欣賞柳永的經典名篇《雨霖鈴》：

《雨霖鈴》是柳永在北宋宋仁宗趙禎景祐元年（公元1034年）中進士之後，離開汴京，南下江蘇浙江時所作。

“寒蟬悽切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”

上片從日暮雨歇，送別郊外，設帳餞行，到蘭舟催發，淚眼相對，執手告別，依次層層敘述離別的場面和雙方惜別的情懷舉動，猶如一首帶有故事性的劇曲，明白曉暢，情事俱顯。“寒蟬”句，點明時令，“長亭晚”，點明離別之時間地點，同時也以這些景物渲染了離別的氛圍。“都門帳飲”，是送別之地，“蘭舟催發”，說明柳永這次離京南下，並非車馬陸行，而是在都門坐船走的。詞中對於離別心理的描繪也十分精細，已是“無緒”，正當“留戀”，然而“蘭舟催發”。“執手”二句，可謂寫盡古往今來的離別情狀。“念去去”，推想別後，指明瞭舟行所至的方向，自汴京東水門登舟，沿汴河一路南行，即是向“楚天”進發。

“多情自古傷離別。更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。”

下片設想別後的冷落悽清景況。由別後之當晚設想到別後之次日清晨，再到別後之“經年”，總是皆因離散而令人銷黯。順勢展衍，最後以情收結，餘味不盡。詞句清和朗暢，語不求奇而意致綿密，悽婉動人。

其中“今宵”二句，被人們視為可與蘇軾“大江東去”相媲美的一代名句。“楊柳岸、曉風殘月”這個孤舟夜泊，離心悽寂的典型環境，固然是柳永筆下的藝術創造，但也正是數百里汴河所特有的風光。

“多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。”上二句，點出離別冷落。“今宵”二句，乃就上二句，有點綴有渲染，本是中國畫用於襯托背景，加深層次的畫法，此詞中“多情”二句是點意，“今宵”二句是造境，以景色渲染來表達和體現“多情”二句所點明的情意，融情入景，以景賦情，從而創造了一個悽清冷落的懷人境界。

它們既是景語，又是情語。殘月寒柳、孤舟野泊的畫面，沉浸在深深的離愁別恨之中，從一片寂靜中傳達出離人內心的無限哀怨。同時“今宵”句，以設問出之，除了含有與昨夜之歡聚對比的意味，主要也是為了頓筆蓄勢，使下面推出的句子更顯得驚心醒目，倍見警策。在聲情上，這首詞前呼後應的句法也別具搖曳頓挫之美。

“楊柳岸，曉風殘月。”更是千古名句，對當時及後世產生巨大影響。

柳永，原名三變，字耆卿，因排行第七又稱柳七，福建崇安人，北宋著名詞人，婉約派代表人物。柳永是北宋第一個專力寫詞的作家。他的詞更多地從都市生活攝取題材，表現了他對市民生活的感受，對後來的通俗文學發展產生了一定的影響。在柳永的眾多詞作中，抒發江湖流落的離情別緒感受的《雨霖鈴》成為代表作。

《雨霖鈴》柳永

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

《雨霖鈴》是柳永因作詞忤仁宗，在京城受到了沉重打擊之後，決定離開京城與戀人離別時所寫。

詞的上片寫一幅清秋長亭送別圖。

“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”，詞一開頭就點明瞭送別的時間是深秋時節的某個傍晚，地點是長亭。此外，首句還透過“寒蟬”、“長亭”等意象的運用奠定了全詞的基調——“悽切”。

“都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發”一個“催”字，寫出了船家發船的急迫，反襯出作者對離別的不捨。“執手相看淚眼，竟無語凝噎”直接寫出了詩人和戀人之間的難捨難分之情。

“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”這句，不但包含了作者內心的獨白，還可以將其看成面對分別時的無奈，無論是哪種情感，都非常刻骨銘心。特別是千里煙波以及暮靄沉沉的環境描寫，寫出了旅途遙遠，前途迷茫，離愁之深，別恨之苦，充溢筆端。

詞的下片寫離別後孤獨寂寞之種種設想。

“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節”中，“多情自古傷離別”一句由個人的離別場面轉向離別人的普通感受，由個人的感受寫出普通哲理。“清秋節”意象的運用渲染了離別帶給作者的淒冷之感。

“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”中，“酒”、“楊柳”、“曉風”、“殘月”等意象的運用，寫盡了淒涼孤寂之情景。

“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說”是作者對自己離開京都之後的生活的設想，自此以後，物是人非，縱然有良辰美景，對於作者來說，也如同虛設，進一步表達了作者離愁之深以及對生活的無奈。

《雨霖鈴》原為唐教坊大麴名，講述的是玄宗與楊貴妃生離死別的故事，後用為詞牌。唐人段安節《樂府雜錄》載：

“《雨霖鈴》，明皇自西蜀返，樂人張野狐所制。”

宋人王灼《碧雞漫志》卷五引《明皇雜錄》及《楊妃外傳》雲：

“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨彌旬，棧道中聞鈴聲。帝方悼念貴妃，採其聲為《雨霖鈴曲》以寄恨。時梨園弟子惟張野狐一人，善篳篥，因吹之，遂傳於世。”

張祜《雨霖鈴》詩云：”雨霖鈴夜卻歸秦，猶見張徽一曲新。長說上皇和淚教，月明南內更無人。“杜牧《華清宮》詩云：“零葉翻紅萬樹霜，玉蓮開蕊暖泉香。行雲不下朝元閣，一曲淋鈴淚數行。”白居易《長恨歌》曰：“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。”這些詩句，描述的都是此事。因此，《雨霖鈴》其調頗哀怨。

柳永這首詞用以抒發離情別緒，與詞調的聲情正相吻合。《雨霖鈴》原調至宋已失傳，柳永透過重譜新曲，極盡鋪陳的以抒發自己滿腔的離愁別恨。王灼在《碧雞漫志》中所記：“今雙調《雨淋鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”指的就是柳永的這首《雨霖鈴》。

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。此三句十二字，表明了分別的時間、地點及環境。

寒蟬，意為清秋時節。《禮記·月令》雲：“孟秋之月，……涼風至，白露降，寒蟬鳴。”在民間傳說中，到了秋季，蟬就活不了多長時間了。而秋雨，更是加劇消耗了蟬的生命。雨後，只聽到蟬叫的愈發悽切。

長亭，古代送別餞行的場所，甚至於幾乎就是“送別地”的代名詞，更有十里長亭之說。長亭，寄託送別之意，包含不捨之情，如唐李白《菩薩蠻》：何處是歸程，長亭更短亭；宋晏幾道《減字木蘭花》：長亭送晚，都似綠窗前日夢，《 臨江仙》：客情今古道，秋夢短長亭”等，都以長亭表示送別之意。

都門帳飲無緒，方留戀處、蘭舟催發。“都門帳飲”源自江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”對方在城外長亭擺下了餞行別宴，美酒佳餚，可是一想到即將離別，滿腹愁思，再香的美酒也如白水一樣無味，提不起興致，謂之無緒。二人正在難捨難分，卿卿我我之際，船家卻提醒要起程了。一個“催”字，表明艄公此前已經多次催促了，嫌時間等得太久了。無緒但留戀，留戀卻又催發，一時之間，幾經跌宕，分別之苦更深一分。

執手相看淚眼，竟無語凝噎。此句可謂寫盡古往今來的離別情狀。這是一個特寫鏡頭，雙方深知，對方下一刻就要消失在自己的視線之中，或許此後永生不能再相見。正常情況下，兩人應該是有千言萬語需要訴說，需要囑咐。但是此時兩人竟然都默默無語，既沒有驚天動地的盟誓，也沒有哭天搶地的慘痛，只是靜靜的執手，深情的凝望，任憑淚眼婆娑，也不願抽手拭淚，只為把對方的形象深深地刻在自己的心底。

古人寫離別的作品有很多，但絕大部分都是把筆墨集中在離別前或者離別後。前者如唐王維《山中送別》：“春草明年綠，王孫歸不歸？”唐王維《送元二使安西》：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”後者如唐孟浩然《送杜十四之江南》：“日暮征帆何處泊，天涯一望斷人腸。”唐李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”唯獨離別的這一刻，卻幾乎沒有人寫。離別的這一刻，是一個很短暫的瞬間，很難寫的傳神。但是柳永卻把離別時刻那一瞬間的情感抓住了，並以一幅非常形象、生動的畫面展現在我們面前。

念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。對方終於離去了，我站在岸邊，江面上煙波茫茫，暮靄升騰，遙遠的楚地遼闊無邊。想到從此二人將天各一方，萬般苦情無人知曉,，心情更加暗淡。

多情自古傷離別。此句承上啟下，並點出了本詞的主題“傷別離”。自古以來，離愁別恨都是令人傷感的，春秋楚國屈原說“悲莫悲兮生別離，樂莫樂兮新相知”，六朝江淹則感嘆“黯然消魂者，唯別而已矣”！對於多情之人而言，這份傷感無疑會更加的細膩。何為“多情”？《世說新語·傷逝》載：“聖人忘情，最下不及情；情之所鍾，正在我輩。”意思是聖人心滌世外，不涉情，最下之人擾於世，顧不上有情，能情有所鍾的，只是我這樣的人罷了。因此，只有明於情、長於情的人，才會對情有如此刻骨銘心的感悟。

更那堪、冷落清秋節。則將這份傷感更是加劇一分。秋天，本身就是一個傷感的季節，秋風蕭瑟，黃葉飄零。而從宋玉《九辯》感嘆“悲哉，秋之為氣也！ 蕭瑟兮草木搖落而變衰”開始，“悲秋”就一直是縈繞在中國文人心頭的情結。唐劉禹錫《秋詞》雲：自古逢秋悲寂寥。唐杜甫《登高》詩云：萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。唐戴叔倫《過三閭廟》詩云：日暮秋風起，蕭蕭楓樹林。金董解元《西廂記諸宮調·小亭送別》張生唱曰：君不見，滿川紅葉，盡是離人眼中血。在這傷感的季節，經歷傷感的事情（離別），傷上加傷！

今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此句被後人譽為千古名句，寫盡了淒涼孤寂之情景。對方離開後，我傷心不已，唯有借酒消愁。酒，自古以來便與“愁”結下不解之緣。曹操認為“何以解憂，唯有杜康”，但李白則說“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”，范仲淹更徹底，說‘‘酒入愁腸，化作相思淚”。可見，以酒解愁，不過是自欺欺人。果不其然。清晨酒醒之後，發現自己已是孤零零一人，陪在自己身邊的，唯有岸邊的楊柳，清晨嗖嗖的涼風，以及那掛在天邊如鉤的殘月。看到景色如此悽清蕭條，心情更加的落寞惆悵。

此去經年，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說？“經年”，年復一年之意, 暗示分別後，二人天各一方，相見無期。我想，即便你離開後已多年，所有的良辰美景，春花秋月，都勾不起我半點興致，形同虛設。再退一步，即便我對著美景，產生了一些感受想法，但又能向誰訴說呢？所謂景由心生，情為人發，你不在我身旁，一切都失去了光彩, 令人黯然神傷。此句，作者直接說相思之苦，但相思之情卻凝聚其間，躍然紙上。

讀罷全詞，我們會發現在這首詞中，柳永由餞別寫到催發，到淚眼相對，到執手告別，到別後的酒醉，到次日清晨的酒醒，到對將來的懸想，依次層層敘述離別的場面和雙方惜別的情懷行動，如同一首帶有敘事性的劇曲，寫出了動人的惜別一幕。

柳永的《雨霖鈴》，是抒寫離別之情的千古名篇。

柳永一生放浪自由，出入娼館酒樓，眠花宿柳，在歌妓舞女中，撫慰他鬱郁不得志的人生。

與別人的尋花問柳不同，柳永在這些歌妓舞女中，付出了真摯的人間情愛。也正是他對俗世生活和情愛的眷戀和依賴，使得他寫的詞更加深切感人。這首《雨霖鈴》就是寫他與情人的離別之情。

雨霖鈴

柳永

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

《雨霖鈴》這個詞牌，據《明皇雜錄》雲，是安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，於棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“採其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉”。此曲本就極為哀怨，柳永用這一詞調來寫別情，盡情盡致，委婉悽惻。

詞的上片寫別時的情景。

黃昏之時，一場暴雨剛剛停下，秋天的寒蟬悽悽切切地叫著，此情此景，無不淒涼。

在這樣的淒涼的晚景中，柳永與情人在都城門外的長亭設帳錢別，離別在即，再也沒有往日那樣的心情喝酒，內心無比留戀，江上蘭舟卻催促著離別。

離別的時刻終於到來，千言萬語，凝噎在喉，只有淚眼相顧，想離別之後，去路茫茫，再見何期。

詞的下片寫別後的情景。

自古離別最讓多情的人傷感，更何況，是在這淒涼冷落的秋天離別。今夜酒醒，我會在哪裡呢？怕是隻有在楊柳岸邊，一個人面對著淒厲的晨風和黎明的殘月了。

此去一別，心愛的人不在身邊，即使再遇上良辰美景，也在無心欣賞，即使內心再有千萬種情意，又能和誰一同訴說呢？

柳永此詞，不斷用景色渲染離情，別時的淒涼晚景，渲染離別時的悽惻，別後的曉風殘月，渲染別後內心的不堪，最後，別後經年，無心賞景，離別的哀怨再深一層。

現代唐圭璋《唐宋詞簡釋》中評此詩：此首寫別情，盡情展衍，備足無餘，渾厚綿密，兼而有之。宋於庭謂柳詞多“精金粹玉”，殆謂此類。詞末餘恨無窮，餘味不盡。

餘恨無窮，餘味無盡。

柳永《雨霖鈴》

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 　　

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！

長亭：古時驛站十里一長亭，五里一短亭，行人休息或送別之處。

都門帳飲：京城郊外，設定帳幕宴飲送行。

經年：年復一年。

柳永最有名的詞，情深雋永。好在哪裡呢？

一家之言而已。

1 虛寫，不只是愛情離別，相思動人，更有無所無為，江湖流浪的傷。

詞中有兩處虛寫，歷來被稱道。

“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”

明代評家李攀龍評價，此句善傳神！

設想的是行程，千里之遠，風雨飄搖，煙波浩渺，暗淡蒼茫。

實際感嘆的是前程渺茫，仕途坎坷，人生之路風雨如晦，飽嘗艱辛的苦痛。

“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”

設想別後酒醒時，已不知何處了，抬眼望去，也只有那拂曉時穿過岸邊依依楊柳的襲人寒風和一彎殘月相伴。

柳永與歌女的愛情，世人是鄙視不屑的，柳永卻將這樣的愛情寫得高貴而情深，只因同病相憐，彌足珍貴，只因骨子裡的倔強，對社會不公平的反抗。

“忍把浮名換了，淺斟低唱”，柳永真的舍了浮名虛利，與歌女廝混，活出了真性情，然而仕途失意，前程渺茫，夢想斷絕，永遠是柳永難言的傷。

悽美的愛情帶著人世遭遇的滄桑感，觸動了人們柔軟的心絃。

2 意境，柳永是渲染高手，三言兩語，唯美之意境橫生。

秋風陣陣，蟬鳴悽切，瀟瀟暮雨，十里長亭，

詞人有意捕捉冷落的秋景，哀怨的蟬聲，淅瀝連綿的秋雨來醞釀一種足以打動人心的，充滿離情別緒的環境氣氛。

離別在即，飲酒贈別，千言萬語，不知從何說。奈何舟子催促，心情愈無緒，愈不捨離去。

仿若身臨其間，聽得見悄悄耳語，輕輕淚垂，將愛情的動人之處寫得惟妙惟肖。

楊柳岸，曉風依依，殘月冷暉，是別後一個人的江湖漂泊，酒醒之後，是無盡的孤寂，落魄，哀傷，無奈。

細膩入微的筆觸，柔情似水的深意，淒涼唯美的畫面，融情於物，點染為境，率真，自然，真切，生動。

永遠定格在宋詞動人的詩篇中。

柳永，北宋著名詞人，婉約派的代表人物，開創了慢詞，可以毫無疑問的說，柳永是北宋詞壇不可或缺的人物。北宋詞壇少了他，可能會失色不少。

柳永是懷才不遇的，也是浪蕩不羈的，他混跡於秦樓楚館，唱著些少年心事，他說奉旨填詞，其實內心多麼不甘呀，從他考了一輩子功名，可以看出他對功名的執著追求，他自視才高，心比天高，也能想象他的內心必定是痛苦的，矛盾的，而最後只當了一名小官，他又怎能甘心呢？

而他的經典名篇《雨霖鈴》就是寫於離京赴任的時候，這個時候，柳永已經50多歲了，他一生漂泊江湖，浪跡天涯，在晚年才能取得仕途認可，成為一個真正的官，結合這樣的背景，再來分析全詞，我會有不一樣的感悟。

先看全詞：

《雨霖鈴·寒蟬悽切》

柳永

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

我們全面分析了背景，能夠知道本首詞的氛圍是淒涼的，痛苦的。帶著傷感的感情去讀全詞，內心會忍不住跟著詞人難過。

而這首詞寫得是情人離別的場景，仕途不如意，情人又要分離，可以想象內心的痛苦，而當時天公還不作美，下著雨，起著霧，前途茫茫，而詞人就要在這樣不確定的情況下，去赴任，可見內心的傷感。離別傷情是屬於私人內心感情，但是柳永透過層層渲染，讓讀者都能感同身受。讓這樣一首尋常的離別詞，成為了北宋十大金曲。

《雨霖鈴》好在，柳永抓住了人的共情能力，並且私人情感不停渲染，最後牢牢被他吸引，為他悲而悲，為他傷而傷。千年之後，依然有無數人為他落淚傷神，這確實是柳永的高明之處。

同時柳永《雨霖鈴》還有一個賞析不能忽視的，就是名句，這裡有一句千古名句“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”當離愁別緒，遇上江南的曉風殘月，註定成為名篇，成為文藝青年心中繞不去的坎。

為什麼這句如此有名，你想，你揮別情人，奔赴前程，而迎接你的是曉風殘月，清秋時候，風是冷的，水是冷的，酒是冷的，就連天上的殘月也是冷的，你說叫人如何心不冷。這種價格，這種前途未知的迷茫，如何讓你不動容。而且無論是過去還是現在，失意的人太多了，而失意人，更能顧影自憐，感同身受。

柳永《雨霖鈴》的傷感，離愁別緒，不再是他一人的傷感，而是成了古今中外失意人共同的傷情，所以才能成為經典呀。

雨霖鈴1

寒蟬2悽切。對長亭3晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒4，留戀處、蘭舟催發5。執手相看淚眼，竟無語凝噎6。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊7。 多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月8。此去經年9，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。

註釋：

1《雨霖鈴》：《樂章集》注雙調。本唐教坊曲名，《明皇雜錄》謂：“帝（唐玄宗）幸蜀，初入斜谷，霖雨彌日，棧道中聞鈴聲，採其聲為《雨霖鈴》曲。”柳永蓋借舊曲另倚新聲耳。柳永之妻非常美麗，但卻因“恣性靈、忒煞些兒”，二人感情遂發生齟齬，柳永便於婚後第三年即鹹平六年（1003）十七歲時，以“以文會友”的名義遠遊江浙兩湖，此詞即寫於此次遠遊在汴京東水門分別時。

2寒蟬：蟬的一種，亦名寒蜩（tiáo）、寒螿（jiānɡ）。《禮記·月令》：“孟秋之月，寒蜩鳴。”又曰：“（孟秋之月），涼風至，白露降，寒蟬鳴。”據此句，知此詞寫七月之景。

3對長亭：對，面對，為領字，領起以下六句。長亭，古代於道路旁，每隔十里設一長亭，五里設一短亭，供旅人休息，近城者則為送別之所。

4“都門”句：謂於京都東水門外設帳餞別，因傷別而情緒不好。帳飲，謂於郊野設帷帳，飲宴餞別。

5“留戀”句：謂正在戀戀不捨時，船伕卻催著出發。蘭舟，言舟之華貴。

6凝噎：喉中因氣結而說不出話。

7“念去去”二句：此二句為設想之語，設想別後情景。念，思量，為領字，領起以下二句。去去，越去越遠。暮靄，即暮色。沉沉，謂厚重。楚天，一般指湖南。柳永曾於慶曆三年（1043）至湖南道州為官，但為從益州去湖南，與此處寫汴京餞別不侔。楚天亦可指安徽與江浙一帶，因安徽與江浙一帶有東楚之稱。

8“今宵”句：為設想語，設想酒醒之處，在“楊柳岸曉風殘月”間。五代前蜀魏承班《漁歌子》：“夢魂驚，鍾露歇，窗外曉鶯殘月。”柳詞從魏詞化出，然改“鶯”為“風”，則情境自別。

9經年：經過一年又一年。此次遠別前後四年，故云。

賞析：

此闋為柳詞中名篇，寫與妻子別情，盡情展衍，備足無餘，渾厚綿密，森秀淡遠，兼而有之；且能於曲折委婉中具渾淪之氣，清宋翔鳳所謂柳詞多“精金粹玉”者蓋以此。就寫法而言，破上景下情之常則，情景交融，情景難分。上片寫別情，從實處落筆；下片寫別後，於設想著色，有點有染，點染之間，一氣貫穿。通篇語不求奇而意致嫻雅，難怪代代讀者一讀一銷魂耳。

簡單說，這首詞是柳永寫給他的妻子的，有種說法柳永一生未娶妻子，這種說法不可取，因為柳永生於官宦人家，不可能沒有媳婦，據西北大學文學院教授簡雪庵考證，柳永一生娶過三任妻子，這首詞是寫給第一任妻子的。

這首詞使用的藝術手法有:1.白描。2.融情於景。3.虛實相生。

“執手相看淚眼，竟無語凝噎”是白描手法。

“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這是實寫送別情景。“念去去”之後，全是虛寫，“念”是“想到”的意思，之後的“千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。”全是作者想象分別以後的情況。所以是“虛實相生。

另外，作者藉助特定的意象，構成悽美的意境，“寒蟬”“長亭”“驟雨”“煙波”“暮靄”““酒”楊柳”“曉風”“殘月”這些意象抒發情感。屬於“融情於景”。

在古典文化中，

“酒”常和“愁”聯絡在一起。如李太白《宣州謝眺樓餞別》之“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。” 王維《送元二使安西》之“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”范仲淹《漁家傲》之“酒入愁腸，化作相思淚。”劉過“欲買桂花同載酒，終不似，少年遊。”

“柳”諧音“留”，古人有“折柳送別”的習俗。早在《詩經》裡就有“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”唐代鄭谷之“揚子江頭楊柳新，楊花愁殺渡江人。”李太白之“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”

“月”是美好的，所以又被稱為“嬋娟”，“玉兔”，“玉輪”，“桂魄”等。月常殘而少圓滿，古人用殘月表達離思，如“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。”如“明月幾時有，把酒問青天。”如“若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。”

柳永選取最能表達離愁別緒的意象，構築一個悽美的畫面。怪不得古人評價說“一讀一銷魂”。

此外，該詞還有一妙處，“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”話別而無一句話。真是意蘊無窮。

黯然銷魂者，唯別而已！柳永的《雨霖鈴》是中國詩詞史上，婉約派的集大成！

公元984年，一個嬰兒出生在福建崇安，這個"奉儒守官"的家庭為其取名"三變"，出自《論語》的"君子有三變：望之儼然，即之也溫，聽其言也厲"，希望他走一條官途。

然而，他卻自稱"白衣卿相""奉旨填詞"，成為了北宋第一個致力於詞創作的作家。他就是柳永，柳七郎。

柳永在科考失利後，寫下了《鶴沖天》，因其中有"忍把浮名，換了淺吟低唱"忤逆了仁宗。柳永遂"失意無俚，流連坊曲"，為歌伎樂工填詞寫曲。《雨霖鈴》此詞正是寫柳永自汴京南下後與一位戀人惜別的情景。它以悽怨的景物描寫、高超的藝術手法和動人的真情實感，打動了千古以來的讀者。

一、《雨霖鈴》之景——哀婉悽清空惆悵

《雨霖鈴》一詞以工筆描繪了詞人離別之際的景色。詞的起首三句，直寫蕭索淒冷的秋景，詞人獨具匠心地從"寒蟬"寫起，寒蟬的鳴叫，悽切哀婉。"寒蟬、驟雨、長亭"以及"煙波暮靄，岸柳殘月" 交融在一起，使人感到沉重壓抑。

下片詞人與心上人分手後，乘一葉孤舟，形單影隻。縱有良辰美景，也只覺得景如虛設；縱有千種風情，也只是空惹惆悵，無處訴說。"柳""留"諧音，折柳送行早成習俗。《詩經·小雅·采薇》就有"昔我往矣，楊柳依依"。詞人"楊柳岸"一句，更是虛景實寫，顯出苦悶。

柳永細細描摹清秋景色，將情感如水般融入哀景之中，敲擊著讀者的心靈。

二、《雨霖鈴》之情——最是人間耽別離

離愁別恨是中國古典詩詞中的傳統主題之一。《雨霖鈴》描繪了一幅黃昏惜別圖，唱出了離別時的千種纏綿，萬種哀怨，成為宋代吟詠離愁的代表作。

詞上片之哀景寫離別之宴上，蘭舟聲聲催得緊，離愁沉沉壓心底。離別前的一切景象似乎都醞釀著一場悲慟。而真到人物離別時作者僅僅用"執手相看淚眼，竟無語凝噎"十一個字來寫別離時人物的情態，更顯得"此時無聲勝有聲"。

而在離別之後，詞人借酒消愁，酒醒後孤寂和淒涼更是蜂擁而來。依依楊柳枉自多情，昨晚沒有留住分別的腳步，此時卻更人想起送別時的離怨。可謂"黯然銷魂者，唯別而已"。

三、《雨霖鈴》之法——奇章秀句精巧思

柳七郎此詞與其他離別詞相比，除了勝在感情，更勝在技法。劉熙載《藝概》中談到："詞有點，有染"。詞開篇寥寥幾筆，無一"情"字，卻字字含情，句句含情，用極凝練的筆墨，渲染出一種冷落悽清的場景。上闋句句都在言情，卻無一語直接言情，只是在染。

而下半闕"多情自古傷別離，更那堪冷落清秋節"筆鋒一轉，直接點出離別冷落。點染之間無他語相隔。正如《六十一家詞選》中說的那樣:"狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然，自是北宋巨手。"

此詞極盡慢詞渲染之能事，淋漓盡致地描摹了一對情侶的離別情態。柳詞因有這種精堪的描寫藝術，故使得他的詞能夠雅俗共賞。

柳永的專力填詞為宋詞的發展開創出了新的局面，在宋代所用八百八十多個詞調中，有一百多調是柳永首創或首次使用。詞至柳永，體制始備。無怪乎當時柳永深受大眾的喜愛，達到了"凡有井水處，即能歌柳詞"的程度。而《雨霖鈴》一詞正是柳永"變舊聲為新聲"代表作。

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理解這首名篇，可先了解兩點，一是柳永其人，二是創作背景。

1.柳永是個官二代，祖、父，家族中為官者眾，有出世之心，也有濟世之能，家資殷實、浪漫瀟灑，但屢試不第，鬱鬱寡歡，流連於風月場所。更鬱悶的是，並非是他能力不行，而是他的文風皇帝不喜歡，而且還被皇帝拉出來當典型進行批判，自然就讓他更難有好心情了。所以才有奉旨填詞柳三變，自己沒有才無所謂了，但是明明自己有才，只是被別人針對，這個針對自己的人還是皇帝老兒，想想要多麼地絕望吧。所以只能流連於風月，聊以自慰，這對於一個有抱負的男人無疑是最大的折磨。

2.這首詞創作於他第四次落榜的時候，時年40歲。正值壯年，心情可想而知，在哪個時代，四十歲已經是不小的年齡了，人生模式也就基本確定了。所以憤而離京，浪跡天涯去了，和情人蟲娘離別，感傷無限，於是寫下這千古名篇。

3.此詞上片細膩刻畫了情人離別的場景，抒發離情別緒；下片著重摹寫想象中別後的悽楚情狀。全詞遣詞造句不著痕跡，繪景直白自然，場面栩栩如生，起承轉合優雅從容，情景交融，蘊藉深沉，將情人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，悽婉動人，堪稱抒寫別情的千古名篇，也是柳詞和婉約詞的代表作。

4.拉著親愛的的手，一句話也說不出來，兩個深愛的人，只能抹眼淚，兩個人哭，老天爺傷心了，跟著哭。嗨，好可憐啊。恨不得說句：若能愛，請深愛。走吧走吧，以後還是要過日子的啊。我走了，你好好保重，雖然我知道你肯定會和別人好，但是我還是想你只愛我一個人的。我以後喝醉了也沒法和你說話了，你看我多可憐啊。我是多情的，你也要這樣滴愛著我啊。

5.不得不說，柳永是個情場高手，要是拿個人和他比，謝霆鋒、陳冠希或者周杰倫吧。

俗話《雨霖鈴·寒蟬悽切》

柳詞《雨霖鈴·寒蟬悽切》，其實就寫了幾個字“離愁別緒”。“雨霖鈴”一詞本身就帶著滿腔的哀怨，無盡的相思。相傳為唐明皇所做。馬嵬兵變，貴妃縊死，堂皇幸蜀入斜谷，觸景生情，哀思楊貴妃。

宋人藉此舊曲入詞，而柳永將其調推至極致。柳詞一出，寫離愁別緒難出其右者。柳詞以淺顯含蓄之妙，層層鋪陳，纏綿婉約，乃詞情合一的典範之作。

詞或上闕寫景，下闕抒情。然柳詞一切情語皆景語，一切情話似景話。全詞情與景水乳交融，上下點染寫盡了離愁別恨；層層展衍，鋪陳迴環，描摹婉約悽美的離別場景。

詞人開篇就點明瞭時間地點環境，不經意間，已經離愁別緒渲染其中。寒蟬，長亭，驟雨這些初秋的景物，卻在詞人的心中都籠罩著悽切的愁怨。五里短亭十里長亭，送別之人與被送別之人情意綿綿，怎忍離別，已然到了黃昏，還依依不捨情意纏綿。詞人還振振有詞。“多情自古傷離別，更那堪，零落清秋節”。這就是我縱情兒女情長的原因。

借酒澆愁吧，可飲下的還是“無緒”，即使醉了，也澆不滅心中的離愁別恨，所以“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，醒來滿眼依舊的楊柳、曉風、殘月。這不是愁上更愁嗎？景耶情耶？情中有景，景中生情而已。

留念處，依依難捨，船家不解情人恨，不斷催發催發。這一語還能不觸痛心肺。“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”雙手緊握，淚眼相望，千愁萬緒凝結在心窩，萬千情話怎能張口。下闕再一點，“此去經年”，天各一方，相思難說，再好的景緻也是枉然，只剩心語綿綿了。

“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”難別，但不得不別。明天你我之間就是“千里煙波了”，你我又該有什麼樣的生活呢？只剩下“暮靄沉沉”了。歲月悠悠，此恨綿綿，從今以後，便縱有千般深情蜜意，去向誰述說呢。

柳詞滿紙離愁別恨，可謂心緒低落到極致。恨由何來呢。

柳永是宋代著名的詞人，婉約派的代表人物。其詞特色嫵媚風流，其表現手法鋪敘展衍。詞多慢詞，文人士大夫們認為其詞風格不高，但卻深受下層市井人民的喜愛，其影響深廣，“凡有井水飲處，即能歌柳詞。”

然，久負盛名的柳永卻屢第不仕。天聖二年，公元1024年，柳永第四次參加科舉，眼看就魚躍龍門了，但，宋仁宗一見到柳三變三個字，就硃批曰“且去填詞”。所以就有“白衣卿相”“奉旨填詞”之謂。

再次落第之後，離京之時，與情人依依惜別，仕途失意的憂憤和與戀人的離別哀怨，兩種痛苦交織在一起，詞人更加感到前途的暗淡和渺茫，便寫下了千古名篇《雨霖鈴•寒蟬悽切》。

可以說，雨霖鈴是柳永最經典的一首詞，看起來平白自然，卻是千古名篇，宋詞代表作。

三月，正是滿山桃花凋零的時節，山麓緩緩駛來落魄不堪的隊伍，騎著棗紅色高頭大馬的將軍默然注視遠方，身後沉默的金鑾緩慢的搖搖晃晃。霎時，風雨乍起，苦雨淅瀝，雨滴打在金鑾的前懸掛的鈴鐺上，清脆的鈴聲隨著飄搖的雨聲迴盪。獨坐金鑾內的唐玄宗，聽雨聲，聽鈴聲，念起了縊死馬嵬坡的楊玉環，一時之間，往事湧上心頭，百感交集，作《雨淋鈴曲》，遙寄哀思。

歲月變遷，物換星移，王朝更替，那大唐盛世已經成為昨日煙雨，那前朝的皇帝與貴妃也成為史書上的字眼，而那《雨淋鈴曲》傳到後世，便成為了詞牌名《雨霖鈴》。

人世間最傷痛的事，莫過於生離，莫過於死別。

不同於唐玄宗於楊玉環的陰陽相隔，那日的柳永柳三變，經歷的乃是一場天各一方的生離，便有了傳唱千年的《雨霖鈴·寒蟬悽切》

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。

都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。

執手相看淚眼，竟無語凝噎。

念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！

今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。

此去經年，應是良辰好景虛設。

便縱有千種風情，更與何人說？

深秋時節，渡口邊，蕭索的柳樹上，幾隻秋蟬斷斷續續的鳴叫，引來一場纏纏綿綿的秋雨。

雨落河面，波紋層疊，將要離去的柳永，站在岸邊，一往情深的凝望著將要分別的戀人。緊握著戀人的手掌，感受著熟悉的溫度，千言萬語堵塞胸口，不知從何說起。還想再停留片刻，只是那撐住竹篙的船家，不停的催促，天要黑了，快快走吧。

秋風蕭瑟，秋雨淒涼，更增添了悲傷的情緒。

一粒木舟，順水而去。柳永回望著那身影漸漸模糊的戀人，又看向前方霧氣瀰漫的流水，拿起酒杯，痛飲一口，醉倒船頭。

一覺醒來，又會身在何處呢？

一次離別，究竟要走多少年呢？

無人能告知柳永答案，也無人能傾聽柳永心中的離別之苦。

"離別"，當輕描淡寫的講出這兩個字，又是否知曉，這尋常字眼，承載了古往今來多少痴男怨女的歡愉與悲痛？

那一年，安史之亂過後，天下大勢日趨穩定。戰亂之中，死去了多少將士、官員、百姓……唐玄宗並不知曉，他只知道，自己永遠的失去了那醉酒後仍然千嬌百媚的楊貴妃。這一次離別，終生無緣再見，唯有夜深人靜之時，在夢中追憶那一段相伴的時光。

今夕一別，一別永年

百年後，柳永在渡口邊，告別了自己戀人。史書上沒有說明，這一次離別，是否有重聚的那天，更不知曉重聚之日，究竟過了一年、五年、十年……還是一輩子呢？

若這一次離別，便是這一輩子，最後一面呢？

每個人都會經歷離別，要大聲的道一聲再見，要滿含熱淚的揮手告別，我們都不知曉，下一次相見，究竟是深夜的夢裡，還是桃花盛開的二月……

柳永，北宋詞人，擅長慢詞，詞作內容多為描寫市井風光，青樓歌妓的生活以及羈旅中的辛酸。《雨霖鈴·寒蟬悽切》作於天聖二年，當時正值柳永第四次科考落第，在他欲離開京師與戀人離別時，創作了這首帶有離別愁緒的詞。

《雨霖鈴·寒蟬悽切》的全詞如下：

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

詞的大意是：

秋蟬的叫聲淒涼急促，長亭離別時，已是午後傍晚，一陣急雨剛過。在國都大門外設帳餞行，竟沒有開懷暢飲的心情，正在我依依不捨的留戀之際，船伕卻催促著出發。緊緊握住彼此的手，淚眼朦朧，此時的千言萬語全部化作了沉寂。想起此次離去，千里迢迢，煙波籠罩，夜霧深沉的楚地天空一望無際。

古往今來多情之人最傷心的莫過於離別之苦，更何況恰逢這清冷蕭瑟的秋季！今夜酒醒後將身在何處？應該是在那楊柳岸邊，獨自面對淒冷的晨風和日出前的殘月吧。這一去數年之久，縱然Sunny明媚，風景如畫，身旁無你也如同虛設。即使情意滿滿，又能夠與誰訴說呢？

“雨霖鈴”是詞牌名，據史料記載，唐玄宗在蜀地躲避安史之亂時，於雨天聽到了鈴聲，觸景生情，想起了已故的楊貴妃，故令人作《雨霖鈴》曲。

詞的上闋寫男女戀人離別時的依依不捨和惆悵之情。“寒蟬悽切”點明瞭離別時的季節，秋天；“對長亭晚，驟雨初歇”說明了離別時的時間和天氣，即傍晚，雨後。透過描寫離別時的環境要素，從側面渲染烘托了作者的離別之愁。面對與戀人的別離，作者已經是傷心的不要不要的了，再加上外部淒涼的環境氛圍，更是讓作者愁上加愁，愁更愁。“都門帳飲無緒”，作者的戀人在國都外為作者設帳餞行，作者卻對美酒毫無興趣，因為此時的心思全在與戀人的離別上。作者正在與戀人難捨難分之際，沒眼力見的船伕卻催促作者趕緊上船出發。或許是因為時間緊迫，作者把想對戀人說的千言萬語全都化為了眼中的淚水。前方千里的煙波以及深沉的霧靄更加襯托出了作者的離愁別緒。

詞的下闋以帶有人生哲理的“多情自古傷離別”開端，從個人上升至一般。自古以來，令所有多情之人最傷心的當屬離別時的愁緒了，凡多情之人皆如此。轉而作者又從一般談到具體，更何況“我”的這種離別又發生在蕭瑟肅冷的秋季！心涼也就罷了，沒想到天氣更涼，好像這種天氣是專門為“我”設計的，其實是作者想透過天氣的清冷來襯托離別之苦。今夜酒醒後“我”將在何處呢？是不是在楊柳岸邊，獨自一人面對這曉風殘月呢？此次離去會歷經多年，縱使有良辰美景，但沒有了戀人的陪伴，又有什麼意義呢？我心中的情意又應向誰傾訴呢？下闕主要是作者對以後生活的設想，由此間與戀人的離別聯想到了自己的往後餘生，可見作者柳永也是個性情中人。

要理解柳永的詞，必須先了解他的人，甚至是深入到他的靈魂深處，去看他的每一段情感，每一段悲傷。

柳永為什麼會寫出那麼多感人肺腑的婉約詞，寫出那麼多與歌女們的紅粉故事？

其實，柳永本不是浪子，本不是馳騁於紅粉世界的人，他有非常正統的思想，他一家子都是進士，就是他一直沒有考取，這給他巨大的打擊。

命運對柳永開的一個玩笑，影響了他的一生，甚至可以說是影響了宋詞發展的歷史。

黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向？未遂風雲便，爭不恣狂蕩？何須論得喪。才子詞人，自是白衣卿相。

煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅倚翠，風流事，平生暢。青春都一餉。忍把浮名，換了淺斟低唱。

科考失敗，柳永竟然公開和體制決裂，“忍把浮名，換了淺斟低唱”，所謂仕途一切都是浮雲，我不幹了，乾脆青春作伴，遊戲紅塵好了。

當柳永再次參加科考並進入面試程式的時候，發牢騷的報復來了。

柳永這種蔑視體制的行為，惹惱了宋仁宗，他還記得柳三變的“暫遺賢”呢，於是御筆一揮，“此人花前月下，好去淺斟低酌，何要浮名，且填詞去”。皇帝金口玉言，於是柳永的仕途就此戛然而止。反正只要仁宗還活著，柳三變不改名想考上基本上是不可能了。

自此，柳永的人生髮生了劇烈的變化。柳永再次落榜的故事告訴我們，在挫折面前，你不可以牢騷滿腸，因為“牢騷太盛防腸斷”。最終，柳永靠著自己不懈的努力，創造了別樣的人生。他開拓了宋詞的慢詞形式，把宋詞從原來只適合文人表情達意的工具，改造成普羅大眾喜歡接受的形式，成為宋代婉約派的一代詞宗。他的努力告訴我們，失敗並不可怕，須知“條條道路通羅馬”，“風物長宜放眼量”的道理。

柳永一生流離輾轉，每見官場之黑暗，便牽起自己的一腔悲涼，每見歌女之可愛，就會多幾個紅顏知己。他一直在離別，離別總是傷感的，他一直在彷徨，內心總有很多悲慨。因此，不管是他的離別還是羈旅行役之詞，都能擊中我們內心深處最柔軟的部分。如《雨霖鈴》：

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

“仕女傷春，壯士悲秋”，秋天總會給人以莫名的惆悵之感。在離別之時，一場大雨不期而至。風住雨停之時，就是我們的離別之期。現代詩人徐志摩在《再別康橋》中深情地寫道，“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩”，同樣是離別，徐志摩是灑脫的，但柳永是傷感的。都門寒帳之外，美女為柳永送行。二人執手相望，淚水橫頤，這是一個風情萬種的時刻。那船老大卻不解風情，大聲催著上船。這場景，像極了現代電影中戀人在火車站話別的橋段。

“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”，誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是隻有在楊柳岸邊，面對淒厲的晨風和黎明的殘月了。“問世間情為何物”？我柳永一腔苦楚向誰訴？

柳永的生活雖然不堪，時人對他的評價也不高，但他對宋詞的貢獻是誰也不能抹殺的。儘管他一生不合於流，操行為正統士大夫所不齒，但畢竟詞論家們不能睜眼說瞎話。李清照說柳詞，雖“詞語塵下”，但“協音律”，蘇東坡雖然看不起柳永，但讀到《八聲甘州》中“漸霜風悽緊，關河冷落，殘照當樓”時，也由衷地讚歎“不減唐人高處”。

柳永的一生極其坎坷。“三十功名塵與土”，仕途潦倒；“八千里路雲和月”，四海漂泊。以至於最後葬在哪裡，我們都不清楚。有人說是在湖北襄陽，也有人說是江蘇鎮江，反正他不管葬在哪裡，卻實實在在葬在了歷史深處、宋詞的高處。今人楊坤唱得好，“錯與對，再不說得那麼絕對，是與非，再不說我不後悔，破碎就破碎，要什麼完美，放過了自己，我才能高飛，無所謂”，柳永用這種無所謂的態度，讓他丟掉了仕途，卻贏得了宋詞的歷史。