彩瓷（五彩、粉彩、古彩）一般達一百年的，在光照下彩色彩料的周圍有"彩虹"般的光暈，俗稱蛤蜊光。有的僅隔60年的釉上彩瓷也會出現此現象，但年歲愈久則愈明顯。

下面說一下淺絳彩瓷器的彩料都有什麼特徵。

除一些濃烈的紅色，淺絳彩瓷器色彩的整體色調偏向素雅，比較常見的顏色有：黑色、赭色、淡礬紅、草綠、淡藍、淡紫、藤黃、中黃、熟褐、紫紅、橘黃、水綠、花青、粉紅、赭紅等，十分豐富。這其中有些彩料瓷面的附著性很好，如草綠、紫紅、花青，不易脫落，色彩也醒目、個性，顯得頗為獨特；有些附著性就很差，如淡藍、橘紅、褐色、淡礬紅等，使用時間一久，圖案色澤就很容易磨損、變淡，顯得朦朧不清。

大部分淺絳彩瓷器自身的色彩對比並不強烈，但彩料的搭配、層次的安排、圖文的呼應十分講究，色階的過渡也很有瓷繪畫的質感，許多顏色是做了配色處理的。淺絳彩瓷畫空間的佈局，景物的體積感，則主要透過其繪畫技法與彩料的濃淡、厚薄表現，且這種彩料厚度的加強感要比紙質書畫強烈得多，這是淺絳瓷畫的優勢，也是大部分優質淺絳彩瓷器的施彩特點。

淺絳彩瓷器在形成的過程中，大量借用了粉彩瓷器中許多成熟的基本技法，同時在多個方面進行了創新突破，其間的借鑑繼承非常明顯，但區別也很鮮明。表現在彩料上，除一些新創的色彩，施彩起始環節的一道重要工序，也起了重要作用。在燒好的胎釉上施含砷物粉底，是粉彩瓷器的基本特徵，而不用這層“玻璃白”就直接施彩，是淺絳彩瓷器的做法。同樣是低溫彩釉，隨著時間推移，沒有“玻璃白”底子“加固”的淺絳彩瓷器，某些色彩的褪色十分嚴重，這就直接構成了嚴重缺陷。這道開始並不顯眼的工藝，此時發揮出巨大威力，作為實用瓷，這樣的“失色”是相當致命的。

清 程門 淺絳彩蘆葦雙鵝圖帽筒

瓷面繞繪雙鵝、蘆葦、水流，圖中蘆葦婆娑，水波微瀾，雙鵝結伴，戲水同行，一鵝行速稍慢，一鵝轉首側顧，關切之心殷殷。鵝的動態、神情，流水的波紋，蘆葦的柔曼，一如名家的紙質書畫：構圖疏簡有致，造型準確嚴謹，筆墨靈動，格調高致。上書：“碧水秀鵝。壬午首夏為黻堂明府大人雅玩。雪笠程門。”下落白文紅印“程”“門”款。壬午為光緒八年，即1882年。時年程門61歲。

清 程門 淺絳綵鳳鳥高踞圖帽筒

瓷面繞繪梧桐枝頭，鳳皇棲居。圖中椏杈梧枝，桐葉舒展，傳說中的神鳥鳳皇，棲駐一特寫長枝之上，鴻首垂尾，高貴不凡。鳳皇，常寫為鳳凰，是傳說中的百鳥之王。鳳皇以竹實為食，只棲梧桐，出沒之處，象徵著祥瑞與和諧，與龍相對，是漢民族文化中的重要圖騰。碧綠梧桐，紛披翠竹。鳳凰涅槃、龍鳳呈祥、鳳凰于飛都是充滿魅力的美好之詞。上書：“高踞鳳皇枝。笠道人寫於岸上舟中。”下落白文圓紅印“雪笠”款。程門以高踞二字點題，筆下鳳皇的造型，棲枝的曲盡，梧桐的配色，圓熟高古，形神俱佳。

清 王少維 淺絳彩山水人物圖帽筒

圖中峭壁岸立，草木蔥鬱，崖枝懸空而下，山花爛漫而放，一派勃勃生機。三位老者席地而坐，聚首觀書，安然恬淡，專注認真。上書：“莊甫太尊大人清賞。王少維畫。”下落白文紅印“吳人”款。意似為三老觀書，三老，原指古代掌教化的鄉郡長者官員；觀書，出自《載敬堂集》，就是讀書。這裡王少維以鄉老形象，繪出三位郊野共讀的老者，表老而好學之意。師曠說：“少而好學，如日出之陽；壯而好學，如日中之光；老而好學，如炳燭之明。炳燭之明，孰與昧行乎？”用以鼓勵人們一輩子學習。太尊是明清時期對知府的尊稱，接受帽筒的這位莊甫大人，想必是清末一位知識官僚，送出帽筒的人，用年老而好學的淺絳彩瓷畫表達了恭維禮敬之意。

清 王少維 淺絳彩山水人物圖瓷板

圖中遠山連綿，嶙峋巍峨，路轉峰迴，平塬壁立；近處屋舍錯落，樹木森然，一老者持杖，臨岸而觀；水中片葉扁舟，駐泊垂釣；勾描、染皴、點苔、設色一應俱全，山水之間，雲氣繚繞，濃淡有致。王少維筆下的淺絳山水瓷繪顯得幽雅細緻，筆墨鬆緊有度，構圖深諳章法，整個畫面氣韻貫通，流暢自然，山水的層次效果、峰巒的體積感，更接近紙質書畫呈現的視覺效果。上書：“□□星辰氏選於珠山廠署之環翠亭。王少維。”落白文紅印“吳人”款。環翠亭是景德鎮御窯廠一個比較有名的瓷器創作場地，落此款者一般作品質量都不錯。

上述王少維的兩幅作品都沒寫創作時間，其中帽筒外底落標準的“大清光緒年制”6字楷書紅款，帽筒的筒徑和高度稍稍偏大，這些都是早期淺絳彩瓷器的一種隱性的表現特徵。這4幅瓷畫的展開，猶如水墨，其空間佈局與筆墨技巧，飽含著高度的創新張力和觀賞美感，充分體現了中國文人畫脫俗的意韻和優秀淺絳彩瓷畫超凡的魅力，是淺絳彩瓷器風格、氣質、暢銷能力的真正代表，這與後來走向衰敗、缺乏生氣、有偷工減料之嫌的沒落時期的淺絳彩瓷畫，有著本質的區別。

彩料分硬彩和軟彩，鑑定分傳世和出土

出土的瓷器一般彩料都被腐蝕了，應該可以很好的分辨

而傳世的器物鑑定可以從磨損度和彩料的顏色變化來分辨，

軟彩磨損要明顯些，一般可以透過肉眼辨別軟彩的磨損程度，來看器物的新老，彩料髮色深沉，顏色也由淺入深

硬彩辨別磨損可以藉助工具，如放大鏡。再有就是彩料要有深淺濃淡的變化。如果彩料單一，那一定是新彩

還有就是用手指沾水去蹭釉面，再用鼻子聞聞是不是有化學的味道，這種只針對釉上彩。

鑑定瓷器要仔細，認真的去觀察，不要疏忽每一點疑問，這樣才能買到稱心如意的寶貝，也不會被打眼

鑑定彩瓷上彩料新老相對要比其它單色釉瓷器好鑑定，只要識別彩料的新老就可以了，老的彩料大多是用礦物顏料製做成的，大多使用優質瓷胎，可以從繪畫工藝著手，好的官窯作品都是出自宮廷內務府，是大師親手所畫，給人美的藝術享受，每一個細節都一絲不苟，體現畫家的精神境界，皇親國戚的審美觀！因為礦物彩料的特點，用手摸可以感覺到細微的凹凸感！所以肉眼看上去也有層次起伏，具有立體效果；還有一點值得觀注，就是隨著時間的流逝，彩料中水分和油分的流失形成自然收縮，在繪畫用筆的邊緣形成一道若隱若現痕跡，仔細看和正器自然形成的包漿從色質上有所差別，用老師的話講就好象貼在瓷器上的膠代紙，思思謀謀想用手指Q，但很難Q下去！仿品絕沒有如此感覺的。再就是超過二三百年留下的年代的烙印，五顏六色哈利光，靈活自然，也可做為彩瓷鑑定的參考！

如何鑑定彩瓷上彩料的新老？

我是“以瓷惠（會、慧、匯）友”，對中國古瓷器的鑑藏有近三十年的實戰經歷和豐富經驗，早在十幾年前就發表過《古玩鑑定的誤區》、《淺談瓷器的手感》、《瓷器鑑定中的“望、聞、問、切”》、《氣泡在瓷器鑑定與鑑賞中的地位和作用》等一批有一定影響力的論文和作品，現在就古董鑑定問題已經申請了國家發明專利。現在入駐自媒體平臺，期待與所有真愛古瓷的朋友坦誠溝通交流，大家各抒己見、相互切磋、共同進步！感謝各位朋友的捧場關注與點贊！謝謝！

而且宣告一下，我所有文章中才的藏品都是我個人的收藏，萬不得已用別人的圖片，我會特別註明。照片是自己拍的，圖片遠不如實物精美漂亮，沒辦法，個人技術不行，光線、角度、距離都把握不好，大家湊合著看吧，能說明問題就行。

如何鑑定彩瓷上彩料的新老？

“如何鑑定彩瓷上彩料的新老？”這個問題可以用100倍以上放大鏡徹底得到解決，具體做法是：

用100倍以上帶光源的放大鏡直接觀察彩瓷所有釉面尤其是彩料所在釉面，如果釉面下的氣泡有變色、變質、變形的情形存在，而且鏡下彩料如冰似玉，色彩比肉眼所見還要豔麗、溫潤，那麼就可以確認這是一件老的彩料瓷器，具體有多老就得看氣泡的大小及其衰變的程度了，這一點不是本文應該探討的問題，故忽略不計。

如果釉面下的氣泡很小、很密集且毫無任何衰變情形存在，並且鏡下彩料鬆散如沙，色彩比之肉眼所見清淡如水，微見一些散落的色點，那麼就可以確認其為化工顏料之新彩瓷器無疑，基本沒有中間狀態可言，新老立判。

上幾件古董彩瓷圖片，以證上言，以餉同道。

“大清乾隆年制”青花無框六字三行篆書款神級臻品琺琅彩椒紅釉郎世寧繪雙犬詩文真金彩象耳盤口瓶。

“大清乾隆年制”青花無框六字三行篆書款神級臻品琺琅彩黃地博古蝠紋石榴尊。

“大清雍正年制”青花雙圈六字楷書款神級臻品五彩黃地折枝花鳥紋小斗笠杯。

透過瓷器的造型、氣泡等鑑定瓷器而對於胎釉、工藝、紋飾三類方面，專家建議，必須在仔細研究不同的時代不同的窯口，有什麼樣不同特點的瓷器，對比這些具體細節，自然能對古代瓷器鑑定有一定的瞭解了。此外，胎釉是厚還是薄，工藝是否精湛，紋飾是否精美，是否出彩，都是需要仔細觀察的地方，新手最好先入手一個便攜輔助鑑定，對於瓷器的鑑定有很好的輔助效果。一件瓷器採用的是什麼釉彩，足底是否有款識，也是鑑定瓷器是否到代的判斷依據。在鑑定釉彩的同時，藏家需注意，各時期有各時期的特色，有的雖然採用一種呈色的彩料，由於所含成分不同，或製法不同，燒成條件不同，因而呈色也就有所不同，雖然這種不同有時是極其細微的，但只要仔細觀察，就能發現其中的差異。而在款識方面，不同的時代，書款的方法、書體和筆法，以至書款的部位都有所不同。

第一：古瓷釉面無耀眼的浮光，有一層寶光，光澤如玉；新瓷則有耀眼的浮光。但仿古瓷往往作去浮光的處理，主要方法有：（1）用稀酸塗浸，但釉面蒼白，在放大鏡下可見酸咬的痕跡。。

（2）用獸皮加油打磨，在放大鏡下見無數平行的細條狀紋。並且油光重，顯得很髒。

（3）用茶水加少量食鹼久煮或煙久薰，但釉色不正。聞上去有味道，沒有土味。

（4）用高錳酸鉀塗抹，釉面無光，水泡很容易泡出紫色水來。 其實不管如何做舊，寶光是做不出來的，浮光可以消除。

第二：凡是出土的古瓷，土鏽都深入釉裡，幾百上千年下來，除了懸坑以外，幾乎沒有古瓷不帶有出土痕跡的。偽造者也埋在土裡，但年代太短，泥土鏽附於表面，用水浸洗即去。

髒不拉幾的瓷器一概不能要。等你清洗完就知道又交學費了。清洗完了，再完好的瓷器一般都有土沁。水洗不去。龍泉弟窯的東西是個特例。究其原因是因為龍泉弟窯燒製溫度高，釉面玻璃話程度好，屬於正燒器，釉質堅硬，很難被泥土腐蝕。

很高興回答這個問題，首先我覺得這個問題是很多藏友頭疼的問題，釉上彩無非就是粉彩、五彩、淺降彩、琺琅彩、廣彩外加釩紅、珊瑚紅而已，看釉上彩首先得確認此件器物是老的，然後再來釉上彩是否是礦物質彩，綜合判斷後以此來判斷器物的新老，認識新老釉上彩是一個比較繁雜的學科，我認為瓷器新老是一個記憶的過程，耳濡目染才是王道，新學者往往拿捏不準，經常被後加彩套路，只要你看習慣了以老釉上彩瓷器做標本肯定會因為記憶而認識（千萬不要以新瓷器做標本），紅、黃、蘭、綠、白、黑、紫、褐、金、銀等，每個色也會因為有深淺、濃淡、厚薄等情況而受到影響，每個色都有特徵和慣性，但老的始終是老的，新的始終是新的，只要經常看老的，肯定可以認識新老的！我的最後一句話就是他們的特徵:一個都不能少！

附上釉上彩老瓷圖片以饗讀者！