中國工筆繪畫交易市場是:重彩工筆佛教繪畫最受歡迎的，因為它的實用功能非常強大，首先它為廣大的佛教歸一居士精神服務，又是起到裝修美好室內主人居士的精神生活氛圍。重彩工筆繪畫藝術並不是三刀兩筆盡興而完成，是有著嚴格規範的的手勢、形象、佛飾等等表達佛教語言，經過畫家三礬九染費勁精力工時而成，故成為居士歡迎喜愛的繪畫藝術作品。下面展示嘉盟重彩工筆佛教壁畫:帝釋梵天佛教禮法圖。

這個問題的答案，涉及到量和價格這兩個支點。

相當於文產企業只做著名品牌的衍生品。

相當於電影導演只拍攝成功IP主題下的續集或劇集套片。

繪畫執筆人在此貢獻的是基礎技術，是生物能量，只需一定的技術指標即可。

那麼我們要知道，總體上，這樣的服務是會出現大機率的價格下跌的。

因為畫師工種是可以一直堅持著做到80歲左右的——只要身體沒出什麼大問題。

學成大概可以是在28歲左右，貢獻勞動力的年齡段是諸多工種中最長的，幾乎沒有之一：52年

學習成本正在逐年下降，新增畫師總量正在增加。競爭激烈，單價下跌，會出現加速趕工完成訂單的熱潮，以滿足收入標準。

其實，清代極盛時期的揚州已經走過一段這樣的路了。

技術進步使畫師完成的時間越快，就給降價留出了空間，降價成為大機率。

低價手繪原作的降價潮來臨幾乎是必然的，應該就在今年。

畫手們大量蹭熱點是無效的。

所有的熱點都是對大多數民眾的價值觀伸張、訴求有最直接的關係，

你畫畫？跟他們沒關係。

所有發抖音影片加搞笑音樂的畫手們都會疲憊乃至逐漸放棄，

因為他們不願意在街頭擺攤吆喝叫賣自己的作品。

只要是不能經常見到的，又能喚起審美呼應的，都是可以的。

一度，那些矯情的消費者，只要是動物園、官園批發市場上不能經常看到的款式，就願意買，一個道理。

還有一些強大的主題IP

比如高士品茶、比如菩薩、羅漢。

但要注意，不是你選擇怹們，而是怹們會不會選擇你？

什麼原因呢？

因為在這樣想問題的時候，你只有技術，缺乏誠意。

我也會買畫，我買畫不是為了賺錢，而是為了收藏好自己覺得值得儲存下去的價值觀——我自己的價值觀，我自己贊同的審美理想。

每個人買藝術品，買的都是自己。

人面對自己時，豈能還毫無真誠？

切勿將藝術和人生的真誠打扮成一套包裝，買畫的人都能夠識辨。

關心這個問題的學畫人，聽我一聲勸，忘記這個問題的答案吧，好好去畫。

一定會有人出於對自己人生的尊重而購買你的作品。

與傳統的寫意畫相比，在當下社會中細膩寫實的工筆畫變得更加受人們的歡迎。這一現象在古玩拍賣市場中體現的尤為明顯，不同時期、不同朝代的工筆畫藝術作品都已經成為了在當下拍賣市場中被激烈追逐的物件，而且在中國當代許多有成就的藝術家們的代表作品也往往是工筆畫藝術作品。對於工筆畫市場的日益火爆，有不少的收藏愛好者者們前來諮詢小編：“哪一種題材的工筆畫藝術作品升值潛力最大，最受人們的歡迎呢”？小編就廣大藏友們的這一問題，查閱了相關的資料，得出了一下的結論，希望可以幫助到各位收藏愛好者們。

小編在瀏覽近幾年的工筆畫拍賣交易市場中發現，最受人們歡迎的工筆畫題材還是以工筆人物畫為主。小編為什麼這麼說呢？原因如下：反映一件藝術作品是否受到人們的歡迎，最直觀的一種辨別方式就是看其藝術作品最終的交易價格，例如：2007年仇英的巨幅工筆人物畫畫作品《赤壁圖》以七千九百五十二萬元的高價成交，重新整理了當年中國繪畫藝術作品的最高成交價，而中國2015年工筆畫的交易市場，宮廷畫家郎世寧一幅工筆人物畫作品《純惠皇貴妃服飾》在經過多次的激烈競拍之後，最終於1.1億元的天價成交，不僅是重新整理了其作品的個人記錄，更是讓中國的工筆人物畫收藏進入了一個高潮。

在中國近代的工筆畫藝術作品中，時常拍出天價的工筆畫作品也同樣是人物畫。例如：張大千老先生在1944年所創作的《紅拂女》就以七千三百一十萬元的高價所成交、2014年香港蘇富比秋季拍賣會上，張大千工筆人物畫中的巔峰之作《驚才豔豔》更是以六千六百二十萬港幣的天價所成交。我們可以從以上工筆人物畫作品的成交價格中，看出人們對工筆人物畫的喜愛。

工筆人物畫為什麼會如此的受歡迎呢？其原因還是在於工筆畫的時代面貌得到了大對數人的認可，工筆畫作品更加的注重寫實，尤其是工筆畫畫中的人物畫，十分看重作者對於其細節的表現，因此一件作品的成功與否，就是看其作者對其細節的刻畫程度，比如在繪畫人物時，人的面板表面有著些許的細軟絨毛，這些都是要就著使用及其細緻的繪畫技巧所表現出來，要想畫到細緻入微，沒有一個深厚的繪畫功底以及花費十天半個月是畫不出來的，而且在人物畫中還十分的講究線條的韻味，即使是一根小小的絨毛都要有獨特的韻味所在。這就要就在作者在創作時的嚴謹、工整、細膩。如此靜心、費心的創作歷程也就使得其作品的價格與寫意畫相比高出了五倍之多。

其實早在中國的唐宋時期，工筆人物畫就已經走向了鼎盛階段，它要就創作者們必須使用精微的繪畫技巧，創作出形神合一的藝術作品，雖說唐宋之後中國的工筆人物畫作品走向低谷，但是直至二十世紀以後，中國古玩藝術品市場的重崛起，工筆人物畫作品也從去走向了繁榮復興之路。

工筆畫精品欣賞及價格參考：

1:齊白石寶熙工筆草蟲書法成扇，尺寸：18×48釐米，估價：RMB 2,800,000 ~ 3,800,000，成交價： RMB 4,140,000 ，成交時間：2013-12-04，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：2013秋季藝術品拍賣會 。

鈐印款識：題識：1.白石老人八十五歲時作。鈐印：木人2.試方建元墨。寶熙。鈐印：臣熙印、太史氏。

說明：扇骨陰刻汪慎生花鳥、甲骨文。此扇繪白石老人所擅長的貝葉草蟲。畫面取對角線式構圖，樹枝向左斜探出，幾片樹葉覆蓋在枝條上，一隻蟋蟀靜伏在樹葉上，一隻蜻蜓正振翅飛來。蟋蟀與蜻蜓的刻畫十分精細，透明的翼翅，纖巧柔韌的觸鬚，精密的軀體紋路，以及昆蟲之間微妙的互動，昆蟲與植物之間的呼應，皆惟妙惟肖。枝葉以兼工帶寫之法寫出，先用圓潤的線條勾出葉筋，再以細筆描葉脈，最後用粗筆淡色加以暈染，表現出葉子的陰陽向背、起伏轉折以及前後的迭壓關係，葉子薄如蟬翼，透明感很強，與昆蟲的工細相得益彰，使畫面渾然一體、協調統一。

2:張大千1943年作工筆仕女立軸，尺寸：98×54釐米，估價：RMB 600,000 ~ 800,000，成交價： RMB 3,248,000 ，成交時間：2010-06-05，拍賣公司：北京翰海拍賣有限公司，拍賣專場：2010春季拍賣會。

鈐印款識：鈐印：張爰之印、大千款識：癸未秋月歸蜀中寫此留別寶卿吾友。大千居士爰。

張大千的《仕女》是作者1943年即將離開甘肅時為友人所作。上款“寶卿”為時任代理甘肅省主席鄧寶珊的妹妹鄧寶卿。畫中一執扇仕女飄逸嫵媚，面相圓潤，體貌態豐盈，色彩濃麗。其衣紋細勁圓潤，衣裙圖案精緻，有多重渲染，並留有水線以加強衣紋的凹凸效果。張大千的“仕女”題材作品自敦煌後進入了寓革新於復古的創作之中，作品深受藏家喜愛。

3:馮大中工筆虎，尺寸：141.5×75.5釐米，估價：RMB 200,000 ，成交價： RMB 2,100,000 ，成交時間：2020-01-20，拍賣公司：乾禧國際拍賣（北京）有限公司，拍賣專場：2020首屆文物藝術品拍賣會。

馮大中的畫風嚴肅典雅，畫虎突破了程式化的俗套，賦予虎以人文之神韻，並創造了自己的藝術符號，堪稱“前無古人，後啟來者”，被譽為“天下第一虎”。其以山水成名，山水畫境亦雄渾野逸，蒼潤博大，現自家面目。

4:張大千工筆仕女立軸，尺寸：94×46釐米，估價：諮詢價，成交價： RMB 2,016,000 ，成交時間：2014-11-16，拍賣公司：成都市金沙拍賣有限公司，拍賣專場：2014 年秋季藝術品拍賣會。

鈐印款識：款識：蜀郡張大千爰。鈐印：大千（朱）蜀客（白）。

5:蔣廷錫工筆花鳥鏡片，尺寸：107×52釐米，估價：RMB 600,000 ~ 1,000,000，成交價： RMB 1,150,000 ，成交時間：2011-11-27，拍賣公司：廣東省拍賣行有限公司，拍賣專場：2011秋季藝術品拍賣會。

6:周彥生2002年作工筆花鳥鏡框，尺寸：66×129釐米，估價：RMB 800,000 ~ 1,000,000，成交價： RMB 1,092,500 ，成交時間：2013-05-05，拍賣公司：廣州華藝國際拍賣有限公司，拍賣專場：2013春季拍賣會。

鈐印款識：鈐印：彥生畫印題識：壬午歲彥生寫。。

簡介：周彥生（b.1942），廣州美術學院教授，碩士研究生導師，中國美協會員，中國當代工筆畫學會理事，廣東美協理事，廣東畫院特聘畫家，廣東省文史館館員，中央文史館書畫院研究員。2002年被評選為廣東當代中國畫十大名家。作品在全國第六、七、八、九屆美展中獲獎。藝術上，崇尚趙佶、任伯年、於非闇，四十餘年來，潛心研究傳統工筆花鳥畫，筆下的工筆花鳥畫兼收傳統筆墨，同時借鑑外業藝術，更有深厚的生活基礎。周彥生的寫意花鳥別具一格，由於他擁有工筆花鳥畫的堅實功力，“更擅長於以色造線，以線造型，將客觀物質物件、行、質、實”合一，“表現的十分準確”，且線與色，水乳交融，使其作品中顯現的畫面更加悅目、飄逸、靈動自然。在他的寫意畫作品中，已沒有了絲毫的“黃”、“徐”之分，因為他已將“工筆”和“寫意”兩種截然不同的藝術門類合二為一，融在一起了。畫面中所奔騰流動著的，已是一種全新的藝術血液，一種全新的生命。長期以來，周彥生一直用清秀明麗、富貴高雅而氣勢宏偉的花鳥畫去歌頌美好的生活，創造出了自成體系、個性鮮明的藝術風格，在花鳥畫領域影響巨大。

7:周彥生甲戌（1994）年作工筆小鳥鏡片，尺寸：66.5×66.5釐米，估價：RMB 300,000 ~ 320,000，成交價： RMB 920,000 ，成交時間：2011-11-03，拍賣公司：上海馳翰拍賣有限公司，拍賣專場：2011年秋季大型藝術品拍賣會。

8:王美芳工筆畫少女荷塘賞魚圖鏡片，尺寸：116×78釐米，估價：RMB 680,000 ~ 880,000，成交價： RMB 840,000 ，成交時間：2012-07-15，拍賣公司：上海陽浩拍賣有限公司，拍賣專場：2012年春季拍賣會。

王美芳，女，北京人，現為中國美術家協會會員、天津美術家協會理事、天津工藝美術學院專業畫家、天津畫院院外畫師 。趙國經（1950.2—）河北景縣人。中國美術家協會會員，美協天津分會理事、天津十大畫家之一、天津美術家協會副主席、天津畫院一級畫師、享受國務院特殊津貼專家。趙國經、王美芳這一對夫婦畫家傾其心血完成了一幅幅充滿詩意的優美作品，引起畫壇的矚目。

9:馮建吳1946年作工筆花鳥軸，尺寸：113×50釐米，估價：RMB 500,000 ~ 750,000，成交價： RMB 772,800 ，成交時間：2012-12-16，拍賣公司：四川省嘉誠拍賣有限公司，拍賣專場：2012秋季藝術品拍賣會。

鈐印款識：鈐印：大虞（白）、建吳（朱）題識款識：吉林仁兄雅正丙戌仲秋纂馮大虞建吳寫於蒼溪小桃花庵。

馮建吳，字太虞，別字遊，齋名蔗境堂、小徘徊樓，四川仁壽人。曾任中國美術家協會會員、中國書法家協會理事、重慶國畫院副院長、成都畫院顧問、四川省政協常委等。馮建吳的畫作以寫意山水花卉為主，工筆畫在國內出現的極少，此幅作品以工筆手法，細膩生動地刻畫了白鶴、蘆葦清麗迷人的風采，產生栩栩如生、精緻動人的視覺效果。充分體現了以形傳神、形神兼備、崇尚意境和情趣的中國工筆花鳥畫的精神內涵。

現在可能是現代式的滿圖的花鳥畫喜歡的人多，不過不能以前講折枝構圖的，稍有點帶光和點彩的韻味，象是中西結合，很費時的。至於工筆山水，是以彩墨的對比為表現。人物若不是名家，認可性不會大，其實名家也就那麼幾位。相比還是工筆花鳥畫的情趣和色彩表現感，也多有人喜歡。再者西畫中有靜物花卉，和自然風景，卻沒有能表現生機和情趣的花鳥畫。

什麼題材都受歡迎，關鍵是畫出意境，畫出創意。用筆千年不易，造意當隨時代，傳統不出太史，八分西學太質。白石的山泉十里聽蛙聲。也算雙大師合作，有新意，隨時代。梅蘭竹菊傳統要打破，古人都畫盡了。五分傳統，3分西學，再加兩分寫生。是為5陰五陽是好手。

工筆花鳥畫喜歡的人多，如牡丹，荷花，松鶴等題材。這是人們心中的寄託，年長的人熹歡松鶴，，用以希望生命之樹長春，年青人喜歡牡丹的多因那是富貴的像徵，職場的父熹歡荷花出汙泥而不染的高潔，

畫一般選名人的多，因為名人的畫文人畫強有寓意，有內涵，構圖合理色彩淡雅，筆墨精到，掛於室內有點腈之妙，當然還有許多人根據意願所選。

"工筆畫"是中國畫傳統畫法之一，"以線造形”是工筆畫的主要特點，工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹，透過線條勾勒準確描繪物象的形態和神韻，即“形似"。而寫意中國畫更側重用“墨″來描繪物象的"意境"，把某種精神、意義表達出來。從繪畫的技法和所要描繪的物象的具體內容來看，本人認為:仕女人物畫，佛造像更適合用工筆技法來表現，因此在工筆畫市場更受歡迎。其理由有二，一是工筆更能表現古代仕女衣著華麗，妝容繁複的時代特徵。二是佛在人們心目中具有神聖的地位，且形成了固定形象，唯工筆佛造像能滿足人們心理需求和審美。因此也最受人們喜愛。本人拙見，敬請指教。