看預算和畫什麼，美麗藍蜂鳥擴散真的好混色也不髒顏色也好看申內利爾藝術家適合畫花卉史明克魯本斯都很好看mg色彩鮮豔混色不髒但是以上都比較貴.可以淘寶上買幾毫升的分裝比較便宜.如果預算不高可以買白夜.色彩很豔很耐耗又多比較適合新手但是混色容易髒

剛學習可以買本基礎教程看看，裡面有很詳細的教程，例如材料顏料用具選擇都有介紹，推薦一本書《水彩畫技法從入門到精通》。

水彩難度較大。色彩表現能力豐富。

如果是初學者，先用普通的水彩顏料即可。馬利的水彩顏料也特別好。筆要買好一點的水彩筆。水彩紙要普通的就可以。因為是練習階段

等技法和認知成熟以後，在選擇適合自己的顏料和畫筆。

在這篇回答裡，不會簡單粗暴地推薦牌子。因為如此多的頂級水彩品牌之間的差異，遠遠小於同一品牌裡不同顏色之間的差異，再加上個人喜好造成的各種一千個哈姆萊特，推薦某一品牌幾乎是無意義的。

顏料真正需要認真選擇的，不是品牌，而是顏色。

同一盒溫莎藝術家，因為顏色選擇的不同，可以輕鬆活潑

也可以古典沉穩

來個多種顏料大混搭，最大的障礙也只是畫者的繪畫水平

連大師級和學生級之間的區別，本質上也是顏色的區別，別急，等我慢慢道來。

說到顏色，不得不提起色料。經過研磨成粉的色料，加上載色劑（阿拉伯膠），再加其他新增劑（如牛膽汁、防腐劑）才構成我們手上一管管，一塊塊水彩顏料。色料提供了顏料的基本性質——顏色。

為什麼大師級顏料要分級，而且價格差距懸殊？而學生級顏料卻可以“樣樣十元，件件十元，只要十元”？

除了使用更昂貴的載色劑和新增劑（這些幾乎不影響色彩），就是因為有不同等級的色料。

色料在化學成分上大體可以分為有機色和金屬色。典型的有機色，透明，輕質，易染色，容易出水漬，可以達到極高的飽和度，甚至濃得發黑，而且廉價易得。代表-——酞菁系的藍、綠色。典型的金屬色，不透明或半透明，質地凝重，略帶粉質，受到沖刷可以產生明顯沉澱，不易染色和出水漬，價格昂貴。代表——鈷系的紫、藍、綠色。

而群青和一些土色是典型的騎牆派，既能沉澱，又透明，顏色可以很飽和，而另一些土色還帶那麼點粉質。

儘管這麼立下了標杆，但這不意味著，畫插畫要拒絕金屬色，畫傳統要拒絕有機色。這些不同性質顏色之間的配合，才造成了畫面效果的多姿多彩。

學院級顏料，為了避免更高的成本，它們的選擇是——放棄金屬色和部分昂貴的有機色，只保留廉價的有機色。（群青除外，價格夠低。）

但是畫畫的又不高興了，砍掉大部分貴的顏色，剩下的顏色太少不夠用，那怎麼辦？簡單得很，黃加藍變綠，各種色料混合，總能仿製出八九不離十的顏色，再賣出去。所以學生級顏料，常有鎘紅色相（cadmium red HUE，或譯為仿鎘紅）、鈷藍色相（cobalt blue HUE,仿鈷藍）等類似名字，都是因為用有機色混合代替金屬色而來。PS：不要相信某寶店家的翻譯，他們連大師級顏色都能很不上心地翻譯錯，選擇顏色最好以英文名為準。

下面說說選顏色的正事：

1.廉價色料=效能不好？nope.價格基本都是成本決定的。有機色中的永固玫瑰紅、酞菁綠、酞菁藍，就屬於便宜好用的顏色，透明亮麗，質地細膩，水溶性好。在這些顏色上，有的學生級濃度幾乎可以媲美大師級（因為夠便宜）。大師級的有機色往往濃度很大，擴散性更好，也更加耐久不褪色。可自行決定買哪種。2.學生級顏料的侷限：土色、金屬色都為仿製，除了群青。——意味很難做沉澱效果，顏色也更容易偏於輕浮而不是沉穩。由於仿製色是經過預先混色的，再拿來混色更容易髒。多數學生級的研磨細膩程度遜於大師級一籌，濃度也低一些。

3.必備的土色：大師級的土色呈現出亮度自然的棕/黃/紅/綠色，研磨細膩，能產生一定的沉澱，顏色比飽和的純色更加柔和，因此有時竟可以不經調和直接上紙。風景、動物、靜物、人物，幾乎所有的題材都離不開土色，除了一些魔性型風格。。土色和藍色更是一對好基友，調出自然的綠色和灰色相當靠譜。推薦必備的土色：熟赭（burnt sienna）、土黃(yellow ochre)、熟褐(burnt umber)，推薦嘗試的土色：生赭(raw sienna)、威尼斯紅(venetian red,或稱英國紅english red）、烏賊墨(sepia)

4.必備的金屬色：質地豐富美麗，畫出來沉穩深邃。覆蓋性是拯救水彩無法糾正性的一劑良藥，可以製造出更豐富的層次。和輕盈的有機色搭配使用風味更佳。推薦必備金屬色：鎘黃(cadmium yellow)、鎘紅(cadmium red)、群青(ultramarine blue)、天藍(cerulean blue)，推薦嘗試的金屬色：鈷藍(cobalt blue)、深鈷藍(cobalt blue deep)、鈷淺綠松石(cobalt turquoise light)5.坑：一些日韓系的所謂大師級顏料，居然還存在用有機色仿製的偽土色和偽金屬色。擦亮眼睛，規避風險。（*待更新：如何在官方色卡上判斷真假金屬色？）

6.必備的有機色：色彩豔麗，展現透明效果不可或缺。要做水花、鹽花的效果，更是非它不可。推薦必備有機色：印度黃(indian yellow)、玫瑰紅(permanent rose)或深茜紅(madder lake)、酞菁藍（phthalo. blue）、橄欖綠(olive green)。推薦嘗試的有機色：喹吖啶酮系黃/紅/紫色(quinacridone xxx)、猩紅(scarlet)、永固紫紅(permanent viiolet)、永固紫(dioxazine purple )、酞菁綠(phthalo. green)、沙普綠(sap green)

初學者推薦：

一、材料：

1、畫筆：寬羊毛排刷；櫻花藍杆羊毛刷2號；吸水性好的毛筆大小各一支；勾線筆大小各一支；尼龍或豬鬃扇形筆一支

2、畫紙：國產保定300g，阿詩190g等，紋理自選。

3、顏料：國產溫莎牛頓為主，深色顏料可以搭配一些好一點的品牌的如梵高，哥文等

4、其他：留白膠，牛膽汁，阿拉伯樹膠可各備一瓶，很抗用。

二、書籍：

如果是喜歡小清新風格的，網上問度娘，總有很多款適合。

如果是走專業，可以看看趙雲龍寫生的一些作品集，非常棒！

看上面寫了一堆推薦，肯定是答住沒審題摘抄來的答案。

問為什麼選擇推薦水彩？我個人認為

第一點！隨心所欲

在沒有線稿的情況下，一支筆，一張紙，一小份簡單的顏料，就可以讓你隨時把所想所見記錄下來

二

水彩的畫面和其他最多的區別，莫過於清澈的透明感。簡單來說，隨便就能達到小清新的效果，讓人看後浮想聯翩。引人眼球。

三

很多女孩都喜歡水彩的感覺，尤其是花卉和人物圖，深受女孩喜歡。那作為男人，畫被女孩接受認可這是必須要達到的目的，所以必須推薦一下啦~

四

水彩很省顏料，一小盒固體的能用很長時間，筆也省，我畫丙烯，非了好幾根筆。水彩三根用到底。

當然廢紙，不過個油畫丙烯比起來，小意思了

水彩紙是最好的，水彩紙、布紙、粗原紙也可以，銅版紙、影印紙不能，因為水彩畫要求吸水性好，吸水性強，而且太光滑，但吸水性不好，所以本紙不適合水彩畫。當你買紙的時候，在紙邊蘸點水試試。它能很好地吸水。

沒什麼可推薦的，對於初學者來說，識彩性是最重要的！否則再好的水彩也會砸到你手裡！還不如象網紅那樣，把水彩交到豬嘴上，鴨子腳上！

您的問題比較籠統，所以從三個方面給予回答

一、推薦世界著名畫家的水彩

以下9位著名水彩畫家，他們的水彩很好：

保爾·桑德比（Paul Sandby 1725-1809）

托馬斯·吉爾丁（Thomas Girtin 1775-1802）

約瑟·梅洛德·威廉·透納（Joseph Mallord William Turner 1775-1851）

約翰·康斯太勃（John Constable 1776-1837）

約翰·瓦萊（John Varley 1778-1842）

約翰·西爾·柯特曼（John Sell Cotman 1782-1842）

大衛·考克斯（David Cox 1783-1859）

彼得·德·溫特（Peter De Wint 1784-1849）

理查德·波克斯·波寧頓（Richard Purkes Bonington 1801-1828）

二、推薦比較好的水彩書籍

《世界繪畫經典教程:水彩畫完全自學寶典(珍藏版)(10週年紀念版)》

《水彩的訣竅:Terry Harrison教你畫風景》

《世界繪畫經典教程：Billy Showell的極致水彩花卉教程》

三、推薦比較好的水彩畫材

1、紙張，康頌、夢法兒、霍多福、阿詩、法比諾亞

2、顏料，泰倫斯、櫻花、貝碧歐、史明克、溫莎牛頓、布魯克斯（blockx）、荷爾拜因等等。

3、畫筆，知名品牌畫筆：溫莎牛頓、荷爾拜因、馬蒂尼、拉斐爾、達芬奇、櫻花、華虹、馬利等等。市面上主流的毛筆材料主要有尼龍、羊毛、狼毫、松鼠毛、豬鬃、貂毛以及混合材料這幾種。其中貂毛的畫筆價格最貴，但其手感也是最為優秀，能夠吸足墨汁，畫的時候十分流暢。

水彩是一門很隨心所欲的畫種，水與顏料的交融產生的美讓人很舒服。我個人很喜歡一位日本水彩畫家—永山裕子，她總是以如此優雅的姿態在進行水彩藝術的創作，讓水彩藝術在公眾的心目中更顯高貴和典雅。她的作品常常籠罩在一個溫馨柔和的主觀色域中，無論是靜物、風景還是人物，都具有嫻熟高超的藝術技巧，展現了對生命的體悟，時而奔放，時而寧靜，如花般綻放，亦如花般凋零。將東方氣韻與西方光色完美的融合，絢爛卻不嬌媚，自信而從容的展現了她與水彩畫同樣的寧靜與優雅…

永山老師的畫一直是都好夢幻，色彩柔和，將寫實與寫意完美結合，之前看永山老師作畫的影片，超級輕鬆，這是我覺得的最自在嚮往的繪畫狀態。

不請自來，請見諒www嘿嘿嘿

關於問題我有疑惑，不知道題主說的是水彩工具還是水彩畫家？

關於水彩繪畫工具，如果是初入水彩坑的小夥伴手頭預算不夠的話我會推薦你買的工具有以下幾種：

1.國產寶紅水彩紙 —— 便宜好用，用來練習絕對不會心疼

↓

進階版

阿詩水彩紙ヽ(*´з｀*)ﾉ

2.水彩毛筆：秋宏齋秀意（注意網上有很多假貨，小夥伴買的時候要注意）

↓

進階版：紅胖子ヽ(*´з｀*)ﾉ

3.顏料安利溫藝，現在很便宜，還是藝術家級別的。

我之前看到有別的博主安利魯本斯。emmn，魯本斯顏值高，但是繪畫效果就。。。唉。。。一言難盡，可能是因為我能力問題QwQ

4.接下來的最重要的工具，毛巾！

毛巾可以在繪畫過程中控制水分多少，有時候配合水彩技法還能畫出不一樣的效果（畫重點，敲黑板，這個一定要有）

沒有毛巾的小夥伴可以用紙巾也得一樣的。

5.其實工具並不重要，畫畫是一種畫得越多越好的技能。工具不會決定一切，只有畫工才能決定你的畫好不好w

至於畫家，微博上面有很多大大，小夥伴們可以自行去尋找w

最後祝小夥伴們越好越好，小觸變大觸，大觸變神仙！(//∇//)

最後最後，送上幾張珍藏的水彩畫給小夥伴們臨摹

如果是用固體水彩推薦你用泰倫斯倫勃朗系列的~~~~~溫莎牛頓要選用進口藝術家級別的固彩，泰倫斯凡高只不過是泰倫斯水彩系列裡面的一種...獨立牌子那個就單獨叫梵高......泰倫斯倫勃朗系列則是最頂級的，不過現在泰倫斯也有一種是日本產的櫻花固彩系列。總的說一分錢一分貨...倫勃朗肯定是最好的，我的這幅畫就是用凡高畫的。

水彩顏料一般分為藝術家級和學院級，顧名思義，藝術家級的顏料無論是色彩、擴散、耐光性等等，都要優於學院級，但同時，價格也非常昂貴。

學院級或普通：

溫莎牛頓歌文系列，顏色比較淡雅，透明度很高。

梵高，和歌文相比非常濃豔，個別顏色豔得有點俗氣…大顆粒但是很好溶

吉祥 它是一種顏彩，部分顏色的透明度都不及水彩，所以顏色要是搭配不好會顯得髒

用它畫食物和細節效果很好，透明度低也可以是優點，顏色會更鮮豔也顯得更厚重

吳竹說到顏彩，不僅有吉祥。兼具吉祥優點的基礎上，吳竹更好溶，也就是擴散性更高，只要混色不多，主要用純色，單用它完全夠了

荷蘭泰倫斯櫻花，這款是初學水彩的人用得比較多的，一般某寶售價120左右，24色便於調色還附帶一支自來水筆，很實惠。強推新手使用。

德國史明克（學院級，俗稱“小史”），不管從顏料的渲染能力，還是色彩的統一度都很不錯，小史的顏色很小清新，紙上的表現比較沉穩。

以上是價效比較高的，較好用的水彩。以下是超級好用顏色超好看的藝術家級的水彩了，我是非常推薦這一類的，但是價格的話要比以上那些水彩貴好多了。。

MG（美國M. Graham格雷姆藝術家級別水彩）擴散非常好，顏色鮮豔，色料加的很足，因此雖然昂貴，但是卻非常耐用，一點點能畫一大片，並且顏料溼潤，號稱不會幹的顏料，蘸取很方便，特別適合畫大幅的畫。正如之前所說，顏料非常的耐用，所以其實可以在淘寶上買分裝，1ml、2ml都可以，基本24色就可以了，價格大概在200多左右，非常推薦。

史明克（藝術家級，俗稱“大史”）相比小史，大史無論是擴散，混色都要好太多，非常容易蘸取，顏色既能清新，又可以沉穩，無論漫畫還是風景，都可以很好地駕馭，就是價格太貴……目前24色全塊的價格在900左右。另外，無論是大史還是小史，配色中都有相當一部分不透明色，使用時要注意。

倫勃朗（48色固體水彩）倫勃朗是梵高的大師級，並且是所有的大師級水彩中最便宜的，藍紫色系還是很美的，水痕也很漂亮，但是相比別的大師級水彩，倫勃朗48色中大概只有一半是使用單一色系的，其他都是調配的，這個有些坑爹，所以如果真的要入手，儘量買12色的吧。PS：倫勃朗48色大概在650左右。

美利藍蜂鳥為義大利水彩品牌，色素含量在70%以上，顏料分為4個等級，顏色鮮豔，非常好看，另外，美利藍的擴散簡直逆天，混色非常自然，大愛！推薦！不過非常貴，可以在某寶上買分裝！

申內利爾Sennelier，它的8色小盒子才120，真的是最最便宜的大師級水彩了。而且申內利爾的顏色鮮豔，易蘸取，混色也好，就是用起來比較快……

荷爾拜因為日本水彩品牌，無論是固體水彩還是管狀水彩，都秉持了日本的高顏值，包裝非常漂亮，並且無論固體還是管狀，都是大師級水彩。固體水彩中添加了牛膽汁，因此擴散也非常不錯。荷爾拜因的顏色非常清新，特別適合畫日本漫畫。

美捷樂為南韓品牌，色彩非常鮮豔，是我認為比MG還要鮮豔的水彩品牌，用過真的只要一點點，就能畫完一幅畫，銀裝的美捷樂為學院級，金裝為藝術家級。雖然美捷樂銀裝是學院級水彩，但是無論混色還是擴散，都還是非常不錯的，唯一遺憾的是水痕不明顯，但作為學院級的水彩，推薦！

白夜為俄羅斯的水彩品牌，雖然是藝術家級，但是做工卻非常粗糙，並且夏天容易融化，但就算如此，因為其價格低廉、色彩鮮豔，混色、水痕、擴散都非常不錯，還是非常值得入手的，價效比很高，而且由於塊大，因此隨便怎麼用都不心疼~還有就是，白夜的顆粒比較粗，總體而言，還是瑕不掩瑜吧。

綜上，我個人推薦:溫莎牛頓歌文,吳竹，MG（美國M. Graham格雷姆藝術家級別水彩），史明克，美利藍蜂鳥，美捷樂！

水彩畫最早用顏料兌對水在羊皮紙上作畫的，它的特性很高，由於水和顏料配合而作畫，它作出來的作品很明亮，透徹，清晰，最初，人們在埃及尼羅河沿岸發現了一種叫做紙莎草(Papyrus)的纖維質植物，取其莖皮，可以製成卷軸，用來寫字作畫，做成關於科學、歷史、巫術及宗教的書卷。這種卷軸的另一重要用途是陪葬，伴隨死者抵達另一個世界，上面的文字幫助他們向冥神奧西里斯解釋他們一生的作為。捲上的畫像以後被稱為細密畫，都是用透明的顏色畫成的。土黃色、赭色取之於泥土；紅色取自硃砂類的礦物；石青為藍，石綠為綠，土黃為黃，蟲膠為橙；黑色以柳木炭製作，白色則用白堊。這些色料都用阿拉伯樹膠(Gum arabic)加蛋白調和，用水稀釋後使用。簡而言之，這就是水彩。