周星馳的《大話西遊》是一部家喻戶曉的電影，電影的主題情感也比較複雜，有愛情，也有仇恨，有喜劇，也有悲劇。當初在拍攝《大話西遊》的時候，投資高達六千萬港幣，在那個時候算是大投資大製作了，但是最後的票房結果卻是慘不忍睹。直到兩年以後，《大話西遊》突然在內地火得一塌糊塗。

周星馳給我們的印象都是出演一些無厘頭的香港喜劇，《大話西遊》這部電影表面上看起來是一部無厘頭的喜劇電影，但是當你細細品味其中的故事情節之後，你會發現《大話西遊》和其他普通的喜劇電影還是有很多不一樣的地方的。就比如說電影中至尊寶為了救紫霞仙子和牛魔王大戰的片段，至尊寶的表現很搞笑，到後來，至尊寶飛到空中去救紫霞的時候，表情很難受很痛苦的樣子，這裡面就暗示了一個艱難的選擇，選擇了緊箍，就意味著放棄了愛情。這裡面又摻雜著悲劇的成份。《大話西遊》是一部意味深長的電影。

《大話西遊》這部電影中演員的演技也都是一流的，周星馳的演技自然不用說，吳孟達的喜劇效果也非常棒，還有就是朱茵演的紫霞仙子，她的一顰一笑都給人留下了深刻的印象，俏皮可愛的形象深入人心。

還有一個比較重要的原因就是《大話西遊》中有許多經典的臺詞，想必現在很多8090的年輕人都記憶猶新。這裡我就不再一一贅述了，這些經典的臺詞值得我們細細品味，臺詞的背後表達的是深刻的情感。有些臺詞讓人聽了想笑，有些臺詞讓人聽了想哭，悲喜交加的情感交錯才會讓這部電影成為經典。

我感覺大話西遊的成功，不在劇情也不在周星馳的演技，當年這個片子剛播的時候，可是被歸為爛片的，後來周星馳的無厘頭越來越出名，人們再翻看往期的這部作品，發現星爺在這裡面的表現更加精彩，加上那幾句渲染性很強的臺詞，大家又都越長大越懷舊，所以大話西遊的成功就是靠著周星馳這三個字在日後成為大熱ip，才帶動這部片子被各種神解讀…

我覺得《大話西遊》成功，劇本劇情是其次主要還是有周星馳的演技。 周星馳演的每一部電影都成了經典。

《大話西遊》系列是屬於無厘頭電影風格，只到現在也只有周星馳一人，能駕馭無厘頭風格電影，能演出精髓，演成經典。到現在周氏無厘頭也無人超越。

總結一下到底是劇情重要，還是周星馳的演技重要。

大話西遊的導演劉鎮偉，2010年導演了一部，和大話西遊類似的無厘頭電影《越光寶盒》。

純粹的無厘頭式喜劇，梗很老套，但憑孫儷鄭中基等人賣力的表演，也只能算得上是一部及格的爆米花電影了。

再看2016年，劉鎮偉再次出手祭出了《大話西遊3》，嚴格意義上來說，從命名就能看出，劉鎮偉真正地把“大話西遊”的續集提到了熒屏上，這部片拍完播出之後，收到了觀眾們滿滿差評。

所以再好的劇本劇情，沒有一個適合的演員來演，是成不了經典的。

肯定是因為星爺獨一無二的無厘頭喜劇風格！

看過《大話西遊》的人，絕對會被那些無厘頭的劇情逗笑，據說在1995年香港上映《大話西遊》時，並不太受觀眾的喜愛。反而是越到後期，這部劇的熱度越大。

因為電影中很多劇情都比較露骨，無節操，不懂周星馳幽默的人，會覺得周星馳的電影膚淺，但是我很喜歡李誕曾經說過的一句話，他說，他理解的搞笑幽默，就是那種最直接能讓人笑得東西，這句話用到周星馳電影裡，特別的契合。

這部二十多年前的喜劇，拿到今天來看，很多梗也絲毫不落俗套。有多少人看到二當家在救至尊寶的時候，誤扛起了蜘蛛精，結果扛著蜘蛛精跑了很長時間，才發現自己救的不是幫主；二當家被派出刺殺春三十娘，他那時候已經知道三十娘是妖怪了，他十分抗拒。為了擺脫這個任務，他裝暈，就算至尊寶在他大腿上插了一刀都沒反應，順利過關，把任務甩鍋給至尊寶；還有二當家在春三十娘身上打了個冷戰，然後唐三藏就出生了，春三十娘還要二當家扮演孩子奶媽，藍潔瑛那時候真的很美，再看這部電影想到女神已經不在了，真的感慨萬千。

這就是周星馳電影，一段很平常的劇情，也用那種誇張無厘頭的方式，演繹的十分精彩；混戰的時候，瞎子和好多兄弟喪命，這算是全劇比較煽情的地方了，結果一個鏡頭劇情就反轉了，瞎子他們都是在裝死，這應該是最行之有效的自保方式了。

還有那段經典對白“曾經有一段真摯的感情擺在我的面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此，如果上天能夠給我一次重新再來的機會，我會對那個女孩說三個字，我愛你，如果非要在這個愛上加一個期限，我希望是一萬年”多少年後，這段對白依舊經常出現在各種綜藝及影視中，愛你一萬年，也成為了大眾表白的常用句式。《大話西遊》也最令人感傷，讓人在笑過之後扼腕流淚，這全都是因為其中的愛情故事。

當年的票房並不成功 俘獲觀眾心靈的恰恰是對經典的“顛覆”

早該給娛樂版寫篇文章了，本豆搞怪的天賦實在是太過純天然原生態，所以在娛樂版慚愧的刷了不少票房。

大家可以參照星爺95年的作品集，就會發現，同比同期的香港作品，星爺的一大亮點就是，較早的展開與內地電影人的合作。比如說唐伯虎裡的戲服內地觀眾看很舒服，就港片而言就太過簡陋，對比蘇乞兒，對比逃學系列，更是少了當年內地觀眾對於港片華麗靚眼的既有觀感。

他也是經典，內地電影人傳統審美的大成之作，沒有更好了所以註定無法超越。

問答中提到了劇情，好吧劇情的確是其中因素，用猴哥的載體講了關於成長關於愛情的故事，這個在任何時候就是佳片應有的因素。但是我想說劇情不是決定性的因素，比如說張賢亮的寧夏基地，是不是很符合漫卷西風的西遊背景？比如說紫霞姐姐的沙漠駝鈴，才成就她仙風道骨的脫俗飄逸？還有西風老妖就應該出現在那個地方，還有達叔的比基尼，一幫幫眾的奇幻妝容，濃重滴西部範有木有？

再來說星爺的演技，演技沒得說，朱茵很漂亮。但是紫霞不是全系女主角，因為上半部還有個白晶晶。當年我看莫文蔚也很美，甚至說驚豔，的確莫文蔚骨像較怪，演女妖怪效果奇妙地好。而且就通篇而言，影片高潮部分恰恰星爺的臉上是有毛的，甚至出於靈長類動物表情的模仿，星爺的妝容有些猙獰。這樣更秒了，反而襯托出來紫霞的失落。

好吧！要說說大話西遊最打動我的地方了，不是劇情也不是演員的演技，而是演繹傳統神話顛覆性的設計。是天上的神靈下凡入世，揹負世俗的軀殼，感悟人間的煩惱，遭遇感情洗禮後的精神頓悟。類似的神話，其實與民間傳說有同工之妙，難得的是這次，星爺把目標指向了孫悟空，這個與大多數中國內地孩子內心一起長大的神明！

星爺對於鏡頭的敏銳幾乎可以說是天才的，同時代的香港影人都有一個最突出的優點，就是很會發掘藝人最閃光的一幕。

但是也無法抹煞片中的內地元素，漫天黃沙落寞西部與群演簡陋的服飾並不維和，難道說就不是打動內地觀眾的觀感元素？

他也是經典，內中有演員假作真時的情感演繹，更有飄逸靈動鬧洞故事，更大的價值在於他默默地開啟了一個新時代。

若干年後，有群內地的導演想起來用漫威的方式，去演繹我們內心裡的“精神英雄”。

技術上說，郭帆導演可以把鏡頭作的更好，這不重要，重要的是故事講的足夠打動我們了！而且在當時這樣已經很好了， 靈雎在 銅雀臺 裡都致敬了。

今天思路不夠敏銳，致敬我們曾經的青春。

《大話西遊》的成功不可複製，它既是周星馳個人無厘頭喜劇風格的頂峰作品，也是星爺表演風格轉型的開山之作，於香港電影而言也是最佳的名片之一。

《大話西遊》的成功首先要感謝時代，那是在香港電影市場最美好的時代，那是在極盡癲狂、極盡過火的香港電影人狂歡的時代，那時的香港電影形形色色，許多極具顛覆性的作品都躍然而出。而《大話西遊》是當時香港最火熱的喜劇巨星周星馳與正值導演巔峰期的劉鎮偉的野心之作。

這部作品將周星馳推上了“後現代主義”大師的神壇。如果能細細品味，確實也能感受到電影中濃烈的現代主義氣息。在原本的封建神話故事中，孫悟空雖然能奮起反抗，成為了具有反抗意義的英雄，但畢竟最終還是選擇妥協皈依佛教，融合進了主流社會。而《大話西遊》幾近瘋癲的背後，卻是實打實對權威與規則的嘲諷，這種嘲諷以非常周星馳的風格誇張的呈現出來，最終孫悟空的妥協是為了守護最心愛的姑娘，實在可惜。這是編劇以現代人的思維去解讀神話中的人物，本身已經有強烈的現代意義，自然也應該能受到年輕觀眾的認可。

但這部作品的成功，歸根到底還是因為周星馳的演繹，他是《大話西遊》的核心靈魂。一個不容爭議的事實是，無論把周星馳換成哪一位演員，《大話西遊》都不會呈現出如此令人沉醉和思考的意境。

當劉鎮偉導演和他的團隊寫出這樣的劇本和人物構思時，騎手相信他們心目中的第一人選一定是（也只能是）周星馳。一方面，當時的華語影壇，周星馳的票房號召力無與倫比。更重要的是另一方面，塑造這樣極具顛覆性的孫悟空形象，對整個香港影壇來說都是非常難的任務，就連周星馳本人剛開始對出演孫悟空都是十分排斥與忐忑的。這樣的任務，當時的香港演員中，似乎也只有周星馳一個人有能力去完成。

事實上，如果不是周星馳的演繹，這部作品很可能就會在燦爛輝煌的香港電影中石沉大海。一個不容忽視的事實是，周星馳的演技一直在被低估。正所謂沒有對比就沒有傷害，當模仿周星馳表演風格的演員越來許多，才發現那些尷尬無比的動作、那些無比浮誇的神情，竟然只有在他身上出現時在毫無違和感。

在經過無數的試探、磨合、改變後，《大話西遊》終於問世了。

但在剛開始，這部野心之作並沒有受到最寬容的香港觀眾的認可，市場反應一般。幸好有周星馳這個招牌，票房成績才不至於慘淡，但《大話西遊》最終還是令從不失手的星爺栽了個跟頭。實際上香港的觀眾對周星馳的這部作品已經足夠包容，但市場的反饋還是不能令人滿意。

因為這部作品，太超前了！

即便是在見慣了各種奇異場面的香港觀眾面前，《大話西遊》的顛覆仍然是如此令人難以接受。

幾年以後，隨著網際網路和新興文化的興起，《大話西遊》掀起了一股文化熱潮，這部經典之作經受住了時間的考驗！

我相信再過十年，年輕人們仍然會對《大話西遊》裡的臺詞津津樂道，畢竟這部電影真的太超前了！

我就覺得兩者都有!首先大話西遊的劇情真的是很“反傳統“!把西遊記增加了很多愛情故事!原來大家都覺得西遊記的主角孫悟空是頑劣又調皮只顧打妖怪不顧愛情對感情更是大大咧咧!到了大話西遊中經過星爺的表演就表現得至尊寶和紫霞仙子都是感情很深很專一!愛情至上!就另外展現了另外一方面的西遊記!就當大話西遊是另外一個故事吧！不要用四大名著中的西遊記來對比為它定下太多框框架架!

其實都有吧，我感覺就是時勢造英雄，《大話西遊》是為周星馳量身定做的，只有周星馳可以演好《大話西遊》，《大話西遊》總體來說也是一部周星馳的無厘頭喜劇片，這在喜劇電影中是屬於經典中的經典

無可否認，周星爺的劇本真系一般般，但他的個人魅力，加上達哥或其它幾個助功一齊發力，經典就成了！同樣劇本換其它人演就是爛片。