混剪是將一部或者多部影片、影片的片段鏡頭，透過一定的剪輯手法重新組接來表達一個主題。混剪練習是許多新手學習剪輯的一個必要過程，同時也可以讓剪輯師培養不同的能力。（以下為電影混剪成品）

第一步，混剪主題選擇最重要，也就是你混剪的主題是關於什麼？可以是不同年代的電影，也可以是好萊塢電影比較燃的鏡頭。隨後再去確定這個主題的時間，這裡的時間是指，混剪片段剪完需要多長時間。這個混剪的時間比較彈性，可以根據主題以及個人想要表達的內容來確定時長。

第二步：定好主題後，先不要急於找鏡頭，假如你的主題是關於好萊塢所有燃鏡頭的混剪，那麼，這個“燃”是要分階段的，

我們大致可以分為這麼幾個階段：

起：篇章開始，不要上來就很燃，可以從你混剪的影片找一些空鏡頭的大鏡頭做一些混剪，讓人看出你的混剪都包含哪些影片，同時，音樂可以選擇一些大氣而又緩慢的音樂進行開頭。

承：隨著篇章開始，此時人物可以出現啦，但是也不要上來就來那種最炸的鏡頭，需要循序漸進的吊起觀眾的情緒。

人物對話鏡頭組接：在這裡，人物的出現可以是挑幾個比較有代表人物和代表人物在影片裡說的幾句經典的話串聯起來，或者旁白穿插畫面，這些內容最好有一定的邏輯關係。

人物出現完成後，可以隨著音樂的起伏，上幾個有代表性的人物動作進行混剪，這時候，只是剛開始的第一個小“燃”。

在小“燃”結束後，這時候音樂可以做一個嘎然而止，嘎然而止可以用某段音樂的自然帶的嘎然而止，也可以用音效來做鋪墊。

轉：真正高潮前的鋪墊，嘎然而止後，音樂進入到一個緩慢期，這時候同樣還是可以上一些電影的原聲（主角的說話）來給最後的高潮做鋪墊，這時候，音樂已經開始慢慢的往高潮方向發展。

最關鍵的時候，如何進入到一個真正的高潮，不用做很快的切畫面，也不用去做變速等等處理，很簡單，找一個最有代表性的人物，喊一嗓子，別管喊啥，聲音一定要嘹亮。

兩個有點相似處，但是深處的盤點和混剪還是有很大區別的。

這裡透過分析和舉例子的方式讓你一看就明白。

盤點影視是指把影視類的各種體彩放在一起進行歸納總結，對比，從而給人以新的體驗。比如可以總結周星馳電影的女一號，對比電影人物吃飯鏡頭等等都屬於盤點。

其次，混剪是可以是把各種精彩片段放在一起，使其有新意，比如透過電影內容的混剪使重組的電影片斷有一個新的主題。也就是電影混剪要有新的靈魂，而不是新的。比如透過剪輯不同電影的回家鏡頭，組成一個新的話題“過年回家路上”，這樣就超越了電影片段本來的內涵，有了獨立的靈魂。

另外從技術上來分析：

盤點對技術要求相對較低，只需把各種片段剪輯一起即可。

混剪如果追求面的銜接程度可能需要更多的技巧與專業軟體相配合。

電影混剪，可以說是自媒體玩法多一些，吸引粉絲再去變現。

至於怎麼混剪，有兩種方法很流行。

第一，確定一個主題，比如青春是什麼，然後去找電影素材去表達論證。

第二，找一段音樂，踩點剪輯，節奏爆燃那種。

找素材就去找那些畫面風格，動作類似的。

混剪自媒體玩玩就算了，和影視後期行業不是一個概念哦。

盤點影視和混剪影視這兩個概念有其相似之處，也有不同之處。

相似之處在於兩者都是對眾多影視劇裡的片段進行提煉總結，再將這些片段用影片剪輯軟體合成一個片子。

不同之處在於盤點影視是針對多部影視作品裡的一個共同之處來進行總結，比方說盤點哭戲這個主題，我們可以找出10部影視劇裡各個演員各種哭戲，然後放在一起，有了這樣集中的對比，就可以讓觀眾對哭戲有了更深刻的理解。

那麼混剪相對於盤點來說就更自由一些，因為混剪的作品可以不用在乎什麼主題，可以任意發揮，可以找一段音樂，然後隨意找幾部影視劇片段混剪在一起，只要跟上音樂節奏，也可以是一個不錯的混剪作品。

所以可以這樣理解，盤點是在混剪的基礎上，透過剪輯來表達作者對這些影視作品的看法，算是混剪的更進一步發揮。

盤點影視與混剪影視的區別是這樣的，我大概是這樣認為的

盤點影視：是以某個特徵為主要元素形成的一個作品，比如盤點影視中有趣的哈哈大笑的片段，可以剪輯到一起。還有就是盤點影視中對於相同特徵的元素組合在一起為喜歡這個點元素的朋友提供一起總結觀看的途徑，盤點以後加以簡單的文字解說讓人耳目一新

混剪：主要是透過自己的構思，把不同的場景影片有主題的組合到一起加上轉場形成一個有主見的有觀感的生動的畫面。比如可以把某人的問題擷取下來，然後找到另一個可以回答此問題的不同的影視片段那麼就形成了有趣。當然別的形態的還很多

混剪，混合剪輯。剪輯裡說可以說是電影蒙太奇手法之一（不同鏡頭剪輯一起構成新的意思）。我的理解混剪可以有兩種。一種是大家熟悉的將影視作品混剪（如B站很多的燃向、腐向混剪...）。在原有影像基礎上剪在一起形成新的意思和感覺。但這一類算是二次創作。另外一種是預告片和宣傳片之類的混剪。同一個作品各種場景鏡頭混合在一起也是為了表達一個故事或者感覺。但可以定位原創作品。我們常見的混剪如果達到效果的話是非常有意思的。如一個很燃的混剪會讓人熱血沸騰，而有些人會在不同影視作品裡混剪出新的故事，甚至一些不可能實現的故事。當然這種剪輯也是需要計劃的，而我在很久之前在知乎也寫過基本製作，如，超人出生和死亡。如果按著上圖做一種平行剪輯可以創作出新的感覺。）而預告片和宣傳片在各方面上要更講究。一個好的預告片和宣傳片是一種廣告，看完會讓人想要看這個電影，瞭解這個公司或者產品。當然，混剪嘛，也可以利用蒙太奇來扭曲劇情或者產品的實際情況。

總而言之，混剪也是一門藝術。

盤點影視就是將一電影、電視或一個人物作總結，透過一定的剪輯手法重新總結該劇或人物過去展望未來。

混剪是將一部或者多部影片、影片的片段鏡頭，透過一定的剪輯手法重新組接來表達一個主題。混剪練習是許多新手學習剪輯的一個必要過程，同時也可以讓剪輯師培養不同的能力。

盤點影視，指的是自己所創作的內容要圍著一個“點”來進行。

所謂“點”，即搞笑的，動作類的，感動的亦或者是勵志的，都可以作為盤點的方向。

也就是說你所創作的內容要和自己選的“點”，選的主題相掛鉤。

混剪則不同，混剪說白了就是把現有的素材結合在一起，或加一段BGM或者其他你覺得可以把你的素材完美契合的東西。

以下是我對混剪和盤點的區別的一些理解。

盤點相對於混剪來說，難度相對低一點，混剪需要更好地把控節奏與畫面，使你的作品看起來不是那麼突兀。

而盤點影片則需要你積累自己的素材庫，並且加強自己所創作內容的創意，明確自己的主題。

我也是剛開始做，有說的到不到的地方還請多擔待，能幫助到大家就好。

混剪，混合剪輯。剪輯裡說可以說是電影蒙太奇手法之一（不同鏡頭剪輯一起構成新的意思）。

我的理解混剪可以有兩種。

一種是大家熟悉的將影視作品混剪（如B站很多的燃向、腐向混剪...）。在原有影像基礎上剪在一起形成新的意思和感覺。但這一類算是二次創作。

我們常見的混剪如果達到效果的話是非常有意思的。如一個很燃的混剪會讓人熱血沸騰，而有些人會在不同影視作品裡混剪出新的故事，甚至一些不可能實現的故事。當然這種剪輯也是需要計劃的，而我在很久之前在知乎也寫過基本製作流程。

盤點就是要圍繞著一個點去盤 混剪就是把幾部號的電影片段合在一去 [呲牙][呲牙][呲牙][呲牙]

混剪，混合剪輯。剪輯裡說可以說是電影蒙太奇手法之一（不同鏡頭剪輯一起構成新的意思）。

我的理解混剪可以有兩種。

一種是大家熟悉的將影視作品混剪（如B站很多的燃向、腐向混剪...）。在原有影像基礎上剪在一起形成新的意思和感覺。但這一類算是二次創作。

我們常見的混剪如果達到效果的話是非常有意思的。如一個很燃的混剪會讓人熱血沸騰，而有些人會在不同影視作品裡混剪出新的故事，甚至一些不可能實現的故事。當然這種剪輯也是需要計劃的，而我在很久之前在知乎也寫過基本製作流程。

（如，超人出生和死亡。如果按著上圖做一種平行剪輯可以創作出新的感覺。）

而預告片和宣傳片在各方面上要更講究。一個好的預告片和宣傳片是一種廣告，看完會讓人想要看這個電影，瞭解這個公司或者產品。當然，混剪嘛，也可以利用蒙太奇來扭曲劇情或者產品的實際情況。

（如最新的婦聯3預告，給人一種滅霸要毀掉全部人的感覺。但實際上可能並不是。）

總而言之，剪輯是一種藝術。也沒有說定死的手法，很多剪輯師都是靠感覺的。混剪也是一種不錯的練習。大家互相學習哈

首先我先來說一下盤點影視和混剪影視的概念。

盤點影視：有共同特點的影視片段聚合創作

混剪影視：多部影視劇的片段鏡頭進行二次創作

接下來，給大家介紹一下具體的區別

1、盤點-萬物皆可盤

第二，情節盤點，你可以盤點一部劇中譁然淚下的哭戲，或是情侶之前的高甜片段，或是某部電影中尬舞的片段，或是沙雕的吃戲。把所有的情節整合一下配上合適的音樂背景就是一個不錯的作品了。

第三，盤臺詞，比如某位影視明星在劇中的霸氣語錄，或是撩妹臺詞，或是至理名言。這些臺詞整合在一起也會達到不一樣的效果。

2、混剪-混剪出大片

第一，人物像混剪，比方說，你可以混剪單個或者多個人物形成一個新的主題。

第二，混剪出情感主題，或親情或友情或愛情或愛國或勵志，只要凸顯出主題情感，那麼就完全可以把多部影視劇片段整合成一部大片。

第三，創意腦洞混剪。

以上就是我個人認為關於盤點影視和混剪影視的區別。

當然，有區別同時也有共性。

盤點影視和混剪影視都需要主題明確，素材儘量的豐富，片段儘量的精華。

才識有限，只能分享到這裡了，希望對大家有幫助。

混剪，混合剪輯。剪輯裡說可以說是電影蒙太奇手法之一（不同鏡頭剪輯一起構成新的意思）。

盤點，就是把有共同特徵的一些素材，從新整理，歸納，形成一個新的內容

從兩種不同藝術樣式的量來看，戲劇臺詞量多是戲劇刻畫人物、展開劇情、體現衝突的基本手段。影視的基本形式是鏡頭所提供的視覺造型形象，創作者拍攝、組接的鏡頭的視覺形象具有極大地表現力，包含、取代了某些臺詞，甚至可以表現某些難以言表的東西，量屬於次要地位，量也大大減少，只是視覺造型形象地配合與補充。從質上看，戲劇臺詞具有表示性、主觀化、風格化的特徵，經過精心錘鍊、雕琢而成，精緻華麗、人工創造的痕跡十分明顯，不須講求邏輯和文法，也經不起深究和推敲。奉行高度生活化的原則，切忌妙語連珠地賣弄炫耀、佳句成篇地堆砌，多用平淡自然的生活用語

一種是大家熟悉的將影視作品混剪（如B站很多的燃向、腐向混剪...）。在原有影像基礎上剪在一起形成新的意思和感覺。但這一類算是二次創作。