導語：經典電影影片《殺破狼》觀後感

商業片和藝術片之間原無剛性界限。簡單說來，商業電影多表現常識，以迎合大眾為取向，邪不壓正是必須遵守的法則。藝術電影多表現人生苦旅或者邊緣狀態，以自我表達為旨要，探索人心的幽明處是其興趣。按這個標準來衡量，《殺破狼》是商業片，雖然它前半段的糾結和追問一度很有欺騙性。影片說的是，即將退休的警官陳國忠(任達華)心要將黑道大佬王寶(洪金寶)繩之以法，卻無法在法律的框架內解決問題。連續的受挫使他和弟兄失去了理智，開始炮製證據陷害王寶這就是那個被說濫的命題，是要程式合法還是實質正義？生活中有太多這樣的悖論，壞人在法律的空隙內自由穿梭，好人卻在規則的羈絆中寸步難行。這是冰冷的現實一種，也是藝術創作永恆的母題。

重複不是問題，也不需要標準答案，只要用影像表達出人生的無奈和慘烈，就算成功了。《殺破狼》影片最精彩的部分從上文的那個省略號開始，陳國忠佈置手下在樓頂痛毆兇手，最後命令他：跳下去！兇手討饒，被一腳踢下高樓。這些本該以法律的名義除暴安良的人濫用私刑、知法犯法，他們角色轉變中沒有遊移動搖。看著那一張張兇巴巴的臉，你就知道這不是個規則決定的世界，市民的安全從來就交託在一群黑白雜陳的人手上。陳國忠的繼任者馬軍(甄子丹)趕來阻止他們，但晚了一步。他用快如流星的拳腳教訓了他的同事們，卻被陳國忠一句話問住：“你當初為什麼一拳把疑犯打成了白痴？因為你知道他做了很多壞事！”馬軍的拳頭停在空中落不下來，也加入陳的陣營中。馬軍的這一轉變使程式和正義的對峙瞬間失衡，義理之辯戛然而止。

接下來的部分完全成了渲染兄弟情義的江湖片，馬車後來像小馬哥樣做然宣佈：“我這樣做不是為了證明我行，而是要告訴人家，我失去的東西，我一定要拿回來！”現實中有太多的人濫用公權侵害別人利益，所以我們更需要程式合法。但電影中往往不這麼來，追求程式合法是平實穩健的，而追求絕對正義卻是激情澎湃的，藝術永遠喜歡人生飛揚的一面，所以兩位主角先後出軌。影片渲染了一種偏執情緒。陳國忠作為一個明天就要退役的警察，原可以放下一切了，但他被一種屈辱感折磨得不得安寧。在警察好不容易逮著一個證據把王寶鎖拿後，一夜之間跑出幾十個毛頭小子來到警局頂包認罪。任達華是隱忍中的悲憤，洪金寶是穩如泰山的張狂，真正的對手關係是不死不休的，在剷除對方之前，他們的字典裡沒有“退休”二字。這種打了死結的對抗，保證了影片的戲劇張力。

全片有四場打鬥戲，動作設計凌厲寫實。開場30分鐘出現第一場，甄子丹擒拿洪金寶。吳京出現以後，影片平添了一股血腥氣，他可能是世界上最“享受”過程的殺手了，從來不肯一招制敵，而是刀刀見血，讓對方如遭“滿清十大酷刑”。甄子丹和吳京匕首對短棍，尤其驚心動魄。大結局，洪金寶“一力降十會”,甄子丹快捷如猴。洪金寶以接近六十歲的高齡，不斷地摔在臺階、酒架等硬物上，專業精神可嘉。應該說《殺破狼》的動作戲已是經典，甄子丹、吳京、洪金寶有功夫在身，高手過招才能不同尋常。“甄功夫”的風格始於這部電影，也許功架不是最漂亮的，但出手速度最快：也許動作不是最舒展的，但實戰意味最濃烈。甄子丹在其後的幾年裡一飛沖天，成為華語電影界的《殺破狼》的前半段具備了銀河映像早期的《暗花》《非常突然》新晉功夫之王。

《殺破狼》看了之後感覺不錯，幾個演員都比較中看，原來很少看甄子丹的片，不過確實知道他有真功夫，只因為他曝光率沒有成龍等人高，瞭解的也就少了點，不過看了這個片之後，感覺他挺猛的，打戲看著很真，心想要是自己要是能學會就厲害了，看了這片大大提高了他在我心中的形象。

影片中穿插著不同的父愛，不知道真正的黑社會是不是也像他那樣在乎自己的老婆孩子，還是導演故意把他安排的。裡面的jack吳京，這年頭什麼都是物是人非阿，功夫依然絕倫的他臉也腫了不少，就像我以前的數學老師一樣。當初那種精神樣少了好多。記得以前看他演太極宗師的時候他的小眼睛加上笑臉，一眼看去就是個有性格的小帥哥，現在卻變成了冷血殺手。儘管演得很入神，不過看起來還是嬉皮笑臉的。影片沒有什麼意料外的心跳鏡頭，不過還是比較扣人心絃的。從一開始的任達華和甄子丹碰車見面，到最後把黑幫老大清除掉，都是中國比較傳統的情節過程。能從傳統中找到精彩的新點，導演也確實不一般。中國多出些這樣的片子，電影業的發展也會帶動中國經濟的發展的。　

因為愛看黑幫片，再加上在電影論壇上比較搶眼，下了這個《殺破狼》，看了之後感覺不錯，推薦出來。幾個演員都比較中看，原來很少看甄子丹的片，不過確實知道他是真功夫，只因為他曝光率沒有成龍李連杰高，瞭解的也就少點，不過看過這個片之後，感覺他也挺猛的，打架比較真，看到過他做了很多片的武術指導，仔細看看他的動作，心想要是自己要是能學會也挺酷的，他的眼神比較兇，有那麼種味道，我看了這片大大提高了在我心中的形象。剛看過任達華演的黑社會，沒啥大變化，他一直以來都是那樣的表情那樣的神態，穿著不變的西裝，弄得一幅酷哥模樣，演技還不錯，只是角色太單一了，只能讓觀眾習慣，沒有煥然一新的感覺。他手下的三個人，其中的廖啟智和夏韶聲都是老演員了，角色也都是一味的警察，也沒什麼新鮮樣。要說煥然一新，儘管洪金寶以前沒演過反面角色，不過從他現在的身材再加上一根雪茄看來也比較有黑社會大哥的味道，影片中穿插著不同的父愛，不知道真正的黑社會是不是也像他那樣在乎自己的老婆孩子，還是導演故意把他安排成不影響觀眾心目形象的黑社會老大。裡面的jack，起初沒看出來，不過他和甄子丹單挑的時候才看出來他就是當年的吳京，這年頭什麼都是物是人非阿，功夫依然絕倫的他臉也腫了不少，就像我以前的數學老師一樣。當初那種精神樣少了好多。記得以前看他演太極宗師的時候他的小眼睛加上笑臉，一眼看去就是個有性格的小帥哥，現在卻變成了冷血殺手。儘管演得很入神，不過看起來還是嬉皮笑臉的。影片沒有什麼意料外的心跳鏡頭，不過還是比較扣人心絃的。從一開始的任達華和甄子丹碰車見面，到最後把黑幫老大清除掉，都是中國比較傳統的情節過程。能從傳統中找到精彩的新點，導演也確實不一般。中國多出些這樣的片子，電影業的發展也會帶動中國經濟的發展的。

《殺破狼》是一部警匪動作影視片，講述的是新任督察馬軍、黑社會老大王寶、老督察陳國忠三個人的生死搏鬥。身患絕症的督察劉國忠，為了在臨終前掃平黑道大哥寶爺的邪惡勢力，不惜動用一切手段，甚至採取捏造證據的方式。這一切全警局都清楚，只有馬軍置身事外，隨後殺手Jack暴力屠殺警察，馬軍怒火中燒，也加入了這場黑白道之間的鬥爭。2000年前後，華語電影市場上出現了大量警匪、武大、黑幫、偵探懸疑的劇作，除了《無間道》系列之外，《殺破狼》可以說是最經典，最震撼的了。當時，梁朝偉、任達華、洪金寶、甄子丹、成龍、李連杰都是正直壯年，無論打戲、槍戰都是親自上陣，無論從視覺衝擊還是影片質量都達到了一個前所未有的高峰。《殺破狼》之所以能夠在眾多同類電影中脫穎而出，主要是它大膽的“開創精神”。當時成龍式的功夫喜劇已經呈現頹勢，觀眾產生了審美疲勞，見招拆招的傳統武打電影也早已經退出主流舞臺，這時以託尼·賈為首的一批泰國功夫片迅速席捲香港電影市場，贏得了觀眾的一致好評。《殺破狼》為了在泰拳基礎上尋求二次突破，又加入了綜合格鬥的武打理念，融合了散打、擒拿、跆拳道等眾多元素，並且考慮到真實性和打鬥觀感，洪金寶還主動設計了很多miss動作，讓全劇看起來更有實戰感和真實性。除了裡面已經耳熟能詳的實力派明星之外，吳京在裡面的表現可以說讓很多觀眾看到了中國內地武打電影的未來，事實也確實如此。這裡面的吳京，從形象到氣質和之前完全不一樣，徹底顛覆了觀眾以往對於他年輕時有點娃娃臉“小鮮肉”的印象。麥芒的頭髮，冷血的殺手眼神，笑容裡透露著陣陣寒意的殺氣，動作乾淨、利落，雖然臺詞不多，但是從眼神和肢體語言上，吳京在當時就已經是不輸那些老戲骨了。觀眾對於這部《殺破狼》的印象和評價，除了血腥暴力之外，更多是對這種“灰色氣氛”的驚豔。實話實說，這部電影雖然刺激，雖然看的觀眾熱血沸騰，但是這些角色和情節實在是令人感到壓抑和窒息。從臺詞到背景音樂，到處都有著殺氣和煞氣，正邪之爭，勢不兩立，你死我活，沒有任何妥協的餘地。最後陳國忠向阿華說出自己得了腦癌的那段戲，把全劇的壓抑氣氛推向了頂峰，兩個人都如此平靜的接受了這一現實，彷彿對話不曾發生。但是在陳國忠臨走時，端起咖啡，喝一口，停下來，又重重的墩在桌子上，突如其來撞擊讓每個觀眾的內心都為之一顫，這種前後極端的對比，比狂吼痛哭要更有衝擊力。總體來說，這部劇的地位在華語動作片裡具有里程碑的意義，可能他也有不足，可能他也有瑕疵，但畢竟是指引了一條華語動作片的新方向，如果你是動作片的忠實愛好者，這是一部值得反覆觀看的經典之作。

殺破狼其實是我非常喜歡的一部電影。

不僅演員陣容強大而且個個都是實力派，影片反映了當時香港幫派的猖狂，但導演還是秉著邪不壓正的作風正氣凜然的把電影表現的淋漓盡致。

該片除了劇情緊湊之外，動作打鬥風格也是相當巧妙，三大硬漢甄子丹，洪金寶；吳京強強對決，吳京作為演繹殺手的冷酷，洪金寶演義黑老大的霸氣，甄子丹演繹警察的正氣凜然都給觀眾帶來一種由內而外的氣勢。雖然該片面目表情並不豐富但也能使觀眾代入該角色中，也許這就是演技吧！

動作沒有太多炫技，一把鋒利的小刀，一根有勁的警棍，實打實的操練俘獲了多少觀眾的心。

最後說說丹哥的演技，丹哥自從小時演精武門時就非常喜歡的一位演員，幾乎所有影片都看過，動作片沒得說，有自己的一套風格給人感覺很真實，很多人說丹哥的演技面無表情，但我是不認同的，如果說非要講演技，我覺得有兩部可以代表，一是《武俠》把那種護妻愛子的男人表現的淋漓盡致，二是《追龍》一個毒梟的有情有義也讓人信服，所以我對丹哥的演技還是表示非常認同的。

《殺破狼》被譽為甄子真人格鬥風格的里程碑式傑作，也是甄子丹本人電影風格的分水嶺。

《殺破狼》之前，甄子丹參演過《新龍門客棧》、《黃飛鴻之男兒當自強》《鐵馬騮》《精武門》《戰狼傳說》《千機變》等電影，也和李連杰，成龍等大腕有多次合作，但是表演風格一直模糊不清。

80、90年代以徐克武俠動作電影為代表，表演風格賦予江湖氣息，動作流暢連貫，行雲流水，飄逸瀟灑，飄來飄去。與之前劉家良為為代表的硬橋鐵馬，招式套路，有很大不同，給人一種視覺上的衝擊。就相當於大陸片與好萊塢大片的區別。在這期間甄子丹也活躍於熒幕，也當過男一號，但是比動作上的優美，氣質上的瀟灑，他不如李連杰。比幽默搞怪，不如成龍，沒有特點，不能自成一派，所以一直不溫不火。

甄子丹自幼隨母習武，學過格鬥，跆拳道，武術，但為拍出更加完美的動作電影，甄子丹仍四處拜訪學藝，加上自己在功夫上，表演上的努力，終於在2000年《殺破狼》來了。

《殺破狼》中，甄子丹除了擔任男主角，還擔任武術指導。這部戲中甄子丹充分表達了自己對於動作片的理解，以及所想表達的意圖。動作真實，拳拳到肉，融合了綜合格鬥，跆拳，跆拳道等元素。甄子丹以為要表現出不一樣的動作片，就不能想以前一樣點到為止，要像實戰一樣，有力量有速度，並且具有觀賞性。實際上他做到了，《殺破狼》每一場打戲都是如此。與吳京巷戰成為教科書式的動作場面。

這部戲，劇情簡單，故事情節有一貫港式警匪片的風格。但卻因為動作上的耳目一新，整部片取得了成功。至此，甄子丹風格形成。動作片，在成龍，李連杰之有了新希望。之後的《葉問》系列，《一個人的武林》等片就是最好驗證。至於演技方面，甄子丹將兄弟情誼，愛憎分明表現的淋漓盡致，可圈可點。