一般情況按照節拍的強弱就可以，這個是一個比較顯而易見的標準，就像4/4拍，它的強弱分別是，強、弱、次強、弱。那基本上按照這個去理解掃的輕重就可以了。又例如6/8拍，那就是，強、弱、弱、次強、弱、弱，基本上這個就是掃弦的輕重的參考。

接著就是我們掃弦肯定不是隻掃4分音符，所以我們繼續拆分，如果全部是8分音符。

那實際上我們一拍裡面一樣是會分強弱的，兩個八分音符，前半拍是強部，而後半拍是弱部。那麼就可以把強弱次強弱，繼續細分，我們把力量用數字代表，數字越大就越強的話，

這個節奏就會變成 4.1，2.1，3.1，2.1，。

同理，如果節奏變成16分音符。

那麼一拍的律動，又會變成強弱次強弱，再加上整個小節強弱次強弱的律動，就會變成比較複雜的強弱律動。同樣，可以用數字代表強弱。

就會變成，5121 3121 4121 3121 ，這種力量律動感。

當節奏變成例如這種，那我們只要把對應的力量點拿下來用就可以了。

就變成，5 ，3 21，412 ，3 21，就是直接把缺失的點去掉。

當我們對於節奏力量的律動有了這種純理論的概念以後，我們剩下就是要根據自己對於歌曲歌詞，音樂趨向性，段落分配銜接，等等的感覺，來調整這種律動了。那這個就沒有什麼固定的方法論了，以前面的內容作為根基去調整就好。

例如，主歌部分，整體都輕點，副歌激昂的部分，整體都重點。整個力量分配安排得有層次點。

最後說一點就是，這個內容千萬不要鑽牛角尖，就是，非得要一個不錯地按照前面說的強弱來，而且做得特別明顯。我覺得實際上只要有點意識去區分下強弱就可以了，否則彈出來的內容會變得非常的機械。

總之，還是多彈吧，慢慢去體會歌曲的內容，然後提高對自己手部手臂等的動作的操控，讓動作更加細膩，才能對輕重把握得更好。

首先需要看歌曲的風格，在普通的流行音樂當中，你可以根據架子鼓的節奏來調整自己掃弦的重拍，一般四四拍的音樂，第一下是重音，第二拍為弱，第三排為次強，第四排為弱。也不是絕對的，需要根據音樂風格的需求來掃弦。沒有固定的。

昨天剛剛寫過一篇“為什麼一些吉他老師不注重樂理教學”，只是簡單的聊了兩類老師。

其實還有一類老師，就是隻教書本上的知識，樂理說上怎麼寫就怎麼教。

還是要說那句比較無奈的話，也有些老師有時候也真的是沒有辦法？

我結合這個問題，學習吉他掃弦時該怎麼判斷哪些要重掃，哪些要輕掃再來聊聊。

樂理書上都是後人對前人音樂作品的一個總結，屬於非常理性的範疇，但是音樂肯定不僅僅只有理性還有感性，甚至還有發展，不能說老是抱著一個標準來。

說的通俗一點，就好像孔子他老人家說的：仁義禮智信。

這個道德標準可以相當於以前的法律，但是現在法律已經發展成為一門專業了，其實也是現代社會最低道德標準，你還能用簡單的仁義禮智信去判斷嗎？

然後也還會有新的情況出現，又要立新的規定，是不是也要考慮的實際情況。

這跟音樂的發展有點像，音樂音樂，耳朵還是最重要的，所以必須去聽你要學的歌曲再去判斷，當然也並不是說基礎的標準不重要。

一般來說，最常見的拍號是：四四拍、四三拍、八六拍、八十二拍等等。

先來說四四拍，這是大家最熟悉的，一般老師會教你：強弱次強弱。

剛剛開始這樣教也不是不可以，至少你可以去練習自己的控制能力，試著去把一三拍彈重。

這種律動的歌曲肯定有，但是不能說所有的歌曲都是一三拍重音吧？

這也是我說老師教學無奈的地方，跟學生講的話，如果你說多去聽去感受，那學生不說你在忽悠他，他自己一般都不會去聽。如果你說，四四拍要強弱次強弱，他就會覺得，你在講樂理講乾貨，是不是感覺要說一句：臥槽，無情，才可以表達此時的心情。

真正你去聽了之後會發現，更多的時候二四拍你是必須掃重一點的才會更好聽一點。

或者你也可以理解為一三拍重的感覺只是音一般是低音，輕輕彈它的感覺就出來了，而二四拍彈高音弦的時候由於音高一點，要用點力才可以體現出效果。

再或者，一三拍是重拍的位置，但是就一定一定一定要在重拍上面體現重音嗎？沒有那麼絕對吧？所以，是不是耳朵還是最重要的？四四拍的歌曲非常多，真的都找來聽聽，每個歌曲的感覺都不太一樣，強弱真的不是用一個簡單的模型就可以詮釋的。

現在琴彈得好的人，不是完全學樂理學出來的，確實是有一段時間要學習樂理的，因為這個也是捷徑，但是後來都是要用耳朵來學。

你能看到這裡，再次感謝。

如果有更好的觀點，也麻煩分享給我。

等你......