因為那個時候電影還是藝術為王，電影的門檻也高，大家想的也是出好內容，國際獲獎。現在更多的人是追求娛樂，電影也更多的與票房掛鉤，藝術性就自然降低了。

如今社會高度發展，生活進入數字化、網路化，淘寶購物，美團外賣、線上電影，手遊電競，3DVR……人們對物質生活少了一份真切和熱愛，對生活失去了太多感悟，而電影的取材都源自生活，所以當下這生活簡單如許的年代，電影很難再運糧出那些值得人反思和回味的情節，加之這個講流量講效益電影環境，所以大多片子都是隻需要幾個當紅明星加上一條簡單的故事，就可以拍出快速回本賺錢的無趣電影，甚至爛片，所以現在每年都很難在看到一兩部回味無窮的電影，只能懷念那個百花齊放的純影像年代。

電影作為意識形態的一種表現方式，脫離不了時代的限制。誠然，每個時代都有各自的主題，電影也間接呈現了那個時代的精神狀態。

從電影發展的歷史來看，早期電影人在技術相對落後的前提下，只能依據小說為藍本來拍攝電影，拍攝量雖然小，但好在劇本優秀，影片展現的文化形態和社會價值較高，也被大家奉為經典。

隨著時代的發展，物質生活逐漸繁榮，電影的商業化痕跡也越來越突出，大部分人觀看電影都抱著一種文化消費的心態，在市場化和商業化的雙重作用下，導致許多深度引人思考的電影不被人所知。

其實現在也有導演在拍攝價值較高的影片，只是由於院線宣傳以及經濟保護的緣故，知名度不高，像中國第六代導演拍攝的影片、奧斯卡以及歐洲三大電影節提名獲獎的影片，文化價值和評分也很高。只要你有一顆愛電影的心，細心找，不難發現，這個時代也是還有很多好電影的。

樓上說得這麼高深，我就通俗一點地講吧，原因有兩點:“流量”和“錢包”。

1、流量

在過去不知到“流量”是什麼東西，“流量”是需要社交媒體作為載體的，以前沒有社交媒體這一回事，電影宣傳就是單純地靠普通觀眾的一張嘴，因為普通觀眾不是專業影評員，沒有所謂的“三寸不爛之舌”，電影的好壞他們會很純粹地說出來，不添油加醋，這就給電影製作者和演員拍好演好一部電影的壓力。

而現在，大大小小的社交媒體一堆，一部電影如果裡面有大牌流量明星的話，它一出來那就是鋪天蓋地地宣傳，這些宣傳的幕後者幾乎每個都是專業的，都有“三寸不爛之舌”，就算你看電影出來之後感覺不好在網上吐槽，你覺得個別人的聲音蓋的過這些人的宣傳嗎？除非這部電影真的是

其實並不是以前的電影真的在製作層面有多精良，造成這種感覺原因主要有三方面：

1.人們都是懷舊的，在看以前的老片子很喜歡，往往夾雜了當年看片子的各種記憶和對往事，對之前那個年代的追憶。比如古惑仔系列電影，單純從製作層面來講，那個系列電影其實比較粗糙，但是我們為什麼喜歡？因為一看到古惑仔，我們想起來90年代，想起了錄影帶，想起了看完電影后學著裡面的場景和兄弟們拜把子等我們自己的生活記憶，這是獨有的個人記憶，讓人難以忘懷。所以我們喜歡老電影，很大原因是因為，裡面承載了太多我們私人的記憶。

3.還有一個可能，就是我們對現實主義題材看電影所描述的年代比較陌生，所以沒有直接生活經驗的判斷依據。比如一個電影講當下，你當然就能判斷這個電影真不真實，哪裡哪個情節不靠譜，不符合現實邏輯，你會推斷的。可以如果你看的是講述80年代改革開放初期的電影，年輕人沒有這個年代生活經驗，你就沒有判斷依據，電影怎麼演，你都覺得新鮮。

以上是我個人的一點判斷。

海邊的曼徹斯特》

一個總想逃離回憶的人，才喜歡用孤獨來麻醉自己，兩個失去至愛的人，年輕的試圖在歡愉裡找到出路，年長知道只有孤獨才是歸屬。是愛的責任賦予一個人存在的意義，但這部電影裡，責任也無法拯救死心的人，格調拔得更高。越來越喜歡這種冷靜的殘忍，越發覺得最深刻的情感都是緩緩滲透，如同刀慢慢割進肉裡。

不見的客人》

高智商燒腦犯罪電影，推理過程大讚！劇情巧妙不斷反轉，畫面精緻。有點《犯罪嫌疑人X的獻身》的味道，高智商的父母太重要。電影裡女人都太恐怖了，男人的鬼話始終抵不過女人的鬼話，男人騙局總是輕易被女人揭穿，不要出軌，不要撒謊，任何一個謊言都需要一千個謊言來圓。

《倫敦一家人》

我彷彿看到我父母的影子，這部電影呈現了什麼才是幸福生活的本質，什麼才叫懂生活，平平淡淡度日，接受生活的一切，一點一點的讓生活變好，完全不一樣的性格去成了最幸福的一家人，愛一人不是試圖改變他而是學會接受他，空空的房子裡，用愛填滿才是家。

《金剛狼3》

世界上最讓人嘆息的事莫過於，英雄遲暮，美人白頭。電影採用了我最愛的大叔配蘿莉模式，中年男人的中年危機，上有老下有小，生活一團糟，愛的痛失和愛的責任喚醒消沉的英雄，但是電影虎頭蛇尾了，前面打鬥戲追逐戲很精彩，後面補拍就不行了，尤其是決戰，甚至顯得bug 了，期待未刪減版二刷。

《愛樂之城》

《愛樂之城》是本屆奧斯卡最大的贏家，看了伍迪·艾倫和石頭姐近幾年來合作的作品，便對石頭姐迷戀得不要不要的，愛樂之城我也是忍住沒看網路片源（也許你無法理解對於一個電影愛好者這種“忍住”有多難），買了三次票才看到的，當然，影篇的綜合表現沒得說，不管是鏡頭、表演還是造型（尤其是石頭姐的百變造型深得我心），尤其是音樂實在太讚了！太讚了！太讚了！（重要的事情說三遍），原聲迴圈播放了N多遍。

《隱藏人物》

三位黑人美女，或率真，或知性，或機智，各有各的美，她們用自己的努力證明，尊重從來都不是討來的，是靠實力掙來的，種族歧視加女性歧視雙重衝突，想不到幾十年前黑人還這麼受歧視，進步神速，國內鮮見這種記錄歷史反思歷史的作品，電影品質感極高，真事改編這幾年大熱，近年來看的唯一真正正能量爆棚的片子。同類型推薦《help》。

歡樂好聲音》

為了聽歌去看的，《愛樂之城》之後愛上了音樂電影，心中最好的音樂電影當屬《海盜電臺》。這部動畫片，劇情雖然俗套，但是小動物們賣得一手好萌，不輸《瘋狂動物城》，最不喜歡的小老鼠一手《my way 》唱的我熱淚盈眶，搞笑、溫馨、治癒，音樂最贊，回去迴圈原聲帶。

《西葫蘆的生活》

孤獨的人要學會相互取暖，永遠相信愛，才能得到愛。最喜歡看著這種小屁孩“談戀愛”的電影，尤其是小屁孩討論“啪啪啪”是怎麼回事時太有意思了。一群成人世界受傷被人拋棄的小盆友自愈，想起曾經在孤兒院抱小朋友到手快脫臼，明白了人發至本能的對愛的渴望，即使自己不能幸福，也要成全別人，只有去愛才能收穫愛。

比利·林恩的中場戰事》

李安應該最牛的華人導演了，集中看了李安豆瓣8分以上的電影，發現李安其實一直都在透過電影尋找信仰，這部也不例外，有回到以家為信仰的主題，但是這次的家不是，家庭和國家，而是與子同袍的戰友。這部電影雖然口碑褒貶不一，但是率先嚐試120幀的電影拍攝本身就具有開創性。

《總有一天》

丹麥版《熔爐》，名字應該叫《飛躍孤兒院》，但這次虐心中多點歡樂和溫情，弟弟作為理想主義的化身，堅持夢想，在滿是霸凌的孤兒院，用自己的真誠溫暖換得了友情，小男孩們不堪折磨奮起的反抗和自救，與禽獸老師們鬥智鬥勇，最後迎來鼓舞人心的結局。佩服歐洲電影畫質的考究和細節的細膩，目前歐洲電影的質感沒有其他地區可以超越。

這些都是我2017年看的最好電影，你還看過那些非看不可的好電影，儘管砸過來！

說說一點自己的想法：

一，我們現在都會懷念小時候吃過的那些食物，很多食品的味道，已經深深地藏在我們心底，伴隨著我們一生的記憶。

二，並不是那些食物無可比擬的美味，或者再也無法複製的配方，或者是慢工細琢的工藝。

三，而是因為那些食物陪伴過我們走過那個匱乏的年代，倍感珍貴，容易填滿我們空空如也的肚皮。

四，我們今天不缺食品、不缺訊息、不缺吸引我們的幻技，甚至有些多到溢位的感覺。

五，這種溢位，讓我們再也無法靜下心來，安安靜靜地去品味那些食物的本味。

六，吃的如此，做的人也會如此。

七，吃的人心急，做的人也心急。

八，還有一點理性的客觀：填滿轆轆飢腸的食物，容易被心靈銘記；飽食後的味覺，會變得十分挑剔，而且不容易被記憶。這也是一種確實。

並不一定，看你舉例來看說的並不特指中國產電影，那就不說中國產電影了。其實高分電影都是都是累積出來的，除了1994年的神片爆發年，其實每隔幾年都會有評分不錯的電影出現，比如你舉例的當幸福來敲門，十一年前的電影，豆瓣評分在top250的第23位，可是六年前的星際穿越在第16位，不算遙遠吧？再往下數，還有16年的《摔跤吧，爸爸》，其實你看到的所謂經典電影老片多，只是因為時間的積累，top250大部分都是1970到2010年間，電影已經出現了超過一百二十年，那之前的好片呢？被替代掉了唄！到等三四十年以後再看，就會發現所有的經典電影名單已經又被更迭過了。

現在高科技的植入，還有流量的需求，很多時候演員本身與科幻效果已經高於劇情了。

社會人心又浮躁了，真正好的劇情片大家還不一定在電影院看得下去，相反，口水平打打鬧鬧的很歡喜，節奏也快，大家反而在休閒的時候喜歡看，因為看的過癮就完事了。

真正的內涵作品，劇情深沉，表達的又多樣性，需要沉下心來觀看，現在，能夠沉下心的人太少了。

因為以前的電影是用心之作，現在的電影商業為主。

1994年是一個優秀影片層出不窮的一年，例如《肖申克的救贖》《阿甘正傳》之類的電影真的是井噴般爆發，看過肖申克的人就會知道這部電影的優秀之處，這部電影都沒有獲得奧斯卡，然後正是《阿甘正傳》獲得了當年的魁首，我相信肖申克放在任何一年都是奧斯卡，奈何一山不容二虎，兩位無冕之王生在了同一年，使得肖申克只能屈居第二。

在那個年代，沒有先進的電影特效技術，所有的導演都會為了講好一個故事絞盡腦汁，然而現在的電影已經被電影特效矇蔽了雙眼，已經很久沒有出現好的故事了。

當時的電影還是演技稱霸影視圈。國外還是比較好的，但是國內的發展情況非常不容樂觀，小鮮肉佔據了國內流量，顏值為王的影視圈，追星一族欣賞水平逐漸偏離軌道，你讓這樣的環境如何能拍出好的電影？我們只能靜待各方面朝著好的方向發展。

以前的電影比現在很多的電影都好看，評分也比現在的高，這是一個很現實的問題。

仔細分析其中的原因，其中所涉及的因素有很多，再結合自身的經歷後，能夠得出以下的結論。

技術問題。 我們知道，在以前拍的電影，因為沒有現在這麼發達的電腦合成技術，他們的大部分內容就只能夠透過實景拍攝來實現。雖然這樣會很麻煩，但由於用的是實景就使得電影更加真實。相比於現在的電影，有很多電腦合成部分，雖然它能夠將電影的場景變得更加絢麗，但是也正是因為加入了電腦，儘管畫面很逼真，但仍然能夠從中間找到很不好的地方，給人一種虛假的感覺。有一個很簡單的例子《亮劍》，雖然有新老版本，但明顯是老版的更讓人難忘。

2.內容質量。

相比於現在的電影，以前的電影內容更加充實，道理更加深刻。像以前的一部電影叫《肖申克的救贖》，這部電影如果放在今天再來進行拍攝。不敢說會有當初一樣的成就，但是評價也不會太低。現在的電影市場很大，觀眾在觀看了眾多的電影之後，會逐漸有種蛻變，從注重畫面場景變成更加關心電影的內容。 它可能電影畫面不是很好，但內容很不錯就會帶動更多的人去觀看，“以口碑來帶動人氣”。

3.演員實力。

以前的演員很多都是實力派演員，很多地方都是實打實的去實行。像現在有很多的電影，演員有很多都採用的是靠流量明星來拉動票房，但這種電影往往都是失敗的。因為閱歷不夠，演技拙劣，很難給人留下深刻印象。

最後，以前的電影應該同樣有很多，只是部分好的被人們口口相傳到了今天。而我們身處現在，好的電影不好的電影在觀看前都不會知道，所以就產生了一種現在的不如以前的。我認為像《戰狼2》，《夏洛特煩惱》，《紅海行動》等電影，即使再過幾十年，也依舊能夠算是非常優秀的。