我覺得是 為了帶動觀眾們的積極性 ，讓他們參與到自己的節目中來 觀眾的積極性對節目的效果有很大的影響哦 ，一旦積極性提高了 活動的效果就很好了 。不覺得醜

不是這樣說的啦，其實演員在舞臺上需要掌聲是需要給他們勇氣給他們鼓勵，他們在臺上發光也是粉絲所期待的不是嗎？

不能這樣說吧。主要看場合啦，有時候要掌聲是一種活躍氛圍嘛，有時候也能緩解一些尷尬氛圍，有時候也是表演的一部分

不覺得醜，演員要掌聲，很多時候是為了活躍氣氛，同時跟觀眾形成互動，達到更好的表演效果。這其實也是一種重視觀眾的體現，是一種職業素養。

一種是為了烘托氣氛，當然首先要有讓人高興值得鼓掌的鋪墊在，就好比街頭賣藝大家看的精彩要點“打賞”第二種，沒鋪墊不好笑仍然要掌聲的就沒意思了有一種攔路贏要錢的感覺。反而引人反感。當然作為相聲也好小品也罷，觀眾的認可和掌聲才是對他們最大的鼓舞也是他們的動力

“該鼓掌了”，“來點掌聲”，“大家給我鼓鼓掌”……這是多年來在演唱會上常見的一幕。就像一種流行病似的，無論是老演員、新演員；是大有名氣的腕，還是初出茅廬的“牛犢”，蓋莫能外。有的歌手還沒開唱就要觀眾鼓掌鼓勵；有的唱了半截會突然停下來要觀眾“呱嘰呱嘰”，一首歌竟要3、4次掌聲才罷休；更有的演員在舞臺上耍賴，你觀眾不鼓掌我就不唱。我曾親歷過一場綜藝晚會，有位男演員在唱了一段流行歌曲之後，自以為得意，微閉雙目準備陶醉於觀眾熱烈的掌聲。卻不料臺下只有一個人拍了兩下，其他人毫無反應。

那位男演員勃然變色，立馬出言不遜：“剛才給我鼓掌的大哥，你是知音，是朋友，你能發大財，升大官，萬事如意；不鼓掌的，自己想去吧！”一位演員在表演了一個小雜技之後，見無人鼓掌，竟生氣地說：“怎麼還不鼓掌？我在臺上這麼賣力，你就不能拍兩下子？太摳了吧！我本來還有兩個絕活，不演了！”

　　如此死乞白賴的要掌聲，真是到了俗不可耐的地步。這使人想起了那些沿街乞討的乞丐們。他們流浪街頭，見了來人就哭兮兮地喊著：“可憐可憐吧，行行好吧，給點吃的吧，三天沒吃飯了。”碰上心軟的，扔給他們三毛五毛的，碰上硬的，還不免挨一頓訓斥。這些索要掌聲的演員們，其行為和街頭的乞丐何其相似。只不過表現形式不同罷了。

　　演員需要掌聲，這在情理之中。表演的過程是心血的付出，也是一種勞動。勞動付出的質量，需要觀眾來評判，而掌聲的多少，往往是衡量演技高低的標準。作為一個演員，無不希望自己的表演能贏得觀眾熱烈的掌聲。掌聲，是一種鼓勵，一種讚揚，更是一種信任和肯定。沒有掌聲的演出是可怕的，那意味著觀眾對自己的不認可。有位演員曾說過，“當我唱完一首歌，臺下觀眾無動於衷的時候，我的心就碎了，腿麻木的不知怎樣走下去”。是啊，有誰受得了死一般的沉靜？有誰不希望臺下潮水般的湧動，雷鳴般的掌聲？

　　但是，觀眾的掌聲，不是廉價的商品。不是想要就有，想要多少就給多少的。觀眾的掌聲是自發的行為，是激情由衷地表達。是對你表演藝術的肯定。只有你的表演達到了觀眾的要求，激發起觀眾興奮熱點的時候，觀眾才會情不自禁地爆發鼓掌的激情。很顯然，這裡決定的因素是演員，而不是觀眾。因此，一個演員想要獲得觀眾真情的掌聲，就應該把工夫下在苦練基本功，提高技能上，而不是下在練乞求術上。我們可以看到一些有實力的演員上臺一亮相，觀眾就會報以熱烈的掌聲，那是因為觀眾認可他的價值。這樣的演員也很少主動要求觀眾“掌聲鼓勵”，他們懂得如何發揮自己的優勢去贏得觀眾，去激發觀眾的熱情。為什麼有的演員連唱多首觀眾仍不讓他下場，繼續用掌聲挽留他？就是他靠自己的本事征服了觀眾，緊緊抓住了觀眾的心。

　　古人說：“志士不飲盜泉之水，廉者不受嗟來之食。”這硬要來的掌聲，我看和“嗟來之食”差不多。正派演員是不屑於“嗟來之食”的，只有那些知道自己沒有贏來掌聲本事的人，才會厚著臉皮乞討觀眾的憐憫和施捨。他們知道不管這掌聲是怎麼來的，是什麼味道，只要給就行，有了掌聲，就有了臉面，就有了聲望，就有了炫耀的本錢，就有了提高身價的籌碼，也就有了金錢的來源。這才是他們追求的目標啊！

不這麼認為，一種是演員對自己的認可，也希望得到觀眾的認可，一個人的努力與付出，都一樣得到別人的認可，演員這個職業與觀眾的互動必不可少，要掌聲是一種認可也是一種互動。所有的職業都值得尊重！

你好！很高興能回答你的問題！關於演員在舞臺上要求觀眾鼓掌之類的情況，這方面主要是調節現場的氣氛，帶動現場進入一種愉悅的觀賞體驗，有些演員也透過類似這種技巧，去提高搞笑或幽默的場景，一個優秀的演員，就應該具備控場能力，互動活躍現場氣氛等。這樣才能達到演出的目的。不過一些缺乏經驗的演員在臺上要求觀眾鼓掌，自身控場和表演能力差的，也很容易出現尷尬的情況。總之演員在臺上要求觀眾鼓掌只是為了自己的感受的是極少數的，所以不存在醜與不醜！以上是個人觀點，謝謝！