《美國眾神》是否好看我覺得是見仁見智。

該片在畫面感，試聽感製作上實屬上乘。但是跟人感覺在情節劇情上面遠不如在畫面製作上下的功夫多，甚至有一種魔幻+歷史+科幻+暴力+恐怖+大尺度的混雜片的感覺。雖然創造了獨特的視覺風格，在原著視覺化呈現上貢獻了不少想象力出眾的點子，但這些製作上的精良和大膽依舊難掩其劇力的羸弱不堪。不僅僅是因為只拍了原著幾頁紙的內容，整體基調也從平實、大氣的行文變得過分混搭。

導航集給人一種耳目一新的感覺，但是越往後看越覺得故事拖沓，甚至沒有高潮。劇情完整度有待提高，人物形象過於碎片化了，看得讓人有點雲裡霧裡。原著改編後效果略失望，逼格起得夠高，然而表現形式錯亂無序，給人一種刻意、晦澀、故弄玄虛的感覺，這一點在男主落入不明科技空間時表現的尤為突出。

如果你是偏好視覺和聽覺體驗的觀眾，《美國眾神》這部美劇不會讓你失望，甚至會有一種耳目一新的感覺。但如果你在意的是故事情節，這部美劇可能會讓你失望。

《美國眾神》這樣的大製作美劇，或許會跟《西部世界》、《真探》那樣，粉絲們感覺自己望眼欲穿後，自己千辛萬苦等來的東西雖挺有腔調，而又怪異晦澀。不過看了第一集的表現，不會讓完全觀眾摸不著頭腦，有陌生感但還可以接受。

《美國眾神》改編自尼爾·蓋曼2001年的同名小說，當年就橫掃各大科幻重磅獎項（雨果獎、星雲獎、軌跡獎……）。該作重點講述了一個有犯罪前科的人——影子一步步探尋生活在我們中間的新神和舊神隱秘的故事。影子亮相時，還在監獄服役，幾天後他就將被假釋，與他妻子勞拉團聚。但是勞拉猝然長逝讓他提前兩天出獄，前往勞拉葬禮路上，影子遇到了一個神秘兮兮的老騙子，名叫星期三先生。星期三先生僱傭影子當他保鏢，影子很快得知，不出（觀眾）意料，他的新僱主和他會見的客人可沒表面上看起來那麼簡單。以下是我對第一集劇集的觀後感。

原作中，影子看起來更像是個倒黴蛋，然而該劇的指令碼和惠特利的演出讓主角看起來更像是個不知疲倦到令人困惑的人。他屢遭牢獄之災和喪親之痛，他總是被捲進突發事件，他總能竭盡所能收拾局面。惠特爾對此表示好奇與疑慮，為了全劇結構，是否真的要如此表現人物，但是他的演出很老道。他表現得沉著聰慧，充滿魅力，總是閃現著普世的美好品質。

總體上，該劇展現出哲學思辨與獵奇的混搭，極富吸引力。伊恩 · 麥克什爾飾演劇中的超凡人物“星期三”，這個人物卻和凡人一模一樣，的確有大智慧，但也會表現粗魯，也會耍賴。星期三先生能實現從一個老色魔到一個巡迴傳教士哲學家的一秒轉變。觀看麥克什爾的演出樂趣十足，筆者已經迫不及待得想要欣賞他在全劇中的表演，來深挖角色內心深處更廣闊不為人知的方面。吉蓮·安德森完美出演媒體女神，她引領著現代娛樂活動中，迷幻而又催眠的熒光屏。她有著虛無飄綿的聲音，似梅.韋斯特那樣，別具南方美人風采。

美國眾神的鏡頭節奏高昂亢奮,超脫程式化：色調濃厚，對比強烈，有些鏡頭角度清奇，讓人想要把頭扭過去，來更好地理解劇中元素。這些奇特的展現方式其實也曾見於其他一些劇集，而這些劇集中奇思妙想背後是本作執行導演布萊恩·富勒。不過與先前作品相比，如《聖蹟降臨（Wonderfalls)》,這部作品有著更加陰鬱的鏡頭，色氣的語氣，貫穿著淘氣嘈雜的氛圍展現。這些神靈壓根就不在意人類是否會因為信仰所行的事，是否會食得苦果/舉個例子如蜘蛛神阿南尼（奧蘭多·瓊斯飾）的第一幕。十七世紀，他前往非洲海岸時，他控制了一艘販奴船，告訴黑人們種族主義制度將壓迫他們和他們的後代數百年之久。劇集前期最難忘的一段故事上演了，他的獨白帶著怒氣，煽動了黑人，黑人燒燬了販奴船，和未來的奴隸主們同歸於盡。阿南尼最終以蜘蛛的形態爬回了陸地，從一塊黑色的木板走下，毫無疑問，這是大火後的殘骸。蜘蛛形態下，他那萎縮的蟲頭看不初喜怒，但是我們仍可以得知一個冷酷事實，他的信徒們犧牲了，而他性命無虞。

電視劇幾乎逐字逐句地把書上的一些文字照搬上了電視，然而因為時間線不對應，效果略有不足。再發掘本書，我驚異於它展現的痛苦與黑暗。而劇集表現得更加刻骨：它有著男性女性的全身裸體照，而在我看的四集裡，肌膚之親是通往神性的正確途徑，這一理念貫穿全片。當然，肌膚之親不僅僅是性交。跳棋遊戲後俄羅斯舊神澤諾博格咬了一口影子，他這麼做完全是為了贏得一個權力——用一旁沉默無言的大錘，敲碎影子的腦袋。儘管如此，《美國眾神》也毫不掩飾其核心關注點，即性與暴力。

《美國眾神》找清了自身定位，如今人類發展的程度，已經完全不需要古老的神話，但是舊有觀念和宗教活動仍如附骨之疽，潛移默化地影響著生活方方面面。古代神話作為闡述自然世界和人類行為的方式應運而生。喜怒無常的神靈，用武器劃過夜空，這解釋了閃電的成因。而另一個神獲權柄每日巡視天空，這又使得太陽東昇西落變得有據可循。

技術進步吞沒了這些信仰系統，而非建立信仰。我們的現代宗教，其實是古代原始崇拜行為的馴化版本。泛而言之，人們仍需思考那些高於人本身的存在。電視劇版《美國眾神》給古代幻想眾神以實體，展現他們的自負，又刻畫取舊神而代之的現代神靈，也由此探索了一個議題：形而上傾向是如何在美國精神的潛意識層面隆隆作響的。另外，電視劇志在揭示關於信仰的核心事實：信仰某個特定的存在，就是讓自己受逼迫。

聖經中有一章來自希伯來經卷的文字是這樣定義信仰的：信仰是希冀之事，是前所未見之事的存在證明。見證了這麼多超自然現象，還見到了身懷超自然力量的人物，影子驟然開始明白，信仰某個存在意味著什麼，而這些力量究竟有多寶貴。《美國眾神》就是那種感覺就不一般，並且的確很魔幻的電視劇，因其關注了超現實的存在，不合理的信仰。這部劇集有一種詩韻而回環的存在主義魔力，這集中體現在星期三先生的侃侃而談中，他論述了美國式如何以集體想象的形式簡歷起來。美國如何自我實現？那是一片土地，在那裡人們可以重塑自己的生活和宗教活動，讓美國變成了滿足一時激情的沃土，同時這一概念也從現象抽離。《美國眾神》最精髓的地方在於，它讓我們意識到暴力，交合，盜竊，進食和飲酒作樂都能讓人更接近神，而神們自己可能比我們想象得更像人。

這部美劇並沒有完全按照原著來拍攝。相對於原著來說，較為還原，但劇情也較為拖沓。而在人物性格塑造中，劇中的影子缺乏一點原著中的智慧與冷靜，使得這個角色少了一點魅力。他與勞拉的故事，說實話，劇中的關係令人作嘔，作為一名忠於情感、尊重愛情的人，我極其厭惡他的亡妻，而這部劇居然準備描繪他的亡妻在死後的故事，居然花了整整一集來拍攝，令我很難受。總的來說，這部劇有自己的故事路線，對閱讀過原著的人較為友好（也可以說非常不友好），對新入坑的人來說也是一部很不錯反映美國這個短暫的移民國家的信仰缺失問題的劇（如果你能忍受劇中奇葩的亡妻），可以說是無毒、可以入坑。

其實不算好看只能說能看，愛之女神示巴女王曾經在非洲傲視天下，讓一切男人女人都為之而性慾大增，沉浸在愛的歡愉之中。女王離開自己的家鄉，尋找新的一片天地，卻沒想到隨著人們信仰的轉移和消減，示巴女王在美國，竟然淪落街頭乞討者。她躺在溼滑的地上，垂涎著快餐店裡面的食物，卻只發現店內電視機內，正播放著她的神廟遭到聖戰份子的毀壞。示巴女王的神殿被摧毀了，如同她本人一樣，沒有人記起，不再被崇拜。

突然，眼前出現一雙充滿嬉皮意味的雙腿。科技神男孩找到示巴，說他會為她打造一座新的神廟，但作為交換條件，示巴必須加入他們的陣營。示巴女王拿著男孩遞來的手機，上面是一個社交軟體，翻了幾頁，她看見了自己的照片，照片底下是她的新名字：比奇絲。在這個年代，粉絲數量、瀏覽量就是代表信眾的數量，示巴女王願意接受著一座新的神廟。

星期三老頭帶著影子去訂做西服，說他們下一個要拜訪的人，是一個女王。影子再次吐槽星期三老頭那怪異的行為和不合邏輯的做事方式，但看得怪事多了，他也慢慢接受了。兩人來到一所充滿小動物、花朵和繽紛色彩的房子，一位衣著浮誇的女士開啟門，星期三立即尊敬地稱她為女王。影子只覺得這裡如沐春風，正在舉行著派對，周圍還有很多參與派對的人，長得都很像耶穌。慢慢地，影子發現，這些人真的是耶穌，星期三老頭告訴他，耶穌有很多個，不同地方的人信仰著不同的耶穌，眼前這些是其中的一部分。影子想起來，今天是復活節，是耶穌的節日，被老頭影響，他看見了在場的人士除了耶穌，還有聖母。今天是復活節，那麼這個女士就是復活節女神、春之女神伊斯特。

勞拉看見這所熱鬧的別墅裡面，透出影子發來的光芒，她立即要下車。愛爾蘭精靈認出來，這是春之女神舉辦節日派對的地方，他把勞拉帶到女神面前，希望讓耶穌，或者她自己的力量，復活勞拉。然而，伊斯特透過勞拉的雙眼，看出了不尋常，她說自己幫不上忙，因為勞拉的死，是神的所為。勞拉立即猜到端倪，她逼愛爾蘭精靈把真相說出來。愛爾蘭精靈屈服在勞拉的蠻力之下，只好告訴勞拉，殺死她的人，是星期三老頭。星期三老頭需要影子，他要一個純粹的人，一個一無所有，沒有東西可以再失去的人。

伊斯特聞聲來到門前，開門只見一位穿得花枝招展的女人，她心裡暗暗罵了娘。伊斯特在不久前，正接受著星期三老頭的勸說，希望她加入自己的陣營，一起找回舊時的信仰，向新神發動戰爭。這時新神又前來參上一腳，雙方都想把伊斯特爭到自己一方的勢力。

伊斯特陷入兩難的境地，新神中的老大，世界也透過傀儡出現在現場，警告星期三老頭不要多事。星期三卻不為所懼，影子在一旁看著，想看看這個老男人到底有多大的本事。只見天空突然風起雲湧，狂風驟雨，一陣閃電下來，竟把新神帶來的傀儡都劈散了。影子問老頭，到底是誰，老頭笑了，他有很多個名字，他最為讓人傳頌，讓人畏懼的名字，就是奧丁。伊斯特受到奧丁的影響，施展了自己的能耐，只見她揮出一堆花瓣，隨後周圍的大地突然從一片春色變成一片荒涼。她警告眾生，想要回春天，那就給她信仰。

影子見識到神的威力，他終於信了老頭，他還信任這一切。勞拉的聲音從上方的陽臺出現，她想跟自己的丈夫聊聊。