之所以可以稱為書法家，都是掌握了嚴格的書寫技法的，有人認為寫字就應該率性而為，甚至連最基本的技法迴環也認為是畫字，其實這是對書寫技法的誤解。沒有技法的書寫，是表現不出厚重的氣韻的。也就是說，沒有立體感。

答：這個問題，涉及到書法的藝術性。我理解您所說的立體感應該是生動傳神富有空間感和質感的意思。我覺得應該從以下兩個層次來探討：

一、生動傳神是書法藝術性的要求，給人以豐富的審美聯想和情緒感染；

二、章法、結字、筆法、墨法共同表現了書法的藝術性。

首先，漢字作為象形文字透過形象化的符合來表情達意。但是，如果寫得好，不僅能傳達資訊，而且可以從視覺上呈現出優美的形韻，給人以美的體驗和情緒上的感染；如果寫得不好，雖然也能讓人看懂資訊，但並不能獲得美的體驗。這就是書法藝術與實用字、規範字的區別。比如，在看到顏真卿的楷書時，總給人一種筆力渾厚、開闊雄勁的感覺；看到歐陽詢楷書時，總給人一種嚴謹工整、平正峭勁的感覺。

另一方面，如何表現書法的藝術性呢？主要是透過章法、結字、筆法、墨法共同實現。章法是從整體上謀篇佈局，保證作品的主次有序、均衡變換、節奏韻律；結字是從單字的間架結構、點畫布置上保證字的工整平衡、張弛成勢、和諧統一；筆法從運筆動作上的提、按、頓、挫、轉折等微妙變換實現筆畫的輕重緩疾，進而表現或緊張、或舒緩、或輕快、或滯拙、或莊重、或急切等情緒情感；墨法雖然更多是在國畫中應用，但墨法在書法中也是值得重視的，墨法透過墨與水、紙、筆的關係，以黑白、乾溼、濃淡來表現明暗、蒼潤、遠近等形神韻。歷代名家正是透過這些方法來表現書法的藝術性的，從而創造出那麼多傳世佳作，比如我們可以透過下圖，去體驗顏真卿的不朽之作《祭侄文稿》的筆墨語言。

總之，書法名家的作品能表現立體感、空間感和質感是書法藝術性的要求，是透過章法、結字、筆法、墨法共同實現的。回答問題也增加了深入學習和思考的機會，希望對您有益。

“為什麼書法家的字有立體感？”對於這個問題，我覺得完全可以從書法的筆法，結構和章法三個方面去探索。

書法家寫的字為什麼有立體感？因為他們是按照書法的法則去書寫的，魯迅先生曾經說過：“中國文字有三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”

毫無疑問，書法家之所以能成為書法家，就是在形美，音美，意美三方面對漢字加以美化，具體則表現在對筆法，結構，章法的精心創造。

下面我們從筆法，結構，章法入手具體來談談書法家的字有立體感。

一，筆法豐富，面面俱到

對於筆法的研究，是書法家的第一道功課，一個個立體的字也就是從筆法開始的，筆法的豐富與否，將直接影響到一個筆畫是否能豐富多彩，面面俱到。在筆法中，最重要的三個步驟則是起行收。筆法的豐富與否也全表現在這三個步驟裡面。

就起筆而言，有藏鋒露鋒的區別，在形態上則有圓頭和方頭，例如顏真卿的楷書則多逆鋒起筆，形成粗重的圓頭，而歐陽詢的楷書則露鋒入紙者居多，形成深嚴的方筆。［顏真卿楷書與歐陽詢楷書對比］

從行筆方面來說，則有粗細的變化之分，褚遂良，鍾紹京的楷書在行筆中粗細變化十分明顯，而柳公權顏真卿歐陽詢的楷書相對而言粗細變化則沒有前者明顯。

在收筆方面，大多使用提按的技法，使得收筆顯得十分凝重，例如顏真卿的楷書收筆則非常有特色，好似另起一筆，而不顯得侷促。褚遂良的楷書楷書收筆則是一個平面，整齊乾淨，不拖泥帶水，而歐陽詢楷書的收筆往往行成一個斜面，顯得光滑平整，特別有楷書的端莊嚴謹之感。

怪不得唐代書評家張懷懽在《書斷》中評價歐陽詢的書法：

“詢八體盡能，筆力險勁，篆體尤精，飛白冠絕，峻於古人，猶龍蛇戰鬥之象，雲霧輕寵之勢，風旋雷激，操舉若神。真行之朽出於大令，別成一體，森森然若武庫矛戟，風神嚴於智水，潤色寡於虞世南。其草書迭蕩流通，視之二王，可為動色，然驚其跳駿，不避危險，傷於清雅之致。”

這“森森然若武庫矛戟”便說的是歐陽詢筆法險峻，筆力蒼勁和他“藝宗南北”的豐富多變，以及筆法的面面俱到。

歷代書法家如鍾繇，王羲之，王獻之，虞世南，褚遂良，歐陽詢，顏真卿，趙孟頫等等，他們的書法中，無一不是筆法精妙合理，豐富異常，且又能面面俱到，因此他們的書法自然有立體感了。

二，結構嚴謹，一絲不苟

結構是塑造一個字立體感的關鍵因素，例如一棵大樹長得好不好，細枝末節無足輕重，而整個枝幹是否挺拔才是關鍵，結構之於單字而言，無異於枝幹之於大樹。

在結構方面，歷代書法家總結了諸多的法則，例如歐陽詢的《三十六法》，明代李淳《大字八十四法》，清代書家黃自元的《間架結構九十二法》等等，無一不是在結構上對書法注入法則，使字更加端莊嚴謹，合理規範。

在書法結構上，我舉兩個例子，可謂是結構佈局的典範。一個是柳公權，一個是歐陽詢。

［歐陽詢楷書單字］

以以上這幾個歐陽詢的帶有三點水偏旁的楷書單字為例，歐陽詢以其偏旁的變化在結構上佈局嚴謹，每個三點水的表現形式都不一樣，根據字形的不同，或寬或窄，根據結構安排的需要，或近或遠，根據意境的表達不同，或斷或連。使每一個帶有三點水偏旁的字在結構上都嚴謹合理，一絲不苟。

這樣在結構上如此用心佈局的書法，怎能沒有立體感呢？

［柳公權楷書］

柳公權的楷書兼取歐體之方，顏體之圓，下筆斬釘截鐵，乾淨利落，筆力遒勁有力剛勁挺拔，結構嚴謹，人稱“顏筋柳骨”。

對於柳公權楷書評價最高的當書姜夔了他在《續書譜》中說：

“顏柳結體，既異古人，用筆復溺一偏，予評二家為書法之一變”。

柳公權楷書的在結體上最大的特徵便是中宮收緊，四圍伸展平穩，可謂是結構嚴謹之典範！

後代書家如啟功先生在柳公權楷書上所下功夫頗深，因此，看啟功先生的書法，雖不是絕對的工楷，但是在結構上卻繼承了柳公權楷書的中宮緊收，四周放射伸展而又極其平穩的特點。有人甚至說，啟功先生的書法，一筆一畫移動了一點位置都不合適，這說明啟功先生的書法在結構上是不容更改的，由此想來，結構之於書法立體感的重要性了。［啟功臨柳公權，可知其結體來源］［啟功書法，結構嚴謹，絲絲不苟］

因此，不論是觀柳公權法書，還是啟功先生的字跡，都能體會到字字皆有立體感，因為他們的構字結體無不是嚴謹不苟的。

第三，章法縝密，有收有放

書法的章法佈局是給人的第一視覺感受，而書法的章法佈局則是塑造書法立體感的最關鍵因素，一篇書法作品，章法縝密，有收有放便給人立體，舒朗的感覺，而章法佈局錯亂不堪不堪，那麼這種立體感則蕩然無存了。

就字型而言，我覺得正書給人的立體感是最為強烈的，例如篆書，隸書，楷書。

我們以楷書為例，來說說楷書中的立體感。

楷書的筆畫要求筆筆送到，楷書的結構要求嚴謹無缺，楷書的章法則自然渾然天成了。

蘇東坡說：“楷如立，行如行，草如走。”楷書就像站著的一個人，又怎能沒有立體感呢？

在楷書中，一個字有微妙的立體感，一篇作品則有宏大的立體感。

［顏真卿楷書］

在楷書作品中，我覺得在章法佈局方面最能體現立體感的就是顏真卿的楷書，顏真卿的楷書通篇氣韻流暢，字型大小相差無幾，筆畫粗細對比強烈，整個作品的立體感便躍然紙上了。顏真卿的楷書章法縝密，立體感也就在有收有放中自然流淌出來了。

沈尹默就說：“顏平原書出於褚河南，其楷書結體端嚴，往往猶有伊闕佛龕碑之風格。”

從沈尹默的評價中，我們可以感知“有伊闕佛龕碑之風格”這不就證明了顏真卿的楷書的立體感嗎？

所以，書法的三個要素乃為筆法，結構，章法三個方面，而書法家的字之所以有立體感，透過以上分析，全在筆法結構章法中得來。

書法家的字有立體感？我們首先要明白一點就是：字如何書寫它才有立體感這個問題的關鍵所在。

字呈現立體感的原因

從古至今將字的書寫表現出強烈的立體感應該是屬於中唐嚴真卿的書體了，究其原因，顏體用筆主要是融入了篆籀筆意，而篆籀筆意則主要以中鋒用筆為主。

從以上的推理可以得出：

想要將字寫的有立體感，我們在書寫時必須做到中鋒用筆。

中鋒用筆如何體現出立體感

為什麼中鋒用筆所書寫出來的字會呈現出立體感來呢？這裡頭會涉及到筆法和墨法。

所謂的中鋒用筆，簡單來講，就是讓筆鋒在點畫之中行走。而墨法方面則是由於中鋒運筆的時候，墨汁由筆鋒滲出然後向兩邊擴散，形成了中間濃而兩邊淡的這種效果，正是由於這種效果，形成了我們視覺上看到所書寫的字具有立體感。

綜上所述

書法是一門藝術，它不單單是技法方面的學習，還涉及到中國傳統文化方面的學習。因此，在書法學習的過程中，我們有必要對書法史，對書法理論，對古人的審美觀點等進一步學習，如此可以使我們書法的學習事半功倍。

考慮周全周到，消除了弊端，隱藏了弱點；進攻時的分化尖利到八面出鋒，退守然的集中至中實氣滿以八面周全。以此為圓通法。習書者之法門。

筆劃寫出立體感就像一個棍子放在那，這是書法的基本要求。即然是書法是藝術就必須嚴格要求，也就是法度。它不同於一般的寫字是平放在那裡的，儘管間架結構很得體，但是立體感的要求也是必須的。我們知道畫畫是一定要畫出立體感的，但是寫書法同樣要寫出立體感，這樣的字看著才厚重、美觀，所以自古就有書畫同源之說。書法筆劃寫出立體感甚至比間架結構還重要，知名書法家一筆下去能寫出三個或者更多層次再透過筆劃的粗細、彎曲變化、快慢變化等手法就能表現出非常靈動、飄逸、優雅、美妙絕倫的字型或書法作品。當然寫出美妙的立體感非一朝一夕所能做到，而要堅持不懈的揣摸和練習獲得事半功倍的效果。