一 修圖方面

調色都在調什麼？調色其實是要區分開的，一般我修圖都會按照這五個步驟來進行調整！

①.解決照片的問題（基礎光影問題、構圖問題），

②.塑造照片的風格（曲線與雙向色的風格定義），

④.賦予照片光影色彩，塑造照片色彩層次（色調分離、色溫色調、色彩曲線）！

⑤.突出主體，提升質感（質感、暗角、銳化、區域性調整、噪點）

（解決基礎問題、塑造照片風格、統一畫面原色、區分影調色彩層次、提升質感屬性、就可以得到一張後期痕跡不明顯，並且很舒適的照片了）

二 調色方面

如何把握自己照片的方向

當你理解了工具與照片的關係，相信你拿到照片後就懂得如何入手開始調整了！那麼自己的照片到底如何把握調整方向呢？

那麼這時你就應該有一個基本的概念，就是你的照片拍攝時他本身的感受是如何的！

結合修圖的五大步驟，快讓你的照片煥然一新吧！

三 示例：

明亮溫暖的，是低沉暗淡的，是冷漠寂寥的，是沉穩淡然的，亦或是安靜如畫的，這些都可以成為你調整的方向。

人像精修，修圖和調色我認為主修。想讓片子更精緻更細膩，必須修到位，所謂細節決定成敗。調色只是表達作品風格的一種方式，其實拍好了，原片色彩更耐看。修圖是個細活，也是非常考驗後期功底的。

我認為調色相對更重要，色調是一張照片的情緒。好比一個人，情緒上有感染力，就算臉上長几個痘痘不算什麼。

當然順手修修圖更能錦上添花。

我覺得修圖和調色2個是相輔相成，拍攝時的原始場景是最根本的依據

1、大自然中客觀存在的真理性的事物，不要過多改變色調。

2、人造的，主觀性很強的事物，可以根據情況改變色調。

二、應有的攝影意識是基本的保障

　　上面兩點講的是我們在拍攝前和檢視原圖時的思考方法，現在第二點開始說後期從何下手。

　　學會分析原圖，不要受原圖效果的影響，因為它可能不準，依據拍攝時的真實場景去還原，比如初步調整曝光、去除偏色等內容。

　　這不是審美方面的問題，也不是思路的問題，只是單純的攝影基本功和最基本的攝影常識問題，要把原圖中明顯的瑕疵去除掉。

您的問題是在人像精修圖裡修圖和調色哪個更重要呢？

我的回答是：凡事都沒有絕對的，因此說也無所謂哪個重要，哪個不重要，這要取決於您的這張照片拍的怎麼樣？如果一張照片色調都很標準，那就要看這張照片的人臉怎麼樣，如果這個人的臉上有瑕疵，那就要利用汙點修復工具去除臉上的汙點，這樣就能使照片顯得清潔乾淨，增加美感。如果這張照片由於特殊情況，顯得色調不夠，發暗，那就要適當的調整一下，但不能過度。

最後，我說的這點可能是多餘的，那就是看這張照片是在什麼地方拍的，是在室內專拍人像，還是在室外帶著風景拍，如果在室外拍，那就是調色重要了。

我是攝影的初學者，以上是個人的一點點體會。

1.首先修圖其實包括了調色，因為調色不也是修改了圖片當中的元素。

2.其次這兩者同等重要，人像精修當中往往需要去除“髒東西”，然後磨皮，給照片定一個基調，調節曝光、對比度等各個基本引數，給畫面調色，輸出之前還包括銳化之類的步驟。所以這哪一步其實都是修圖的過程，調色也包括在裡面。

3.可能你區分重要與否的標準在於步驟所要運用的時間。當然，有時候專業級磨皮可能需要比較長的時間進行調整，甚至還牽涉到在人物臉上光影的調整以突出人物五官。但調色有些情況可能會套用一個現成的模版，但真正的調色還是要自己精確去調整各色引數的。所以這裡面並沒有孰輕孰重之分，畢竟一張照片是要用最終的效果來衡量的，並不是步驟所用的時間。

在回答博主這個問題之前呢，我也大致看了一下其餘的回答內容，各有見解形態不一，那在這裡也大致說一說自己的拙見。希望有一定的幫助。

首先，我也不是行業裡的老法師、大佬。我只是作為一個初入攝影的學生的視角聊一聊。我個人還是比較喜歡人像的拍攝，不管是從自己的拍攝經驗來談還是透過學習老師們的圖來說，修圖和調色，對一張圖真的是同等重要。如果非要談論他們之間的重要性，也只能說修圖是前期基礎，確定好圖的整合觀感不出現問題，例如飽和度對比度不協調等等，以及構圖上的問題，都可以透過來解決。而調色便是錦上添花的一道工序，為圖的最終呈現奠定了色彩基調。拿藝術人像來說，即使是同樣的一張圖，透過不同的調色風格融合進去（當然，首先是圖的內容符合對應的風格），最終能呈現出不同的風格，清新風，日系風等等。。。

其次，個人是傾向於人像紀實的學習，偶爾有一些好的片子。站在紀實方面的拍攝，個人又會覺得調色非常重要，但修圖也還是基礎中的基礎。例如構圖有問題，那不管你的調色如何優秀，可能都會讓圖的最終呈現有所欠缺。具體的實際聯絡，可以去我主頁發的一些圖參考一下（不喜勿噴，借鑑學習）。

針對不同的實際問題，有不同的側重點。正所謂實事求是看待問題，具體問題具體分析嘛。

（個人見解）

你的問題就相當於，炒菜，放醬油和放醋哪個重要一樣，顯然放醬油和放醋並不衝突，但是都可以讓菜更加多滋多味，所以說不上誰更重要，我理解的你說的修圖是去除圖片中的小“瑕疵”是麼？去瑕疵能讓圖片看起來更乾淨，細看之下更耐看，而好的調色會讓你的圖第一眼就被吸引，兩者同時做才是最好的選擇。

既然是在人像攝影裡，那麼人必然是主題，而判斷一張人像攝影成功與否，必然是人物黑人的感覺，對於修圖和調色，這裡的修圖我認為你說的是對人物面板頭髮身材等的處理，這必然是很重要的，它能掩蓋主角的一些小不足，讓主角只展現最美好的一面。而對於調色，更能體現整個畫面的氣氛，人物的精神狀態，能讓畫面錦上添花，也能更直觀的加強觀眾對畫面的印象。所以，我覺得修圖和調色是相輔相成的，各負責不同的任務，相互協同才能創作出更好的人物攝影。謝謝

創作者站位不同，結論不同，“約拍”是在雙方對上方沒有給予厚望的前提下，無商業目的的前提下調色更加重要，在還原圖片真實性的前提下在色彩構成上突出藝術創造的美學價值，用顏色溫暖觀眾眼睛。我認為人像和風景一樣在人身上一樣有山有湖有日月，拍攝時的角度，光線，後期調色的風格和情緒是液化和普通特效無法詮釋的。針對題為人像的基礎是修圖，修補細微不足，精修是對顏色的把控，也就是為什麼影視調色有達芬奇，P圖軟體除了PS 還有 Lr。

在人像精修裡修圖和調色哪個更重要呢？

在人像精修裡修圖和調色哪個更重要呢，首先要搞清楚一個概念，就是人像精修裡的修圖是包含調色操作的，所以調色就是人像後期修圖，修圖裡有調色過程，所以現在要比較這兩種哪個更重要不是很嚴謹。

我估計題主的意思是在人像後期精修處理中，磨皮修型和調色處理哪個更重要。

其實這些後期操作沒有可比性，都重要，都是後期必不可少的操作，缺一不可。

攝影人像後期精修處理是一個系統的操作過程，沒有必須要偏重於哪一種操作型別的說法，在實際工作中，可能會有哪些操作更多的情況發生，比如人物的面板不好，那麼磨皮的工作就會多一些，時間上長一些，如果想在色彩上實現創意效果，那麼在調色的過程中嘗試的會更多一些，如此而已。

現在人像後期精修操作，藉助一個好的人像後期精修外掛是一個簡單實用好辦法。

人像精修和後期調色兩者其實並不是對立的，人像精修就好比是汽車的支架，結構主樑，而後期調色好比是汽車的外觀設計，裝飾搭配。人像修圖可以讓各方面細節都能夠表現自然，去除一些詬病不喜歡的部分，而後期調色可以讓人像更加的出彩。

不管是精修還是調色，需要注意一點的是，能做區域性的調整，儘量不要做全域性修圖或者調色，常見的比如磨皮外掛和調色濾鏡，這兩種方法雖然簡單有效，但是要求高的話，你會發現很多細節也就沒有了。在修圖中，我們需要的是去除瑕疵的同時，還能夠保留原始細節。在調色中，我們希望得到的效果，既能夠增加畫面的出彩，也能夠保留畫面的寫實性。不會因為要修圖而去修圖，不會因為調色而被迫調色。

精修和調色，如果能夠做到兩者結合自然是很好的結果。兩個部分涵蓋的知識點很多，細節很複雜，需要平時勤思考，多動手練習。