書法的精髓是用毛筆借漢字之形寫出天人合一的無窮變化，實現自我，獲得自由。

書法當然是寫一手漂亮的字，可惜不是寫一幅整齊規範的楷書或其他書體，這些字也可以寫漂亮，但是最漂亮的而且又是最精彩的字莫過於狂草。

空山獨立始大悟，世間無物非草書！

這才是中國書法高度抽象、豔壓群芳、獨一無二的真正精髓 。

書法的精髓我認為是傳承和弘揚民族優秀文化，延續華夏先人們在長期的生活實踐中形成的民族可貴精神：不屈不撓，開拓進取，勇往直前，自強不息，修身養性，完善人格，胸懷寬廣，無私無畏，崇德尚賢，嚴於律己，健康向上，浩然正氣，捨身成仁，忠國愛民，不懼邪惡，勇御外敵，樂善好施。

書法，簡單的說就是把漢字寫出各種不同形態的線條。而寫出不同的線條中肯定的是要有一手漂亮的字作為基礎。書法的精髓到底是什麼？在排除人為理論詮釋上講，書法的精髓就是順其自然，從大自然中尋求文字表現的形態，達到天人合一，人字精氣神，陰陽自然成的境界。我是一個書法門外漢。從米芾字型的寫法，懷素屋漏痕的運用，以及各大書法家的寫字線看，這些都是寫字的技巧和線條的勾勒運用。都來自每一個人的悟道心法。大自然的語言版和寫字的模板都是自然而成，沒有任何附加的因素。從自然中悟書寫字是最好的也是真正的書法精髓。

“書法的精髓是什麼？是寫一手漂亮的字嗎？”書法首先是一門底蘊深厚文化，從這個意義上來說，寫一手漂亮的字僅僅是書法中最基本的要求，書法的全部意義在於它是書寫漢字的法則，所以書法的精髓包含了筆法，墨法，字法，章法四個大的層面，而一手漂亮字也是在這四個層面中產生的。

接下來我們從書法的筆法，墨法，字法，章法是層面入手來書法的精髓。

元代大書法家趙孟頫說過：

“書法以用筆為上，用筆千古不易。”

這說明學習書法第一需要注重的就是筆法，而筆法千古不易的原因是雖然呈現豐富多彩的姿態但是古人卻注入了大量的法則使它能夠固定下來，例如顏真卿有顏真卿的筆法特點，歐陽詢有歐陽詢的筆法特點，我們基本上能從一個書法家的筆法特點來看出他的書法風格辯識是哪一家的書法，所以說，說筆法是書法的精髓之一一點兒也不為過。

〔顏真卿楷書《多寶塔》〕

我們看唐代大書法家顏真卿的楷書作品《多寶塔》這塊碑石，反映出顏真卿中期的書法風格。

它的筆法特點是橫平豎直，橫細豎粗，撇輕捺重，撇細捺粗，起筆用筆以藏鋒為主，這就使得顏體楷書呈現雄強敦厚的風格，而這些都是顏真卿用筆法達到的，而我們也正是透過筆法瞭解顏體的這些特點的。

所以，書法歷來重筆法，筆法是書法的精髓之一，也可以說筆法是書法的第一精髓。

書法中的墨法不像繪畫那樣強調地那麼重要，因為書法是寫，繪畫主要是畫，在寫的過程當中，墨水自然洇潤其中，自然就形成了舞動翻飛的墨法。

“墨分五色”像是為繪畫量身定做，五色”說法不一，或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、幹、溼、黑；但是“墨分五色”的具體意思是指用水哥墨的搭配來調節墨在紙上呈現出來的濃淡乾溼，從這一點來說，書法中無疑也體現了這一點，墨的濃淡乾溼也是書法的精髓之一，因為不同的墨色在不同的書體裡，作品裡得到了具體的呈現。

例如楷書，書寫楷書要求一筆一畫，筆筆到位，不能出現過多的牽連，這就要求飽蘸濃墨，再加以中鋒行筆，將墨水浸透紙張，達到紙墨相生的效果。

〔顏真卿楷書〕

我們看顏真卿的楷書，本就是雄強渾厚的風格，沒有一筆是虛筆，所以可以看出用墨比較濃，才能出現這種渾厚效果。

真正能體現墨法的舞動翻飛是行草書。

〔顏真卿《祭侄文稿》〕

我們看顏真卿的《祭侄文稿》雖然是行書的筆法，但卻有草書的氣勢，在這篇作品裡，由於當時顏真卿悲憤的心境，將滿腔悲憤述諸筆端，剛開始的幾行字用墨還比較濃，隨著情緒的起伏，用墨越來越淡，以至於最後出現渴筆、枯筆，整篇作品可謂將各種墨色完美呈現，達到了墨法和技法的高度統一。

從書家的墨法之中我們可以看到一個書家書寫時的狀態和書寫時的心緒起伏，不得不說，墨法實在是書法不可或缺的精髓之一。

筆法是塑造筆畫的方法，字法是塑造結構的方法，因此，字法也可以稱為結構，結構是體現一個字精神面貌和氣質的所在。

結構在書法中是一個重要的法則，它在特定的情況下甚至比筆法更加重要，因此它理所當然的是書法的精髓之一。

我們來舉幾個書家作品的例子，就明白字法結構為什麼是書法的精髓了。

〔歐陽詢書法〕

歐陽詢的楷書結構最大特徵就是突出了一個“險”字，它是險中求穩，險中有穩的代表。

正像清代梁巘在《評書帖》中說的那樣：

“人不能到而我到之，其力險；人不敢放而我放之，其筆險。歐書凡險筆必力破餘地，而又通體嚴重，安頓照應，不偏不支，故其險也勁而穩。”

歐體的結構就是越險越穩重，如果一開始便寫得穩重，那就不是歐體了。

〔顏真卿書法〕

顏真卿楷書在結構上的重要特徵就是平穩中正，安排妥帖，布白均勻，視覺平衡，這樣的結字特點使得顏體楷書呈現寬博厚重姿態。

〔柳公權書法〕

柳公權的楷書筆畫呈現“鐵畫銀鉤”之勢，在結體上則開創了“中宮收緊，四圍放射”的結字規則，使得柳體字骨力剛健，內部蘊含十足的張力。

從顏柳歐的書法結構原則中我們可以看見不同的字法結構塑造了不同字或者書體的精神氣質，我們可以從不同結字方法分辨出不同書家的書法，可以說，字法是書法中舉足輕重的書法精髓之一。

章法是書法技法、韻味、精氣神等綜合因素的總體表現，章法包羅永珍，千變萬化，是書法的總的精髓體現。

一般來說，篆書隸書楷書的章法佈局相似，因為這三種字型都是靜態字型，筆法到位，結構穩妥，在章法佈局上呈現有行有列的規整姿態，因此這三種書體被稱為正書，具有中正平穩的意味。

行書可以看出楷書的快寫，用牽絲連帶來表現其流動的姿態，因此好的行書如行雲流水一般，如王羲之的《蘭亭序》就是最好的代表作品，行書在章法佈局上著重體現流動之感，字字大小錯落，參差有致，極富變化和美感。

〔行書的章法佈局流動自然，體現了章法是書法的精髓〕

而草書則是書法中最難以把握的書體，草書突出一個“意”字，在筆畫翻飛之中承載著書寫者的感情，常常有意在筆先，筆盡意猶在的酣暢淋漓之感，例如張旭懷素的狂草將草書的寫意性發揮到了極致，將草書藝術也推到了最高峰。

草書的章法佈局可以說是無拘無束，一任天真自然，神采飛動，可以說是“貴在天真，妙在自然。”

〔草書章法無拘無束，貴在天真，妙在自然，這是書法的章法精髓最直接的表現〕

在這些千變萬化的章法佈局中，不同的章法佈局基本上代表著不同的書體，展現著不同的情感，所以章法佈局理應是書法總體精髓的集中表現。

而題目中提到的書法的精髓是什麼，是寫一手好字嗎？總結起來，寫一手好字並不能完全概括書法的精髓，但是書法精髓的起點就是一手好字，我們只要抓住了以上的書法的四個精髓即筆法、墨法、字法、章法，寫一手好字完全是綽綽有餘的。

書法的精髓是什麼？是寫一手漂亮的字嗎？書法是中國獨有的一門傳統藝術，而藝術的核心就是一個字：“美”。因此，從這個角度來說，書法的精髓就是美，寫一手漂亮的字也算是其中的一種，但是書法比這有著更多的內涵與外延，不僅僅只是寫一手漂亮的字而已。

圖片：褚遂良 倪寬贊

在現實中有很多的人將書法等同於漂亮的字，這其實是一個誤區。藝術中的“美”跟漂亮是兩個不同的概念，可能從某一個角度來說兩者有那麼一丟丟相似的地方，但兩者一定不是等同的。

書法藝術中的美其內涵很大，諸如：大篆字型的古拙之美、秦篆字型的修長圓勁對稱之美、漢代隸書的扁平舒展之美、章草的靈動之美、楷書的端莊嚴謹之美、行書的瀟散自由之美以及狂草的放縱恣意之美等等。

圖片：姨母帖

個體由於其成長環境差異，所接受教育程度也不太一樣，人生閱歷也不盡相同，因此造成個體的審美觀差異很大，在藝術的審美里頭一直崇尚審美因人而異是有一定的道理的，當然，這是針對大眾階層而言。

中國的傳統文化裡頭有“一藝通百藝懂”的說法是有一定的道理的，當你將一門技術或者藝術學到精深之處時，其內在的道理是相同的，也是說到了那個層次，你可以感受或者體會到不同的美，而非之前的那種固定審美觀來左右自己。

圖片：雨後帖

書法之美包含甚大，寫好漂亮的字只是書法的基礎要求。學習書法不但是技巧方面的學習，書法史、書法理論著作、歷史文化、傳統詩詞等等都是其所需要涉及到的地方。路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索！！！

古人云書為小道。小道也是道，是道就含概著術，是道就不是一朝一夕可得的。晉唐筆法形成，之前，先賢們用了三千年才形成此小道。以晉唐筆法演化的中國書法的頂峰唐楷，漂亮是它的一部分，比如虞，歐，褚，顏，柳等，就是比唐以前和以後的所有楷書都漂亮，唐楷一筆完成的各筆畫渾然天成，也是唐後各朝代書者追求而又無法達到的。必竟描畫出的筆畫永遠不敢與一筆完成，渾然天成的筆畫相比。當代為什麼很難書寫楷書，因為不知，也不掌握書法之道，而在唐代，楷書是大家隨便書寫的書體，也是全社會普遍認可，應用的書體。

書法的精髓是得法書寫，唐人書寫楷書墓誌銘，平均是日書三千字；當代書寫楷書每天很艱難描畫出五百字，這就是書寫和描畫在速度上的差別。書法藝術的進化是在保證正常書寫的基礎上，筆畫的裝飾性進化，從二王的方筆起筆進化到早唐褚遂良的小方頭起筆，最終進化到顏柳的大方頭起筆。又如歐體的三角形鉤進化成柳體的帶託鉤。再如柳體遒勁筆畫的形成。當代很多學書人喜歡柳體楷書，最終因為柳體裝飾性筆畫無法完成而改學它書。漂亮是書法藝術的組成部分，無晉唐筆法的傳授，當代人永遠也達不到唐代書法藝術的裝飾性和字的漂亮神韻。中華盛世期待著晉唐古筆法的橫空出世！

書法的精髓：

追求自己的情性，且具精湛的筆法。如此既有一手好字，同時也能表現自己的情志。

寫的是思想感情，訴諸表達自己的品味。透過一手漂亮字，實現書墨創作目的，古代，使用性強，大部分屬於書札，自己寫的是語言表達，是思想意識的展示。

而今隨著時代賦予了欣賞性，展覽性，透過筆墨，創作美的字，寫的是字之術。思想內容屬於古人的，籍以達到自己念想。筆法與內容總有不協調的，不同步的尷尬。

古人經典作品，無不是自立文才而欣然書寫之。備至書墨的抑揚韻律。出現了提筆頓挫的節奏感，是真的。因為心性與筆行的暢然一致化。

古代三大行書，表明了古人書的人文氣息，情性表現與筆法統一的書墨神髓。

充分提現了，書法的文化性與藝術性的相一致的特點。

今天底蘊深厚的學者，字功有缺，而民間字功匠人，缺失文墨氣。學者字追求奇趣，字匠園囿法度。

一則法疏，一則文虛，何來表現筆墨神髓？

我其實啥也不具備，只剩下說說而已了。

庸人自擾之。

理該探討。

書法的精髓是爐火純清，有自己的風格。書法是一門博大精深的藝術學問，它是心手互聯的獨到構合體，是大家風範。近代的毛主席的草書，龍飛鳳舞，細膩而有力，大勢磅礡，獨有自我，是鎮定中的心潮起伏，穩中舵動，巨手書藍圖，自成一體的毛式風格，突出一個偉人的氣魄。他的詩與書法融為一體，剛鍵有力，心裝五洲風雲，心繫勞苦大眾，為人民服務的宗旨與書法連為一體。為中國的文學藝術開創偉人巨星長河璀璨奪目的一頁。他的書法與詩頁造就新時代的篇章，他的政治與靈魂，與書法構成歷史的巨幅，不但是現在，將來卻名垂千古，給後人留下的是燦爛的明珠，閃耀人間，輝煌史冊，給後人留下書法不可磨滅的藝術財富！

科舉時代，書法是文化水平的重要考證之一。

現代社會，書法是社會地位的一種體驗。

但這些都不是書法的精髓。書法的精髓體現在以下三個方面:

其一，在於文字傳承方面。眾所周知，文字對於民族傳承的重要性。中華文字從鳥書到簡體字，承擔了重要作用，無論歷史，科技，文學等等，都是舉足輕重的。

其二，在於個人修養方面。書法講究字如其人。一幅好的書法作品，能切實體現作者的道德文化修養。所以，自古以來，字跡乾淨，挺拔，渾厚便是恆量書法的一個重要標準。奸惡之人的書法即使再好，也為後人不齒!如蔡京，和珅諸人。相反的歐顏之類則使人大力推行。又如趙體字，雖秀美，但後人對其德其字也多詬病。

其三，在於個人文化底蘊方面。縱觀傳世諸賢書法，大多為寫自已作品，詩詞文賦，各顯其能。但到如今，所謂的書法家有自己文章的曲指可數！這不得不說是一種悲哀。

字型因時而易，現今書法學者很多反對與簡體字，其實悖也！

所認，真正能認識書法精髓的人實在稀少。

另外，中華易經也對書法有重要影響，不可不知也！

學書何雅之事，君且珍之！

書法藝術的精髓不在字裡而在字外！字寫得漂不漂亮可以練，字寫得有沒有神采是不容易練出來的，正所謂練形容易練神難。一個人的品行修為不到一定的高度是寫不出聚“精”會“神”的字來的。所以練字的過程也是提高修身養性的過程。

書法的精髓是能將書寫時的那一份情緒，透過抑揚頓挫的運筆及造型給表達出來:“所謂涉樂方笑，言哀已嘆"這就是書法的精髓。王鐸之所以被譽為神筆，就是他能透過書寫的形式，將自己彼時的恩怨情仇及對人生悲歡交集，和富貴榮華與貧困病痛的種種感悟，在筆墨的揮灑中，無遮無攔地渲洩出來。當然，這一類書法精髓是在擁有精湛的書法技巧的基礎上，才會可能給表現出來。簡言之，書法的精髓，是由技法十情緒+文化十閱歷給成就出精髓來的。書法的精髓來自於書者的多方修為。

寫一手漂亮的字肯定是前提，如果沒有漂亮的字，就談不上書法，但是，如果將書法僅僅限制於漂亮的字，就有點太侷限了。

一，學習寫漂亮的字的過程，這個過程裡必須要修煉的，自己的耐心，毛筆字是需要長時間的臨習的。還有就是文化的修養，你總該知道自己寫的是個什麼東西，而且，古帖基本上都是有它深厚的文化底蘊在其中的，行書《蘭亭》《祭侄文稿》等，楷書《玄秘塔》《九成宮》等等，在瞭解了他的內涵以後在寫，才能大概的瞭解她的書寫情感，所以，文化修養極為重要。

二，每個人對漂亮的字見解都不一樣，甚至於每個時代都不一樣。秦朝李斯寫小篆，當時小篆就是漂亮的，到後面的隸書，又覺得隸書是最漂亮的，行草楷書都是一樣，就算現在，也有人覺得楷書漂亮，有人覺得行書漂亮。

三，學習了書法以後，就會覺得書法這東西很深，等到有一定的積累以後，至少會欣賞除了自己專一路子以外的書法，而非覺得只有一家之長最美。學楷書，也會覺得草書很美，這就夠了。。。

書法的主要功能是表達人的思想內容，把語言記錄下來，文字的產生就是用來記錄人的語言的。隨著文字的發展，人們又對字的書寫中產生了一種美的享受，從而人們對字的點劃的結構，姿態，點劃的執行，線條的流動產生聯想，形成一種美妙的藝術享受，這就是中國書法的獨特魅力。在幾千年的歷史長河中，出現了無數書法名家，各種字型和流派…。已為大家所熟知，每個時代都有無數人追遂其中，樂此不疲。近代由於寫字工具的改變，使用毛筆的人大量減少，書法的傳承受到影響，整體水平降低。為了中國的發揚光大，使我們的書法水平傳承和發展，已經是我輩義不容辭的任務。

竊以為可用四句話概括所謂的書法精髓，即：不板不死，承古鼎新；書為心畫，達意傳情。

另外，寫一手漂亮的字有可能只是毛筆字，不一定是書法，過分的漂亮有時會跟庸俗同等，“漂亮”只是書法眾美之一及只是書法表面直觀的形象而非內蘊、境界。故絕對不是也代表不了所謂的書法精髓。

書法文化書法精髓傳承久遠與時俱進博大精深，並不是只僅僅寫一手漂亮的字這麼簡單。

書法的精髓說什麼呢？本人平時也愛練字，就來簡單說說吧。

1、起源

中國的書法起源於甲骨文時期，雖然當時沒有毛筆、墨、硯、紙，只能靠各種動物的骨頭、毛皮、石頭等原料當紙，但是其文字形式已經形成了書法原始的雛形。後來古人繼續對大自然的探索發現，慢慢地在書寫上有了更深層次的實踐覺悟。書法的藝術也就演變開了。

2、精髓

書法2字如何正確理解，”書“是智慧涵養，”法“是法則、規律。書法的精髓是智慧和靈魂結合。可是說它們一方面表現的是能力；另一方面表現的是道德。好比我們的左右雙手，缺一不可。在好比當我們有了能力，但沒有道德涵養也是不行的。所以說，神與形是書法精髓中重要的部分，不可缺少的。

3、神

書法中的神，是我們欣賞書法藝術美感的意識感覺，一副好字的整體神韻風彩，就像部隊中排列整理的軍人，高低有序，橫直分明，整體均韻平衡，字和字之間的間距沒有明顯的誤差。神采飛揚猶如看畫一般。

4、形

那書法中的形呢，就是字的筋骨，字的筆畫。剛開始學習形，最好從一名家或古人的書法字帖上去下功夫，字的整體結構宜大或宜小，宜窄或宜寬。筆勢走向需分明，該往左的部分筆應偏左。該往右的部分筆應偏右，要體會字的方向感，這樣行筆才會快倉而有力度。

中國古人談論書法時，曾有這樣一句名言：“不見字形，唯見神采，方為上乘”。

而近代也有一位大師更是語出驚人，說到：“學我者生，似我者死。”呵呵，厲害了。

可見如今真正的大師們，都強調的是神采，而非字型。

當然了不同的書法，就會有不同的學問。學問怎麼理解，先有學，後有問。人活到老學到老，學無止境。

書法的藝術和美德是中華的核心，讓我們共同探討，共同交流，共同促進。把中華傳統文化書法精髓弘揚光大吧!

如果僅僅是寫好字，書法就無法成為一門藝術，更無法成為一門文化！我認為書法藝術的真正內涵是中國傳統的陰陽文化！

筆法上，有露有藏，有行有駐，有快有慢，有方有圓，有牽絲引帶，有筆斷意連，有頓有提，等等，是一個二元對比並統一的陰陽關係！

字法上，有疏有密，有緊有松，有收有放，有高有低，有點有線，有塊有面……有均衡有破勻，有錯落有呼應……

章法上，有疏有密，有緊有松，有大有小，有正有斜，有扁有長，有動有靜，有粗有細，有緊湊有疏朗……

墨法上，有焦，有濃，有溼，有幹，有淡……

接下來，第二個問題其實很容易理解，就是把上面這些個陰陽對比元素在一個風格的創作中運用上，並且統一和諧，就到位了！

有了這些，還不見得是一位優秀的書法家，文化內涵就成為核心競爭力。文化的底蘊深厚會成為書法的內在能源，滋養著書法中玄而又玄的氣韻、風格、張力等等！

書法的精髓沒有定義，也沒有詮釋，但前提必定是“寫一手漂亮的字”。

能將文字這種文化載體用美來渲染，使它成為中國特有的藝術門類，是中華民族思想智慧的偉大結晶。古人書寫漢字，沒有“書法”一說，“書法”一詞，現代才被創造出來。因而，自古以來，寫字既是一門技術，也是一門藝術；藝術為主，技術為輔。一個人字寫得越漂亮，他的藝術修為就越高。

書法的本質就是寫字，我們練字，目的是把字寫得漂亮。今人從書寫中加入了各種各樣的“法”，設定了太多條條框框，使寫字成了畫字，過於造作。書寫中的“法”就是無法，“以無法為有法，以無限為有限”，自然書寫才是最好的法。那麼，書法的精髓可說是“自然之美”。

是臨自已喜歡的一位大家的字型，而後在字中體會到剛健，迂迴，互倚，襯托，伸展，緊密……的美感。於名利無關，於成敗無關。重要的是體會其中成就，樂趣。

首先要練好基本功，基本筆劃要寫的正確、標準。在有很好的基本功後，才能注重一些章法、要領：1.一篇書法作品中，每個字其中有一筆劃是它的靈魂，這筆劃必須下功夫寫好字才漂亮，在楷書和隸書中尤為注重。2.在同一篇作品中有時會出現許多相同的字要注意筆劃變化，例如唐·顏真卿的勤禮碑和王羲之的蘭亭敘中有多個""乃""和十幾個""之""字，但筆劃變化，找不到兩個筆劃完全相同的""之""字、""乃""字等。3.在一篇作品中，按順序寫的兩個字之間字斷意連，在行書尤為突出。4.注重排版，排在一起的字要有大有小，筆墨有輕有重，有的如萬馬奔騰，有的如涓涓流水，總之，書法是一門古老的藝術，只有懂得藝術真諦的人，才能攀登藝術頂峰。

作為華人好遺憾！我不懂書法，也不懂中國功夫。但是書法是國粹，好人的好字跡可以萬古流傳下去，但是不良品行人的字跡會封殺