我淺見認為是下列兩首詩。

一是《無題》(其一)詩曰，

昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。

身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。

隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。

嗟餘聽鼓應官去，走馬蘭臺類轉蓬。

李商隱的無題詩含意婉曲，晦澀難懂。歷代對這些詩解讀莫衷一是，難有定論。就這首詩，個人淺見理解，似乎為愛情詩。 我水平有限，不作解讀。 但就今天的戀人們常用心有靈犀一點通，用來比喻戀愛男女之情投意合，含情脈脈之傳情，不因時空跨越而失出其生命力。為歷代讀者廣為傳誦的千古名句。

二，也是《無題》詩曰，

相見時難別亦難，東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。

曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

這首詩，個人淺見認為，似乎

是一首表達兩情相悅，堅貞不渝的情詩。頜聯用春蠶和蠟燭作比，表現青春男女感情海枯石爛而始終不變，表達了為愛情而不惜犧牲生命的承諾。因而能千古傳誦，流芳後世。

此外，春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。拓展比喻教育行業的工作，教師似春蠶，象蠟燭燃燒自已，照亮別人。

身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。這四句不因時空的跨越，而使歷代人們所淡忘，反而因歷久而彌新的生命力為歷代人們所傳誦，成為千古名句。就這一點看，就我之淺見，應推上述兩首詩。

《唐詩三百首》中收錄了李商隱22首詩，其中最有名的是《無題.相見時難別亦難》和《夜雨寄北》。

無題

相見時難別亦難，東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。

曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

這是首以男女離別為題材的愛情詩。是李商隱失業時寫給舊友令狐綯謀求職業，陳述自己情況的詩，但是通篇酷似愛情詩，暫且作愛情詩來看！

這首詩表達了愛而不得極度纏綿思念的情愫，連標題都無言表達用上《無題》。[呲牙][呲牙](無題，是詩歌的類別）

相見不容易離別也痛苦，進退維谷的愛情就像暮春的百花凋零，努力綻放也抵不過時節境遇的摧殘。

苦苦的思念像春蠶吐絲到最後一刻，又如蠟燭燃盡最後一滴，用盡漫長的一生想念一個人。

你(男方想象女方)對著鏡子看到夜夜不眠而大把掉落的頭髮，夜晚是不是因為思念的惆悵更加感覺到寒冷?

其實兩個人相距的並不遠啊！可是沒有辦法探望相見，就讓仙鳥代替我去看望你吧！

這首詩的經典在用詞用情的極致，用詞華美高調，用情纏綿悱惻。表達的愛情境遇為最苦的那種，互相喜歡又不能相見相愛，痴戀一個人用一生去思念。

寓情於景，用暮春的花朵不得不凋零來比喻愛而不得的痛苦，借物抒情，用如春蠶如蠟燭的視死如歸燃盡一切來表達愛戀一生的極致情感。

夜雨寄北

君問歸期未有期，

巴山夜雨漲秋池。

何當共剪西窗燭，

卻話巴山夜雨時。

這首詩與上面一首詩華美極致的手法相反，描述得樸實自然，看不出一點用詞修飾的刻意，卻言淺意深，話短情長，含蓄內斂，讓人百讀不厭。

這是作者身在四川，寫給家在長安妻子的詩。前兩句回覆妻子問候歸家的日期，描述這一刻巴蜀的情景，夜雨好大啊！一種孤獨寂寥感油然而生。

後兩句想象回到家鄉後跟妻子再一次秉燭夜談，互相訴說今晚巴山夜雨時的想念之情。

因詢問想起老家的妻子，懷念從前的恩愛甜蜜，多希望早日回到愛人的身邊，可是歸期未定，外面紛紛下著夜雨，愁腸柔情百結難解。

很平實的環境描寫，卻蘊含著無限深意。

《唐詩三百首》中李商隱就我個人而言，首首經典，句句精彩。如果說非要選出兩首的話，那就是《錦瑟》和《無題》吧。因為這兩首不但是膾炙人口，而且後人有所不解很有爭議。也是詩人的代表作之一。

《錦瑟》

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。

“錦瑟無端五十弦，”“瑟”是一種絃樂器，通常只有二十五根弦，原來很早的時候“瑟”確實是五十根弦，後來才減半成了二十五根。“無端”二字表達出詩人的疑惑，實在想不通為什麼古時候的“瑟”有五十弦？第二句“一弦一柱思華年”感嘆時光易逝，容顏易老，希望時間過得慢一點些。

然後，連續兩個典故，莊子夢見自己化為蝴蝶，望帝杜宇把哀怨寄託於杜鵑。看似虛無縹緲的意境，其實起到了承上啟下的作用，引經據典，滄海鮫人流下的眼淚，化成一顆顆珍珠，藍天玉中蘊含著靈氣，在日光的照耀下可看到一縷青煙。

實景也好，虛幻也罷。寫景都是鋪墊，事情才是本質。“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”收尾留給世人無限想象。“此情”的具體含義是什麼？有人認為是李商隱對青春不在的追悔；有人認為，因看到家中的錦瑟睹物思人，想起與亡妻的快樂時光，為悼念亡妻所寫；也有人認為，是寫給一名叫“錦瑟”的姑娘。究竟真相如何，恐怕只有詩人自己清楚。

《無題》

相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

相見不容易，分別更是難捨難離。暮春時節的東風無力，百花凋殘。春蠶吐絲直到死了才吐盡，蠟燭燒成灰燼，燭淚才流乾。早晨照鏡子憂愁年華留不住，烏黑的鬢髮變成了白髮。夜裡吟詩只覺得月光清冷，蓬山離這裡沒有多少路程，請青鳥作為信使常去殷勤探望。

就詩而論，這是一首表示兩情相悅，至死不渝的愛情詩。然而歷來頗多認為，或許有人事關係的隱託。起句兩個“難”字，點出聚首不易，別離更難之情。十分精彩，即纏綿沉痛又忠貞不渝。最終希望信使頻傳佳音，細緻委婉，柳暗花明又一村，真是終境逢春，別有洞天。

“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。”千秋佳話。比喻自己為不能相聚而痛苦，無盡無休，思念不止，表現著眷戀之深。但，終其一生都將處於思念中，卻又表明相會無期，前途無望的。可是，雖然前途無望，一輩子都要眷戀著，儘管痛苦，也只好忍受。所以，這兩句裡，既有失望的悲傷與痛苦，也有纏綿灼熱的執著與追求。

李商隱最有名的兩首詩我認為是《樂遊原》和《夜雨寄北》。“夕陽無限好，只是近黃昏”，“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”，耳熟能詳的經典美句。

李商隱是晚唐著名的詩人，以刻意追求詩美而著稱，擅長詩歌寫作，在晚唐獨樹一幟，他的詩構思比較新奇，風格穠麗，膾炙人口，尤其是描寫愛情的詩和無題詩寫的悱惻纏綿，優美動人，廣為流傳。

李商隱一生寫了近600首詩，《唐詩三百首》中收錄了22首。

李商隱的詩像他本人一樣多愁善感，情真意切，難分優劣。不過，個人認為最有名的兩首詩是：《登樂遊原》和《夜雨寄北》。這兩首詩字面語言樸實，通俗易懂，簡單易讀，朗朗上口，給後人留下了經久不衰的絕句。

一、《登樂遊原》

唐·李商隱

向晚意不適，驅車登古原。

夕陽無限好，只是近黃昏。

譯文：傍晚的時候心情鬱悶不快，駕車登上了古時的樂遊原。看到傍晚的夕陽是那麼的美好，只可惜這麼美好的風光己接近了短暫的黃昏。

這首詩的最後兩句主要是表達了對人生的感慨，時光在不經意間流逝，人生是那麼的短暫，歲月催人老，晚年更匆匆。

二、《夜雨寄北》

唐·李商隱

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。

何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

譯文：你問我什麼時候回家，可我回家的日期沒有定下來呀，此刻的巴山正下著綿綿不盡的夜雨，雨水把秋池都盛滿了。我們什麼時候能夠相聚在家裡西屋的窗下，秉燭長談，傾訴一下今霄巴山夜雨時的思念之情。

這首詩的最後兩句，充滿了詩人對未來與妻子團聚時的幸福的幻想，在夜雨的寂寞環境裡，把對妻子的思念之情，只能寄託在將來。詩人想到了那個時候，他已經返回了家鄉，同久別的妻子在西屋的窗下，竊竊私語，情深意長，纏纏綿綿，徹夜不眠，以致蠟燭都結出了蕊花。他們剪掉蕊花，仍有那麼多的離情之語，道不盡重逢後的喜悅之情。

“夕陽無限好，只是近黃昏”“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”

行家出手，點到為止，沒必要全文照錄。

曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。

以上兩句，在我們現代文章中常被引用。詩題好像叫《無題》。以我個人見解。李商隱是詩人中的哲學家。一個人見過大海，或者行船海洋。以後再見河溝湖塘，那就不算事了。

上世紀八十年代，我到北京去校閱我第一部著作的初稿。行至薛城去我堂姐家。堂姐名張愛英，堂姐夫名邱延廷。他是一家大國營企業的供銷處長。他看了我的行囊。從壁櫥裡拿出來兩條三五煙(好像是英國貨)，叫我到北京，不要說自己何官。北京大爺，見了下邊的縣太爺，當小丑戲耍。也不要亂花錢，北京大爺，吃孫喝孫不謝孫。這幾句話，想不到叫我終生受用。網友可與李商隱的詩對比讀。

李商隱文才高，思想精銳，卻一生不得志。大官不得坐，小官又不放眼裡。留下一首詩，成了千年絕響。要提示，他活著不得志，詩也無名。到宋，碰上蘇東坡，才把他提拔起來。

由此，我們每一個人，活著需高人提拔，死了，依然需要高人提拔。一個人，自以為才高學博，沒人賞識，等於沒有你。

既然題主問的是最有名的，那麼我們就不應該考慮詩的好壞，而是考慮傳播度。

我認為《唐詩三百首》所選的李商隱的22首詩中，最耳熟能詳的是《登樂遊原》和《無題》。

因為都是語文課本所選的內容。如果對於名字你沒太大印象，但是一說到“夕陽無限好，只是近黃昏”和“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”這兩句你一定會知道。

登樂遊原

向晚意不適，

驅車登古原。

夕陽無限好，

只是近黃昏。

針對於《登樂遊原》這首詩，歷來有兩種解讀：一是詩人看到夕陽美景，感慨美好事物終將逝去；二是夕陽因為將要逝去而更讓人覺得美麗。

一哀一喜，仁者見仁，智者見智。這也是李商隱的詩一貫的特點——讓人弄不清楚他所要表達的確切的感情。

無題

相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

這首《無題》，除了上面提到的那句名句，“相見時難別亦難”這句也歷來為人所稱道。這首詩則描寫了熱戀中的男女因分別而倍感無奈和苦澀。讀來纏綿悱惻，讓人黯然傷神。

《唐詩三百首》中李商隱最著名的兩首詩是

無題

相見時難別亦難,東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始幹。

曉鏡但愁雲鬢改,夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。

這首無題詩表述了詩人多麼的想擺脫封建社會婚姻世俗的枷鎖而進行一場轟轟烈烈的自由婚姻戀愛，可是在那個封建社會年代那種追求只能在夢裡實現了表明作者一種悲哀的情懷。

無題二

颯颯東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷

金蟾齧鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回

賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才

春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰

同樣是一首情懷詩，讓後人有所共鳴。

《唐詩三百首》是蘅塘退士所選出的唐詩選本，也是流行最廣的唐詩選本，收錄了77家詩，共311首，在數量上以杜甫詩最多，有38首、王維詩29首、李白詩27首、李商隱詩22首。

《唐詩三百首》共選出311首唐詩，這個數字並非沒有意義的，因為《詩經》的篇數也是311篇。蘅塘退士在一定意義上是想著繼承詩經的。

李商隱的22首詩分別是：《登樂遊原》《嫦娥》《無題·相見時難別亦難》《夜雨寄北》《賈生》《北青蘿》《蟬》《籌筆驛》《春雨》《風雨》《韓碑》《寄令狐郎中》《錦瑟》《涼思》《落花》《隋宮一》《隋宮二》《為有》《無題·昨夜星辰昨夜風》《無題·鳳尾香羅薄幾重》《無題·來是空言去絕蹤》《瑤池》。

題目問最有名的兩首，那麼其中一首肯定是《錦瑟》：

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。

《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。

有人說是寫給令狐楚家一個叫“錦瑟”的侍女的愛情詩；有人說是睹物思人，寫給故去的妻子王氏的悼亡詩；也有人認為中間四句詩可與瑟的適、怨、清、和四種聲情相合，從而推斷為描寫音樂的詠物詩；此外還有影射政治、自敘詩歌創作等許多種說法。

千百年來眾說紛紜，莫衷一是，大體而言，以“悼亡”和“自傷”說者為多。

元好問在閱讀了錦瑟之後，也只能感慨：

望帝春心託杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。

號稱最能夠解釋李商隱詩詞的馮浩在錦瑟上也不能妄下斷語。

著名歷史學家岑仲勉在隋唐史中寫道：餘頗疑此詩是傷唐室之殘破，與戀愛無關。

另一首就很難選擇了，因不論是無題，還是夜雨寄北，還是春雨，都會有人反對，所以我還是自作主張，選擇《夜雨寄北》：

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。 何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

《夜雨寄北》是晚唐詩人李商隱身居異鄉巴蜀，寫給遠在長安的妻子（或友人）的一首抒情七言絕句。

你問我回家的日期，歸期難定，今晚巴山下著大雨，雨水已漲滿秋池。

什麼時候我們才能一起秉燭長談，相互傾訴今宵巴山夜雨中的思念之情。

近代著名詩人俞陛雲在《詩境淺說》說：“清空如話，一氣迴圈，絕句中最為擅勝。詩本寄友，如聞娓娓清談，深情彌見。”

紀昀評說此詩：“作不盡語，不免有做作態，此詩含蓄不露，卻只似一氣說完，故為高唱。”

唐朝詩人李商隱最有名的兩首詩是(錦瑟)和(夜雨寄北)。(夜雨寄北)這首詩寫出了詩人在巴山雨夜中深情思念妻子。並盼望早日歸去共剪燭花。在西窗下向妻子訴說今夜雨景，這首詩以樸實無華的語言，清新自然的氣息，表達了對妻子的深情和厚愛。(錦瑟)這首詩，究競說的是什麼？是自傷身世？還是悼念亡妻之作？歷來沒有定論，只好見仁見智了。

（原創）李商隱生長在唐朝中期以後，應該屬於晚唐時期。當時唐朝已不是當年的興望發達，政治和經濟已經出現了嚴重危機，階級矛盾和統治階級內部矛盾都十分尖銳，宦官專權，皇帝昏庸，藩鎮跋扈，朝中大臣中派林立，互相排擠。作者被牛、李兩黨夾在中間，由於反對他們爭權奪利，而常常遭到他們的攻擊，因此沒有擔任過重要官職，長期在地方作幕僚，政治上很不得意，深受壓抑。

但是，在晚唐詩壇上，他卻點據著十分重要的地位。他以獨有特色的作品閃耀著奇光異彩。在他的很多詩篇中表現出對政治的關心，抒發出了他憂國憂民的思想，渴望有所作為。如巜有感》、《重有感》等作品，痛斥宦官專權，渴望有人對他們堅決鎮壓。……

他的其他方面的作品，如送友人、懷人、寫景、詠物等詩，富於獨創，想象豐富，形象優美，而有很多清詞麗句，他常用含蓄的手法，把濃厚的情感細緻而又曲折地表現出來，耐人尋味，引起讀者聯想，極具感染力。

作者的七律詩，對仗工整，語言綺麗，警句頻出，一直被讀者喜愛而傳誦。

說到他有名的詩的確是很多，最有名的兩首詩，可數《無題》和《錦瑟》了。

請先來欣賞作者的《無題》詩：

相見時難別亦難，

東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，

蠟炬成灰淚始幹。

曉鏡但愁雲鬢改，

夜吟應覺月光寒。

蓬萊此去無多路，

青鳥殷勤為探看。

李商隱的無題詩往往是以愛情為主題。這首詩隱其題而晦其旨，他用比興的藝術手法，辭采綿密，託意幽遠，寄思矮婉，是李詩"無題"詩的力作。特別是詩中“春蠶到死絲方盡，焟炬成灰淚始幹”之警句，成為千古絕唱，一直被後人傳誦自今。

這首詩歷來解釋分歧，沒有定論。我歸為愛情詩，或許作者別有隱情也未可知。

欣賞了《無題》詩，再來欣賞作者的《錦瑟》：

綿瑟無端五十弦，

一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶，

望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚，

藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，

只是當時已惘然。

這首詩是李商隱的代表作，最能反映作者朦朧幽美乃至晦澀的藝術手法。讀者吟誦此詩時，很容易被它哀婉悽美的意境所感染，詩意究竟指的是什麼？眾說紛紜。有說是詠瑟的，有說是悼亡的，有說是詠愛情的，有說是自傷身世的，有說是政治寓託的，還有說是純美的，難以定論。

詩以耹聽錦瑟而心緒紛亂，不由思憶華年往事如莊周夢蝶短暫而飄渺，又似杜鵑春啼而不盡悽哀。接著如滄海月珠，可望不可及，正如藍田玉煙。最後攏束全詩，用“此情”綰結“思華年”的各種情懷，說出了所經歷和至今追憶起的不盡悵然。從中可以推測詩人“華年”往事或許有一段難言的情愫或隱痛。這段情愫或隱痛如夢如煙，如泣如淚，是思念未能得到的愛情，還是回憶冷落被棄約身世？或者是二者兼而有之，它們鬱結於心懷，結晶為詩，這正是作者獨特的藝術手法的具體展現。

時過千多年，不可能當著作者討教這些疑問，追問也沒有實質意義了，我們在吟誦作者美妙的作品中，去感覺詩中的意境，去欣賞作者的大手筆抒情的藝術手法，從而賞析我們祖先的文化精華，有一種為其驕傲之感。

最有名的兩首是《無題.相見時難別亦難》和《無題.錦瑟》，這兩首都選入了人教版中學語文教材中，因為語文教材的普及，所以知名度較高。李商隱的詩詞藻豔麗，晦澀難懂，但這並不影響他在文學史上的地位。

“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。”寫得太過深情了，詩意只可意會，不可言傳。

李商隱最擅長的是七律詩，特別是這首《錦瑟》，是悼亡還是懷舊眾說紛紜，學術界也沒有給出比較讓人信服的釋義。

李商隱自幼喪父，家道中落，雖然才華橫溢，早年科舉及第，可因為轉入了當時的黨派紛爭中，遭受排擠和打壓，屢屢不得志。-心中的苦悶和壓抑，只能透過詩歌來釋放。

妻子王氏和他情投意合，可沒想到結婚幾年之後王氏就因病逝世，李商隱痛不欲生，也沒有再續絃了。雖然有著才情和抱負，可李商隱在政治上並沒有取得什麼成就，擔任的都是小官，心中的悲憤是可想而知，他的詩讓人讀完之後有一股說不出的淒涼。

我不知道別人會從那個角度欣賞，解析，意會，也許各花入各眼，就我個人來說，最喜歡也是最不能解析的李商隱的詩是《無題》和《錦瑟》，我也試著解讀，但是很遺憾，我過於才疏學淺，始終無法真正參透這兩首詩，雖然不明其意，但卻打心眼裡喜歡。

問題:《唐詩三百首》中李商隱最有名的兩首詩是哪兩首？ 前言

李商隱是晚唐詩人，和杜牧並稱小李杜。其傳世詩歌有六百多首，其中有多首被收錄入《唐詩三百首》。

在唐詩三百首中，杜甫的作品最多，收錄了39首，李商隱排在杜甫、李白、王維的後面，排名第四，一共錄入了24首。

一、唐詩三百首中的李商隱作品

李商隱在唐詩三百首中，收錄了24首詩。收錄最多的是七律10首，最少的是五言絕句和七言古詩，各有1首。

1、五言絕句1首：

《登樂遊原》。

2、七言古詩1首

《韓碑》

3、五言律詩5首

《涼思》、《北青蘿》、《蟬》、《風雨》、《落花》

4、七言絕句7首

《賈生》、《隋宮》、《瑤池》、《嫦娥》、《夜雨寄北》、《寄令狐郎中》、《為有》。

5、七言律詩10首

其中無題詩有六首：《無題·重幃深下莫愁堂》、《無題·鳳尾香羅薄幾重》、《無題·相見時難別亦難》、《無題·來是空言去絕蹤》、《無題·颯颯東風細雨來》、《無題·昨夜星辰昨夜風》。

有題目的詩有4首：

《春雨》、《籌筆驛》、《錦瑟》、《隋宮》

二、最有名的兩首詩

老街認為，大家最熟悉的兩首詩應該是《夜雨寄北》和《登樂遊原》。

《夜雨寄北》是一首七絕：

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

《登樂遊原》是一首五絕：

向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好，只是近黃昏。

向晚意不適，仄仄仄仄仄，五連仄是格律詩中的拗句，對句第三個字必須平聲來救拗：中平平仄平。

三、其他比較有名的作品

《錦瑟》這首七律，也是其最著名的作品之一：

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶？只是當時已惘然。

錦瑟是李商隱作品中最難解釋的一首詩，歷朝詩評家對於這首詩的解釋五花八門。

另外，李商隱的七律還以無題聞名，其中有幾首也是膾炙人口。《無題·相見時難別亦難》：

相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

又如《無題·昨夜星辰昨夜風》：

昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。嗟餘聽鼓應官去，走馬蘭臺類轉蓬。

這首詩的第一句，在很多年以前還被用作了電視劇的名字，其同名歌曲也曾經廣為傳唱。

這些無題詩本沒有題目，後人為了區別，因此將第一句放入了題目中。

結束語

唐詩三百首是清朝人孫洙的唐詩選本，其中盛唐詩人李白、杜甫、王維、孟浩然四人就選錄了三分之一多。

李商隱能夠選入24首，說明了孫洙對於李商隱的偏愛與認可。至於老街選出的這兩首詩，詩友們未必認可。您覺得李商隱的詩中，那兩首最有名呢？

《錦瑟》和《無題》是李商隱壓卷之作，歷代一向對此詩評價較高。

譬如《錦瑟》它深情綿邈，穠麗精工，音韻鏗鏘，含蓄深沉，是李商隱七律代表作。詩人豐富的情感透過極其精煉的詩句含蓄地表現出來，虛中有實，實中有虛，虛實兼到，情景相生。

《無題》是一首愛情詩。詩中集中描寫別後的相思之苦，生動地刻畫出愛情專一，矢志不渝的戀人的形象。

舂蠶、蠟炬這兩句對仗工整，語意雙關，併成功地運用了民歌中的隱語:如、“絲”諧“思”的手法。在李商隱詩中，這是顯示其風格特徵的具有代表性的名句。註解:由於大家對上述兩首詩耳熟能詳，故不在此謄寫。

李商隱一生共作詩600餘首，入選《唐詩三百首》就有22篇，其中最有名的詩是哪兩首？

第一首《登樂遊原》：

向晚意不適，驅車登古原。

夕陽無限好，只是近黃昏。

這首詩，雖淺顯易懂，但寓意深刻。尤其是“夕陽無限好，只是近黃昏”，令人回味悠長，成為世人津津樂道且能千古傳誦的經典名句。

全詩寫就了詩人之心情歷程：先是傍晚時分由於個人心情不愉快，為了減輕或排解，作者只好驅車去登山。

不只是古人愛登山，現代之人也很偏愛，因為登高能望遠，盡收遠近高低之景物，人們的心情會隨之大悅。

李商隱登古原看到了什麼？“夕陽無限好”。這幅晚霞圖，看來是多麼的精彩和美妙啊！在陡然間就讓李商隱快樂多了。

人之心情在不穩定時，往往會樂急生悲。這不，作者聯想到了自己一生之不幸並順應自然現象，筆鋒一轉而悲切感嘆“只是近黃昏”。

由此觀之，全詩短短20字，無華麗之詞，卻有人生哲理的深意在裡面，堪稱李商隱最有名詩第一！

第二首《嫦娥》：

雲母屏風燭影深，長河盡落曉星沉。

嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。

維妙維肖，好一幅“月宮嫦娥”畫面，從獨燈伴影到曉星落河，這一夜裡的悽苦悲涼誰人知呀？！

又能怪誰呢？權且是自己的貪心而造成的。所謂：“靈藥”，據說是王母贈與后羿的，兩人同吃可以長生不老，若一人吃了，便可得道成仙。

關於“嫦娥飛天”，一說嫦娥被盜賊逼其交出靈藥而不得已吞食，但在作者的這首詩裡，的確明言就是“嫦娥應悔愉靈藥”。

誠然，嫦娥的心胸狹窄了點，為己之私利，偷食了靈藥卻付出了沉重的代價“碧海青天夜夜心。”

得道成仙，並非好事。嫦娥飛天石，獨居月宮，既清苦而淒涼，又少有了人間歡樂。

總之，以上兩首詩是李商隱詩作中最有名的，不過兩首詩中盡寫悲涼之事，這與其人生經歷相關。

李商隱一生，是失意的一生。正如在他逝世後，其好友崔珏《哭李商隱》詩中言“虛負凌雲萬丈才，一生禁抱未曾開。”悲哉！仕途坎坷尤其不順，幸哉，詩歌文學價值堪高。

隨著盛唐的帷幕漸漸落下，中唐又在不經意間匆匆而逝。轉眼，曾經國力鼎盛的盛世繁華已成了過眼煙雲，大唐也終於走到了日薄西山的時候。李白、杜甫、白居易的身影也逐漸消逝在了漫長曆史的無盡隧道里，成為了泛黃書頁上的過去式。在末世的餘音裡，李商隱款款而來，抖落一衫塵土，揮斥方遒，在潔淨的宣紙上氤氳出了晚唐最炫麗的詩句。

1. 《夜雨寄北》

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。

何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

創作背景：詩人李商隱留滯巴蜀時寄懷長安親友之作。因為長安在巴蜀之北，故題作《夜雨寄北》。

2. 《錦瑟》

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶？只是當時已惘然。

解析：這是李商隱最負盛名的一首詩，但也是最不易理解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。但此詩創作於李商隱妻子死後，故五十弦有斷絃之意。錦瑟那麼多的琴絃，每一根琴絃都蘊藏著一段難以磨滅的時光，表達出詩人對過去的事物難以忘懷的情感，以琴絃為突破口，表達自己的愁緒無窮無盡。

3.《登樂遊原》

向晚意不適，驅車登古原。

夕陽無限好，只是近黃昏。

創作背景：樂遊原是唐代遊覽勝地，直至中晚唐之交，樂遊原仍然是京城人遊玩的好去處。同時因為地理位置高便於覽勝，文人墨客也經常來此做詩抒懷。唐代詩人們在樂遊原留下了近百首珠璣絕句，歷來為人所稱道，詩人李商隱便是其中之一。

李商隱最有名的兩首詩分別是

嫦娥

雲母屏風燭影深

長河漸落曉星沉

嫦娥應悔偷靈藥

碧海青天夜夜心 雲母屏風透出殘燭幽深的光影，銀河逐漸斜落晨星也隱沒低沉。嫦娥想必悔恨當初偷吃不死神藥，空對碧海青天夜夜寒心。

嫦娥奔月的故事父孺皆知，家喻戶曉。廣寒宮中的嫦娥，孤寂難耐，日思夜盼，后羿何時登月？

第二首是 樂遊原.登樂遊原

向晚意不適 驅車登古原

夕陽無限好 只是近黃昏

傍晚時我心情不太好，獨自驅車登上了東遊原。這夕陽晚景的確十分美好，只不過已是黃昏。 登高望遠，夕陽燦爛輝煌，美好的幸福生活要抓住，要珍惜，不然就像西邊的太陽，消失在山那邊。

最有名的兩首詩，一首是《夜雨寄北》，一首是《錦瑟》。

李商隱一生鬱郁不得志，生活在長達四十年之久的“牛李”兩黨之爭的夾縫中，兩面受氣，兩面不討好，他縱‬有千言萬語的話也不敢說，有滿肚子的委屈也無處發洩。這一生活得窩囊，活得淒涼，只有他的妻子王晏欣賞他的才華，給予他肯定，給予他理解，給予他愛。是他的妻子化解消融了他內心的冰冷。所以，他時時思念妻子，渴望與妻子相守。然而，為官在淒涼的巴蜀地帶，遠離都城，遠離妻子，他只能用文字來訴說自己的遭遇與對妻子的愛。愛妻去世，他本知曉，但他更加追憶愛妻。他被兩派人士暗中盯著，他只好朦朧地訴說，他知道他的妻子一定能讀懂。他的妻子去世了，這個世上再也沒有人關心愛護他了，但他依然要對妻子說，他知道在另一個世界裡的妻子也想聽他說，他知道他與妻子心有靈犀！

為什麼是這兩首呢？原因是：《夜雨寄北》既有秋雨時節的感傷，又有嚮往中的溫馨場面。詩的開頭兩句以問答和對眼前環境的抒寫，寫出了孤寂的情懷和對妻子王晏媄深深的思念。後兩句設想來日重逢談心的歡悅，暗襯今夜的孤寂。這首詩寫出了詩人剎那間情感曲折變化。在遣詞、造句上與李商隱的大部分詩詞表現出來的辭藻華美，用典精巧，長於象徵、暗示的風格不同，這首詩卻質樸、自然，具有“寄託深而措辭婉”的藝術特色。這首詩構思新巧，跌宕有致，言淺意深，語短情長含蓄，千百年來吸引著無數讀者，令人百讀不厭。所以，此詩是李商隱詩中最打動人心的詩，無論多少年月，讀來依然滌盪心靈！

《錦瑟》詩題“錦瑟”，但並非詠物，借瑟以隱題的無題詩。是最難索解的作品之一。作者在詩中追憶了自己的青春年華，傷感自己不幸的遭遇，寄託了悲慨、憤懣的心情，大量借用莊生夢蝶、杜鵑啼血、滄海珠淚、良玉生煙等典故，採用比興手法，運用聯想與想象，把聽覺的感受，轉化為視覺形象，以片段意象的組合，創造朦朧的境界，從而藉助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。全詩詞藻華美，含蓄深沉，情真意長，感人至深。

有人認為這詩是一首愛國之作，有人認為是悼念追懷亡妻之作，有人認為是自傷身世、自比文才之論，還有人認為是抒寫思念待兒之筆。據說古瑟五十弦，後一般為二十五絃。此詩創作於李商隱妻子死後，所以，五十弦有斷絃之意（一說二十五絃的古瑟琴絃斷成兩半，即為五十弦）但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。

《錦瑟》，詩意朦朧，雖然費解，但你從任何一個角度去思考，均可以意味深長，有種似乎是又似乎無法琢磨的藝術魅力。這首詩是朦朧詩派的鼻祖！