每個人的骨架、聲帶構造、共鳴腔體等客觀因素的不同就已經決定了：在這個世界的80億人裡，每個人的聲音都是獨一無二的。只有對自己不自信的人才會想去故意變得和別人不一樣。我認為現在很多人已經走入一個誤區，每天都要變著法的想和別人不一樣，從而故意從聲音上刻意改變，有的故意飆高音，有的刻意捏著嗓子唱，弄的自己非常痛苦但殊不知，我們只需要在唱歌技術上做一些調整，並不需要從本質上有什麼改變，實際上自己的聲音本來就已經是上天賜予你最好的禮物了。

提供一些小技巧來幫助你豐富歌曲表達，可以適當的加入到歌曲中。

1.顫音在一些進階中的同學經常會思考的問題，其實顫音是一種結果，氣息足夠放鬆沒有過多阻力帶動聲音出來時自然形成。所以就有一個硬性條件，氣息要夠好要足夠放鬆，所以常年唱歌的人因為經常調動起氣息的運用，久而久之自然形成顫音。當然也有很多因為錯誤方法訓練始終讓聲音保持“硬直白”的。顫音的作用可以讓歌曲的尾音充斥著娓娓道來的感覺，同時會讓人覺得舒心放鬆。代表歌手例如早期的歌神張學友，他的顫音是讓很多人記憶深刻且聽覺舒適的。也有一些“不自然”的顫音例如張宇劉德華等。對於如何訓練顫音，第一步肯定是要在氣息上下功夫，包括氣息吸的是否夠深和吐氣時的控制力度保持均勻，相信不遠的將來你也可以獲得美妙的顫音。

2.弱聲這裡要說的弱聲不是說小聲就可以了，小聲並不等於弱聲。弱聲是指到高音區，可以用很小的力量很少的氣息完成一個“有點有線”的輕聲的高音，弱聲也叫“半聲”屬於高階技術，顧名思義它的發聲原理也是調節聲帶的震動狀態，讓聲帶只有很小部分保持震動，所以出來的音量會比較小但是卻不漏氣（大部分人尋找這種狀態時聲帶會全開，直接導致變假聲漏氣）。能運用好弱聲的歌星也不是特別多，比如南韓歌手THE ONE，可以特別好的控制自己的聲帶所帶出包括音量音高都不同的聲音（由於氣息的控制和聲帶的閉合程度不同我們會聽到不同共鳴位置的聲音），國內的例如常石磊是弱混非常優秀的歌手。弱聲的訓練有較高的要求，還要根據個人的聲帶條件來判斷並不是人人都可以。在一些歌曲中，弱聲的加入可以大大增加歌者的技術性以及歌曲情感的表達。

3.轉音說到轉音差不多每個歌曲中都會涉及到，很多同學在唱歌時總有一些地方處理的很生硬，那不妨學習練一練轉音。轉音指在某個字出現多個音變化的情況，少則2個多則四五個甚至更多。常見歌曲型別抒情歌曲中轉音較平滑緩慢，R&B型別的歌曲中比較常見，轉音較多且快。代表人物就是陶喆，方大同等，轉音的特點可以增加歌曲的靈活性，給人以輕鬆愉快的感覺同時也可以很鮮明的彰顯個人特色。想要練習轉音的同學首先對音準的把控要很好，可以跟著鋼琴精準的唱出每個音，簡單的轉音大部分為2個音階或3個音階，上行或者下行，先分別把需要轉換的音階單個唱準然後嘗試加速，熟練後自然可以很好的進行轉換，在歌曲中轉音也是視情況而定的，不合適的地方強行加入轉音也會很尷尬，這點自己要衡量好。

4.怒音

基本只有在流行演唱中體現過，可以在瞬間增加聲音的爆發力以及鮮明的個人特色。怒音最早也是源於歐美音樂逐漸進入到國內，我們常說的撕裂音也是指怒音。怒音在聽覺上可以形成比較震撼的效果，國內代表歌手譚維維，她的歌曲中也經常帶有怒音的標籤也成為了別人記住她的特色。當我們觀察發怒音的歌手基本都會有一個“皺鼻子”的動作，沒錯怒音的發聲腔體也是集中在鼻咽腔，氣流快速的輸出透過小舌頭震動產生，強烈且短暫。也可以理解成配合氣流輸出快速增加聲帶震動摩擦面積，有些像介於在破音前的動作。想要練習怒音的同學首先可以多聽經常運用怒音的歌手，男歌手林俊杰女歌手譚維維，然後衡量下自己的聲帶是否能承受快速閉合摩擦的狀態，不然很容易傷嗓子。

歌曲中適當的增加技巧可以很好的幫助歌曲“潤色”，讓歌曲表達豐富且具有個人特色，當然技巧過多的加入就是我們所說的“油膩”，所以在學習小技巧前已經要把握好尺度，適當的加入才能錦上添花。

你要是想在別人眼中唱歌有個性的話，最好的辦法就是分享你的快樂！分享你的人生！還要去分享自己的感情！簡單的來說就是去分享那些自己最值得驕傲的東西，才能去引得人們的關注。自身的魅力是很大的，找清自己的定義就很與眾不同，綻放色彩了。