這個最簡單，找別人的作品，你喜歡的解說，再加上自己的一些見解，當然你必須要觀看電影才行。這樣就能寫說出來了。

我曾經看過他主演的《她》和《無理之人》，一直認為這個演員比較擅長飾演邊緣性人物，或俗稱的“怪人”。電影的宣傳文案，故事內容，再加上演員的特性本身，都讓我有預感，這不會是一部“好看”的電影，但非常值得一看。

果不其然，週四晚上一觀後，我發現這部電影非常不“好看”。電影本身作為一種娛樂媒介，不管什麼型別，哪怕是小眾文藝片，都有一定的安慰效果。歡樂，感悟，感官享受，發洩自我消極情緒的渠道——這些都是一般情況下，人們能夠在電影裡得到的東西。但《小丑》給人帶來的，不是上述的任何一種，而是非常少見的不安感。

我不建議在心情欠佳的時候去看這部電影，因為它的“不好看”不在於故事邏輯謬誤，演員演技垃圾等“爛片”要素，而在於其內容描述的，是一個精神病人的世界。

很多人說這部電影裡包含對美國的社會和政治生態的諷刺，我不瞭解美國，所以沒太看出來這一點，但一個精神病人的痛苦、糾結、瘋狂、陰暗，都徹徹底底地讓我感同身受了。換言之，如果自己本來心情就欠佳，看了《小丑》以後，很有可能會更加壓抑。

尤其是影片前半部分，小丑在遭受種種惡意、不公、和傷害後，因為職業之故，強迫自己擺出笑臉，又因為精神疾病的緣故，無法自控地瘋狂大笑時，我一度難受到哭。雖然Joaquin Phoenix的表演風格並非我的菜，但他對這個角色的演繹毫無疑問是出色的——他太有說服力了。

一個瘋狂大笑到極限同時又悲傷到極限的人——一般人根本想象不出來那是一種什麼狀態，會是什麼表情，但Joaquin完美地把它呈現在觀眾眼前。儘管這部電影的故事邏輯並非沒有漏洞，尤其是人物心理一步步崩塌的過程處理得並不夠細緻，但這一切不足都被演員的表現補足了。小丑讓人痛苦，讓人不安，也讓人不得不稱讚一句“演得好”。

到影片的後半部分，小丑開始以他自己的方式反抗這個世界。他的殺戮方式殘忍又冷酷，而且殺過人以後，他並不覺得害怕，而是呈現出一種釋放自我的感覺。對於觀眾而言，緊隨著這種釋放而來的，並不是放鬆，而是一個直接的感知：他再也回不去了。

說不上悲傷，也說不上痛快，就是：他只能這樣了。最可怕的反派，正是像小丑一樣，沒有心的反派。

他痛苦到扭曲，然後扭曲到極致，最後，他開始覺得，痛苦就是快樂，混亂就是美麗。電影主要呈現的，是一個精神病人混沌黑暗的內心在生活的打壓之下一點點向深淵的更深處滑去的過程。善與美的對立面，從來就不是惡與醜，而是無所謂善惡，也無所謂美醜；一切都被無望吞噬，只剩下失去任何準繩的瘋狂。

電影還有一個比較出彩的地方，是關於“幻覺”與“現實”的處理，看到後面，觀眾會發現有些情節很明顯就是小丑自己的幻覺，但有些情節則既可以理解為他的幻覺，又可以理解為現實，由此給了人許多想象空間。

這同樣非常符合一個精神病患者的認知感受，什麼是真？什麼是假？他自己不知道，觀眾也別想搞清楚。與其說這部電影在給觀眾刻畫一個精神病人，不如說它在努力使觀眾跟患者的內心靠近，進而產生共鳴。

這部電影，是迄今為止，第一部讓我由衷覺得應該被劃入“限制級”的電影，然而它沒有恐怖元素，沒有色情元素，連暴力血腥的鏡頭也都是點到為止，並不過分。讓人覺得它危險的原因，在於它呈現的是精神層面的鬱結和症候，而且它還著意讓人感同身受。

儘管由於每個個體的經歷和性情不同，人們入戲的程度也會不同，但這樣“走心”的黑暗，還是讓人不得不警惕起來。

可以參考以下：

《猛禽小隊》中有這樣一句臺詞：

“你知道什麼小丑是什麼嗎？”

“小丑就是個服務員，為主人服務，供主人娛樂，沒有主人，小丑什麼都不是。”

這部電影雖然沒有直接講小丑，但它講述的是小丑女被小丑拋棄後重新找到自己的故事。這一段是小丑女的獨白，也從側面寫出作為小丑的心酸和無奈。《猛禽小隊》是《X派遣隊》的第二部，第一部中小丑與小丑女的愛情吸引了大批粉絲，好多人都被小丑的那句“我們回家”圈粉。影片中的小丑女原本是一名精神科醫生，卻愛上了反社會分子小丑，為了他，將自己也變成了小丑。而在第二部中，小丑女被拋棄，傷心過後的小丑女，決定離開小丑，為自己而活。雖然沒有小丑的庇佑，小丑女被全城黑道追殺，但最終還是靠自己在這個城市有了一席之地。

多年前我有過在街上扮小丑的經歷，在幹這份微薄薪水之前，我是一個走南闖北的生意人，時常燈紅酒綠，聲色犬馬，雖不能與一擲千金相提並論，倒也風聲水起，快及一時，然，命運磋砣，上帝開著陰森的玩笑，一面讓你走投無路，一面又讓你欲死無門。來到這座城市是在春色溢彩的三月，抬頭看萬里無雲的天空裡，除了深不見，唯有幾點風箏若隱若現，偶爾飛過的小鳥怎麼樣都飛不過輕輕而來的雲朵，一邊比高，一邊歡鶯。人潮湧動的都市，面無表情蠢蠢欲動的匆匆過客，每個面具下是一顆冷漠而現實的內心，為人處際是見實效的相處，否則都排斥於外，情感濃縮在狹窄的門縫裡，擠不進，也出不來。小丑有著博人一笑的表情和幼稚的動作，儘管有些做作的成份，卻是會惹來歡娛的笑聲，儘管他們不知道隱藏在面具後的心情是極度自卑和無奈的。有人說小丑將快樂給別人，憂傷留給自己，我不知道說這話的人是否和我有著相同的經歷，或者也有身臨其境的體會，在人民路繁華路段，從早九點到下午五點，中間休半小時，透支體力，手舞足蹈，晚上睡在硬板床上就和白天的那個自己對著話，閉著眼，想著裡著卡通服飾的那個小丑，在人潮湧動的街頭，誇張地揮舞著手臂，時時地對小朋友壞笑，又不忘對情侶們招招手，便自顧自地輕笑起來，忘記來時的路，也忘記了曾經的疼痛，有時偶爾地想起來了，便安慰自己，這樣不是很好麼？給別人帶來快樂，也忘記了自己，麻木不用醉藥，春夏秋冬，隨風而流，待到蒼老終日，只願此生儘早落幕，便可交待青草黃土了。秋風涼涼，街上捲起的包裝紙飛上高空，在城市的街道上到處尋找自己的歸宿，賣唱藝人假唱的太離譜了，嗓門淹在濤聲的音響中，裝模作樣地張嘴閉合，偶有少女上前施捨一兩個硬幣，倒也能換個點頭躬親。商場打折，門口站著佩帶傳音裝置的推銷小姐，口舌憐悧地如繞舌演員，唇彩在每個經過的行人前都輕微地含笑開啟。開寶馬賓士的主兒隨意地將車停靠在主幹道上，下車購物逛街，牽著那些個叫做女人的寵物，一個商場轉戰另一個商場，警車在馬路對面閃著紅綠燈執勤，坐在裡面談笑風生，街面擁堵不堪。我從街頭轉到街尾，再從街南到街北，扮演著本不屬於我的角色，只因這樣能夠藏好我自己，只因這樣我才能不露聲色地隱於這座森林，舔著傷口，看人情冷暖。秋雨很細，落在眉間便輕化成了輕煙流轉，我伸手抵住那絲絲的薄涼，看天空陰暗的沒一點彩色的雲朵，我喜歡這樣的天氣，如雨溫柔，如秋惹愁。可那日我還是碰到不遠千里而至的你，我以為你只是看到一個活潑亮鮮的小丑，卻不曾想一眼便被你識破所有的偽裝，你要求我脫下面具，才實實在在地看到風月滄桑的臉龐，你的淚是這個秋最好的雨絲，我知道，它們一定流在心底的溝窪處，積聚成河，然後流向悲傷的海洋。你說跟了我數天，才從小丑的邁步，舉手之間看到熟悉的影子，你不敢確認，為了找尋，你走遍各地，只是怕我忘記了回去的路，迷失在退縮的路途裡。我拭去你眼角的小泉，就如我用手接住那些來自天庭的雨水，我喜歡這樣的天氣，也喜歡這樣的你，只是，對不起，我只是想暫時忘記疼痛帶給我的傷害，卻並不是想存心離開，假使你不曾來到，我也下定了決心，在我們約好的下輩子的路口，會去遇見你。可你怎麼那麼傻，不能放下我，我若歸去，風雨自來，親愛的，我又怎能為你遮風擋雨呢？我只是一個小丑，無論我脫不脫下面具，我都扮演著一個被人譏笑的角色，敗者，連自己都成了敵人。你說我是你的全部，我才突然想到，我的身體裡還住著一個曾經的你，唯一沒有失去，這樣，我除了一套演員的服飾，你就是我最後的財富。你笑了，拉著我的手，點我鼻脊，剩下的歲月裡不正好用僅有的財富換取激情，贏得希望。我不知所措起來，秋陽在雨後落在天邊的地平線上，城市的影子拉的很長，漂在不遠的黃浦江裡，搖搖晃晃，像一個活潑的生靈。我看到那個生靈一忽兒便如我曾經的小丑，舞首頓足，取悅他人，內心荒蕪。如果你在街上看到小丑，或者兩個，請對他們笑笑，可能那裡藏著的是我，也可能是她，不同的是，內心豐滿，生活充實。如果你還記得有過小丑曾經因為受傷而強作歡顏地舞蹈，那麼也要知道，現在的我正沉迷在每一日的朝陽中。這世間的小丑太多，裡著醜藏著善良，這世間偽君子太多，裝著善良卻極盡醜陋。

一部耀眼、坎坷的精神病人道德劇，呼應瞭如今這個充斥著非自願獨身者、槍擊案槍手、“無希望”政治的時代，呼應瞭如今這個被壓垮的夢想催生出仇恨的時代。傑昆·菲尼克斯的表演太驚人了。

《小丑》被業界描述為一部風格大膽的獨立電影，以蝙蝠俠的死敵為主要角色，在社會評論層面具有一定價值，且十分有趣。從這個角度說，這部電影真的沒有讓人失望。它不是部動作戲，也並不帶有明確的主觀意圖和目的性，而是一部發人深省、帶有人物性格特徵研究性質的電影。

《小丑》的故事背景設定在1980年代，講述小丑的起源故事。該片是華納和DC所獨立開發的影片，與DC擴充套件宇宙並無關聯。

該片於2019年10月4日在美國上映，隨即以9620萬美元的收入登頂北美週末票房榜，創下北美影史10月份上映影片首週末最高票房紀錄。截至2019年11月8日，《小丑》全球票房將超過9.57億美元，成為了影史上最賺錢的漫改電影。

亞瑟·弗萊克是一個和母親住在老舊公寓裡，需要靠社會福利組織幫助，不斷服用精神疾病藥物的小丑。他想成為一個脫口秀演員，但並不成功。人們只是嘲笑他。他在地鐵上爆發式地犯下了謀殺案。他的世界，就此一點一滴地開始崩塌了。

託德·菲利普斯完成劇本之後，想將電影製作成R級，為此他遊說了華納近1年時間才獲准拍攝。

傑昆·菲尼克斯為還原漫畫版小丑瘦長的臉型、重現這一經典角色，特地減重52磅（47斤）。

傑昆·菲尼克斯為了演活小丑的笑聲，做了許多病態笑容背後的心理分析，閱讀了不少社會恐怖的書籍。他還觀看影片，研究病理性笑聲的特點。

創作背景

導演兼編劇的託德·菲利普斯透露，《小丑》取材並不遵循任何漫畫。託德·菲利普斯按照自己的認知，創造了一個故事，沒有從漫畫書中汲取任何靈感。講述了小丑這樣的角色是如何產生的，這就是託德·菲利普斯感興趣的地方 。

該片的故事背景設定在1980年代。託德·菲利普斯打造一個純粹全新的小丑起源故事。

傑昆·菲尼克斯用傑出的表演塑造了一個黑暗、暴力且極具可看性的“小丑”。故事講述一個瘋狂的年輕人如何逐漸變成蝙蝠俠未來的死敵。片中充滿笑聲，但隨著年輕的亞瑟變得越發瘋狂，那種笑聲變成了強迫性的和痛苦的，最終以暴力的形式爆發出來。

劇本上有一種被稱為“高階敘事”的說法——影片不急於在開頭就向觀眾交代所有的背景，而是自然而然地讓故事發生。傑昆·菲尼克斯的表演也可以說是“高階表演”——他不急於演繹一個邊緣性人物，而是自然而然地讓異化產生。毫不誇張地說，《小丑》的成功真是多虧了傑昆·菲尼克斯。

但誰也想不到，它爆成這樣。一個超級壞蛋，“劫走”了第76屆威尼斯影展的小金獅。這是史上第一部拿到三大國際電影節最高名譽的超英電影。這是DC的勝利，《小丑》的勝利，也是一個人的勝利。曾經，小丑幾乎就是希斯·萊傑。敢演小丑的男演員，必須活兒好。