彈鋼琴和彈電鋼琴的感覺是完全不同的，主要是從手感，聲音，外觀，鍵盤等，如果條件允許建議一步到位，鋼琴只要保養好可用幾代人，而電鋼由於是電子產品年代久後原件可能會老化，不便儲存。鋼琴聲音力度是根據手指的力量來變化而電鋼是透過聲音音量開關控制，當然電鋼會有些節奏記憶體，在彈奏樂曲時可豐富音樂效果。另外有很多先買電鋼的人後來都又會去買鋼琴。

電鋼琴不能代替鋼琴。就像電子錶不能代替機械錶一樣。雖然他們有某種程度的功能重合，但是在本質上是兩種型別的東西。

電鋼琴是電子時代的產物，多用於配合其他樂器進行流行歌曲的演奏，屬於通俗音樂領域。

其發音是提前收錄的電子訊號，雖然也是透過彈奏表達出來，但是觸鍵位置、彈奏輕重等等的演奏技巧都不能夠對最終的音色產生影響。到達一定水平的人彈奏出來的效果千篇一律，不足以表達高水平的技巧和更豐富的情感。不同的人用不同的手型、力度、技巧演奏電鋼琴會產生相同的聲音。（PS這裡為何這麼說~這裡相同的聲音指的是音色一樣而非音量的變化，很多同學說的是電鋼琴有壓感產生音量的變化，其實是理解錯誤，鋼琴依據琴鍵受力不同產生的是音色的變化！鋼琴同一個鍵按下去後，主要震動的是受到敲擊的琴絃，整個發聲系統卻是包括了其他弦隨著震動引起的所有泛音！簡單理解就是有很多個聲音的產生合成了我們聽到的這個音，這也是為何說鋼琴觸鍵位置、彈奏輕重等等的演奏技巧能夠對最終的音色產生影響）

鋼琴則屬於機械樂器，88個琴鍵上演繹著無限的可能性。多見於音樂廳等地方，專門用於演奏家進行經典曲目的演奏。觸鍵位置、觸鍵輕重、觸鍵方式的不同都影響著演奏的效果，可以充分的展現演奏者的技巧，表達多層次的豐富的情感。任何一個細微的不同，最後表達出來的音樂效果都不一樣。

綜上，人類傳承下來的所有經典的鋼琴曲，都無法用電鋼琴完美的表現出來。電鋼琴無法代替鋼琴。

~~~~~~~~~~分割線~~~~~~~~~~

有很多人先生說了電鋼琴的各種優勢，說的也都沒有錯，但是忽略了一些問題。現階段電鋼琴的發展空間是很大，但是就目前來看，用電鋼琴替代真鋼琴以練習和演出是辦不到的。如果讓琴童學琴的時候就用電鋼琴是非常不妥的。

還有可以很明顯的看出，其實說的已經不是我們認為的電鋼琴了，這樂器叫做混合鋼琴（或跨界鋼琴）。混合鋼琴運用了鋼琴的擊弦機來提升手感，典型的有日本雅馬哈和卡西歐等樂器廠家的產品。如果混合鋼琴真比機械鋼琴好得多，電子產品量產化後的利潤空間肯定比真鋼琴大，那麼廠家會大力推廣混合鋼琴。然而並沒有，依舊維持了高昂的價格和零星的型號。說明目前以混合鋼琴來替代機械鋼琴在業內人士看來都是不能夠的。透過跨界鋼琴這個詞彙來說，業內人士也都認可電鋼琴和機械鋼琴根本就是兩種樂器，不在同一個領域。

而且改良後的擊弦機撞擊後沒有機械鋼琴的琴絃振幅感，失去了一種演奏的感覺，也會影響手感。

（混合鋼琴使用的擊弦機，可見有改動）

至於說其他的便攜性等，目前也只有混合鋼琴的手感音色能接近於真鋼琴，放置了真鋼琴的擊弦機後也沒有什麼便攜性可言了。

我們來看看數碼相機和電子錶。

數碼相機和傳統膠片機的照相原理都是光學鏡片的運用，其根本原理沒有發生改變，可以說是產品的更新換代。讓我們來看看鋼琴，機械鋼琴是琴槌敲擊琴絃震動後木質音板發出聲音，電鋼琴是數碼訊號影響音響發出震動後產生聲音。發聲原理根本不同，這也是為何說是兩種樂器的原因。更何況購買十萬以上的家庭音響都只能說接近於真實聲音，何況幾千幾萬的電鋼琴的音響？

機械手錶和電子錶，走時準確確實是電子錶優勢大。但是從目前來看，電子錶真的使用量比機械手錶大嗎？我想走在街上戴機械手錶的人會比戴電子錶的多吧...時尚潮人也許會更偏向電子錶。

所以，就目前來說，電鋼琴的升級混合鋼琴也難以取代機械鋼琴，更何況電鋼琴了。才剛學琴預算不夠可以使用電鋼琴替代一些時間，但就目前的電子產品的具體情況，儘早更換機械鋼琴吧。

如果打算網古典音樂發展，還是推薦鋼琴來練習。如果是編曲或者偏流行音樂發展，那麼用電鋼琴或者效果器更方便。關鍵還是看選擇。如果是給小孩學習樂器，而且小孩也表現出鋼琴的天賦，那麼絕對推薦鋼琴。我有個朋友就是大學的鋼琴老師，真實鋼琴在演奏古典音樂方面有無與倫比的優勢，也可以把自己的演奏水平發揮到極致。

我是一個從事電子設計的，也略微瞭解一點鋼琴，鋼琴最初的優點是音色好，鋼琴的琴鍵是敲擊發音的，力量的大小和敲擊的速度不同產生出不同的旋律，這樣就直接反應了彈奏的水平，電鋼琴最初是無法和機械鋼琴相比的，但隨著電子技術和軟體的飛速發展，曾經的難題都已經克服並且超越，首先最重要的是琴鍵的手感，這個問題現在只是小兒科了，其次就是對敲擊的力度做出靈敏的反應，這個也不是難題，你看各種壓力感測器現在都很普及了，各種數控裝置和生活中都大量採用並且精度很高，最常見就是電子秤，配合相應的軟體，真實反應彈奏者的力度是輕而易舉的，完全能夠達到隨心所欲彈奏。音色上那就完全超越鋼琴，大家知道現在各種場合用電聲裝置都大量採用數字效果器，可以產生你所需要的各種音效，這些鋼琴是完全無法比的，哪個歌星不用？就是普通的會議場所都採用。還有，機械鋼琴需要校聲，並且很依耐效聲人員的心情和工作狀態，換個人就不一樣，用一段時間也要校正，這樣導致一致性不好，造價也高，後續維護麻煩。電子鋼琴就很容易做到，不要後續調校，大量生產成本會降低，但要做好電鋼琴也要一定技術實力。畢竟綜合音樂，電子，機械，軟體，電聲多個領域。很多人對電鋼琴還停留在電子琴的印象上，買個電鋼琴別人也不會彈，就覺得你買的電子琴，自己也沒有面子，自己也不懂就想買個好的，害怕耽誤了小孩，導致大家都人云亦云。數碼相機剛出來效果也不怎樣，現在呢，膠片機全部淘汰。這是我個人的看法，不足之處大家指正

從西方音樂史裡，我們瞭解到鋼琴在1709年誕生，開始音樂家們一直習慣於在用管風琴和古鋼琴(羽鍵琴)創作音樂、演奏音樂，對鋼琴也是比較牴觸不認同，大約經過了70年以後才被大家認可，所有說電鋼琴也會要經過時間的，答案是肯定的，電鋼琴和鋼琴在西方國家的銷售量大約是10：1的概念。

樂器的演變：五千年多前的“壎”～三千年多前的“古琴”～一千年多年前的“胡琴”～三百多年前的“鋼琴”～一百多年前的“電子琴”～十多年前的“數碼鋼琴(電鋼琴)”的演變。大家就可以思考出來答案。

如果預算夠的話，還是建議買鋼琴。

先拋開手感的問題不談，音質和音效帶給學習者，彈奏者，聆聽者的享受，鋼琴確實是要更勝一籌的。舉1個實際中比較常出現的例子，我的有些學生，0基礎的鋼琴初學者，來上第一堂課的時候，去學基礎知識，去嘗試一些單音和簡單短小的曲目，就被鋼琴的聲音所吸引了，之後就買了鋼琴或者租了鋼琴，但是之前在一些成人學琴的琴行裡一開始就接觸電鋼琴的人卻很難有這種觸動和聽覺衝擊，進而決定要入手電鋼。並且有些有電鋼的學生，限於預算或者租房等情況，每週來上課還是很享受把練熟的曲目在鋼琴上彈奏的感覺，並且我的一些學生隨著水平的提高，也把能夠擁有一臺屬於自己的鋼琴作為了階段性目標，積極工作，努力練習，學琴並享受~

而且作為家中的練習琴的話，相比於上課用琴，還多了聆聽的聽眾，並且其實也是家庭生活的調色盤，全家人也都多了一些期待與享受。在歐洲，鋼琴大面積進入中產階級家庭的時候，就是因為人們喜歡週末呼朋喚友來家中彈琴唱歌，當然那個時候的流行音樂就是歌劇唱段，大家還能分角色彈唱，也是非常歡樂又不失生活雅趣的家庭活動與享受。雖然說，現在有些場合的表演，像李雲迪和王力宏也配合過雙電鋼，但是鋼琴演奏家或音樂人對於鋼琴的掌控能力和初學的人肯定是無法同日而語的，對於初學者來說一開始聆聽更原汁原味的，音色更好的，聽起來更美更有吸引力的，其實對學習也是一種促進。這讓我想起，每一次鋼琴調律後，我就特別喜歡把我所有的喜歡的曲子都彈一遍，真的很享受~

簡單的說說手感的問題，不講一些手指肌肉，琴絃弦錘機械結構等一些比較深的內容，也是從實際的例子中出發，可能也更便於理解和權衡。我的孩童學生沒有使用電鋼琴的，部分成人學生有使用電鋼琴的，每次他們來上課的時候會有一個比較明顯的問題，就是力度整體偏輕，不分曲目。溝通後，他們都會反饋一個問題，就是電鋼琴的琴鍵其實會輕很多，用現有的練習力度就已經聲音比較大了，但是一來鋼琴上面進行彈奏，感覺就很不一樣了，一個是曲目的整體力度都比較輕，所以輕重強弱的梯度就不明顯，又要開始重新調整全曲和手上的力度釋放與控制；另一則，當鋼琴的力度更重，關於手指練習音節琶音等基礎練習需要的力度大了，強度上升的同時，手的疲累感積累的就會很快。

其實一直問這類問題的學生很多，我的一些學生也是經歷過一些類似的階段，還有包括手卷琴怎麼樣？是不是就不能買電鋼啊？如果預算不夠，怎麼辦？如果選鋼琴怎麼選，有哪些重點指標註意點......所以後期抽時間我會做做整理，一篇爭取講清楚一個問題，能夠讓更多想要學鋼琴的學生，接觸和了解到更多~

我覺得還是租鋼琴合適吧，第一臺鋼琴的成本比較高，第二鋼琴是一個長期學習的課程，你很難清楚自己是不是喜歡，所以買一臺鋼琴，有很多人很難堅持，第三現在網上很多租琴網站，例如雲租琴，你完全可以跟相應的客服溝通，再決定自己買鋼琴或者租鋼琴。

一臺真鋼 因為電鋼和鋼琴的手感差的太多，至於預算可以考慮像kawai 長江 珠江這樣大品牌的反饋多的琴，琴價會更透明