唐宋的詩人與詩文在中國歷史是巔峰時期，文人墨客，人才輩出，英雄豪傑，江湖情義，古色書香，才子佳人，天下廣傳唐宋詩，人間皆有書香風。

如果讓唐朝的大詩人遇見了宋朝的詩，一定是讚賞有加，高山流水遇知音，伯樂相馬千里行。唐朝與宋朝的詩人定會歡聚一堂，舉杯邀明月，對影成三人。定會成為知己，知己難得，紅顏難求。酒逢知己千杯少，一醉解千愁，定會一醉方休。

當下我們說到唐詩宋詞，實際上已不是僅限於時代的劃分，而是指向一種文學風格。例如，我們說到唐詩，很自然就會聯想到杜甫、李白，接著便是想到以他們為代表的盛唐氣象。

知識點：盛唐氣象，是《中國詩歌史》和《中國詩歌批評史》上的一個專有名詞，是指在盛唐時期形成的一種詩歌風格。最初由宋代的嚴羽針對江西詩派崇尚瘦硬奇拗的詩風而提出，認為寫詩應學盛唐。並在《滄浪詩話》等著作中，概括出盛唐詩歌的特徵：“既筆力雄壯，又氣象渾厚。”後人將雄渾這種唐代詩歌特徵，稱為盛唐氣象。

同樣，我們說到宋詞，也會想到精雕細琢，意蘊空靈的詞風。儘管唐詩宋詞已成為了一個時代印記，但並不代表著只有唐代才有詩，宋代才有詞。

詞，其實際上是在南朝盟芽，在唐代發展，在宋代鼎盛。因此，唐代詩人對詞這一種文學形式並不陌生，甚至包括李白、杜牧等大詩人都有詞作傳世，我們不妨先讀一讀以下這首李白所作的詞：

當然，在唐代，詞的地位還遠不及詩，當時，只是詩人們覺得一些相對柔弱的主題，用詞這種形式能更好地表現。僅是將其作為詩歌創作的一種補充，偶爾為之。因此，又將詞稱作“詩餘”。

而到晚唐，參與詞作的詩人越來越多，甚至出現了以溫庭筠和韋莊為代表的花間派詞人，這時期的一些作品，已初具“宋詞”的風韻，例如這一首：

儘管此小令的收結還不夠雋永，但“過盡千帆皆不是，長江脈脈水悠悠”之語，卻是空靈疏蕩，極具宋詞風韻。或者說，假若在我未讀到此小令之前，將此兩句混入宋代詞家名句中，我一定是不能分辨出這是唐人手筆。

任何一種文學形式能成為主流，都必然有著歷史背景和發展契機，南唐後主李煜為詞的題材注入了深沉的元素。而在宋代詞人的共同努力下，將詞這種文學形式推向鼎盛，成為宋代的一個符號。

而說回題目，當唐朝的大詩人看到宋朝的詞會如何評價？

這恕我無法回答。因為在我眼中，他們並不是宋詞的旁觀者，而是宋詞發展成型的參與者和推動者。

如果讓唐朝的大詩人看到宋朝的詞，他們大概會“覺得有點娘”。

因為如果把唐宋兩朝比作人，那唐朝是青少年，而宋朝則是中老年。

少年不識愁滋味，而人到中年有許多不得已。這表現在文化上，就是唐詩與宋詞的氣質差異。

● 1.內容

有個很有意思的問題：為什麼杜甫被稱為“老杜”，李白沒有被稱為“老李”？答案很耐人尋味：杜甫未曾年輕，李白從未老去。

李白，就是唐代詩人和詩歌的典範。

唐代詩人粗豪，熱烈大氣，他們熱情地嚮往戰場上建功立業，上馬能殺敵，下馬能治國。所以，能寫出寧為百夫長，勝作一書生”“俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。”但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”這等豪情氣魄。

而宋代詞人性格截然不同，他們內斂，悲觀，細膩，習武從軍在他們看來是卑賤的事業。因此，他們的詞是婉約的，“少年不識愁滋味，愛上層樓。”“予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭淨植，可遠觀而不可褻玩焉。”“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。”

如果說唐人體現的是少年精神，那麼宋人則充滿了中年甚至老年人的冷靜和沉思。每一個龍馬精神的青少年，都意氣風發認為自己能改變這個世界，而每一箇中老年都經歷了歲月，更懂得生活之無常與悲愴。

自然，寫唐詩的便覺得寫宋詞的不夠強壯，有點怯懦。

● 2.背後文化

唐詩與宋詞的風格差異如此之大，和整個國家的風貌有關。

首先，宋朝整體都是活在北方壓力之下，自然無法做到唐朝那樣的豁達灑脫，詩詞文學可以說是國民心理的一種表現；

其次，宋朝的商業發達人民生活富庶，崇尚優美的文化。唐詩在唐代前就出現了，屬於格律嚴謹的格式。而宋詞在格式上更加自由，沒有那麼多限制，文人墨客在抒發情感時也就不受嚴格的格律束縛，而且既然詩在唐代達到頂峰，也就只好另闢蹊徑尋找其它文學形式了。