1年的時間寫成這樣已經很不錯了，造成不會寫作品的原因可能是平時練字太專注於臨帖了。

第一，學習書法多臨帖肯定是對的，但有時照著字帖會寫，離開字帖就不會寫了，這就是死臨帖了。臨一段時間後要練習背臨，把最近一段時間臨的字，在不照著字帖的情況下儘量寫的接近原帖。

第二，書法初學者往往喜歡米字格的練習紙，但在帶格子的紙上練習時間長了，離開格子再寫，往往不知從何處起筆，從各處轉折。所以，要改變這種弊病，就要多用不帶格子的白紙練習

第三，練習楷書字型，要多結合行書練習，學習寫行書的連帶筆意，以行書筆意來寫楷書，這樣寫出來的楷書才會覺得更流暢傳神

第四，平時練習書寫時，要不嘗試把字寫大，寫小，不可以一直在一樣大的格子裡練習，否則字越練就覺得越呆板

第五，練字不能只練習單字，要多臨習整篇的上下文連貫的字帖，多注意字帖的章法，佈局，字的重心平衡，有時我們寫一個字很滿意，但是把一行字寫到一起就差強人意了這就是字的重心不統一造成的

樓主的字，在格子裡寫的很好，但是最後一張寫的～和為貴～三個字，就有點差強人意了，所以我覺得樓主多少會存在我所列舉的這幾條。另外，我也是書法愛好者，自學書法已三年有餘，以上幾點都是我自學書法的一些心得，如果說的不對，請多包涵，最後附上我平時的一些習作，希望大家多多指點！

從你曬圖可以看出，柳體臨得很不錯了！但是離開帖就寫不好，這也是正常事。告訴你兩個辦法，一是背臨，二是集字創作，而把這二者結合起來就可以解決你的困惑了！

1、背臨

就是丟開帖，把字帖上的字默寫出來，這有相當的難度。但是可以從單個字開始，那樣就簡單了；也可以一行一行開始，難度也較小。每次能把一行字背臨出來，積累下來也就可以把整篇背臨出來。要領是要把字寫像，不光是寫出內容。

2、集字創作

集字創作就是一邊應用一邊學習，在學中幹，在幹中學。比如你要寫一幅“和為貴”橫幅書法作品。結合背臨手段，先在字帖上找到這三個字，記住這三個字每一筆一劃的寫法，然後丟開字帖在宣紙上寫下來，落款蓋章，就成正式書法作品。

3、簡單事情重複做

掌握了上面兩種方法，下一步就是堅持。簡單的事情重複做。

可以集三個字，也可以集四個字的作品，也可以集對聯，寫得多也就積累的多，這樣不出一年半載就能把字帖上的字都應用到，融會貫通，就成了你自己的。

“吾兒練字墨三缸，唯有一點象父樣。”

這一點是他父親給點上的。

這是王羲之的故事。

可知道故人練字練多少年。

王羲之寫蘭亭序是在多大歲數寫的，這中間有沒間斷過練字。

考察一下，古代書法多作有幾個是在二三十歲寫的。

看到你臨的柳體很讚賞，能看到你下了很多功夫。柳公權是晚唐書法家，他是在吸取了歐陽詢和顏真卿、魏碑的筆法上而形成了自己的風格，完全沒有了“二王”的“中和”筆意，柳體的特點是中宮收緊，腹部虛靈，緊結中見寬鬆。所以，從柳體入手學習書法，往往會糾結於它的起筆、收筆、轉折、勾、捺這些筆法中，以及上述的結字法，而不容易自拔。這種情景，往往會使你進入一個死衚衕，使寫出來的字僵硬，而無神采，如算盤珠，如刀刻，如美術字。要想從這種糾結中走出來，我們必須在臨習中體悟柳體的“神”在哪裡？一定要做到神似，所謂“顏筋柳骨”，要從碑帖中走出來，否則，越臨越死，更無從談到創作。所以建議你在臨習柳體的同時，要讀一下“二王”的楷書碑帖，從中找到一些出帖的路徑。同時從柳體的碑帖和“二王”的碑帖中，看一看他們的章法，行距和字距的分佈。這樣你就會很快達到自己的學習目的，並突破你的學習瓶頸，不會走彎路，以上觀點供參考。

你練柳體一年了，寫得挺不錯的。基本寫出了柳體楷書結字嚴謹，用筆骨力強的特點。繼續堅持學習就好，只要把柳體字貼臨得精到了，寫出柳體風格的好楷書作品終是水到渠成的事。

很多初學書法的朋友練上一段時間後，都會犯心急的毛病，覺得自已已經很用功了，長進卻不大。其實他們這是忘了書法的進步是需要日積月累的，練字也是個慢慢提高的過程。

你才練了柳體字一年，就因為寫不出作品問大家怎麼辦？那是不是等你練了二，三年後，你又會問大家，成不了書法家怎麼辦？

首先你要知道學習書法是個慢功夫的活，心急吃不了熱豆腐。

而且學習書法的另一個重要的功能和目的顯然被你忽視了。那就是練書法，不光是為了練好字，還要達到修心養性，靜化心靈的目的，寫字也是修心的過程。

我們每天都抽出一定時間去練書法為的是什麼？難道我們僅僅是為了把字寫好？

我們備好筆墨，展好紙，放一些清心古樂，悠揚之聲。然後靜坐古貼前，寧神靜氣，把一切紛煩之事從腦海和心靈之中清除出去，努力寫好每一筆，每一字。

這份清靜，何嘗不是人生的一大享受？又何須著急，強求幾日之功？

在如今物慾橫流，唯金錢物質而至上的社會環境下，在巨大的各種壓力和煩惱面前，還有什麼能讓我們暫時遠離那些功名利祿，遠離那些焦慮和抑鬱？

對於我們這些書法愛好者來說，唯有書法才可以！

也許只有在執筆揮毫間我們的心靈才能覓得片刻的安寧，才不會被那些世俗之煩事所困擾。

我倒覺得，因練書法而得的這份清靜比練字本身更重要。

也正是因為有了這份清靜和這份專注，我們才可以練好字，臨好帖。

在心靈靜化沉澱下來後，透過不斷的練習，不斷的積累，寫好柳體楷書又豈不是手到擒來之事？又何難之有呢？

我們初學書法，要專注於臨帖，在一段時間後可以嘗試搞創作。其實由於楷書書體相對固定化，尤其柳體楷書模式化比較強，只要把帖臨精到了，出帖並不難。

臨帖也是分階段的：

第一階段：初學時對臨，照著貼寫，努力寫好每一筆，把每個字寫像了。這個過程要好久，也許二、三年，也許三、五年。視個人的專注和努力程度而定。

這個階段努力臨帖就好，不急於搞創作，因為水平，功力還遠遠沒有到自已可以寫出好作品的程度。

第二階段：在對帖已經很熟悉，對臨已經寫得與原帖很相像的的情況下，就要練習脫離字帖寫字，不看帖憑記憶寫。也就是人們所說的背臨，然後再與字帖作比較，找出不足之處，重點加以練習。

這時可以嘗試搞創作，可以先以集字的方式入手，慢慢的嘗試自已依字帖的筆意和風格來寫字。

第三階段：就是意臨了，就是不太注重形式，更強調臨出原帖的意境和風韻。這個比較高階，需要對字帖有很深的理解和把握，同時也要在擁有紮實的書法功力的基礎上來進行。

你說你現在臨帖尚可，但搞創作還不行，主要就是因為你學習書法時間還比較短，還處於臨帖的第一階段，這時搞創作不行非常正常，沒有什麼值得大驚小怪的。你還沒有把帖臨透，書法功力積累還不夠，這時怎麼能創作出好作品呢？

要解決這個問題也並不難，只需要調整好心態，保持耐心，將修心養性和寫好字提高到相同的高度，將書法當成長久的愛好，再加上不斷臨習精研柳體字帖即可。

最後希望你沉澱下來，靜下心來，保持耐心和專注，相信你不久的將來，一定可以創作出柳體楷書風格的好作品。

多寫多臨帖，寫多了肌肉就會有記憶了！寫不出來作品就是功夫還不到家，就像我一樣練了好幾年的篆書到現在一幅字也沒寫出來過！

柳楷能練到如此水平確實不易，祝賀！

粗略地看題主的柳楷已經很好了，但是，關注細節就存在諸多的不足，這也說明題主的柳楷已經練到細節了，是很難得的境界。

下面咱們談題主的細節。首先，柳楷的橫划起筆不好，題主的起筆顏楷還存留顏楷的風格。然後還是這個橫劃的中間需要略微的弧度，不要小看這個略微的弧度，它是調整這個字結構的關鍵，沒有這個弧度，你的字這個就存在右下方的不足。

再者，就是許多筆劃的不到位問題，比如小撇處理有些草率，你仔細對比一下就會知道，還有鉤也存在不到位的現象，。這些問題需要反覆臨摹，不斷讀帖才能體會到，才能解決得了。

最後的問題是通病的問題，題主的筆力尚弱，這個問題需要長時間的訓練才能解決，沒有捷徑。

柳體字在這麼短的時間能有這樣成績，很不錯了。也正說明你下了苦功，如想脫帖還須要意臨。

我們學碑帖，在看帖習學在一定程度後，則需要把帖放一邊，在背臨著帖，把腦子平時習帖的字寫出，與碑帖對照，看看哪兒還不足，再認真地臨帖學字，再進行背臨，這樣透過臨帖－背帖－臨帖－背帖的一段學習，自然可以脫帖創作。

創作作品，又是一個新的開始，因為你不管在習帖時期有多麼優秀，也不可能創作出與帖一模一樣的精氣神來，創作是你內心世界的體現，你的審美，你的學養，你經歷的事物，你的心胸，你的性格都會在作品中表現，但這不能過於表達自已的東西，這不符合我們中華傳統文化的中庸之道。作品表現的應該就是人們常說的，有古人的東西又有現代審美。

學習書法學一家是不夠完美的，只能是主攻一家後，再根據目前自已的情況，臨習諸家，但也應有取捨，取其之長，補己之短。才可能完善自已的審美。

以上僅是我個人觀點，望能幫助書友。

一年時間就可以寫得這麼好啦，真的嗎？你定是人中龍鳳，神一般的存在啊，天賦高還這麼努力，讓我等凡人沒法活了。[流淚]

柳公權的字勻衡瘦硬，點畫爽利挺秀，骨力遒勁，結體緊實。他是晚唐最著名的書法家，學習柳體應該說難度還是非常大的。柳體字特點分明，學柳體應該學好三個方面：筆劃的嚴謹、結體的緊密和骨力的勁健。

你現在要做的事兒：一是在筆劃上就要細摳，使每一個筆劃都符合柳體的特點。寫完字之後，與原帖認真做對比，包括起筆、行筆、粗細、斜度、曲率、停頓、收筆的每個方面。二是在結構上細扣。柳體字的結構非常的巧妙，認真做對比，才會發現柳體字結體的精髓。第三是把握骨力，沒別的辦法，就是苦練。書法至少得練個3～5年吧，才能讓你自己基本滿意。

另外，寫楷書作品，和臨摹關係更直接一點。因為楷書相對於行草書，上下的連帶關係相對比較少。所以如果寫作品你不滿意，說明每個單字沒有練好。把字臨得儘可能像，可能是學習楷書的不二法寶。

胡亂談一點理解。見笑了。[呲牙]

看了你的柳體書法，相當棒，僅僅一年的時間

達到如此程度，令人驚歎。