喜劇之王周星馳的電影都是以無厘頭搞笑為主，從出道到現在，周星馳的影響可以說是非常巨大的，他拍的電影不僅能帶給我們歡笑，同時也能向我們展示生活的各種無奈和殘酷，看他的電影，除了表面的歡樂，還有更深層次的一種體會。

周星馳在《武狀元蘇乞兒》裡飾演一個官二代，標準的放浪和啃老坑爹。因為得罪了權貴，雖然考武狀元贏了，但就因為不識字這麼一個小事情就被抄家了，兩父子由不可一世的高位流落到了做乞丐。做乞丐的時候經歷各種人世滄桑，受過了各種磨難，最終得到高人傳授絕世武功，當上了丐幫幫主，還識破了反派想謀權當皇上的陰謀，並親自解決了反派大佬，最終幫皇帝穩住江山。

劇情方面，這裡面有兩個十分吸引我的。一個就是蘇乞兒被抄家的時候，一輩子花不完的財富突然消失，還淪為乞丐，這個身份的落差，實在太大了。看著周星馳當時的表情，實在太落寞了。還有一點就是周星馳當乞丐時經歷的種種考驗，可以說是歷盡了人間百態，各種人性的醜陋都看過了。這也是這部電影所表達的意義所在。當然，還有一個就是最後他和皇帝的一個對話，皇帝擔心他手下這麼多乞丐會造反，周星馳這個幫助卻巧妙地說如果皇帝英明，誰願意當乞丐呢？一句話就化解了危機同時也保持了和皇帝之間的友誼。

武打戲和特效方面，在當時那個年代來說也是做的非常好的。各種服裝還有化妝都很有味道，尤其是乞丐的那個形象，不像現在的古裝劇都一個勁地又白又嫩，他是真真實實一個乞丐的樣子。這也是他成為經典的重要因素。

總的來說，周星馳在這部電影上可以說也是精心盡心製作的，對於其他電影比如《唐伯虎點秋香》來說，笑點不多，但內涵卻不少，一個經典的電影，這是最不可缺少的。

最經典的電影不好說，但是最經典的喜劇電影我覺得倒是有一部可以說，就是《審死官》。裡面笑點頻繁，有趣但不低俗，情節雖然荒唐但並不離譜，周星馳演的古裝告官有三部，九品芝麻官，算死官，審死草，唯有這一部是情節設計合理精彩，每個人物各有趣味，而笑點也不是靠單純的惡搞扮醜來實現的。

2：《國產零零七》這部戲很多的鏡頭都是可以反覆看都不厭的那種，現在都有很多人模仿。賣豬肉的鏡頭也是相當經典。

3：《大話西遊之大聖娶親》是星爺彩星電影公司1994年製作和出品的一部經典的無厘頭搞笑愛情片，改編依據是吳承恩所撰寫的神怪小說《西遊記》，該片是《大話西遊》系列的第二部，由劉鎮偉導演，技安編劇，周星馳製作，周星馳、朱茵、莫文蔚、蔡少芬、陸樹銘、吳孟達等人主演。主要講述了至尊寶為了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。

4：《喜劇之王》這也喜劇片、勵志片、愛情片、悲情劇。這部戲也是和周星馳的經歷一樣，主角開始也是跑龍套的。小人物的成長堅持不懈的奮鬥史。不上班你養我啊，這句臺詞直到現在都還就行！

星爺好看的電影實在太多，幾乎每一部都是經典，是一代人的回憶，我個人很難選，都各有所愛吧。

星爺經典電影很多，個人最喜歡的還是功夫，拋開情懷來說影片劇情配樂整體節奏堪稱完美。

功夫無需多言很多專業影評都有介紹，功夫的核心講述的就是勇氣。

首先介紹一下我成長經歷，我記事起我父母都是出外務工，幾乎我都是跟著爺爺長大，小時候我性格很是懦弱，因為是農村人上學的時候十里八鄉都在一所學校，我6歲上一年級的時候同班同學幾乎都有12歲的大孩子了，那些個大孩子經常欺負我們這些年紀小的，每天都要給所謂的老大上供，(雞蛋糖果水果玩具文具之類)不拿就要捱打，我一年級幾乎都是如此度過的。

到了2年級因為我表現良好被”老大收為心腹之後我就跟著他到處欺負別人，我發現你要兇別人就怕你，所以我打此以後變成了一個賴痞，一件影響了我一生的事發生了，如果沒有這件事我估計我長大肯定進局子的貨，村頭有個孤寡老人收廢品，我經常夜裡去偷他的東西，然後白天賣給他，一直以為他不知道，覺得自己很聰明心裡常常笑話他，有一天我照常偷了他幾個酒瓶，然後賣給他，他把錢給我的時候惡狠狠的說:小子這幾天下雨爬牆小心點，真的我是到那個年齡段那件事才知道什麼叫羞恥。

後來隨著年齡的增長我明白很多事，只有懦弱的人才會去欺負別人用來顯示自己的無畏，其實他們比誰都怕都心虛。

功夫我每次看到啊星被打倒依然用木棒打擊火雲邪神，我都會哭

周星馳主演的眾多電影中，你覺得哪一部最經典最搞笑，又能引起你心中共鳴的？

周星馳的電影都很經典，我覺得最經典最搞笑的是《破壞之王》

影片講述：送外賣夥計何金銀（周星馳），由於跟阿麗（鍾麗緹 ）的相遇而喜歡上她，可惜以他的身份和性格（性格懦弱，膽小怕事），就算別人欺負他，他也不敢說什麼，簡直就是一個懦夫，阿麗根本看不上他。

事實上何金銀雖然性格懦弱，但他本性善良。後來還被達叔騙了好多錢，到最後也沒學到真正的功夫。什麼有功夫，無懦夫，只是達叔的騙錢手段罷了，而且正好是因為何金銀人傻好騙罷了，不騙他騙誰啊。

他雖然沒在達叔那裡學到功夫，但他也因此找到了自信，不再自卑，而且經過鍛鍊也讓自己的身體得到了強化，要不然就算他戴上面具也不會被人打倒後一次次的站起來，一方面是因為戴上面具更有自信了，另一方面也是因為他身體抗擊打能力得到了提高。

真正的現實就是何金銀一直都是一個送外賣的，他不會“無敵風火輪”這樣的絕招。阿麗遇到壞人攔截，何金銀頭戴加菲貓面具出手相救，情急之下從高臺上抱著歹徒滾下，卻由此創出了“無敵風火輪”，不料事後被大師兄（林國斌）領功。

何金銀為了證實自己的實力，贏得阿麗的芳心，報名參加了搏擊比賽與林國斌決鬥

到最後何金銀與在擂臺上使用“無敵風火輪”打敗斷水流大師兄，阿麗才發現何金銀才是見義勇為的人，最終與他相愛。電影雖然沒有多少深度，但很認真，雖然搞笑卻又有些辛酸，何金銀開始因為自卑懦弱而受人欺負的那一幕真的很令人難過和痛心，而這一切又讓這部電影在大笑過後有一種莫名的傷感，或許現實裡，這樣的故事其實是一個悲劇。

個人認為是星爺的喜劇之王，星爺本事出演，成名前遭受冷嘲熱諷缺始終沒有放棄夢想，整部電視劇經典片段不乏搞笑片段，笑中又有淚，講小人物奮鬥史刻畫的有血有肉，

我覺得是《大話西遊之大聖娶妻》，這是一部屬於青少年的喜劇，中老年的悲劇，第一次看這個電影，你會笑，笑得沒心沒肺，因為星爺電影成功搞笑之處在於，你明明知道電影會在什麼位置惹你笑，他的動作，語言，神態你都記得很清楚，但你還是忍不住要笑，忍不住要點贊；當你有一定閱歷，打算再看第二遍，第三遍，甚至更多遍的時候，你會發現自己還是忍不住會笑，但眼角已經會含著淚光。

放下金箍棒不能保護你，拿起金箍棒不能愛你，這個道理，放在如今現實生活也一樣

功夫，看了好多遍，小時候看熱鬧，學生時期看視效，再長大一點了看“道”。

人人都可以有絕世天下的功夫，但一念成惡，一念成佛；

電影創作很好地反映了當時的社會背景：

黑幫的惡勢力，幫外有幫，強食弱肉；

草根的反抗和麵對強大勢力的無奈；

如來神掌就像人心中的大善之念，企圖蕩平所有不安和混亂，迴歸美好。

《功夫》，這部影片是周星馳後期自導自演的作品，在創作這部作品時，周星馳對電影和人生都有更多的理解，一部好的電影，總是能從影像中昇華出更深層次的內涵。而《功夫》就是這樣一部作品！周星馳的電影的喜劇風格由多重元素構成，遠的說，他有著世界喜劇之王卓別林的表演技巧，近的說，他又結合了無釐頭和香港市井文化。

但是總體來說，周星馳的電影更注重的，還是對市井小人物內心世界的發掘。在這點上他比許冠文和李翰祥更進一步。同時他又把卓別林的默片風格很好的進行了香港故事素材的本土化。讓觀眾們在相信的基礎上，能夠更加深入到他的故事中。《功夫》中就充滿了很多香港市井文化，同時他又加了“功夫”這一很多小人物人生夢想的象徵！

在影片中，周星馳飾演的星從小有一個行俠仗義，除暴安良的大俠夢想，他期待著憑藉武林秘籍《如來神掌》揚名立萬的同時，可以鋤強扶弱！然而在他懷著滿腔熱血踐行夢想的時候，卻遭遇了現實無情的打擊。漸漸人生的夢想被掩埋在了他內心的深處，成為了生命的一個過往。

此時的阿星變成了另外一種人—“惡人”，他雖然嘴巴上叫嚷著希望加入斧頭幫改頭換面。實際上卻過著命若草芥，暗無天日的小人物生活。直到一個機緣巧合的機會，他進入了豬籠城寨。本來他想假借斧頭幫的名義敲詐一筆，不了這裡卻隱藏著諸多的武林高手，在和這些高手的博弈中，他內心的功夫夢被漸漸喚醒，他重新認識了自己，找回了自己。

最終當他勇敢的撲向大反派火雲邪神後，他的人生髮生了蛻變。原來勇氣和自信是實現夢想的第一步，他重新找回了年少時的夢想！而邪惡的力量，巨大的阻力，生死一線的掙扎，讓他打通了任督二脈，成為了萬中無一的功夫高手。這裡功夫成為了一個象徵，成為了一個實現夢想的力量，成為了自我成長的標誌。

最後星接過啞女手中的棒棒糖，讓影迷們想起卓別林接過盲女手中的花。我們跟隨著周星馳在笑聲中迷失，在困難中找回自己，在一個個抒情的電影語言中感受到那份屬於生命的榮耀和憂傷！這就是《功夫》，一個男人，一條生命，一個夢想！在影片中，最後偉大和平凡呼應，共同彰顯著生命的質感！這就是周星馳！

周星馳演的很多喜劇電影中，其中我認為，最搞笑而且淚點最多的電影就是《功夫》，《功夫》這部電影上映於2004年，這部電影是周星馳真正意義上的自導自演的一部喜劇。

《功夫》這部電影是一個小人物的成長故事，影片中指出“人的能力越大，責任就越大”，這句話出自於《蜘蛛俠》裡面的經典臺詞也是星爺致敬《蜘蛛俠》的方式。所以，這是一個從小人物演變成大人物的故事，從小的責任變成大的責任的過程，阿星從最初的善良到長大後變成惡霸，到最後消滅最大的反派，讓我們知道人性本善。

電影中的許多打鬥場景，有很多都是致敬功夫巨星李小龍，此外星爺還請來了《如來神掌》武術指導袁小田的兒子袁和平作為《功夫》的動作指導，袁和平的胞弟袁祥仁來扮演那個推銷小人書《如來神掌》的乞丐。電影中許多的打鬥場面才能讓觀眾看得酣暢淋漓。

電影中還擁有一段純真而美好的愛情故事，黃聖依飾演的芳兒是一個不能說話的啞巴，從小就被欺負。小時候因為被其他小朋友搶了糖，阿星因為救她也被其他小朋友欺負了。長大後的芳兒也一直以賣糖果為生，當阿星去搶芳兒的零錢盒時，看到了那個已經裂了的棒棒糖，這也讓阿星的心中想起了年少時的事情。

電影也沿襲了星爺無厘頭、搞笑的風格，在壓抑的整個電影中增加搞笑的劇情，使得觀眾在愉悅的心境中觀看完電影。

電影中最後的結局當然是正義的阿星戰勝了反派火雲邪神。當鏡頭又轉換到芳兒遞給阿星棒棒糖的時候，彷彿又回到了那一個純淨而美好的少年時期。讓我們也同樣感受到前面所發生的事情，彷彿是一個夢境，沒有真實發生過一樣。

一年一影帝，百年周星馳。

每個人心裡都有一個周星馳！

今天我們來說一個風流倜儻的豬肉佬！

“你以為躲起來就找不到你了嗎？沒有用的！象你這樣出色的男人，無論在什麼地方，都像漆黑中的螢火蟲一樣，那樣的鮮明，那樣的出眾。你那憂鬱的眼神，稀噓的胡喳子，神乎其神的刀法，和那杯Dry Martine，都深深地迷住了我。不過，雖然這是這樣的出色，但是行有行規，無論怎樣你要付清昨晚的過夜費呀，叫女人不用給錢嗎？”

人都說:喜劇的核心是悲劇！

這部電影真的有把我看哭。

007在嫌疑人富商賴有為居所中遍尋線索，卻遇上一群人襲擊，中槍受傷。而在混亂的槍戰中，他首先想到的不是自己安全，不是完成任務，而是撲向那一朵白玫瑰，只為獻花李香琴。

他想泡李香琴在我意料之中，可是他不顧生死只為一花獻女卻在我意料之外。

我喜歡他，一直喜歡，無論他是星仔還是星爺，他永遠都是我心中的周星馳！