在影視拍攝的畫面中，要讓你的拍攝主體，無論是一個物件還是你的主角，特別是後者，在影片中亮相至關重要。華彩尚映導演認為，如何讓你的拍攝主角鶴立雞群般亮相，是作為導演和攝像師的必備課程。 　　華彩影視的攝像師認為，如果你想要觀眾在人群中發現亮點，你就需要掌握好採光，準確對焦。這兩點要是做不到位的話，再著名的演員也會淹沒在人群之中。

　　使用長焦鏡頭，因為長焦鏡頭對焦的範圍小，這樣在拍攝時，只有主角是對上焦的，其他人都是虛化的。觀眾的目光總是會被明亮、清晰的物體吸引，所以主角一定要比周圍的環境亮。做到這兩點，就能凸顯出主角了。

　　拍攝的時候，攝影機要儘量遠離演員，使用長焦鏡頭製造主體清晰、背景虛化的效果。如果你想運用自然光，那就找一個比較幽暗的地方，正好有一束陽光照射下來，照到主角身上。如果你是用燈光的，那麼給主角打的光要比其他人強。

　　還有一個技巧，你可以讓大部分的人都背對著攝影機走，而主角一定要迎著鏡頭走。如果鏡頭裡人臉還是太多，你可以讓其他演員頭低一點，或者往旁邊看一點，但主角要幾乎直視鏡頭。這樣，就有了鶴立雞群的感覺。

第1步，到鳥園找一隻仙鶴。

第2步，將仙鶴放在雞群裡。

第3步，用相機把仙鶴和雞拍下來。

想拍攝標新立異的圖片，真的不是一件簡單的事，要吃得苦中苦。要有豐富的知識做後盾，還要有很好的感悟力，才能拍出與眾不同的照片。

這就需要經驗的積累了，現在照片五花八門，想要拍出與眾不同只能靠自己專研，摸索

送你幾張圖參考下吧

1.要有鮮明的主題；

2.故事情節要感人；

3.內容要有稀缺性；

4.構圖結構要符合視覺習慣；

5.畫面效果要有衝擊力；

6.光影效果強烈；

7.色調視覺要舒適；

8.能得到大眾的認可；

1.首先攝影素材是有立意的，整個畫面表現出了什麼樣的感情？是溫情，孤寂，明朗還是絕望。

2.調動你手中一切可掌控可利用的因素來幫助你表達照片的立意:光線，風，水，構圖，攝像機等等。

3.最後是後期修圖，修整瑕疵。

在拍攝這部電影時，重要的是讓你的主題，無論是一個物體還是你的主角，尤其是後者，都會出現在電影中。華彩商影的導演認為，如何使你的主角像雞一樣脫穎而出，是導演和攝像師的必備課程。華彩影視攝影師認為，如果您希望觀眾在人群中找到亮點，您需要掌握照明並準確對焦。如果這兩點不到位，那麼著名的演員將被淹沒在人群中。

使用長焦鏡頭是因為長焦鏡頭的焦距範圍較小，因此拍攝時只有主角在焦點上，而其他人都模糊不清。觀眾的目光總是被明亮，清晰的物體所吸引，因此主角必須比周圍環境更亮。透過做這兩件事，你可以突出主角。

拍攝時，相機應儘可能遠離演員，使用長焦鏡頭建立清晰，模糊的背景。如果你想使用自然光線，尋找一個更暗的地方，只是一束陽光，照在主角上。如果你使用光線，那麼主角比其他角色更好。

還有一個技巧，你可以讓大多數人回到相機，主角必須去相機。如果鏡頭中的臉部仍然太多，你可以讓其他演員低下頭或放在一邊，但主角幾乎應該看著鏡頭。透過這種方式，有一種脫穎而出的感覺。

上述對這個問題的回答都是個人理解和建議。我希望我分享的這個問題的答案能幫助到每個人，同時我也希望每個人都能喜歡我的分享。

攝影作品拍攝鶴立雞群的效果，必須要有鶴立雞群的客觀現實素材。有了素材，就很容易拍攝其意味和效果。

有一位2米多高的女運動員，和一群小學生在一起作遊戲，有人拍攝出一幅很有鶴立雞群意味的美妙照片，令人難忘。

這就不用拍攝者精心找焦點安排構圖，不用誇張利用特寫調整距離來突顯大小遠近長短高低壯瘦等的設計了。

拍攝若沒有鶴立雞群的意象，就需要拍攝者的精心構思合理安排巧妙設計了。萬綠叢中一點紅，

一覽眾山小，遠近高低各不同，六宮粉黛無顏色，我花開後百花殺，唯有牡丹真國色等詩意構圖方式便可以達到鶴立雞群的強烈對比方式來實了。

白雪公主和七個小矮人是一種對比。特寫和同類作對比也是一種構圖方式。

其實，許多古詩意境正是鶴立雞群的意境，其中的意象對比十分明顯。孤帆遠影碧空盡，惟見飛江天際流。孤舟簑立翁，獨釣寒江雪。

取古詩意意象意境拍照，也會出現鶴立雞群的美妙效果。

採用古詩意拍攝，很可能出現一舉多得的效果，美的意象意境全出，眾星捧月，鶴立雞群的效果會同時出現，無可限量地增加了作品的藝術效果和藝術感染力。成為攝影作品中的優秀之作。

有了好的意象和藝術設計，照片拍出鶴立雞群的藝術效果是可以實現的。

調色分明主次顯。順勢拍攝規律現。

1、鶴立雞群角度變。

生活中，普通的植物，也可以拍出不一樣的照片。縱深感，說拍就拍：

（1）樹木、花朵、建築，都可以用這個技巧。

（2）放低裝置，接近地面最好。鏡頭向上，仰拍。

（3）如果拍樹和花，把裝置貼近這些植物的枝幹。順著向上拍，枝幹引導觀者的視線，不只縱深感，更有時空穿梭的感覺。

怎麼讓自己的照片多姿多彩？最簡單的方法，就是拍攝多姿多彩的景物！比如：

（1）彩霞，是生活中能夠拍到的多彩畫面。拍彩霞，有哪些技巧？

（2）留意彩霞：彩霞，不是每天都。所以，我們要留意。咋留意？留意天氣預報，多雲天氣，雨後天氣，都會出現彩霞。

（3）時間：日出日落前後，半個小時內的彩霞，最漂亮。此時光線角度和強度、色彩，都是最佳的。

（4）哪些技巧可用：固定住裝置，調低快門，調小光圈和感光度。用慢門，拍出雲霞流動的感覺。手機設定這些引數方法，見下圖：

有些照片，拍出來之後，主次不明顯。咋辦？調它！修它！

（1）用手機修圖軟體Snapseed，開啟要修理的照片。工具，黑白。

（5）再把黑白數值，設定為0，照片整體放大，對中間幾朵花，塗抹。花朵恢復原色。北京已經變成淡色的了。誰主誰次，一眼分明。就這麼調它。哦了，匯出即可。

除了變換角度，還可以用以下技巧，拍你常走的路：

（1）順著路的“走勢”拍，路是引導線，兩旁的路燈，或者樹木，形成了漂亮的遞進規律。

（2）其他景物，可以適當變換站位，也會出現規律

（3）技巧不讀用，彩霞，結合上規律，會讓照片更有韻律。

這4句口訣，簡單實用，效果明顯。生活中，就可以拍出漂亮的照片！希望對朋友們有用！

攝影發展了這麼多年，加之今年來手機攝影的加入，讓攝影師的門檻越來越低。門檻低，作品就多，自然被用過的創意就多，大家都心思匱乏，該怎麼拍攝鶴立雞群的照片呢？

1.你要時刻準備著

作為人人都是攝影師的時代，你應該付出的更多，才能保證獲得想要的回報。而第一就是你要時刻準備著，許多人文攝影，動物攝影，運動攝影的優秀作品，都是時刻準備，不經意中的抓拍

2.多學習國內外大咖的作品

能成為大咖，積累粉絲，肯定有他的優勢。或許從業經歷久，或許知識積累豐富，又或者人脈資源廣。總之他們的圈子中有我們很多值得學習的東西，那肯定他們的作品也值得我們學習，而這些知識是我們很難自己摸索得到的

3.風險與機會並存

並不是估計大家去冒險，但是風險與機會並存是社會不變的定律。很多職業風光攝影師，都是翻山越嶺，深入無人區，只為了拍一張自己滿意的作品，而他付出了這麼多前期工作，自然收貨到更多回饋！

我曾經也比喻一種拍攝方法叫“鶴立雞群”，就是在一大片主體中找到最突出的那個主體重點表現，其他的可作為主體的一部分，也可以只作為陪體。

後來又想到了兩個詞彙叫“出類拔萃”或者“脫穎而出”。雖然沒有鶴立雞群形象，但更加貼切。因為鶴立雞群，本來屬於兩種不同的物種，出類拔萃和脫穎而出才更符合本意，是一個代表的意思。像下圖這樣，只有一個女孩的肯定無法拍出鶴立雞群的感覺。

拍攝鶴立雞群感覺的照片，首先是應該有這樣的客觀場景。如果沒有，可能就會利用色彩反差、獨特形狀等差異來作為主體或者興趣中心來表現。比如一群女生，都穿黑色的服裝，其中只有一個女生穿紅色的服裝。那她就是興趣中心。

而鶴立雞群，大家腦海都有影像，個子高高的鶴站在雞群之中，其中要有鶴還要有雞。可以透過前邊所說的客觀場景，也可以適當的透過改變角度來實現。比如下邊的這張照片，透過角度，讓一穗油菜花處於最突出的位置。其他油菜花在下邊眾星捧月。在比如下邊這張草原上的一棵樹，也是屬於鶴立雞群的感覺。小草是植物，樹也是植物。

我不知道題主所說的鶴立雞群是怎樣的一個意思，是跟我上邊描述的意思一樣？還是說要把照片拍好，鶴立雞群，笑傲江湖，獨霸攝影界呢？我從問題的感覺上應該是我描述的那種吧！

1、利用長焦鏡頭拍攝。長焦鏡頭本身就是要空間壓縮感，淺景深，例如人像拍攝裡面選擇70-200/2.8，特別是街拍時萬千人群中捕捉你要的那個身影，或者拍鳥時利用大炮打鳥鏡頭。

2、利用大光圈拍攝。很多鏡頭都具備大光圈，定焦鏡頭就不說了。要拍特寫又略微展現一些背景，合理控制鏡頭光圈既可，好用鏡頭建議35/1.4。

3、合理構圖。“鶴立雞群”無非是想讓畫面上的主題能夠突顯，能夠快速進入人的眼簾。合理的溝通方法有時會產生意想不到的效果，也會讓意境更加深遠。

4、減法攝影。這種方式跟構圖有關係，是很多攝影人比較推崇的一種方式，讓畫面避開多餘因素影響而產生簡潔高效的視覺衝擊。

5、利用光線。光線無論是自然光還是人造光線，只要利用好和主體之前的關係，哪怕清晨的第一縷陽光或者室內打光，那樣你的主體自然會鮮明和獨特。

攝影是理論搭配實踐的一門藝術，多拍多實踐多總結，總會發現你意料之外的驚喜大片！

當我看到圖中第一張照片的一剎那，心裡悄悄的對自己說，這才是真正的鶴立雞群！

其它的都不值一提。

雖然我不是攝影高手但通過幾十年的業餘愛好摸索，我認為想要拍出鶴立雞群的好作品並不一定要特別好的素材或闖南走北，關鍵在於學習。1，學習中外，古今藝術大咖的名著，讀懂了解他們照品立意，畫面藝術語言，提高自己的藝術修養。2，多看書多學習，瞭解各地風土人情，天文地理知識，把你看過的書裡知識，聽過的音樂融入你的作品。3，弄懂你手頭所用的器材，盡大可能發揮到極致，包括電腦，前後期軟體，做到“天人和一”4，接受新知識多練習多實戰避免停留在理論層面，多向同行學習討教。

要想把攝影作品拍出鶴立雞群的感覺，那就得用獨特的視角尋找獨特的題材，運用特別的構圖、光影進行表現。獨特的題材有時需要運氣，還要眼疾手快。

一，題材，你獨有的，是新穎的，是創新的，是大氣磅礴的，是細分領域的，是感動人的，是有溫度，是有情感的...

二，技術，已獲獎的片子，或是出名的片子，用你的技術，再重新拍出昇華的畫面，就叫做青勝於藍；

三，可遇不可求的景或是人、物，在你合適的時間、地點拍下這精彩的片子；

四，一和二相加拍出美美的片子；

你好很高興回答你這個問題，怎麼把攝影作品拍出鶴立雞群感覺，朋友的問題提的挺好的，首先要有好的構圖，有好的構圖，還有好的光圈和感光度，具備以上條件還要看看你拍攝什麼題材照片有更多創意，以下照片就是呼倫貝爾大草原如果喜歡可以關注我謝謝了@呼倫貝爾駿馬包車谷哥

我自己認為關鍵在於景色突出，另外一個是把主題發揮出來，角度，構圖，光圈，背景都很重要。我是個初學者，現醜了[呲牙][呲牙][呲牙][呲牙]

5月底到9月底，是呼倫貝爾大草原最佳的旅遊季節！呼倫貝爾草原是世界四大草原之一，被稱為世界上最好的草原，水草豐美，生長著鹼草、針茅、苜蓿、冰草等120多種營養豐富的牧草，有“牧草王國”之稱。

在影視拍攝的畫面中，要讓你的拍攝主體，無論是一個物件還是你的主角，特別是後者，在影片中亮相至關重要。華彩尚映導演認為，如何讓你的拍攝主角鶴立雞群般亮相，是作為導演和攝像師的必備課程。 　　華彩影視的攝像師認為，如果你想要觀眾在人群中發現亮點，你就需要掌握好採光，準確對焦。這兩點要是做不到位的話，再著名的演員也會淹沒在人群之中。

　　使用長焦鏡頭，因為長焦鏡頭對焦的範圍小，這樣在拍攝時，只有主角是對上焦的，其他人都是虛化的。觀眾的目光總是會被明亮、清晰的物體吸引，所以主角一定要比周圍的環境亮。做到這兩點，就能凸顯出主角了。

　　拍攝的時候，攝影機要儘量遠離演員，使用長焦鏡頭製造主體清晰、背景虛化的效果。如果你想運用自然光，那就找一個比較幽暗的地方，正好有一束Sunny照射下來，照到主角身上。如果你是用燈光的，那麼給主角打的光要比其他人強。

　　還有一個技巧，你可以讓大部分的人都背對著攝影機走，而主角一定要迎著鏡頭走。如果鏡頭裡人臉還是太多，你可以讓其他演員頭低一點，或者往旁邊看一點，但主角要幾乎直視鏡頭。這樣，就有了鶴立雞群的感覺。

1.先來說說，一幅好的攝影作品，有鮮明的主題，它就有了靈魂。

我們來看上面這張照片，看似隨手一拍，是一幅很家常很普通的照片，恰恰相反，這幅作品是精心安排，為宣揚敬老愛幼公益活動而拍，主題鮮明，一目瞭然，是一幅上好的佳作。

那，這幅照片“佳”在哪裡呢？

首先，“姿態”是其中之一。

老人扭頭慈愛的看著小孫子，小孫子懵懂的看著奶奶，大孫女又看著媽媽用心的給婆婆洗腳，這裡不需要過多的語言，言傳身教，自然以後大孫女也是個孝敬公婆，孝敬父母的有德之人。

其二，是環境“烘托”，這幅作品所處的是一個年代久遠的老房子，再襯上一位上了年紀的老人，讓我們感受到萬物老去的蒼涼感。

一幅好的攝影作品起始於它的拍攝物件。就是我們所說的第一基本原則-----你想拍攝和表現的主體是什麼，是否也能讓讀者一目瞭然。每一次拍攝你都應該思考這一基本原則。

真正傑出的攝影作品有更高的境界。一幅優秀的作品不僅要清晰地表現拍攝主體，而且還要表達出一個普遍意義的主題思想。想取得這樣一個目標並不容易。能否表達普遍意義的主題思想是一張好照片和一幅傑作的區別所在。要想拍攝一張好照片，最起碼你需要在每一次拍攝中清晰地表現出所拍攝的主體。

2.再來說說作品的“主體”，一幅好作品都有一個能吸睛的主體。

一般來說，想要傳達照片主體，需要有一個有意思的拍攝物件，這個物件可以是人，可以是物。

上面這幅作品，引人注目的焦點在男人，而且是個爺爺級的男人在哺乳嬰兒，這風馬牛不相干的畫面被組合在一起，給人以強烈的視覺衝擊，吸引人視線是槓槓的，是成功的。

應該如何將注意力集中在照片的拍攝物件上，可以說有很多不同的技巧，比如利用光線吸引注意，用快門和光圈來傳達你想要表現的效果，用濾光鏡來更加突出的表現你作品的色彩層次，還有你的後期處理，怎麼進行影象剪裁與放印來使觀眾的注意力集中到你想集中的焦點上去。

專業的攝影師都能靈活自如的利用這些技巧，把觀眾的注意力領到他們希望要表現的主體上。

透過學習上面的手法，你再去拍攝時，不要急著按快門，先問問自己，我拍的這幅照片想要表現的主題是什麼，我如何把拍攝焦點集中到被拍攝的主體上面來？

3.優秀作品，往往有個共性，就是畫面“簡潔”

簡潔不是簡單，簡潔中蘊含不簡單，這是簡潔風格的精髓所在。

上圖主題非常明確，不會讓人產生任何誤解，攝影師描繪的是一幅靜謐的鄉村畫面，整幅畫面元素清晰，色彩組合簡單，但透過攝影師巧妙構圖，用最簡潔的元素展現出一幅上好的場景，表現出了鄉村的安逸，清閒。透過圖片，能讓在喧囂的城市人有想去鄉村放鬆心情的渴望，這就是這幅作品的魅力所在。

當你透過取景器觀察時，一定要問自己：“我將注意力集中在主要拍攝物件上了嗎？我是否對準了場景中的關鍵元素？我是否已經排除不必要的元素？我是否已經將場景精簡到必要部分？”考慮了這些後請再按快門！

上圖，正如你所看到，攝影師靠近拍攝物件，我們甚至看不到小女孩的腿部，但這並不重要，前景中的野花又怎麼樣呢，它們並沒有分散我們的注意力，實際上，前景中的野花是整幅作品不可缺少的部分，如果沒有野花遮擋產生唯美效果，那樣將會是一張很俗套的人物照。

總結：在你按下快門之前，有三個問題需要考慮。

第一，這幅照片我要表現的主題是什麼？

第二，我怎樣才能把注意力集中到被攝主體身上，又如何把觀賞者的視線吸引過來？

第三，畫面簡潔了嗎？是不是隻包括了有利於把注意力引向被攝主體的東西？是否舍掉了分散注意力的不必要的內容？

以上就是你在拍攝和研究每幅照片時都應考慮的三項基本原則。

1，攝影者首先要明確你想透過作品表達什麼內涵？只有明確了這一點，你才會明確被攝影物件主與次的關係，才會有主創方向。

2，選景構圖。為了表達你的情感訴求，你要將被攝影主體置於你想要放的位置上（攝影物件的主體大多放在選景框的中間，也可能在選景框的上下左右，就看你要表達什麼意圖，例如，如果你想表現一個人側身遠眺，那麼你就要把攝影物件置於選景框左或者右的位置）。

3，攝影技巧的運用。這方面方法很多，比如，透過鏡頭拉伸，將畫面中的雜亂資訊大膽取捨；或者透過變焦，將無關資訊進行模糊處理；或者透過光線，將攝影主體處於相對明亮的位置。

4，位置時間把控。如果被攝影物件是靜態的，攝影者要學會採用各種攝影姿態，如將攝影器材平移，或仰拍，或俯拍，最大程度上遮蔽掉雜亂資訊；還有錯時拍攝，如等待閒雜人置於攝影主體身後的時候拍攝。如果被攝影物件是動態的，要學會調整快門、焦距，使拍攝主體更醒目。

掌握了上面四點，基本上就可以拍攝出一張相對滿意的作品了，但要達到藝術作品還要做以下的幾點――

1，提高個人修養。攝影者要多閱讀，多思考，懂點心理學，善於觀察事物，敏感把握。

2，掌握一定的攝影技巧。充分利用光線，調整色調，採用對稱、三角、平分……構圖法，等等，將攝影物件表現的更充分。

3，適當的後期處理。在不改動原片的前提下，利用暗房技術，或者電腦技術，適當的裁剪素材，將作品內涵表現得更充分。

以上是我對問題的看法，有不當之處，請各位大咖指正。